Atelieris — Nemokamas pristatymas visame pasaulyje — Pristatymo laikas – 2–6 savaitės
      Pierre Mignard, 1612 – 1695

      Pierre Mignard: 96 žymiausi paveiksliai

      Iš visų Pierre Mignard paveikslų garsiausias yra Clio (1689); jis eksponuojamas Szépművészeti Múzeum, Budapeštas. Net už jų seka The Young Louis XIV (1663) ir Perseus and Andromeda (1679). Iš 96 Pierre Mignard kūrinių mūsų kataloge šie 96 yra garsiausi – kiekvienas su datą, muziejų ir istoriją nurodančia informacija.

      Rangos vieta nulegiama pagal mūsų populiarumumo balas, kurį sudaro kiekvieno kūrinio paieškos, apsilankėjimai ir užsakėjimai. Atnaujinta spalis 2026. Kiekvieną šioje pusėje esantį paveikslą galite užsisakyti kaip rankų darbą – aliejuje ant lino drobos atspirtį, arba kaip aukščiausios kokybės meninį spausdinį, pagamintą jūsų pasirinktu dydžiu.

      Pierre Mignard portretas
      Pierre Mignard · 1612 – 1695
      Gedė · mirė
      1612 – 1695, Trua
      Judėjimas
      Baroque
      Darbai mūsų kataloge
      96
      Labiausiai žinomi
      Clio (1689)
      Daugiausia darbų yra
      Liuvro muziejus

      10 garsiausių Pierre Mignard paveikslų

      Clio (1689) aut. Pierre Mignard
      1

      Clio

      1689 · Oil On Canvas · Szépművészeti Múzeum, Budapeštas

      Introduction Pierre Mignard, a French painter from the 17th century, is known for his mastery of the Baroque style. One of his most famous works, 'Clio', can be found in the Szépmûvészeti Múzeum (Museum of Fine Arts) in Budapest, Hungary. The Painting 'Clio' is a handmade oil painting on canvas, measuring 143 x 115 cm. The painting was completed in 1689 and represents the muse of history, Clio, who is…

      The Young Louis XIV (1663) aut. Pierre Mignard
      2

      The Young Louis XIV

      1663 · Oil On Canvas · Statens Museum For Kunst, Kopenhaga

      The air in the room feels heavy with the weight of impending rule. A young nobleman sits in a three-quarter pose, his gaze meeting the viewer with a directness that demands immediate recognition. He is draped in the shadows of a dark, dramatic backdrop, yet the light finds him with theatrical precision. This chiaroscuro lighting carves his features out of the gloom, illuminating the smooth skin of his face and…

      Perseus and Andromeda (1679) aut. Pierre Mignard
      3

      Perseus and Andromeda

      1679 · Oil On Canvas · Liuvro muziejus, Paryžius

      The tale of Perseus and Andromeda is one steeped in Greek mythology—a narrative brimming with divine intervention, perilous quests, and ultimately, triumphant love. Pierre Mignard’s 1679 oil painting captures this dramatic episode from Ovid's Metamorphoses with remarkable precision and emotional depth, cementing its place as a cornerstone of Baroque art.

      Time Clipping Cupid's Wings (1694) aut. Pierre Mignard
      4

      Time Clipping Cupid's Wings

      1694 · Oil On Canvas · Denver Art Museum, Denver

      A muscular, weathered hand grips a scythe, its curved blade slicing through the air. Below, the soft, pale flesh of a child meets the coarse, sun-darkened skin of an elder. This is the collision of two worlds. One is the fleeting heat of passion, represented by the winged Cupid; the other is the cold, inevitable pull of the years, embodied by Chronos. The light falls from the upper left, carving…

      Queen Marie Thérèse of France  (1638-1683) (1660) aut. Pierre Mignard
      5

      Queen Marie Thérèse of France (1638-1683)

      1660 · Oil · Statens Museum For Kunst, Kopenhaga

      In this 1660 portrait, we encounter Queen Marie Thérèse of France through a lens of quiet, structured grandeur. The composition places her in a three-quarter length pose, a choice that grants her a sense of dynamic stability without sacrificing the intimacy of a personal encounter. There is a certain weight to the image, conveyed through the heavy folds of silk and velvet that define her silhouette. Light enters from the…

