Studentų kūrybos vadovas
Autorinės teisės Šis kūrinys priklauso viešajam domenui. Roza Mejnard Barton mirė 1930 m.; autorinė teisė galioja 70 metus po autoriaus mirties, todėl ji baigėsi 2000 m.
Kontekste
Poppy Extravaganza — Roza Mejnard Barton
Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 74 mirtės metu.
Šviesoplėvis: Roza Mejnard Barton gyvenimas (1856–1930) kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais
Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?
Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: topimpressionists.com/lt/art/similar/rose-maynard-barton-poppy-extravaganza-9FJJTK-en/
Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu
Pagrindinė spalva
Black #090c19
Kataloguota paletė
Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą
Dešimt pirmなusių šalių
Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.
Kartu šie darbai sudaro 85,1% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 121 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 23 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šiam paveikslui kol kas belum buvo žiūrėta — jis uždaro sąrašą neturint įvertinimo. Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio
Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.
Draugas ir muziejus
Gimė Rošfor, Ireland
Gimė: 1856 m. balandžio 21 d., Rošforas, Airija
Mirė: 1930 m.
Rose Maynard Barton (1856–1930) buvo garsioji anglo-irlandų akvarelistė, kurios kūryba spinduliuoja trapią emociją ir meistriškumą. Ji užsitikrino vietą meno pasaulyje savo įtraukiančiais peizažais, žavingais Dublino ir Londono gatvių vaizdiniais bei neįtikėtinai švelniais vaikų portretais. Jos kūrybinis kelias buvo puodžiui sėkmės atneštas nuolatiniu dalyvavimu prestižiniuose tapybos visuomenių parodoje, tapant viena svarbiausių savo laikmečio menininkų.
Rose augo šeimoje, kurioje menas buvo neatsiejamas nuo kasdienybės. Jos giminės ryšiai su talentingaisiais Eva Henrietta ir Letitia Marion Hamilton suteikė jai kultūrinį pagrindą, o tėvo teisininkų profesija bei motinos šeimos kilmė iš Galvajo apskrities suformavo jos socialinį veidrodį. Privatus išsilavinimas suteikė jai laisvą požiūrį į pasaulį ir bendruomenę. Svarbus lūžio taškas įvyko 1875 metais, kai Rose kartu su seserimi Emily aplankė Briuselį, kur gavėjo tapybos pamokų iš prancūzų meistro Henri Gervexo – tai tapo oficialios jos meninės kelionės pradžia. Vėliau ji toliau tobulino savo akvarelinę techniką Londone, dirbdama Paulio Jacobo Naftelio studijoje, kas tapo esminiu žingsniu siekiant pasiekti nepaprastą spalvų meistriškumą.
Barton kūrybinė karjera sparčiai klestėjo dėl jos aktyvaus dalyvavimo Airijos akvarelinės visuomenės (WCSI) veikloje, kurioje ji nuolat rodė savo evoliuojančius įgūdžą. Jos darbai sulaukė platesnio pripažinimo dalyvaujant Karališkosios akademijos (RA) ir Karališkosios hiberninės akademijos (RHA) parodose, o vienas iš žinomų ankstyvųjų kūrinių – „Dead Game“ – buvo pristatytas RHA 1882 metais. Be to, ji savo meną rodė ir prestižinguose Londono galerijų salėnuose, tokiuose kaip „Japanese Gallery“, „Dudley Gallery“ ir „Grosvenor Gallery“. Tapusi moterų menininkų visuomenės naria, ji aktyviai skatino moteriškąsias talentas ir stiprino moterų vaidmenį meninėje bendruomenėje.
Barton akvareliai pasižymi neįtikėtinu švelnumu ir išraiška, naudojant šviesą bei spalvą, kad sukurtų gylį ir emocinę įtampą. Jos stilius dažnai atspindėjo impresionistinius paveikslavimo principus. Moteris itin meistriškai vaizdavo peizažus, sodo ramybę, senovinių miestų gatves bei trapią vaikystės neinušienamumą. Tarp jos išskirtinių darbų galima išskirti „Old Chelsea Wall, London“ – tai puikus pavyzdys gebėjimui įamžinti scenos esmę. Taip pat nepamirštamas kūrinys „The Doorway“ (1918) – jis sukelia jausmą vaikystės tyrumui, iškilęs prieš didingą vartų rėmą. Šie ir kiti jos darbai šiandien saugomi prestižinėse kolekcijose, tokiose kaip Airijos nacionalinė galerija, Dublino miesto galerija „The Hugh Lane“ ir Ulster muziejus.
Rose Maynard Barton padėjo milžinišką indėlį į Airijos meną savo gausia kūryba ir nepertraukiamu dalyvavimu parodose. Jos ryšys su tokiais prestižiniais institucijais kaip RWS, RA ir RHA užtvirtino jos statusą kaip pagarbios akvarelistės; 1911 metais ji tapo pirmąja moteris naria ▲ Karališkosios akvarelinės visuomenės. Be meninio siekio, jos gyvenimą papildė ir gili draugystė su kitą menininke Mildred Anne Butler, kurios bendradarbiavimas skatino meninį mainą ir abipusę paramą.
topimpressionists.com/lt/art/download/rose-maynard-barton-poppy-extravaganza-9FJJTK-en/
Atidžiai pastebėkite
Poppy Extravaganza — Roza Mejnard Barton
Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.
Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.
„Poppy Extravaganza“ apibūdiną Dark paletė, kurioje dominuoja Black (#090c19).
Kiti Roza Mejnard Barton, „Poppy Extravaganza“ kūrybos autoriaus, vardai apima R. M. Barton, Rose Maynard Barton.
„Poppy Extravaganza“ diapora prieinama puslapio Slaydšou kūrinio apžvalgos skiltyje.