Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Edward Weld

Vardas ir pavardė Klasė Data

Pompejo Batoni, Edward Weld (1761), Art Gallery of South Australia. Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking žiūrėkite į šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Pagrindinė informacija

Autorius
Pompejo Batoni topimpressionists.com/lt/artists/pompeo-batoni_lt/
Autoriaus datys
1708 – 1787
Spalvotas
1761
Originalus dydis
62 x 75 cm
Viešintas
Art Gallery of South Australia topimpressionists.com/lt/museums/art-gallery-of-south-australia-adelaide_lt/

Kontekste

Edward Weld — Pompejo Batoni

Koks yra jo dydis?

Originalūs matmenys yra 62 × 75 cm (aukštis × plotis), čia pateikta šalia vidutinio ūgio suaugusiojo.

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1700
  2. 1710
  3. 1720
  4. 1730
  5. 1740
  6. 1750
  7. 1760
  8. 1770
  9. 1780

Viršuje esantis eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menininkui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 79 mirtės metu.

Paveikta, kai menininkas buvo 53 metų. Dėl gyvenimo metai: 79. 13 iš 27 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: Pompejo Batoni gyvenimas (1708–1787) ▲ šis kūrinys, 1761 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Pirmieji darbai: iki 1748 Pagrindiniai kūrybos metai: 1748–1765 Vėlesni darbai: nuo 1765

Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos periodas gali atlikti sprundą istorijoje, o ne būti tiesiog tylos laikotarpiu. Tie patys metai, pradedami tuo pačiu kūrinio gyvenimu, kaip ir šiomeno

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: topimpressionists.com/lt/art/similar/pompeo-batoni-edward-weld-D4CHW7-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Putty #dcc2ab

    Išsaugota paletė

    • #DCC2AB
    • #201B17
    • #9A6E48
    • #443129

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Paletė
    Earthy Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinė spalva
    Putty
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Balanced Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Strong Color Unity Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Deep_shadow Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • po 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Pompejo Batoni darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 6 šalių. Iš kur ši duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 57,7%
    2. 2 Jungtinės Amerikos Valstijos 23,1%
    3. 3 Honkongas 7,7%
    4. 4 Brazilija 3,8%
    5. 5 Čekija 3,8%
    6. 6 Singapūras 3,8%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausius šalis. Ar viena iš jų yra ta šalis, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Enkliausių žiūrėjų 20 kūriniai, kuriuos rinkosi Pompejo Batoni

    1. 1 Diana and Cupid, 1761 13,8%
    2. 2 Hercules at the Crossroads, 1748 10,3%
    3. 3 Don José Moñino y Redondo, Count of Floridablanca, 1776 6,9%
    4. 4 Portrait of Charles Crowle, 1761 6,9%
    5. 5 John Rolle Walter, 1753 6,9%
    6. 6 The Countess of San Martino, 1785 6,9%
    7. 7 Holy Family, 1777 6,9%
    8. 8 Hercules at the Crossroads, 1742 3,4%
    9. 9 Sensuality, 1747 3,4%
    10. 10 Thetis Gives Achilles in Charge of Chiron 3,4%
    11. 11 The Triumph of Venice 3,4%
    12. 12 Sir Charles Watson 3,4%
    13. 13 Princess Cecilia Mahony Giustiniani, 1785 3,4%
    14. 14 Jėzus Apdovanotas Šventoje Altoriuose, 1748 3,4%
    15. 15 Hercules at the Crossroads (detail), 1748 3,4%
    16. 16 Madonna and Child, 1742 3,4%
    17. 17 Achilles and the Centaur Chiron, 1746 3,4%
    18. 18 Portrait of a Young Man, 1760 3,4%
    19. 19 Susanna and the Elders 3,4%
    20. — Edward Weld, 1761 šis paveikslas 0,0%

    Kartu šie darbai sudaro 99,4% visos dėmesės, skiriamės šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių, dalis. Kataloge yra 37 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 19 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šiam paveikslui kol kas belum buvo žiūrėta — jis uždaro sąrašą neturint įvertinimo. Tyla ta pati, mėnesį po mėnesio

    Juostos matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Pompejo Batoni

    Gimė Luka, इटalinija

    Pradiniai metai ir mokslas

    Gimė: Lucca, Italija (1708 m.)

    Mirė: 1787 m.

