Untitled is the painting Alexander Calder is best remembered for; it belongs to the Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze, Firena. Mobile (1932) and Romulus and Remus (1928) complete the trio of best-loved canvases. Our catalogue counts 98 works by Alexander Calder. Here are the 98 most famous, with the year, the museum and the story of each canvas.
Rangos vieta nulegiama pagal mūsų populiarumumo balas, kurį sudaro kiekvieno kūrinio paieškos, apsilankėjimai ir užsakėjimai. Atnaujinta spalis 2026.
This work, titled Untitled, is an original lithograph in colors by the artist Alexander Calder. It emerged from the studio about 1967. The paper holds the ink in a way that captures a specific moment of graphic intent, a quiet intersection of line and pigment.
Alexander Milne Calder's "Romulus and Remus," crafted in 1928, isn’t merely a sculpture; it’s a distilled essence of myth rendered in delicate wire. This piece, a testament to the artist’s pioneering approach to three-dimensional form, transcends its subject matter – the legendary founders of Rome – to become a profound meditation on beginnings, brotherhood, and the very act of creation itself. Calder, deeply influenced by Constructivism and early Modernism, sought…
Alexander Milne Calder's "Red Lily Pads (Nénuphars rouges)" isn’t merely a depiction of a serene pond; it’s an invitation to lose oneself in the delicate balance of form, color, and movement. Created in 1956, this captivating sculpture – captured through a masterful photograph – embodies Calder's signature approach: embracing chance and celebrating the ephemeral beauty of nature within a distinctly modern aesthetic. The piece resides within a contemporary architectural space,…
Alexander Milne Calder's "Black Sun," painted in 1953, isn’t merely a depiction of abstract forms; it’s an invitation to contemplate the interplay between chaos and order, darkness and light. Born in Aberdeen, Scotland, and later establishing himself as a pivotal figure in American sculpture alongside his son Alexander Stirling Calder and grandson Alexander ‘Sandy’ Calder, Milne Calder possessed a singular vision – one that sought to capture dynamic movement and…
In Colored Spots, created in 1970, we encounter a moment of pure rhythmic energy. This gouache work moves away from the heavy permanence of sculpture to explore the lightness of color and shape. The composition is defined by a series of circles, varying in scale, that appear to drift across the surface. There is a specific tension in how these forms are placed; they do not sit static but seem…
Alexander Milne Calder’s “Calder’s Circus,” created in 1931, is more than just a charming miniature scene; it’s a meticulously crafted meditation on movement, spectacle, and the enduring allure…
Alexander Milne Calder’s “Red Sun” stands as a testament to the enduring power of minimalist abstraction and the captivating allure of kinetic sculpture. Executed in 1968, this monochrome…
Alexander Milne Calder's "Lobster Trap and Fish Tail," created in 1939, isn’t merely a depiction of marine life; it’s an embodiment of movement captured within a strikingly reductive…
In the evocative realm of mid-century graphic expression, Alexander Milne Calder’s "Violin" emerges as a mesmerizing dialogue between form and abstraction. Created in 1960, this striking screenprint transcends…
The artwork titled "A R" is a metal piece featuring the letter A. Created by the sculptor Alexander Milne Calder, this work is crafted from a silver material.…
A Striking Encounter: "Crosshatch" by Alexander Milne Calder This captivating painting, currently residing within the esteemed Smithsonian American Art Museum, presents a unique and visually arresting depiction of…
The artwork 'Fish at Sunrise' by Alexander Milne Calder is a mesmerizing piece that showcases the artist's unique style and technique. Created in 1974, this gouache painting measures…
Nemo by Alexander Calder presents an intricate arrangement of geometric forms. The composition is built upon a series of overlapping circles and squares. Large circles act as central…
Red, Yellow and Blue Gongs – Alexander Milne Calder Alexander Milne Calder’s “Red, Yellow and Blue Gongs” stands as a testament to the sculptor's pioneering exploration of kinetic…
The painting Tache Bleu is a remarkable work of art created by the talented artist Alexander Milne Calder. This stunning piece is a tapestry, measuring 103 x 152…
Between the 1920s and ‘30s, Calder regularly made long study and work trips to Paris, where he began to participate in the Abstraction-Création group. Finally, in 1932, at…
The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.
8 muziejai, kuriuose saugoma daugiausia šioje pusėje esamų paveikslų.
| Muzejaus | Miestas | Alexander Calder darbai | Šiojo sąrašo paveikslai |
|---|---|---|---|
 Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze |
Firena | 2 | Untitled, Nemo |
 Solomon R. Guggenheim muziejus |
New York | 2 | Romulus and Remus, Red Lily Pads (Nénuphars rouges) |
 The Phillips Collection |
Vašingtonas | 2 | Untitled, Red Polygons |
 Tate Britain |
Londras | 1 | Black Sun |
 Whitney Amerikos meno muziejus |
Niujorkas | 1 | Calder's Circus |
 Des Moines Art Center |
Des Moines | 1 | Raudonė Šėšė |
 MOMA - Moderniosios menų muziejus |
Niujorkas | 1 | Lobster Trap and Fish Tail |
 Metropolitano meno muziejus |
Niujorkas | 1 | "Calder #1" Textile (Model No. 1-145) |
Alexander Milne Calder's "Romulus and Remus," crafted in 1928, isn’t merely a sculpture; it’s a distilled essence of myth rendered in delicate wire. This piece, a testament to…
Alexander Milne Calder's "Red Lily Pads (Nénuphars rouges)" isn’t merely a depiction of a serene pond; it’s an invitation to lose oneself in the delicate balance of form,…
In Colored Spots, created in 1970, we encounter a moment of pure rhythmic energy. This gouache work moves away from the heavy permanence of sculpture to explore the…
Untitled, Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze, Firena. Mobile (1932) and Romulus and Remus (1928) follow.
