Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Smythy

Vardas ir pavardė Klasė Data

Olga Rozanova, Smythy. Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking žiūrėkite į šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Pagrindinė informacija

Autorius
Olga Rozanova topimpressionists.com/lt/artists/olga-rozanova_lt/
Autoriaus datys
1886 – 1918
Judėjimas
Cubo-Futurism

Kontekste

Smythy — Olga Rozanova

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910

Viršuje esantis eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menininkui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 32 mirtės metu.

Šviesoplėvis: Olga Rozanova gyvenimas (1886–1918) kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: topimpressionists.com/lt/art/similar/olga-rozanova-smythy-8XYNCX-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Espresso #4c3c3d

    Išsaugota paletė

    • #4C3C3D
    • #6D788F
    • #BAB6AF
    • #A47861

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Pagrindinė spalva
    Espresso
    Intensyvumas
    Balanced Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Bold Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Discordant Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Bright Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Subtle Color Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • po 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Olga Rozanova darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 9 šalių. Iš kur ši duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 40,0%
    2. 2 Graikija 15,0%
    3. 3 Argentina 10,0%
    4. 4 Ekvadoras 10,0%
    5. 5 Ispanija 5,0%
    6. 6 Italija 5,0%
    7. 7 Liuksemburgas 5,0%
    8. 8 Olandija 5,0%
    9. 9 Jungtinės Amerikos Valstijos 5,0%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausius šalis. Ar viena iš jų yra ta šalis, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Enkliausių žiūrėjų 18 kūriniai, kuriuos rinkosi Olga Rozanova

    1. 1 Non-Objective Composition (Suprematism), 1916 13,6%
    2. 2 Flight of an Aeroplane, 1916 9,1%
    3. 3 Blue on Tin 9,1%
    4. 4 Four aces (Simultaneous Composition), 1916 4,5%
    5. 5 Color Painting (Non-Objective Composition), 1917 4,5%
    6. 6 The factory and the bridge, 1913 4,5%
    7. 7 Lady in pink (Artist's sister Anna Rozanova), 1911 4,5%
    8. 8 Still Life, 1913 4,5%
    9. 9 The Portrait of A.Rozanov, 1912 4,5%
    10. 10 Pub (Auction), 1914 4,5%
    11. 11 Boulevard, 1911 4,5%
    12. 12 Still Life, 1910 4,5%
    13. 13 The Composition with the Train, 1910 4,5%
    14. 14 The Barbershop, 1915 4,5%
    15. 15 Smythy šis paveikslas 4,5%
    16. 16 City 4,5%
    17. 17 Non-Objective Composition (Suprematism) 4,5%
    18. 18 Green Stripe (Color Painting), 1917 4,5%

    Kartu šie darbai sudaro 99,3% visos dėmesės, skiriamės šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių, dalis. Kataloge yra 42 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 18 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 15 vietą tarp jų, sulaukdamas 4,5% tokio dėmesio. Tyla ta pati, mėnesį po mėnesio

    Juostos matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Olga Rozanova

    Gimė Melenki, Rusija

    Švieslumena gyvenimo istorija: pionieriška Olga Rozanovos vizija

    Olga Vladimirovna Rozanova – vardas, vis stiprinantis savo aidą XX amžiaus meno metraštjuose – buvo Rusijos avangardo kūrėja, kurios tragiškai trumpas gyvenimas slepijo stebėtinai produktyvią ir inovatyvią karjerą. Gimusi 1886 m. Melenki mieste, Rusijoje, šeimoje, pasižymėjančioje tiek pareiga, tiek religinėmis tradicijomis – jos tėvas buvo rajono policijos pareigūnas, o senelis – stačiatikių priesteris – Rozanova savo kelią nukreipė nuo įprastų konvencijų link sparčiai vystančio modernaus meno pasaulio Maskoje. Baigusi Vladimirio moterų gimnaziją 1ng 1904 m., ji pasindulė meninei mokslui, pirmiausia Bolšakovo meno mokykloje po Nikolajaus Ulijanovo ir skulptoriaus Andreja Matveevo vadovavimu, vėliau klausėsi kursų Stroganovo taikomojo meno mokykloje ir galiausiai tobulino savo įgūdžius Konstantino Juono privačioje studijoje. Šie formavimo metai padėjo pagrindus nekaltai tyrimui, kuris leistų jai tapti viena radikiausių savo laikų meno judėjimų dalimi ir jų dalimi.

