1
Design for a painting in the family grave at the cemetery of Montmartre
Ranku tapytos aliejaus reprodukcija nuo $203 41 × 24 cm
Pusė kaip originalo $325 100 × 50 cm Užsakyti originalaus dydžio →
Cornelia Scheffer, 1830 – 1899
1 garsiausių Cornelia Scheffer paveikių reitingas
Populiariausias Cornelia Scheffer paveikslas yra Design for a painting in the family grave at the cemetery of Montmartre, kuris eksponuojamas Dordrechts Museum, Dordrecht. Mūsų kataloge yra 1 darbų autoriaus Cornelia Scheffer: štai 1 garsiausių iš jų – kiekvienas su nurodytu metais, muziejumi ir unikaliu aprašymu.
Rangos vieta nulegiama pagal mūsų populiarumumo balas, kurį sudaro kiekvieno kūrinio paieškos, apsilankėjimai ir užsakėjimai. Atnaujinta lapkritis 2026. Kiekvieną šioje pusėje esantį paveikslą galite užsisakyti kaip rankų darbą – aliejuje ant lino drobos atspirtį, arba kaip aukščiausios kokybės meninį spausdinį, pagamintą jūsų pasirinktu dydžiu.
- Gedė · mirė
- 1830 – 1899, Parisas
- Darbai mūsų kataloge
- 1
- Labiausiai žinomi
- Design for a painting in the family grave at the cemetery of Montmartre
- Daugiausia darbų yra
- Dordrechts Museum
Top 10 Cornelia Scheffer paveikslai: drobės, kurias žino visi
Kur kabinami Cornelia Scheffer plėtoiniai
1 muziejai, kuriuose yra daugiausia šioje puslapyje esamų paveikslų.
| Muzejaus | Miestas | Cornelia Scheffer darbai | Šiojo sąrašo paveikslai |
|---|---|---|---|
 Dordrechts Museum |
Dordrecht | 1 | Design for a painting in the family grave at the cemetery of Montmartre |
Apie Cornelia Scheffer plėminus: atsakimai į jūsų klausimus
Koks yra žymiausias Cornelia Scheffer paveikslas?Perskaitykite atsakymą
Design for a painting in the family grave at the cemetery of Montmartre
Kiek viso paveikslų nupiešė Cornelia Scheffer?Perskaitykite atsakymą
Kataloge yra 1 darbų autoriaus Cornelia Scheffer.
Kur galiu pamatyti garsiausius Cornelia Scheffer plėtojusius paveikslius?Perskaitykite atsakymą
Daugiausia – Dordrechts Museum (Dordrecht); viršuje esančiame sąraše nurodytas kiekvienas muziejus ir jo plėtojimo darbai.
Ar galiu įsigyti Cornelia Scheffer plėtoje reprodukciją?Perskaitykite atsakymą
Taip. Kiekvieną šioje pusėje esantį paveikslą galite užsakyti iš jo individualios puslapio versijos kaip ranku dažytą aliejinį reprodukciją arba kaip aukščiausios kokybės spausdinį pasirinktuoju dydžiu.
Cornelia Scheffer: gyvenimas spalvomis
Pralybos, šeimėlė ir mokslas
Gedusi Prancūzijoje, Paryžiuje, 1830 m. liepos 29 d., Cornelia Scheffer įžengė į pasaulį, kurį giliai performavo kūrybinė dvasia jos tėvo, menininko Ary Scheffer, kūryba. Jos pirmieji berniokystės metai praėjo toli nuo triukšmingų sostinės gatvių, nes prarandusi vaikystę ji buvo auginama ramiameಯೇ kaimo krašte. Šis ankstyvasis atsirivalas buvo nutrauktas, kai ji sulaukė šešių metų, tada ji buvo pasiduoti motinos pusės sennei, Cornelia Scheffer-Lamme, priežiūrai.
Bades augdama, tėvo profesijos trauktis tapo neatsiejama jos kasdienybės dalimi. Didelį savo laiką ji praleidavo sienų viduje, savo tėvo studijoje, esančiame rue Chaptal, gyvybingiame Nouvelle Athènes rajone. Šio Paryžiaus kampelio atmosferoje menas ir daugybė kūrybininkų judėjimas buvo beveik lytas. Justai čia, tarp tėvo darbo įrankių ir šviesos, jauna Cornelia pradėjo įsisiugti dizaino ir formos niuansus, kurie vėliau apibrėžė jos kelią kaip menininkės ir dizainerės.
Menistinė karjera ir užsakimai
Jos rankos buvo tiek pat meistriškos formuojant glinę ir akmenį, kiek ir vedant pieštuką. Cornelia rado savo pašalikatą subtiliuose piešimo, keramikos ir skulptūros menuose, dažnai dirbdama kūrybinėje tėvo studijos aplinkoje. Ji turėjo ypatingą talentą perteikti svarbių asmenų panašumą, sukuriant kelis bustus, kurie triausia dimensija atskleidė tėvo ir rašytojo Goethe bruožus. Be šių originalių skulptūrų, ji siekė išsaugoti savo šeimos vizualinę apimtį, gaminant savo tėvo paveikslų kopijas, perkeliant jo brusherio darbą į dažytu akmenį.
1845 m. jos gyvenimas pasikeitė, kai ji išs cướiėjo René Marjoliną, chirurgą iš hôpital Sainte-Marguerite. Nepaisant šeimyninio gyvenimo iššūkių, jos kūrybinė dvasia išliko aktyvi. 1860-mečiuose ji susidomėjo įvairių indų dizainu. Šie keramikos kūriniai buvo tokio išskirtumo, kad Édouard Manet nusprendė juose papildyti savo gėlių motyvais, taip sujungdamas jų skirtingas menines jautros. Jos darbas nebuvo tik dekoratyvinis; tai buvo dialogas tarp formos ir ornamento.
Viena iš jos svarbiausių įtakų viešajai menui kilo iš noro pagerbti tėvo atminimą. Kai pasiūlyti dizainai monumentui joje Dordrecht, buvo laikomi nepakankamai gyvybiški, Cornelia viską perėmė į savo rankas. kartu su skulptoriu Joseph Mezzara, ji sukūrė monumentą, kuris siekė įamžinti jo tikrą esmę. Nors dėl ligos ji negalėjo dalyvauti jo inauguracijos 1862 m., šis darbas išliko vienu giliausių jos karjeros pasiekimų.
Kur galima pamatyti kūrinius šiandien
Cornelia Scheffer paliktis išsaugota keliose svarbiose kolekcijose, dažnai susijusiose su jos šeimos istorija ir ryšiu su Nyderlandais. Dordrechts Museum šiuo atžiuo užima svarbią vietą, nes jame saugomas vienas jos kūrinys. Ši institucija taip pat yra tėvo kūrybos apimties saugotea, nes ji paliko kelis jo darbus muziejui, užtikrindama, kad jų bendra istorija išliktų susipynusi tame pačiame sienų viduje.
Be Dordrecht kolekcijų, keletą jos pačios kūrinių galima rasti tame pačiame muziejuje, leidžian žiūrovui pamatyti jos žেimą kartu su dalimis, kurias ji išsaugojo iš tėvo studijos. Jos buvimas meno pasaulyje taip pat jauti Roterdame, kur kai kurie jos darbai saugomi Boijmans Van Beuningen muziejuje. Šios kolekcijos suteikia galimybę susiekti su jos gyvenimo pėdomis kaip skulptores, dailininkės ir dizainerės per kūrinius, kuriuos ji sukūrė, ir dalis, kuriuos ji pasirinko palikti pasauliui.