Untitled is the painting ალექსანდრე კალდერი is best remembered for; it belongs to the Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze, ფლორენცია. Mobile (1932) and Romulus and Remus (1928) complete the trio of best-loved canvases. Our catalogue counts 98 works by ალექსანდრე კალდერი. Here are the 98 most famous, with the year, the museum and the story of each canvas.
Ranked by our popularity score, which combines the searches, visits and orders for each work. Updated ოქტომბერი 2026.
This work, titled Untitled, is an original lithograph in colors by the artist Alexander Calder. It emerged from the studio about 1967. The paper holds the ink in a way that captures a specific moment of graphic intent, a quiet intersection of line and pigment.
Alexander Milne Calder's "Romulus and Remus," crafted in 1928, isn’t merely a sculpture; it’s a distilled essence of myth rendered in delicate wire. This piece, a testament to the artist’s pioneering approach to three-dimensional form, transcends its subject matter – the legendary founders of Rome – to become a profound meditation on beginnings, brotherhood, and the very act of creation itself. Calder, deeply influenced by Constructivism and early Modernism, sought…
Alexander Milne Calder's "Red Lily Pads (Nénuphars rouges)" isn’t merely a depiction of a serene pond; it’s an invitation to lose oneself in the delicate balance of form, color, and movement. Created in 1956, this captivating sculpture – captured through a masterful photograph – embodies Calder's signature approach: embracing chance and celebrating the ephemeral beauty of nature within a distinctly modern aesthetic. The piece resides within a contemporary architectural space,…
Alexander Milne Calder's "Black Sun," painted in 1953, isn’t merely a depiction of abstract forms; it’s an invitation to contemplate the interplay between chaos and order, darkness and light. Born in Aberdeen, Scotland, and later establishing himself as a pivotal figure in American sculpture alongside his son Alexander Stirling Calder and grandson Alexander ‘Sandy’ Calder, Milne Calder possessed a singular vision – one that sought to capture dynamic movement and…
In Colored Spots, created in 1970, we encounter a moment of pure rhythmic energy. This gouache work moves away from the heavy permanence of sculpture to explore the lightness of color and shape. The composition is defined by a series of circles, varying in scale, that appear to drift across the surface. There is a specific tension in how these forms are placed; they do not sit static but seem…
Alexander Milne Calder’s “Calder’s Circus,” created in 1931, is more than just a charming miniature scene; it’s a meticulously crafted meditation on movement, spectacle, and the enduring allure…
Alexander Milne Calder’s “Red Sun” stands as a testament to the power of reductive art – a deceptively simple black and white linocut print that encapsulates the spirit…
Alexander Milne Calder's "Lobster Trap and Fish Tail," created in 1939, isn’t merely a depiction of marine life; it’s an embodiment of movement captured within a strikingly reductive…
In the evocative realm of mid-century graphic expression, Alexander Milne Calder’s "Violin" emerges as a mesmerizing dialogue between form and abstraction. Created in 1960, this striking screenprint transcends…
The artwork titled "A R" is a metal piece featuring the letter A. Created by the sculptor Alexander Milne Calder, this work is crafted from a silver material.…
A Striking Encounter: "Crosshatch" by Alexander Milne Calder This captivating painting, currently residing within the esteemed Smithsonian American Art Museum, presents a unique and visually arresting depiction of…
The artwork 'Fish at Sunrise' by Alexander Milne Calder is a mesmerizing piece that showcases the artist's unique style and technique. Created in 1974, this gouache painting measures…
Nemo by Alexander Calder presents an intricate arrangement of geometric forms. The composition is built upon a series of overlapping circles and squares. Large circles act as central…
Red, Yellow and Blue Gongs – Alexander Milne Calder Alexander Milne Calder’s “Red, Yellow and Blue Gongs” stands as a testament to the sculptor's pioneering exploration of kinetic…
The painting Tache Bleu is a remarkable work of art created by the talented artist Alexander Milne Calder. This stunning piece is a tapestry, measuring 103 x 152…
Between the 1920s and ‘30s, Calder regularly made long study and work trips to Paris, where he began to participate in the Abstraction-Création group. Finally, in 1932, at…
The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.
The 8 museums that hold the most of the paintings on this page.
| Museum | City | Works by ალექსანდრე კალდერი | Paintings from this list |
|---|---|---|---|
 Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze |
ფლორენცია | 2 | Untitled, Nemo |
 Solomon R. Guggenheim Museum |
New York | 2 | Romulus and Remus, Red Lily Pads (Nénuphars rouges) |
 The Phillips Collection |
ვაშინგტონი, დი-სი | 2 | Untitled, Red Polygons |
 Tate Britain |
ლონდონი | 1 | Black Sun |
 ამერიკული ხელოვნების უიტნის მუზეუმი |
ნიუ-იორკი | 1 | Calder's Circus |
 Des Moines Art Center |
Des Moines | 1 | მწვანე მზარეული |
 MOMA - მოდერნ არტის მუზეუმი |
ნიუ-იორკი | 1 | Lobster Trap and Fish Tail |
 მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმი |
ნიუ-იორკი | 1 | "Calder #1" Textile (Model No. 1-145) |
Alexander Milne Calder's "Romulus and Remus," crafted in 1928, isn’t merely a sculpture; it’s a distilled essence of myth rendered in delicate wire. This piece, a testament to…
Alexander Milne Calder's "Red Lily Pads (Nénuphars rouges)" isn’t merely a depiction of a serene pond; it’s an invitation to lose oneself in the delicate balance of form,…
In Colored Spots, created in 1970, we encounter a moment of pure rhythmic energy. This gouache work moves away from the heavy permanence of sculpture to explore the…
Untitled, Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze, ფლორენცია. Mobile (1932) and Romulus and Remus (1928) follow.