    Nuo neo-primitivizmo iki abstrakcijos slenksčio

    Anchanie Rozanovos darbai atspindėjo gyvą, dažnai folkloristinį neo-primitivizmo įtampą – judėjimą, ieškančią įkvėpimo Rusijos tradiciniame menoje ir valstiečių kultūroje. Tačiau apie 1913 m. ji greitai gravitavo link kubo-futurizmo dinamikos, sužavėta itališkojo futurizmo garso, technologijų, greičio ir modernaus gyvenimo energijos. Šis susižavėjimas pasiekė kulminaciją 1ng 1914 m. Romoje vykstančioje Pirmojoje laisvoje tarptautinėje futuristinėje parodoje – tai buvo drąsus žingsnis, pristatęs jos kūrybą pasauline auditorijai. Tokie darbai kaip „Kafėjė“ šiam laikotarpiui demonstruoja Rusijos jautrumo sintezę su fragmentuotomis formomis ir energėmis linijomis, būdingomis futurizmui. Tačiau Rozanova nebuvo tik imitatorė; ji sugerbė ir transformavo šias įtminas, įsipūsdėdama į jas išskirtinį rusiską emocinį intensyvumą. Šis laikotarpis taip pat atnešė revoliucinį bendradarbiavimą su poetu Alekseju Kručeniški, kurio rezultatu gimė „samopismo“ – unikali futuristinės knygos forma, kurioje tekstas ir vaizdas buvo neatsiejami – tai tapo konkrečios poezijos ir vizualios literatūros pirmūne.

    Suprematistinis lūžis ir gryno jausmo siekis

    Lūžio momentas įvyko 1916 m., kai Rozanova prisijungė prie Kazimiro Malevičiaus „Supremus“ grupės, priimdamą gryną abstraktumą kaip aukščiausią meninę išraišką. Nors buvo giliai įkvėsta Malevičiaus teorijų, ji nekopijavo tiesiog jo geometrinės formos. Vietoj to Rozanova savo suprematsme nustatė nuoseklų kelią, teigdama prioritetą spalvai ir emociniam rezonansui prieš griežtą struktūrą. Jos drobės tapo gyvų atspalvių laukais, susipynę ir sąveikaujantys siekiant išaukštinti dvasinę energiją bei vidinę patirtį. Ji tikėjo, kad spalva turi prigimtinę galią bendrauti tiesiogiai su siela, apeinant racionalią mąstymą. Šis pabrėžimas subjektyviam jausmui išskyrė jos kūrybą nuo griežtesnio Malevičiaus požiūrio ir užsimarkedavo vėlesnius abstraktaus meno pokyčius. Jos „Neobjektyvioji kompozicija (Suprematizmas)“ puikiai iliustruoja šį pokytį, demonstruodama dinamišką formų ir spalvų sąveiką, pulsąjąщую gyvybe.

