Popierius

Studentų kūrybos vadovas

haystack

Vardas Klasė Data

Giovanni Fattoris, haystack. Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Faktai

Autorius
Giovanni Fattoris topimpressionists.com/lt/artists/giovanni-fattoris_lt/
Autoriaus datys
1825 – 1908

Kontekste

haystack — Giovanni Fattoris

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880
  8. 1890
  9. 1900

Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 83 mirtės metu.

Šviesoplėvis: Giovanni Fattoris gyvenimas (1825–1908) kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Pirmieji darbai: iki 1872 Pagrindiniai kūrybos metai: 1872–1893 Vėlesni darbai: nuo 1893

Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos laikotarpis gali būti tiesiog praleista istorinė detalė, o ne tiesiog tylos periodas. Tie patys metai, su šiaame laikotarpyje įrašytu paveikslėlio kūrinio gyvenimu

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: topimpressionists.com/lt/art/similar/giovanni-fattori-haystack-8LJ2V3-en/

Spalvos

Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu

    Pagrindinė spalva

    Walnut #934f19

    Kataloguota paletė

    • #934F19
    • #D07017
    • #C2A064
    • #3D210A

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Paletė
    Dark Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinės spalvos pavadinimas
    Walnut
    Intensyvumas
    Vivid Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Balanced Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Strong Color Unity Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Bright Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Clear Color Presence Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • 低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Giovanni Fattoris darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 7 šalių. Iš kur gauti šie duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 56,9%
    2. 2 Italija 33,3%
    3. 3 Singapūras 2,8%
    4. 4 Tunisas 2,8%
    5. 5 Honkongas 1,4%
    6. 6 Meksika 1,4%
    7. 7 Jungtinės Amerikos Valstijos 1,4%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Populiariausi Giovanni Fattoris kūriniai (žiūrėtos dalis: 20)

    1. 1 In vedetta (also known as Il Muro Bianco), 1872 27,6%
    2. 2 Libecciata, 1880 6,9%
    3. 3 Rest in Maremma 5,7%
    4. 4 Mandrie Maremmane (also known as I Butteri), 1893 3,4%
    5. 5 La torre rossa (also known as La torre del Marzocco), 1875 3,4%
    6. 6 Il Riposo, 1887 2,3%
    7. 7 Self-portrait at sixty-nine years 2,3%
    8. 8 Diego Martelli in Castiglioncello 2,3%
    9. 9 Roman wagons 2,3%
    10. 10 haystack šis paveikslas 2,3%
    11. 11 Lady with Fan 2,3%
    12. 12 Bivouac 2,3%
    13. 13 Mrs. Martelli in Castiglioncello 2,3%
    14. 14 Marching soldiers 2,3%
    15. 15 French Soldiers in 1859, 1859 1,1%
    16. 16 Self-Porrtrait, 1854 1,1%
    17. 17 Self Portrait, 1854 1,1%
    18. 18 Signora Martelli in Castiglioncello 1,1%
    19. 19 White horse in fron of a door 1,1%
    20. 20 Portrait of Cousin Argia 1,1%

    Kartu šie darbai sudaro 74,3% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 92 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 42 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 10 vietą tarp jų, sulaukdamas 2,3% tokio dėmesio. Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio

    Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Draugas ir muziejus

    Autorius

    Giovanni Fattoris

    Gimė Livorno, इटalija

    Gyveno Šviesos ir Peizažo Atmosferoje

    Giovanni Fattori, neatskiriama Macchiaioli judėjimo figūra ir ankstyvojo Impresionizmo pradininkas, iškilęs XIX amžiaus Italijos meno erdvėje. Gimęs Livorne 1825 metais, jo kelias nuo ambicingo prekybos studento iki garsaus tapytojo yra įrodymas stiprios meninės paskirties galios. Pradžioje, šeimos lūkesčiais nukreiptas į praktinę profesiją, Fattori netrukus atrado savo talentą piešti, todėl 1845 metais pradėjo mokytis pas Giuseppe Baldini. Tai buvo formalios meno edukacijos pradžia, kuri galiausiai jį nuvedė į Florenciją ir Fine Arts akademiją, nors studijos trumpam buvo nutrauktos dėl dalyvavimo neramiuose Risorgimento – Italijos suvienijimo laikotarpiuose – metais. Ši formacinė patirtis, tiesiogiai stebint tautos kūrimo aistrą ir sumaištį, turėjo didelės įtakos jo vėlesniam darbui, suteikdama jam patriotinio dvasios ir ryškios šiuolaikinio gyvenimo stebėjimo prigimties. Ankstyvieji meniniai tyrinėjimai buvo nukreipti į istorinius pasakojimus ir portretus, kuriuos lėmė Giuseppe Bezzuoli stilius, tačiau tai buvo tik žingsniai kelyje, kuris jį nuves prie radikaliai naujo tapybos požiūrio.

    Macchiaioli Gimimas

    1850-ieji metai buvo lemtingi Fattori meno plėtrai. Florencija tapo inovacijų židiniu, nes jis lankydavosi Caffè Michelangelo kavinėje – gyvybingame centre, kur menininkai mesti iššūkį akademinėms konvencijoms ir eksperimentuodavo su naujomis raiškos formomis. Būtent čia jis susipažino su Telemaco Signorini ir kitais panašiai mąstančiais kūrėjais, sukurdami tai, kas taps žinoma kaip Macchiaioli – grupė, kurios pavadinimas kilęs iš itališko žodžio “macchia”, reiškiančio dėmę ar lopelį. Tai nebuvo tik stilistinė etiketė; tai atspindėjo fundamentalų meno filosofijos poslinkį. Įkvėptas Barbizon mokyklos tapytojų ir ypač Giovanni Costa, Fattori ėmėsi plein-air tapybos – darbo lauke tiesiogiai iš gamtos – ir sutelkė dėmesį į šviesos ir šešėlio efektus per ryškius, nemaišytus potepius. Ši technika, pabrėžianti vizualinius įspūdžius, o ne kruopščias detales, buvo revoliucinė tuo metu. Jo novatoriškas darbas Dopo la Battaglia di Magenta (Po Magentos mūšio), baigtas 1860-61 metais, yra svarbus pasiekimas – pionieriškas šiuolaikinės istorijos vaizdavimas, kuris nutrūko nuo tradicinių karinės didvyriškos reprezentacijos ir pasiūlė atvirą realistinį jos pasekmių pavaizdavimą. Tapybos žaliai emociškai stipri galia ir netradicinė kompozicija signalizavo naują Italijos meno kryptį.

    Subrendimas ir Toskanos Vizijos

    Fattori subrendęs stilius pasižymėjo meistrišku plein-air stebėjimo ir kruopščiai apgalvotos studijos kompozicijos sinteze. Jis neatsisakė struktūros gryno impresionizmo naudai; vietoj to, jis sėkmingai sujungė lauko tapybos spontaniškumą su sąmoningu formų išdėstymu, įgytu akademinio mokymo metu. Per visą savo karjerą atsirado pasikartojančios temos: Toskanos šviesoje persmelkti kraštovaizdžiai, jaudinantys portretai – ypač jo sesers Argia portretai – ir įtaiki kariškų scenų vaizdai, kurie atspindėjo ankstesnę patirtį Risorgimento metais. Po 1880 metų Fattori vis labiau buvo pritraukiamas Maremma regiono, laukinio ir neaptramdyto kraštovaizdžio pietų Florencijos pakraštyje. Šis plotas tapo begalinio įkvėpimo šaltiniu, giliai paveikdamas jo vėlesnius darbus unikalia atmosfera, šiurkščiu grožiu ir ten gyvenusiųjų gyvenimu. Po 1884 metų jis skyrė daug energijos graviūrai, pademonstruodamas savo universalumą kaip menininką ir tyrinėdamas naujus būdus išreikšti savo meno viziją. Maremma, su jos didelėmis lygumomis ir dramatišku dangumi, suteikė Fattori drobę, ant kurios jis galėjo tyrinėti santykius tarp žmonijos ir gamtos, dažnai vaizduodamas vienišas figūras, nustelbtas kraštovaizdžio didumo.