      Portrait of Two Children (Louis XIV with his milk sister) (1646) aut. Pierre Mignard
      6

      Portrait of Two Children (Louis XIV with his milk sister)

      1646 · Oil On Canvas · Nacionalinis muziejus Varšuvoje, Varšuva

      Two young children sit closely together, their forms emerging from a dark, atmospheric background. One child is draped in reddish-brown fabric, while the other is wrapped in white and blue cloth. They rest upon a red cushioned surface, their limbs and faces defined by soft, curvilinear lines. The composition is centered and intimate, focusing on the physical connection between the two subjects. Light falls primarily on their faces and upper…

      Portrait of Anne of Austria (1601-1666). (1660) aut. Pierre Mignard
      7

      Portrait of Anne of Austria (1601-1666).

      1660 · Oil On Canvas · Nacionalinis muziejus Varšuvoje, Varšuva

      The light catches a single, luminous curve of skin against a void of deep charcoal. This is a bust-length portrait of a woman, her gaze directed slightly to the left, yet her eyes find the observer with a quiet, steady weight. She is framed by dark, voluminous curls that absorb the surrounding gloom, creating a soft halo around a face of pale, smooth texture. Around her neck, a string of…

      Portrait of  Philippe of Orleans, brother of Louis XIV (1700) aut. Pierre Mignard
      8

      Portrait of Philippe of Orleans, brother of Louis XIV

      1700 · Oil On Canvas · Château de Chambord, Chambord

      The portrait depicts Philippe of Orleans in a full-length vertical composition. He is positioned slightly off-center, captured in a contrapposto stance that shifts his weight to one side. In his right hand, he holds a commander's baton, extending it outward from his body. His attire consists of a polished steel cuirass and a golden pteruges skirt, which are partially covered by a heavy red cloak. This fabric flows from his…

      Portrait of Jacques Louis de Beringhen (1651-1723) (1700) aut. Pierre Mignard
      9

      Portrait of Jacques Louis de Beringhen (1651-1723)

      1700 · Oil On Canvas · Château d'Azay-le-Rideau, Azay-le-Rideau

      In this portrait, we encounter Jacques Louis de Beringhen, a man whose very posture commands the space he occupies. He is presented in a three-quarter length view, a composition that allows us to feel the weight of his status. There is a quiet gravity in his gaze, directed toward the viewer with a poise that suggests a life lived within the upper echelons of French society. The lighting, descending from…

      Portrait of a Lady, said to be the Duchess of Aiguillon (1604-1675) (1700) aut. Pierre Mignard
      10

      Portrait of a Lady, said to be the Duchess of Aiguillon (1604-1675)

      1700 · Oil On Canvas · Harvard Art Museums, Kembrižas

      The room falls into a quiet, heavy stillness as the lady gazes out from her oval frame. She sits with a poise that speaks of high station, her presence commanding the space through a delicate balance of light and shadow. A deep, royal blue drapery cascades around her, its heavy satin folds catching a soft light that seems to emanate from an unseen window to the upper left. Beneath this,…

      Pierre Mignard tapiai, iš rango nuo 11 iki 96

      Mars and Venus (1685) aut. Pierre Mignard
      #11

      Mars and Venus

      1685 · Kunsthalle Bremen

      In the luminous realm of French Baroque masterwork, Pierre Mignard’s "Mars and Venus" stands as a breathtaking testament to the era's obsession with mythic romance and divine elegance.…

      Užsisakykite šį plėtmenį →
      Mademoiselle de Blois aut. Pierre Mignard
      #54

      Mademoiselle de Blois

      Liuvro muziejus

      Pierre Mignard's "Mademoiselle de Blois," painted circa 1674, is more than just a portrait; it’s a carefully constructed tableau vivant—a fleeting moment captured within the opulent confines of…

      Užsisakykite šį plėtmenį →
      God the Father aut. Pierre Mignard
      #61

      God the Father

      National Gallery of Art

      Pierre Mignard’s “God the Father,” a captivating oil on canvas measuring 47 x 60 cm, transcends mere religious iconography to become a profound meditation on faith, power, and…

      Užsisakykite šį plėtmenį →

      Pierre Mignard plėstiniai, pagal laikotarpį

      Daugiausiai paveikęs Pierre Mignard

      Ketverios dažniausiai pasitaikančios šių plėstinių temos, kiekvienos su geriausiu pavyzdžiu.

