Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Self-portrait

Vardas ir pavardė Klasė Data

Aleksis Grimū, Self-portrait. Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking žiūrėkite į šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Pagrindinė informacija

Autorius
Aleksis Grimū topimpressionists.com/lt/artists/aleksis-grimu_lt/
Autoriaus datys
1678 – 1733

Kontekste

Self-portrait — Aleksis Grimū

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1670
  2. 1680
  3. 1690
  4. 1700
  5. 1710
  6. 1720
  7. 1730

Viršuje esantis eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menininkui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 55 mirtės metu.

Šviesoplėvis: Aleksis Grimū gyvenimas (1678–1733) kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: topimpressionists.com/lt/art/similar/alexis-grimou-self-portrait-9DG55P-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Gray #8b8672

    Išsaugota paletė

    • #8B8672
    • #3A2F2C
    • #5D5747
    • #D9CBB2

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Paletė
    Earthy Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinė spalva
    Gray
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Bold Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Balanced Harmony Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Shadow Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • po 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Aleksis Grimū darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 2 šalių. Iš kur ši duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 95,8%
    2. 2 Prancūzija 4,2%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausius šalis. Ar viena iš jų yra ta šalis, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Enkliausių žiūrėjų 16 kūriniai, kuriuos rinkosi Aleksis Grimū

    1. 1 Autoportraitas Bakušu 20,0%
    2. 2 Young Woman in Theatrical Costume, 1730 12,0%
    3. 3 David venant de tuer Goliath 12,0%
    4. 4 Autoportrait 8,0%
    5. 5 Le Buveur De Champagne 8,0%
    6. 6 Young Pilgrim Girl, 1725 4,0%
    7. 7 PERSONNAGE EN COSTUME MILITAIRE DE FANTAISIE 4,0%
    8. 8 PORTRAIT DE L'ARTISTE EN BUVEUR 4,0%
    9. 9 Self Portrait As A Drinker 4,0%
    10. 10 La joueuse de guitare 4,0%
    11. 11 Etude de jeune fille 4,0%
    12. 12 Un capucin 4,0%
    13. 13 A Spanish Minstrel 4,0%
    14. 14 Portrait D'homme En Costume Polonais, Une Pipe A La Main 4,0%
    15. 15 Et Son Boulanger 4,0%
    16. — Self-portrait šis paveikslas 0,0%

    Kartu šie darbai sudaro 100,0% visos dėmesės, skiriamės šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių, dalis. Kataloge yra 27 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 15 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šiam paveikslui kol kas belum buvo žiūrėta — jis uždaro sąrašą neturint įvertinimo. Tyla ta pati, mėnesį po mėnesio

    Juostos matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Aleksis Grimū

    Gimė Argenteil, Prancūzija

    Šviesa, kuri įkvėpia gyvenimą: Aleksio Grimou pasaulis

    Aleksis Grimou – vardas, galbūt ne tiek iškart atpažįstamas kaip jo garsių samtvorių, tačiau jis vis dennoch užima gyvą ir fascinuojantį vietą XVIII amžiaus Prancūzijos meno istorijoje. Gimęs Argenteuil'yje 1678 m. ir miręs Paryzuje 1733 m., Grimou iškovojo unikalią portretininko kelią, pelnyjęs paveikią pavadinimą „Prancūzdasis Rembrandtas“. Šis titulas nebuvo suteiktas tik dėl stilistinės imitacijos; jis pripažino bendrą šviesos ir šešėlio meistriškumą, gebėjimą pratelkti paviršutinišką matomumą ir atskleisti savo paveikslų subjektų vidinę pasaulio esę. Skirtingai nei daugelis jo laikmetžio menininkų, kurie naudojosi oficialiu mokymu įtvirtintose studijose, Grimou meno kelionė buvo didžiaklausė savarankiška – ją skatino kruopščios studijos ir gilus susidvejimas su olandų meistrų, tokių kaip Anthony van Dyck ir, svarbiausia, Rembrandto, kūriniais. Šis nepriklausomasis dvasia tapo nustatanti ne tik jo techniką, bet ir patį jo požiūrį į meno pasaulį.

    Stiliaus kūrimas: šviesa, šešėlis ir psichologinis gylis

    Grimou atsidavimas olandų tradicijoms giliai suformavo jo meninę tapatybę. Jis nebuvo tik technikos kopijuotojas; jis įsisavinėjo tapybos filosofiją, kuri teikė pirmenybę psichologiniam realizmui ir emociniam rezonansui. Jo drobės pasižymi šilta, turtinga paleta, dažnai naudojant žemės tonus ir subtilius spalvą perėjimus. Tačiau būtent meistriškas chiaroscuro – dramatiško šviesos ir šešėlio sąveikos – panaudojimas jį išskiria iš kitų. Ši technika nebuvo tik dekoratyvinė; ji tarnavo formai skulptuoti, didinti dramą ir, svarbiausia, apšviesti savo paveikslų modelių charakterį. Jis žengė už fizinio panašumo ribas, siekdamas į kiekvieną portretą įtrapinti asmenybės, nuotaikos ir net pažeidžiamumo pojūtį. Jo kompozicijos dažnai atrodo intymiškos ir neformlios, vaizduodamos moteris kasdienėse veiklose – dainančias, grojančias muzikos instrumentus ar tiesiog pasimetusias mintyse. Tai nebuvo didbingi, įspūdingi portretai, skirti demonstrazuoti turtą ar statusą; tai buvo akimirkos į privatų gyvenimą, prisipildytos tikro žmogaus ryšio jausmu. Jo žanrinė tapyba dar plačiau išplėtė šią kasdienybės tyrimą, siūlydama atviras stebėjimus apie paprastus žmones ir jų patirtis – tai buvo atsisakymas nuo oficialių konvencijų, vyravusių tuo metu.

