Iš visų Cornelia Scheffer paveikslų garsiausias yra Self-portrait (1795); jis eksponuojamas Dordrechts Museum, Dordrecht. Net už jų seka Woman with Two Children on a Country Road (1811) ir The Women of Souli (1833). Iš 4 Cornelia Scheffer kūrinių mūsų kataloge šie 4 yra garsiausi – kiekvienas su datą, muziejų ir istoriją nurodančia informacija.
Rangos vieta nulegiama pagal mūsų populiarumumo balas, kurį sudaro kiekvieno kūrinio paieškos, apsilankėjimai ir užsakėjimai. Atnaujinta spalis 2026. Kiekvieną šioje pusėje esantį paveikslą galite užsisakyti kaip rankų darbą – aliejuje ant lino drobos atspirtį, arba kaip aukščiausios kokybės meninį spausdinį, pagamintą jūsų pasirinktu dydžiu.
1 muziejai, kuriuose yra daugiausia šioje puslapyje esamų paveikslų.
| Muzejaus | Miestas | Cornelia Scheffer darbai | Šiojo sąrašo paveikslai |
|---|---|---|---|
| Dordrecht | 4 | Self-portrait, Woman with Two Children on a Country Road, The Women of Souli |
Self-portrait (1795), Dordrechts Museum, Dordrecht. Sekia Woman with Two Children on a Country Road (1811) ir The Women of Souli (1833).
Cornelia Scheffer, gimęs 1769, buvo 26 metų amžiaus: Self-portrait datuojamas 1795 m.
Mūsų kataloge yra 4 Cornelia Scheffer darbų, datuoti nuo 1795 iki 1833.
Daugiausia – Dordrechts Museum (Dordrecht); viršuje esančiame sąraše nurodytas kiekvienas muziejus ir jo plėtojimo darbai.
Čia esamasis plėslas yra Self-portrait (1795), o vėliausias – The Women of Souli (1833).
Dordrechts Museum, Dordrecht kolekcijoje yra 4 šioje pusėje esančių veikalų, iš jų – Self-portrait, Woman with Two Children on a Country Road ir The Women of Souli.
Taip. Kiekvieną šioje pusėje esantį paveikslą galite užsakyti iš jo individualios puslapio versijos kaip ranku dažytą aliejinį reprodukciją arba kaip aukščiausios kokybės spausdinį pasirinktuoju dydžiu.
Dordrecht, 1769. Cornelia Lamme enters the world as the daughter of Arie Lamme, a landscape painter whose influence likely shaped her early hands. She grows up within an artistic circle, learning the delicate nuances of portrait miniatures. Her childhood is marked by linguistic agility, mastering French, German, and English. The stability of the Dutch Republic shifts in 1787 when Prussian forces arrive; the family flees to the southern Netherlands for two years before returning home.
In October 1794, a union occurs that merges two artistic lineages. Cornelia marries Johann Baptist Scheffer. This partnership is defined by shared skill and the movement of a family through The Hague, Rotterdam, and Amsterdam. She carries the title of miniature painter, working with watercolor and gouache on ivory to capture the likenesses of her own kin.
The year 1809 brings a sudden fracture. Johann dies at age 45. The financial weight of the family shifts. Following the death of her husband, Cornelia moves to Brussels, and by 1811, she settles in Paris. This relocation is a calculated decision; she believes the French capital offers better prospects for an artist than the Netherlands. She brings her sons, Ary and Hendrik, into this new environment.
Life in Paris involves navigating the district of Saint-Germain under difficult financial circumstances. As her son Ary gains prominence, Cornelia finds a new rhythm within his orbit. Starting in 1821, she begins working as a copyist for him and Hendrik. She uses her brush to replicate their paintings, effectively building a personal collection of their work through duplication.
Cornelia’s presence in the Parisian art scene is felt through her proximity to the great figures of the era. While living with Ary in his villa near Montmartre, she likely encounters the likes of Eugene Delacroix, Theodore Gericault, and Jean Baptiste-Dominating Ingres. Her role as a mother and a copyist places her at the center of a significant artistic household.
Her technical output remains rooted in the intimate scale of her training:
She remains in Paris until her death in 1839 at age 70. She is laid to rest in the Montmartre Cemetery.