      Kur kabinami Pierre Mignard plėtoiniai

      8 muziejai, kuriuose saugoma daugiausia šioje pusėje esamų paveikslų.

      Muzejaus Miestas Pierre Mignard darbai Šiojo sąrašo paveikslai
      Liuvro muziejus, ParyžiusLiuvro muziejus Paryžius 10 Perseus and Andromeda, La Vierge à la grappe, Mademoiselle de Blois
      Bowes Museum, Barnard CastleBowes Museum Barnard Castle 4 Madame de Grignan (1646-1705), Daughter of the Comtesse de Sévigné, Equestrian Portrait of Louis XIV, Portrait of a Young Lady, Time of Louis XIV
      Nacionalinis muziejus Varšuvoje, VaršuvaNacionalinis muziejus Varšuvoje Varšuva 3 Portrait of Two Children (Louis XIV with his milk sister), Portrait of Anne of Austria (1601-1666)., Portrait of a young woman
      Carnavalet muziejus, ParisCarnavalet muziejus Paris 3 The Circumcision, Claude Le Peletier (1630-1711), Provost of the Merchants from 1668 to 1676, Françoise-Marguerite de Sévigné, comtesse de Grignan
      Opera House, VersaillesOpera House Versailles 3 Philippe of France, Duke of Orleans, Louis XIV à cheval couronné par la Victoire, Françoise d'Aubigné, Marquise de Maintenon (1635 1719)
      Statens Museum For Kunst, KopenhagaStatens Museum For Kunst Kopenhaga 2 The Young Louis XIV, Queen Marie Thérèse of France (1638-1683)
      Château d'Azay-le-Rideau, Azay-le-RideauChâteau d'Azay-le-Rideau Azay-le-Rideau 2 Portrait of Jacques Louis de Beringhen (1651-1723), Louis 14th
      Bavarijos valstybinės paveikslų kolekcijos, MiunchasBavarijos valstybinės paveikslų kolekcijos Miunchas 2 Mary with Child, Maria Anna Christina, Dauphine of France (1660-1690)

      Kas dešimtmetė: garsiausias Pierre Mignard plėdikas

      1. 1630s
      2. 1640s
        Portrait of Two Children (Louis XIV with his milk sister) (1646) aut. Pierre Mignard
        Lėno drobė 6 iš 96

        Portrait of Two Children (Louis XIV with his milk sister)

        Amžius 28 – 37 · Nacionalinis muziejus Varšuvoje

        Two young children sit closely together, their forms emerging from a dark, atmospheric background. One child is draped in reddish-brown fabric, while the other is wrapped in white…

      3. 1650s
        Mary with Child (1652) aut. Pierre Mignard
        12 vieta iš 96

        Mary with Child

        Amžius 38 – 47 · Bavarijos valstybinės paveikslų kolekcijos

        The artwork titled Mary with Child features a depiction of the Madonna and Child. This specific piece is a copy after the artist Pierre Mignard I. The work…

      4. 1660s
        The Young Louis XIV (1663) aut. Pierre Mignard
        Lėno drobė 2 iš 96

        The Young Louis XIV

        Amžius 48 – 57 · Statens Museum For Kunst

        The air in the room feels heavy with the weight of impending rule. A young nobleman sits in a three-quarter pose, his gaze meeting the viewer with a…

      5. 1670s
        Perseus and Andromeda (1679) aut. Pierre Mignard
        3 vieta iš 96

        Perseus and Andromeda

        Amžius 58 – 67 · Liuvro muziejus

        The tale of Perseus and Andromeda is one steeped in Greek mythology—a narrative brimming with divine intervention, perilous quests, and ultimately, triumphant love. Pierre Mignard’s 1679 oil painting…

      6. 1680s
        Clio (1689) aut. Pierre Mignard
        Lėno drobė 1 iš 96

        Clio

        Amžius 68 – 77 · Szépművészeti Múzeum

        Introduction Pierre Mignard, a French painter from the 17th century, is known for his mastery of the Baroque style. One of his most famous works, 'Clio', can be…