    Navigacija meno peizažu: akademijos ir nepriklausomybė

    Grimou talentas buvo neabejingas, o tai paskatino jį 1705 m. būti priimtam į prestižinę Paryžiaus Karališkąją tapybos ir skulptūros akademiją. Tačiau jo darbas ten buvo trumpalaikis. Nusivylęs tuo, ką jis suvokė kaip meninio rigorizmo trūkumą ir didelį vidutiniškumą tarp savo kolegų, jis atsistatydino iš Akademijos, demonstruodamas griežtą nepriklausomybės troškimą. Šis atsisakymas kompromisu dėl savo meninės vizijos paskatino jį ieškoti alternatyvių kūrybinės išraiškos kelių, galiausiai rastų labiau suderinamą aplinką 1709 m. Saint-Luc akademijoje. Saint-Luc akademija, žinoma dėl savo progresyvesnės ir mažiau apribojančios atmosferos, suteikė Grimui didesnę laisvę siekti savo meninio kelio. Šis laikotarpis pažymėjo kūrybinį žydėjimą, nes jis toliau tobulino savo stilių ir tyrinėjo naujas temines galimybes.

    Ilgalaikė paliktis: įtaka ir atradimas

    Nors gyvavimo metu jis nedžiavo tokios plačios šlovės, kaip kai kurie jo samtvariai, Aleksio Grimou įtaka vėlesnomsems Prancūzijos paveikslautojų kartoms yra neįtvirtinta. Tokie menininkai kaip Jean-Honoré Fragonard ir Louis-David Greuze buvo giliai paveikti jo pabrėžimo psichologiniam realizmui bei gebėjimo įportoti portretams asmenybės ir emocijos. Jo kūrinys tarnavo kaip tiltas tarp barokinės portretinės formalumo ir labiau intimaus, emociškai įkrauto stiliaus, kuris tapo būsesčiu Rokoko tapybai charakterizuojančiu elementu. Nors daugelį metų jis buvo largely pamirštas, Grimou menas per dvidešimtmetį patirgė atgimimo – dėka atnaujinto mokslininkų susidomėjimo ir augančios vertos jo unikaliui indėliui į Prancūzijos meno paveldą. Tokie paveikslai kaip Jauna moteris teatrinėje kostiume, su savo išraiškoma emocija, Jauna pilgrimatė, demonruojanti subtilų šviesos ir tekstūros valdymą, bei užburęs savitrauktas Portrait de l'Artiste en Buveur stovi kaip jo meistriškumo įrodymai. Grimou paliktis slypi ne tik jo paveikslų grožė, bet ir nepaisanti meninės vientisybės bei gebėjimas drobėje įamžinti žmogaus patirties esmę, užtvirtindamas jo vietą kaip svarbaus XVIII amžiaus Prancūzijos meno veikėjo.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Self-portrait atsisiuntimo puslapį

    topimpressionists.com/lt/art/download/alexis-grimou-self-portrait-9DG55P-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Grimū, Aleksis. Self-portrait. n.d., https://topimpressionists.com/lt/art/alexis-grimou-self-portrait-9DG55P-en/
    APA
    Grimū, Aleksis (n.d.). Self-portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/lt/art/alexis-grimou-self-portrait-9DG55P-en/
    Chicago
    Aleksis Grimū. Self-portrait. n.d. https://topimpressionists.com/lt/art/alexis-grimou-self-portrait-9DG55P-en/
    Harvard
    Grimū, Aleksis (n.d.) Self-portrait. Available at: https://topimpressionists.com/lt/art/alexis-grimou-self-portrait-9DG55P-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Self-portrait — Aleksis Grimū

    Atidžusiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: portraits. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    4. Prisiminkite Young Pilgrim Girl (1725), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    5. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių informaciją bei anksčiau pateiktus savo atsakymus.

    问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai

    Kur galiu rasti panašių kūrinių kaip „Self-portrait“, autorius – Aleksis Grimū?

    Įrenginiai, panašūs į „Self-portrait“, autorius – Aleksis Grimū, surinkti kūrinio Panašūs kūriniai puslapio.

    Kodėl „Self-portrait“ autoriškos teisės statusas yra toks, koks yra?

    „Self-portrait“, kurį sukūrė Aleksis Grimū, yra pripa принадле belongs to the public domain – jo autorinė teisė pasibaigusi. Autorinės teisės apsaugos terminai skaičiuojami nuo autoriaus mirties, o Aleksis Grimū mirė 1733 m.

    Kaip galiu peržiūrėti „Self-portrait“, autorius – Aleksis Grimū reprodukciją?

    Norėdami peržiūrėti „Self-portrait“, autorius – Aleksis Grimū reprodukciją, atidarykite kūrinio Peržiūra puslapį.