Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Lilac

Vardas ir pavardė Klasė Data

Michailas Vrubelevas, Lilac. Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking žiūrėkite į šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Pagrindinė informacija

Autorius
Michailas Vrubelevas topimpressionists.com/lt/artists/michailas-vrubelevas_lt/
Autoriaus datys
1856 – 1910

Kontekste

Lilac — Michailas Vrubelevas

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Viršuje esantis eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menininkui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 54 mirtės metu.

Šviesoplėvis: Michailas Vrubelevas gyvenimas (1856–1910) kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Pirmieji darbai: iki 1886 Pagrindiniai kūrybos metai: 1886–1900 Vėlesni darbai: nuo 1900

Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos periodas gali atlikti sprundą istorijoje, o ne būti tiesiog tylos laikotarpiu. Tie patys metai, pradedami tuo pačiu kūrinio gyvenimu, kaip ir šiomeno

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: topimpressionists.com/lt/art/similar/mikhail-vrubel-lilac-8YDDQZ-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Black #10130b

    Išsaugota paletė

    • #10130B
    • #8A999F
    • #5C6865
    • #353F32

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Pagrindinė spalva
    Black
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Bold Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Discordant Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Deep_shadow Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • po 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Michailas Vrubelevas darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 12 šalių. Iš kur ši duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 54,5%
    2. 2 Portugalija 7,6%
    3. 3 Jungtinės Amerikos Valstijos 6,1%
    4. 4 Vokietija 4,5%
    5. 5 Graikija 4,5%
    6. 6 Lenkija 4,5%
    7. 7 Slovakija 4,5%
    8. 8 Gruzija 3,0%
    9. 9 Italija 3,0%
    10. 10 Papua Naujoji Gvinėja 3,0%
    11. · 2 kitų šalių 4,8%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausius šalis. Ar viena iš jų yra ta šalis, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Enkliausių žiūrėjų 20 kūriniai, kuriuos rinkosi Michailas Vrubelevas

    1. 1 The Seated Demon 16,5%
    2. 2 Seated Deamon, 1890 7,1%
    3. 3 Swan-Princess, 1904 4,7%
    4. 4 Pieta, 1884 4,7%
    5. 5 Duel of Pechorin and Grushnitsky, 1891 3,5%
    6. 6 Flight of Faust and Mephisto, 1886 3,5%
    7. 7 The Judgement of Paris, 1893 3,5%
    8. 8 Sadko, 1899 3,5%
    9. 9 The Six Winged Seraph, 1904 2,4%
    10. 10 Red Azaleas, 1886 2,4%
    11. 11 Walking on Water, 1891 2,4%
    12. 12 Valkyr, 1899 2,4%
    13. 13 Princess Volhova, 1900 2,4%
    14. 14 Playing naiads and tritons, 1897 2,4%
    15. 15 Demon by the walls of monastery, 1891 2,4%
    16. 16 Hamlet and Ophelia, 1883 1,2%
    17. 17 Persian Prince, 1886 1,2%
    18. 18 Spring, 1900 1,2%
    19. 19 The Six Winged Seraph, 1905 1,2%
    20. — Lilac šis paveikslas 0,0%

    Kartu šie darbai sudaro 68,6% visos dėmesės, skiriamės šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių, dalis. Kataloge yra 204 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 46 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šiam paveikslui kol kas belum buvo žiūrėta — jis uždaro sąrašą neturint įvertinimo. Tyla ta pati, mėnesį po mėnesio

    Juostos matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Michailas Vrubelevas

    Gimė Omskas, Rusija

    Ankstyvas gyvenimas ir ugdymas

    Michailas Aleksandrovičius Vrubelis, garsus rusų tapytojas, gimė 1856 metų kovo 17 dieną Omske, Rusijoje. Jo kilminga šeima ir tėvo karjeros kariškis gyvenimas turėjo didelės įtakos ankstyvam Vrubelio gyvenimui. Nors 1880 metais jis baigė teisės fakultetą Sankt Peterburgo universitete, tikrasis jo aštraus proto troškimas buvo menas. Jis įstojo į Imperatoriškąją meno akademiją, studijavo pas Pavelą Čistjakovą, kur demonstravo išskirtinį piešimo talentą ir savitą stilių. Vrubelio jaunystėje ryškėjo polinkis į svajingumą ir gilų susidomėjimą istorija bei mitologija – savybės, vėliau atsispindėjusios jo kūriniuose. Nepaisant šeimos lūkesčių, jis pasirinko menininko kelią, kuris leido jam išreikšti savo vidinį pasaulį ir unikalią viziją.

