Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Supper Time

Vardas ir pavardė Klasė Data

Pierre Edouard Frère, Supper Time (1876). Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking žiūrėkite į šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Pagrindinė informacija

Autorius
Pierre Edouard Frère topimpressionists.com/lt/artists/pierre-edouard-frere/
Autoriaus datys
1819 – 1886
Spalvotas
1876
Originalus dydis
27 x 21 cm

Kontekste

Supper Time — Pierre Edouard Frère

Koks yra jo dydis?

Originalūs matmenys yra 27 × 21 cm (aukštis × plotis), čia pateikta šalia vidutinio ūgio suaugusiojo.

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1810
  2. 1820
  3. 1830
  4. 1840
  5. 1850
  6. 1860
  7. 1870
  8. 1880

Viršuje esantis eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menininkui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 67 mirtės metu.

Paveikta, kai menininkas buvo 57 metų. Dėl gyvenimo metai: 67. 12 iš 18 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: Pierre Edouard Frère gyvenimas (1819–1886) ▲ šis kūrinys, 1876 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Pirmieji darbai: iki 1861 Pagrindiniai kūrybos metai: 1861–1876 Vėlesni darbai: nuo 1876

Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos periodas gali atlikti sprundą istorijoje, o ne būti tiesiog tylos laikotarpiu. Tie patys metai, pradedami tuo pačiu kūrinio gyvenimu, kaip ir šiomeno

Palyginti su kitais kūriniais

  • Helping Herself, 1859 topimpressionists.com/lt/art/pierre-edouard-frere-helping-herself-ARCBY3-en/
  • Winter Scene topimpressionists.com/lt/art/pierre-edouard-frere-winter-scene-AQS74N-en/
  • The Prayer topimpressionists.com/lt/art/pierre-edouard-frere-the-prayer-AQS74W-en/

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: topimpressionists.com/lt/art/similar/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Driftwood #817845

    Išsaugota paletė

    • #817845
    • #CFC29B
    • #363721
    • #605A31

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Pagrindinė spalva
    Driftwood
    Intensyvumas
    Balanced Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Gentle Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Strong Color Unity Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Shadow Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Balanced Soft Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • po 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Pierre Edouard Frère darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 2 šalių. Iš kur ši duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 91,7%
    2. 2 Taivanas 8,3%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausius šalis. Ar viena iš jų yra ta šalis, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Enkliausių žiūrėjų 12 kūriniai, kuriuos rinkosi Pierre Edouard Frère

    1. 1 Winter Scene 15,4%
    2. 2 A Child in a Field, 1871 15,4%
    3. 3 At Her Lessons, 1865 7,7%
    4. 4 Snowballing, 1861 7,7%
    5. 5 Helping Herself, 1859 7,7%
    6. 6 The Porch 7,7%
    7. 7 Sewing on a Button, 1882 7,7%
    8. 8 The Prayer 7,7%
    9. 9 Tapping the Barrel 7,7%
    10. 10 The First Communion 7,7%
    11. 11 The Young Connoisseur 7,7%
    12. — Supper Time, 1876 šis paveikslas 0,0%

    Kartu šie darbai sudaro 100,0% visos dėmesės, skiriamės šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių, dalis. Kataloge yra 38 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 11 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šiam paveikslui kol kas belum buvo žiūrėta — jis uždaro sąrašą neturint įvertinimo. Tyla ta pati, mėnesį po mėnesio

    Juostos matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Pierre Edouard Frère

    Gimė France

    Pierre Édouard Frère: A Window into the Heart of 19th-Century French Life

    Pierre Édouard Frère, born in Paris in 1819 and passing away in Écouen in 1886, remains a quietly significant figure within the landscape of 19th-century French painting. While he may not command the immediate recognition afforded to some of his more flamboyant contemporaries, Frère’s work offers a remarkably intimate and deeply human portrayal of everyday life – a world largely unseen by grand historical or mythological narratives. His paintings aren't filled with dramatic events or heroic figures; instead, they capture the subtle joys, quiet struggles, and simple routines of rural families and domestic scenes, revealing a profound empathy for the lives of the humble.

    Frère’s artistic journey began under the tutelage of Paul Delaroche, a prominent academic painter known for his historical works. This early training instilled in him a solid technical foundation, but it was his relocation to Écouen, a small village north of Paris, that truly shaped his artistic vision and established what would become a thriving artist’s colony. Around 1847, he settled into a modest house with his family, creating a haven for himself and a burgeoning group of fellow artists – including his brother, Charles-Théodore Frère, and later, his son, Charles Édouard Frère. This community fostered an atmosphere of collaboration and mutual inspiration, contributing significantly to the distinctive character of Écouen’s artistic output.

    Frère's subject matter largely revolved around domestic scenes – kitchens bustling with activity, workshops filled with the sounds of craftsmanship, and the everyday lives of young children. He possessed a remarkable ability to capture fleeting moments of tenderness, humor, and quiet contemplation. His paintings aren’t merely depictions; they are imbued with a palpable sense of warmth and affection. Works like “A Girl,” depicting a child lost in the pleasure of simple activities, exemplify this approach perfectly. The details—the worn fabrics, the humble furnishings, the expressions on the faces—speak volumes about the realities of rural French life during his time.