    Pompeo Batoni Romai persikėlė 1727 metais.

    Jis mokėsi Agostino Masucci, Sebastiano Conca ir/arba Francesco Imperiali meistravimo požiūriu.

    Jo pirmasis nepriklausomas užsakymas atsirado dėl lietaus, kuri užkalbėjo Romą 1732 m. balandį.

    Dažalas „Šv. Sienos Kotrynos ekstazė“ iliustruoja jo akademinį vėlyvo baroko stiliaus tobulumą.

    Meninis stilius ir įtodiniai veiksniai

    Batonio stiliui įkvėpimo suteikė klasikinė antika, prancūziškas Rokoko stilius, Bolonijos klasicizmas bei tokie menininkai kaip Nicolas Poussin, Claude Lorrain ir ypač Raphael.

    Jis laikomas neoklasicizmo šiais paveikintoju.

    Jo kūriniai galima rasti įvairiuose muziejuose, įskaitant Pinacoteca di Brera Milane, Italijoje.

    Žinomosios kūriniai ir užsakymai

    Dievo Motina su Kūdikiu ir Šventaisiais

    Rytas Romoje: Charles Cecil Roberts – švęčiamas portretas, vaizduojantis britų keliautoją romėjiškų griūčių fone.

    Venecijos triumfas

    Iš daugeličio altarijų paveikslų Italijos bažnyčioms, pavyzdžiui, Sienos Duomo muziejuje.

    Jis buvo labai paklausus portretų kūrybai, ypač britų keliautojų, vykdančių „Grand Tour“, kurie užsakydavo portretus, vaizduojančius juos ant senovės monumentų fone.

    Plėtra ir istorinė reikšmė

    Batoni tapo itin madingu Romos paveiksluotoju po to, kai jo rivalas Anton Raphael Mengs 1761 metais išvyko į Ispaniją.

    Jis draugautą su Winckelmannu ir siekė suvaldyti klasicizmą savo paveiksluose.

    Jo portretai įtrapė „Grand Tour“ eros dvasią, atspindėdami Europos elitų susižavėjimą klasikinia antika.

    Batonio gebėjimas derinti baroko technikas su pradiniais neoklasicizmo idealais paskyrė jį kaip pereinamąją figūrą Italijos meno istorijoje.

    Palikimas

    Pompeo Batoni mirė 1787 m. vasario 4 d. Romoje.

    Jis paliko palikimą kaip vienas žinomiausių savo laikų Italijos paveiksluotojų.

    Jo kūriniai ir toliau vertinami dėl techninio meistriškumo, elegantiškos kompozicijos ir įžvalgingo asmenybės vaizdavimo jų istoriniame kontekste.

    Muziejus

    Art Gallery of South Australia

    Parodoma vietoje Adelaida, Australija

    Istorijų šventovė Adelaidos širdyje

    Gyvybingajame Adelaidos kultūros kvartale, prie istorinės North Terrace gatvės, stovi

    Pietų Australijos meno galerija

    – gilus įrodymas neblėstančios vizualinės išraiškos galimybių. Įbėgti pro jos duris – tai pradėti kelionę, viršijiančią laiką ir geografiją, sklandžiai pereinant nuo senovinių Australijos pirmųjų tautų protėvių pasakojimų iki aukščiausios klasės Europos meistrų meistriškų traukų. Tai ne tik paprastas daiktų saugykla; tai gyvas, kvapuojantis žmonių kūrybiškumo ir Pietų Australijos identybės kronikas.

    Galerijos architektūrinis prachtumas tarnauja kaip majestapiška rėmelis senuosius bei brangiausius pasaulį regimus saugantiems pilmui. Ambicingasis

    Elder sparnas

    , įaugintas 1900 metais, išlieka kvapą gąsdinamu klasicizmo atramos inžinerijos pasiekimu. Trudgen brolių sukonstruotas neapibrėžtumų era, šis pastatas savo egzistencija stovi kaip ištikrumo ir to meto vietos ekonomikos palaikymo simbolis. Klientams klaidžiojant po jo salomis, jie jaučia kruopštų istorinės pagarbos ir modernios inovacijų derinį, kuriame vėlesni plėtojimai atsakingai išlaiko pradinį architektūrinį žavesį, kartu sukuriant išmanias erdvės šiuolaikiniam dialogui.