    Ilgalaikis Palikimas: Italijos Tapatybės Formavimas

    Giovanni Fattori reikšmė apima daugiau nei tik jo techninės naujovės. Kaip pagrindinė Macchiaioli judėjimo figūra, jis vaidino svarbų vaidmenį nustatant savitą itališką modernios tapybos požiūrį, kuris nukrypo nuo vyraujančių akademinio pobūdžio tradicijų ir priėmė tiesiogines sąveikas su gamtos pasauliu. Jo pabrėžimas plein-air tapybai ir trumpų akimirkų šviesos užfiksavimui pranašavo Impresionizmo raidą, rodydamas jo pažangų meno jautrumą. Galbūt svarbiausia yra tai, kad Fattori vaizdai itališko gyvenimo – ypač Risorgimento metais – padėjo suformuoti nacionalinę tapatybę per meną. Jis užfiksavo ne tik Italijos kraštovaizdžius, bet ir jos žmonių dvasią bei kovas, sukūręs vaizdus, kurie giliai rezonuoja su tauta, siekiančia vienybės ir saviapskritimo. Jo paveikslai tapo itališko patriotizmo vizualiniais įkūnijimais, švęsdami paprastų piliečių atsparumą ir orumą. Šiandien jo darbai didžiuojasi eksponuojami prestižiniuose muziejuose, tokiuose kaip Museo Civico Giovanni Fattori Livorne ir Galleria d'Arte Moderna del Civico Museo Revoltella Trieste, užtikrinant, kad jo palikimas toliau įkvėptų kartas menininkų ir meno entuziastų. Jis išlieka svarbia Italijos meno istorijos figūra – šviesos, kraštovaizdžio ir žmogaus dvasios meistras.

    Pagrindinės Įtakos: Barbizon mokyklos tapytojai, Giovanni Costa, Giuseppe Bezzuoli.

    Pagrindinės Temos: Toskanos kraštovaizdžiai, kariškas gyvenimas, portretai, šiuolaikinės Italijos scenos.

    Meno Stilius: Macchiaioli, plein-air tapyba, ryškūs potepiai, pabrėžiama šviesa ir šešėlis.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į haystack atsisiuntimo puslapį

    topimpressionists.com/lt/art/download/giovanni-fattori-haystack-8LJ2V3-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Fattoris, Giovanni. haystack. n.d., https://topimpressionists.com/lt/art/giovanni-fattori-haystack-8LJ2V3-en/
    APA
    Fattoris, Giovanni (n.d.). haystack [Painting]. https://topimpressionists.com/lt/art/giovanni-fattori-haystack-8LJ2V3-en/
    Chicago
    Giovanni Fattoris. haystack. n.d. https://topimpressionists.com/lt/art/giovanni-fattori-haystack-8LJ2V3-en/
    Harvard
    Fattoris, Giovanni (n.d.) haystack. Available at: https://topimpressionists.com/lt/art/giovanni-fattori-haystack-8LJ2V3-en/

    Atidžiai pastebėkite

    haystack — Giovanni Fattoris

    Atidžusiai pastebėkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: harvesting. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    4. Prisiminkite Self Portrait (1854), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    5. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.

    Klausimai ir atsakymai

    Kur galiu rasti statistiką apie „haystack“ – Giovanni Fattoris?

    „haystack“ – Giovanni Fattoris puslapio Statistika statistika rodo viešųjų apsilankymų duomenis: šio kūrinio mėnesinius apsilankymus, palyginimą su daugiausia peržiūrėtomis šio autoriaus dalimis bei lankytojų kilmės regionus.

    Ar „haystack“ – Giovanni Fattoris yra portretinė, peisžinio tipo ar kvadratinė kompozicija?

    „haystack“ – Giovanni Fattoris kūrinio formatas yra Panoramic. Formatas aprašo kompozicijos proporcijas.

    Ar „haystack“ – Giovanni Fattoris naudoja ryškius kontrastus ar švelnias harmonijas?

    „haystack“ – Giovanni Fattoris spalvų analizėje fiksuojamas Balanced kontrastas ir Strong Color Unity harmonija.