    Interestingly, Frère’s artistic trajectory included a brief foray into Orientalist painting following a journey to Egypt in 1860. This period produced a small series of works showcasing scenes from the Middle East, demonstrating an openness to exploring diverse cultures and subjects. However, he quickly returned to his beloved domestic genre, solidifying his reputation as one of the foremost painters of this style in France. His work was highly regarded during his lifetime, earning him recognition at the prestigious Salon exhibitions and attracting the attention of notable collectors like John Jacob Astor. A fascinating article by Cornelia W. Conant in Harper’s Magazine in 1885 further documented the vibrant artistic community centered around Frère's home in Écouen, highlighting its importance as a center for artistic development.

    The École d’Écouen: A Hub of Artistic Innovation

    The significance of Pierre Édouard Frère extends beyond his individual paintings; he played a pivotal role in establishing the École d’Écouen – an informal artist's colony that profoundly influenced French painting in the late 19th century. His home became a gathering place for aspiring artists, fostering a spirit of experimentation and collaboration. The school wasn’t formally structured, lacking official accreditation or curriculum, yet it provided a crucial space for young painters to hone their skills, exchange ideas, and develop their unique artistic voices.

    Cornelia W. Conant's 1885 article in Harper’s Magazine vividly described the atmosphere within Frère’s studio – a chaotic but stimulating environment filled with easels, canvases, and the lively discussions of artists working side-by-side. The presence of American visitors like Henry Bacon and Mary Cassatt further enriched this artistic exchange, bringing fresh perspectives and contributing to the colony's growing reputation. The École d’Écouen represented a departure from the rigid academic traditions of the time, embracing a more relaxed and intuitive approach to painting.

    Family Legacy: Charles Édouard Frère and the Continuation of Tradition

    Pierre Édouard Frère’s artistic legacy was further cemented through his son, Charles Édouard Frère. Charles inherited not only his father's technical skills but also his deep appreciation for depicting everyday life. While sharing a similar style and subject matter, Charles developed his own distinctive approach, often focusing on the depiction of horses and blacksmithing – scenes that resonated with the rural landscape surrounding Écouen.

    The relationship between father and son is particularly noteworthy. Both artists were deeply rooted in the traditions of French genre painting, yet they each brought their own unique sensibilities to their work. Charles’s paintings often exhibit a greater sense of dynamism and movement compared to his father's more contemplative scenes. Despite these subtle differences, both men contributed significantly to the enduring appeal of domestic life as a subject for artistic exploration.

    A Lasting Impression: Frère’s Enduring Significance

    Pierre Édouard Frère may not be a household name, but his paintings continue to resonate with viewers today. His ability to capture the quiet beauty and inherent dignity of ordinary lives has earned him a place among the most beloved figures in 19th-century French art. His work offers a poignant reminder that true artistic greatness lies not in grand gestures or dramatic narratives, but in the simple act of observing and portraying the world around us with empathy and sincerity.

    Frère’s legacy extends beyond his individual paintings; he helped to shape the artistic landscape of Écouen and fostered a vibrant community of artists. His influence can be seen in the work of his son, Charles Édouard Frère, and in the broader development of French genre painting. Today, his paintings are treasured for their warmth, intimacy, and enduring depiction of the joys and sorrows of everyday life.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Supper Time atsisiuntimo puslapį

    topimpressionists.com/lt/art/download/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Frère, Pierre Edouard. Supper Time. 1876, https://topimpressionists.com/lt/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/
    APA
    Frère, Pierre Edouard (1876). Supper Time [Painting]. https://topimpressionists.com/lt/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/
    Chicago
    Pierre Edouard Frère. Supper Time. 1876. https://topimpressionists.com/lt/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/
    Harvard
    Frère, Pierre Edouard (1876) Supper Time. Available at: https://topimpressionists.com/lt/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Supper Time — Pierre Edouard Frère

    Atidžusiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: meal. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    4. Prisiminkite Helping Herself (1859), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    5. Pierre Edouard Frère buvo apie 57 metų, kai šis kūrinys buvo sukurtas. Koks jo elementas primena būtent tokio amžiaus kūrinį?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių informaciją bei anksčiau pateiktus savo atsakymus.

    问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai

    Kas sukūrė „Supper Time“ ir kada?

    Pierre Edouard Frère sukūrė „Supper Time“ 1876 m.

    Kur galiu įsigyti „Supper Time“, autorius – Pierre Edouard Frère skaitmeninį vaizdą?

    Norėdami gauti „Supper Time“, autorius – Pierre Edouard Frère skaitmeninį failą, užsisakykite aukštos raiškos skaitmeninio vaizdo atsisiuntimas jo Skaitmeninis vaizdas puslapio.

    Ar „Supper Time“ galima peržiūrėti papildydami realybę?

    „Supper Time“ turi papildytoji realybės peržiūros funkciją: kūrinio AR peržiūra puslapyje jį galite pamatyti savo erdvėje naudodami suderinamą įrenginį.