    Kūrybinis kelias: simbolizmo ir Art Nouveau sintezė

    Vrubelio kūrybinis kelias buvo žymimas unikalus simbolizmo ir Art Nouveau stilių derinys. 1884 metais jam buvo užsakyta atkurti prarastus XII amžiaus sienų tapybą ir mozaikas Kijevo Šv. Kirilo bažnyčioje. Šis projektas paskatino jį studijuoti viduramžių krikščioniškąją meną Venecijoje, todėl jo paletėje atsirado stiprūs, prisotinti tonai, primenantys brangakmenius. „Sėdintis demonas“ (1890), didelis paveikslas, padaręs Vrubelį žinomu, buvo apibūdintas meno mecenatu Savva Mamontovu kaip „fascinuojančios genialumo simfonijos“. Jo darbas Maskvos viešbutyje „Metropol“, ypač mozaikos panelė „Sapno princesė“, demonstravo jo meistriškumą taikomojoje meno srityje. Vrubelio susidomėjimas rytų menu ir persų kilimais turėjo įtakos tekstūros imitacijoms paveiksluose, tokiuose kaip „Nusivylęs demonas“ (1901). Jis nuolat ieškojo naujų būdų išreikšti savo idėjas, eksperimentuodamas su spalvomis, formomis ir medžiagomis.

    Svarbiausi darbai ir bendradarbiavimas

    Vrubelio kūrybinėje veikloje ypatingą vietą užima jo bendradarbiavimas su operos dainininke Nadežda Zabela, kuri jam pavedė scenografijos ir kostiumų dizainą jos pasirodymams Mamontovo privačiame teatre. Jo garsiausi darbai, tokie kaip „Panas“ (1899), „Gulbių princesė“ (1900) ir „Sidabrinės bijūnos“ (1900), demonstravo jo talentą rusų liaudies pasakoms. Vrubelio paveikslai dažnai perteikia mistinę atmosferą, simbolizmą ir gilias emocijas. Jis stengėsi sukurti ne tik gražius vaizdus, bet ir atskleisti žmogaus dvasios gelmes. Jo darbai tapo svarbia dalimi rusų meno kultūros paveldo.

    Palikimas ir vėlesnis gyvenimas

    Vrubelio psichinė liga, komplikavusi tretinį sifilį, 1906 metais sukėlė sunkų nervinį sugriuvimą. Jis nustojo tapyti ir galiausiai mirė 1910 metų balandžio 14 dieną. Nepaisant ankstyvos mirties, Vrubelio indėlis į rusų simbolizmą ir Art Nouveau išlieka neprivalomas. Jo kūryba turėjo didelės įtakos vėlesnės kartos menininkams. Tyrinėkite daugiau Michailo Vrubelio darbų AllPaintingsStore:

    Michailas Vrubelis | 204 darbai

    Socialistinio realizmo meno judėjimas (kaip kontekstas platesniam meno judėjimui Rusijoje)

    Alfred Roller (kitas menininkas, panašus į Vrubelį, dalyvavęs Vienos secesijos judėjime)

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Lilac atsisiuntimo puslapį

    topimpressionists.com/lt/art/download/mikhail-vrubel-lilac-8YDDQZ-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Vrubelevas, Michailas. Lilac. n.d., https://topimpressionists.com/lt/art/mikhail-vrubel-lilac-8YDDQZ-en/
    APA
    Vrubelevas, Michailas (n.d.). Lilac [Painting]. https://topimpressionists.com/lt/art/mikhail-vrubel-lilac-8YDDQZ-en/
    Chicago
    Michailas Vrubelevas. Lilac. n.d. https://topimpressionists.com/lt/art/mikhail-vrubel-lilac-8YDDQZ-en/
    Harvard
    Vrubelevas, Michailas (n.d.) Lilac. Available at: https://topimpressionists.com/lt/art/mikhail-vrubel-lilac-8YDDQZ-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Lilac — Michailas Vrubelevas

    Atidžusiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Kiek veidų pavyksta rasti? ____ (mūsų kataloge jų 1 — sutinkate?)
    4. Prisiminkite Swan-Princess (1904), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    5. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių informaciją bei anksčiau pateiktus savo atsakymus.

    问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai

    Kaip „Lilac“ subalansuoja šviesą ir tamsą?

    „Lilac“ bendroji ryškumas yra deep_shadow, o švytėjimas – Dark.

    Ar galima įsigyti „Lilac“ aukštos raiškos skaitmeninį vaizdą?

    Skaitmeninį „Lilac“, autorius – Michailas Vrubelevas vaizdą galima įsigyti šio kūrinio puslapio Skaitmeninis vaizdas skiltyje: aukštos raiškos skaitmeninio vaizdo atsisiuntimas.

    Kiek intensyvios yra spalvos kūryboje „Lilac“, autorius – Michailas Vrubelevas?

    „Lilac“ spalvų intensyvumas yra Monochromatic. Intensyvumas apibūdina, koks spalvų ryškumas yra suvokiamas.