    Spalva iškovotas palikimas: abstrakto ekspresionizmo pranašumas

    Savo paskutiniaisiais metais Rozanova sukūrė tai, ką vadino „spalvos tapyba“, pasižyminčią drąsiais, paprastomis drobėmis su didelėmis prisugintų spalvų zonomis. Šie darbai, tokie kaip „Žalia juosta“, yra neįtikėtinai prognoziški, dešimtmečius prieš išpręžę Marko Rothko ir Barnett Newmano spalvų laukų (Color Field) tapybą. Jie atstoko radikalų sumažinimą iki esminių formų ir atspalvių, siekiant sukurti gilią emocinę reakciją per gryną vizualinę patirtį. Deja, Rozanovos žadanti karjera buvo nutraukta ligos; ji mirė nuo difterijos Maskoje 1918 m., būdama vos trisdešimt metų amžiaus. Nepaisant jos nugaros mirties, Olga Rozanovos indėlis į Rusijos avangardą buvo milžiniškas. Ji nebuvo tik meno tendencijų sekėja, bet aktyvi dalyvavė ir inovatore, kuri plečiojo ribas ir tyrinėjo naujas galimybes. Jos unikalus balsas suprematsme, pionieriškas tekstas ir vaizdas sujungimas bei vizioneriška „spalvos tapyba“ užsitikrino jai vietą XX amžiaus meno istorijoje – palikimą, kuris ir šiandien įkvepia menininkus bei užburia auditoriją. Ji išlieka intelektualine abstraktaus ekspresionizmo motina.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Smythy atsisiuntimo puslapį

    topimpressionists.com/lt/art/download/olga-rozanova-smythy-8XYNCX-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Rozanova, Olga. Smythy. n.d., https://topimpressionists.com/lt/art/olga-rozanova-smythy-8XYNCX-en/
    APA
    Rozanova, Olga (n.d.). Smythy [Painting]. https://topimpressionists.com/lt/art/olga-rozanova-smythy-8XYNCX-en/
    Chicago
    Olga Rozanova. Smythy. n.d. https://topimpressionists.com/lt/art/olga-rozanova-smythy-8XYNCX-en/
    Harvard
    Rozanova, Olga (n.d.) Smythy. Available at: https://topimpressionists.com/lt/art/olga-rozanova-smythy-8XYNCX-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Smythy — Olga Rozanova

    Atidžusiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: roads. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    4. Prisiminkite Flight of an Aeroplane (1916), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    5. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių informaciją bei anksčiau pateiktus savo atsakymus.

    问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai

    Kokia yra „Smythy“ paletės ryškumas?

    Smythy“, autorius – Olga Rozanova spalvų nasyginimas yra Subtle Color. Nasyginimas apibūdina, kokių spalvos yra ryškių arba išblukusių.

    Kokie kiti pseudonimai arba alternatyvūs vardai priklauso Olga Rozanova?

    Kiti Olga Rozanova, „Smythy“ kūrybos autoriaus, vardai apima Olga Vladimirovna Rozanova, Rosanova.

    Kur galiu rasti panašių kūrinių kaip „Smythy“, autorius – Olga Rozanova?

    Įrenginiai, panašūs į „Smythy“, autorius – Olga Rozanova, surinkti kūrinio Panašūs kūriniai puslapio.

    Kur galiu rasti statistiką apie „Smythy“, autorius – Olga Rozanova?

    Eksistuoja Statistika puslapis kūriniui „Smythy“. Jame pateikiama mėnesio apžiūrų diagrama, apimanti šį kūrinį bei kitus šio kūrybinio veikėjo darbus, su skirstymu pagal šalis ir kalbas.

    Ar Olga Rozanova kūrinys „Smythy“ yra viešosios nuoslegos, ir kodėl?

    Autorinės teisės statusas kūriniui „Smythy“ – pripa принадле belongs to the public domain – jo autorinė teisė pasibaigusi – nustatomas remiantis to, kad paveikslas buvo sukurtas po to, kai menininkas mirė 1918 m.

    Ar „Smythy“ yra be autorinės teisės?

    Smythy“, autorius – Olga Rozanova yra pripa принадле belongs to the public domain – jo autorinė teisė pasibaigusi. Šis statusas nustato, kaip galima reprodukcijaus šio kūrinio vaizdą.

    Kas yra „Smythy“ kūrybos autorius?

    Smythy“ priskiriamas Olga Rozanova.

    Kokio atspalvio link tendencija yra „Smythy“?

    Per „Smythy“, autorius – Olga Rozanova bėgioja Warm Sunset Tones atspalvis.