Untitled, Mobile, Romulus and Remus, Abstraction, Red Lily Pads (Nénuphars rouges), Orange and Black Composition, Puppet Man, Slanting Red Nose, Black Sun and Colored Spots. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.
98 works by ალექსანდრე კალდერი are in our catalogue, dated 1928 to 1975.
Mostly in Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze (ფლორენცია), Solomon R. Guggenheim Museum (New York) and The Phillips Collection (ვაშინგტონი, დი-სი); the list above names each museum and its canvases.
In 1960s, which gave 17 of the 98 works on this page, Abstraction among them.
The earliest canvas here is Romulus and Remus (1928); the latest is Pyramids (1975).
Sculpture (6), Calder (6) and Geometric (5), across the 98 works on this page.
Acrylic On Canvas, used in 4 of the 98 works on this page.
Abstract expressionism, as the canvases on this page show.
The Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze, ფლორენცია holds 2 of the works on this page, among them Untitled and Nemo.
ალექსანდერ მილნე კალდერი, შოტლანდიელ-ამერიკელი скульпტორი, დაიბადა 1846 წელს აბერდინში, დიდ ბრიტანეთში. ის ყველაზე მეტად ცნობილია ფილადელფიის საქალაქო ჰოლის არქიტექტურული скульпტურებით. განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს ისიც, რომ მისი ვაჟი, ალექსანდერ სტირლინგ კალდერი და შვილიშვილი, ალექსანდერ “სენდი” კალდერი XX საუკუნეში გამოჩდნენ როგორც მნიშვნელოვანი скульпტორები. კალდერის ოჯახური ისტორია ხელოვნების სამყაროში დიდ ტრადიციას წარმოადგენს.
კალდერის ადრეული ცხოვრება და პროფესიული განვითარება შოტლანდიასთან არის დაკავშირებული. მან თავისი კარიერა დაიწყო скульпტორ ჯონ რინდის სახელოსნოში, პარალელურად სწავლობდა ედინბურგის სამეფო აკადემიაში. მოგვიანებით გადავიდა ლონდონში და მონაწილეობა მიიღო ალბერტის ძეგლის მშენებლობაში. 1868 წელს კალდერი გა移民ირა შეერთებულ შტატებში და დამკვირდა ფილადელფიაში, სადაც სწავლობდა ჯოზეფ ა. ბეილითან და ტომას ეაკინსის ხელმძღვანელობით პენსილვანიის სამხატვრო აკადემიაში.
ალექსანდერ მილნე კალდერის შემოქმედების პიკი ფილადელფიის საქალაქო ჰოლისთვის შესრულებული მასშტაბური დაკვეთა იყო. ეს პროექტი, რომელშიც 250-ზე მეტი მარმარლოსა და ბრინჯაოს ნაწარმოები შედიოდა, 20 წელიწადს გაგრძელდა. განსაკუთრებული ყურადღება მიაქცია უილიამ პენის კოლოსალურ ბრინჯაოს სტატუეს, რომელიც ჰოლის გუმბათს უნდა украшало. ამ პროექტში ასევე შედიოდა “ინდური ფიგურა” – скульпტურა, რომელიც მოგვიანებით დაიდგა საქალაქო ჰოლზე. კალდერმა განსაკუთრებული დეტალით გააფართოვა “სამხრეთი პორტალი” და “დასავლეთი პორტალი”, რაც ფერადი განათებების გამოყენებით კიდევ უფრო გამოირჩეოდა.
ალექსანდერ მილნე კალდერის გავლენა მის ვაჟსა და შვილიშვილზეც შესამჩნელია. ალექსანდერ სტირლინგ კალდერი ასევე ცნობილი скульпტორი იყო, ხოლო ალექსანდერ “სენდი” კალდერი XX საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი sculptor-ი გახდა, რომელმაც მოძრავ скульпტურათა (mobiles) შექმნა. კალდერის მემკვიდრეობა მხოლოდ მის პირად ნაწარმოებებში არ გამოიხატება, არამედ ხელოვნების სამყაროში მისი ოჯახის წვლილითაც.
ალექსანდერ მილნე კალდერის შემოქმედებას დიდი მნიშვნელობა აქვს ამერიკული скульпტურის ისტორიაში. მისი ნაწარმოებები გამოფენილია Smithsonian American Art Museum-ში და Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino-ში, რაც ადასტურებს მის საერთაშორისო აღიარებას. კალდერის ხელოვნება დღესაც მრავალი энтузиастისა და მკვლევარის ყურადღებას იპყრობს და მისი მნიშვნელობა მომავალ თაობებისთვისაც შენარჩუნდება.
დამატებითი ინფორმაციისთვის შეგიძლიათ ეწვიოთ https://TopImpressionists.com/@/alexander-milne-calder, ან დაათვალიეროთ Wahoo Art timeline ხელოვნების ისტორიის უფრო დეტალური შესასწავლად.