Untitled, Mobile, Romulus and Remus, Abstraction, Red Lily Pads (Nénuphars rouges), Orange and Black Composition, Puppet Man, Slanting Red Nose, Black Sun ir Colored Spots. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.
98 works by Alexander Calder are in our catalogue, dated 1928 to 1975.
Mostly in Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze (Firena), Solomon R. Guggenheim muziejus (New York) ir The Phillips Collection (Vašingtonas); the list above names each museum and its canvases.
In 1960s, which gave 17 of the 98 works on this page, Abstraction among them.
The earliest canvas here is Romulus and Remus (1928); the latest is Pyramids (1975).
Sculpture (6), Geometric (5) ir Geometric design (5), across the 98 works on this page.
Acrylic On Canvas, used in 4 of the 98 works on this page.
Abstract expressionism, as the canvases on this page show.
The Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze, Firena holds 2 of the works on this page, among them Untitled ir Nemo.
Aleksandras Milnas Kalderis, gimęs 1846 metais Aberdyne, Škotijoje, buvo skulptorius, kurio gyvenimas ir kūryba atspindi XIX amžiaus meno permainas. Nors dažnai minimas kaip filadelfietiškos architektūros skulptūrų meistras, Kalderio kelias į meną prasidėjo gerokai anksčiau, Škotijoje, kur jis dirbo kartu su žymiu skulptoriumi Džonu Rindu. Studijuodamas Karališkojoje Edinburgo Akademijoje, Kalderis greitai pajuto stiprų potraukį į monumentaliosios skulptūros pasaulį. Vėliau persikėlęs į Londoną, jis prisidėjo prie Alberto memorialo kūrimo – ambicingo projekto, kuris padėjo jam įgyti patirties ir supratimą apie didelio mastelio skulptūrų gamybą. 1868 metais Kalderis emigravo į Jungtines Valstijas, apsigyvendamas Filadelfijoje, kur pradėjo naują gyvenimo etapą.
Įsikūręs Filadelfijoje, Kalderis tęsė savo mokymus pas žinomą skulptorių Jozefą A. Beilį ir lankė pamokas su Tomu Eikinsu Pensilvanijos meno akademijoje. Šie mokytojai padėjo jam tobulinti techniką ir išvystyti unikalų stilių. Tačiau didžiausią šlovę Kalderiui atnešė ambicingas užsakymas – Filadelfijos Rotušės skulptūrinis papuošimas. Tai buvo monumentali užduotis, apimanti daugiau nei 250 marmuro ir bronzos kūrinių, kuriems sukurti prireikė net dvidešimt metų kruopštaus darbo. Kalderio vizija Rotušei suteikė didingumo ir simbolizmo, įkūnijant miesto istoriją ir idealus.
Be Rotušės papuošimo, Aleksandro Milno Kalderio kūryboje išskiriami keli svarbūs darbai. Viljamo Peno statula, didžiulė bronzinė skulptūra, turėjo vainuoti Rotušės bokštą, simbolizuodama miesto įkūrėjo garbingumą. Taip pat verta paminėti Indiečio figūrą, sukurtą prieš ją montuojant ant Rotušės fasado, ir kruopščiai apšviestus Pietų bei Vakarų portalo, kuriuose spalvotos šviesos pabrėždavo skulptūrų detalę. Kalderio darbai pasižymėjo preciziškumu, detaliu atlikimu ir gebėjimu sujungti monumentalumą su estetišku grožiu.
Aleksandro Milno Kalderio įtaka neapsiribojo jo pačio kūryba. Jo sūnus, Aleksandras Stirlingas Kalderis, taip pat tapo žymiu skulptoriumi, o anūkas – Aleksandras “Sendis” Kalderis – XX amžiaus meno pasaulyje išgarsėjo savo mobiliaisiais objektais. Šeimos tradicija menų srityje tęsėsi per kelias kartas, įrodydama Kalderio dinastijos stiprų paveldo svarbą. Aleksandro Milno Kalderio darbai ir jo šeimos kūrybinis palikimas šiandien saugomi įvairiuose muziejuose, tokiuose kaip Smithsonian American Art Museum ir Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino, leidžiantys grožėtis šios skulptūrų dinastijos nuveiktais darbais.
Aleksandras Milnas Kalderis užima svarbią vietą Amerikos skulptūros istorijoje. Jo darbai, ypač Filadelfijos Rotušės papuošimas, simbolizuoja XIX amžiaus architektūrinio meno ambicijas ir meistriškumą. Kalderio kūryba atspindi jo gebėjimą sujungti monumentalųjį stilių su detalėmis ir estetišku grožiu. Jo indėlis į meną bus švenčiamas ir studijuojamas dar daugelį kartų, o jo šeimos palikimas tęsis per kitus skulptorius, įkvėptuosius Kalderio vizijos.