    Pasaulinių ir vietinių šedevrų kaleidoskopas

    Tikrasis galerijos pulsas slypi jos neįtikėtinai įvairioje ir kaleidoskopinėje kolekcijoje. Nuolat ieškojantiems vertinėjams ar meno mylėtojams ši institucija siūlo nepaprastą Australijos meno panorą – nuo plaupiantų Frederick McCubine peizažų iki evokatyvių abstrakčios ekspresijos gilmių. Ypatingas akcentas yra galerijos atsidavimas

    Aborigenų ir Torreso vandens liejuvų čencų menui

    , kuris lemia jos pasaulinį svarbumą. Kolekcija švenčia darbus, giliai įsipiepinusius protėvių istorijomis, kartu su šiuolaikiniu kūrybiniais pavyzdžiais, kurie drąsiai nagrinėja modernią identitetą ir socialinį teisingumą.

    Be savo nuolatinio fondo, galerija toliau užburia vaizduotę pasaulinio lygio parodomis, kurios užtrausia tiltus tarp vietinio paveldo ir tarptautinio išminties spindulio. Žymios šios institucijos ypatybės apima:

    Tarnanthi festivalis:

    Gyvybingas metinis šventimas, suvienijantis menininkus iš viso žemyno ir skatinantis unikų, ritminį ryšį tarp tradicijos ir avangardas.

    Įvairios meno ergos:

    Tyrimas, apimantis viską – nuo senovinių pasakojimų iki modernių linijų ir vandens tema skirto kūrybos akcentų.

    Daugiadomenė ekosistema:

    Vieta, esanti šalia Pietų Australijos muziejaus ir Adelaidos universiteto, teikianti neizabilityam estetinės grožio šaltinį tiek istorikams, tiek interjero dizaineriams.

    Tiems, kurie ieško įkvėpimo, galerija suteikia gilią ryšį su praeitis ir langą į ateitį, kviesdama kiekvieną lankytoją rasti savo atspindį jos plačiose, istorijomis pilnuose salose.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Edward Weld atsisiuntimo puslapį

    topimpressionists.com/lt/art/download/pompeo-batoni-edward-weld-D4CHW7-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Batoni, Pompejo. Edward Weld. 1761, Art Gallery of South Australia. https://topimpressionists.com/lt/art/pompeo-batoni-edward-weld-D4CHW7-en/
    APA
    Batoni, Pompejo (1761). Edward Weld [Painting]. Art Gallery of South Australia. https://topimpressionists.com/lt/art/pompeo-batoni-edward-weld-D4CHW7-en/
    Chicago
    Pompejo Batoni. Edward Weld. 1761. Art Gallery of South Australia. https://topimpressionists.com/lt/art/pompeo-batoni-edward-weld-D4CHW7-en/
    Harvard
    Batoni, Pompejo (1761) Edward Weld. Art Gallery of South Australia. Available at: https://topimpressionists.com/lt/art/pompeo-batoni-edward-weld-D4CHW7-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Edward Weld — Pompejo Batoni

    Atidžusiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Prisiminkite A Knight in Rome: Charles Cecil Roberts (1778), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    4. Pompejo Batoni buvo apie 53 metų, kai šis kūrinys buvo sukurtas. Koks jo elementas primena būtent tokio amžiaus kūrinį?
    5. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių informaciją bei anksčiau pateiktus savo atsakymus.

    问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai

    Kiek žmonių žiūri į „Edward Weld“?

    „Edward Weld“, autorius – Pompejo Batoni puslapio Statistika statistika rodo viešųjų apsilankymų duomenis: šio kūrinio mėnesinius apsilankymus, palyginimą su daugiausia peržiūrėtomis šio autoriaus dalimis bei tai, iš kur ateina lankytojai.

    Kaip „Edward Weld“ subalansuoja šviesą ir tamsą?

    Įrašytos „Edward Weld“, autorius – Pompejo Batoni reikšmės: šviesos intensyvumas – deep_shadow, luminansas – Dark.

    Kur galiu rasti panašių kūrinių kaip „Edward Weld“, autorius – Pompejo Batoni?

    Puslapio Panašūs kūriniai skiltyje, skirtoje kūriniam darbui „Edward Weld“, autorius – Pompejo Batoni, pateikiami panašūs meno kūriniai.