      7. 1690s
        Time Clipping Cupid's Wings (1694) aut. Pierre Mignard
        Lėno drobė 4 iš 96

        Time Clipping Cupid's Wings

        Amžius 78 – 83 · Denver Art Museum

        A muscular, weathered hand grips a scythe, its curved blade slicing through the air. Below, the soft, pale flesh of a child meets the coarse, sun-darkened skin of…

      Atsakimai į jūsų klausimus apie Pierre Mignard paveikslus

      Kuri yra garsiausia Pierre Mignard tapioja?Perskaitykite atsakymą

      Clio (1689), Szépművészeti Múzeum, Budapeštas. Sekia The Young Louis XIV (1663) ir Perseus and Andromeda (1679).

      Kiek metų buvo Pierre Mignard, kai buvo sukurtas Clio?Perskaitykite atsakymą

      Pierre Mignard, gimęs 1612, buvo 77 metų amžiaus: Clio datuojamas 1689 m.

      Kurios tende de lygiausiai žinomos Pierre Mignard tapiojamos?Perskaitykite atsakymą

      Clio, The Young Louis XIV, Perseus and Andromeda, Time Clipping Cupid's Wings, Queen Marie Thérèse of France (1638-1683), Portrait of Two Children (Louis XIV with his milk sister), Portrait of Anne of Austria (1601-1666)., Portrait of Philippe of Orleans, brother of Louis XIV, Portrait of Jacques Louis de Beringhen (1651-1723) ir Portrait of a Lady, said to be the Duchess of Aiguillon (1604-1675). Kiekvienas viršuje esančiame reitinge nurodytas platinas yra su nurodyta gamybos metų ir muziejaus informacija.

      Kiek žinoma Pierre Mignard paveikslų?Perskaitykite atsakymą

      Mūsų kataloge yra 96 Pierre Mignard darbų, datuoti nuo 1635 iki 1695.

      Kuriuose muzeumuose eksponuojami žymiausi Pierre Mignard plėnalstai?Perskaitykite atsakymą

      Daugiausia – Liuvro muziejus (Paryžius), Bowes Museum (Barnard Castle) ir Nacionalinis muziejus Varšuvoje (Varšuva); viršuje esančiame sąraše nurodytas kiekvienas muziejus ir jo plėtojimo darbai.

      Kuriomis laikotarpiais Pierre Mignard tapo savo garsiausiais paveiksliais?Perskaitykite atsakymą

      1660s laikotarpiu, kurio metu buvo pateikta 11 iš 96 šioje pusėje esančių darbų, tarp jų buvo The Young Louis XIV.

      Kokie yra pirmasis ir paskutinis Pierre Mignard garsieji plėtoiniai?Perskaitykite atsakymą

      Čia esamasis plėslas yra The Death of Cleopatra (1635), o vėliausias – Saint Luke Painting the Virgin with the Self-Portrait of Mignard (1695).

      Kokie motyvai dažniausiai pasikrausto Pierre Mignard paveiksluose?Perskaitykite atsakymą

      Portrait (8), Landscape (6) ir Drapery (6) iš 96 šioje pusėje esamų darbų.

      Kuo paprastai dirbo Pierre Mignard?Perskaitykite atsakymą

      Oil On Canvas, naudojamas 27 iš 96 šioje pusėje esančių darbų.

      Kelią meno kryptį priklauso Pierre Mignard?Perskaitykite atsakymą

      Baroque, kaip tai rodo šio puslapio plėtočiai.

      Ką galėčiau pamatyti Pierre Mignard darbus Liuvro muziejus?Perskaitykite atsakymą

      Liuvro muziejus, Paryžius kolekcijoje yra 10 šioje pusėje esančių veikalų, iš jų – Perseus and Andromeda, La Vierge à la grappe ir Mademoiselle de Blois.

      Ar galiu užsakyti rankinio darbo Pierre Mignard paveikslą?Perskaitykite atsakymą

      Taip. Kiekvieną šioje pusėje esantį paveikslą galite užsakyti iš jo individualios puslapio versijos kaip ranku dažytą aliejinį reprodukciją arba kaip aukščiausios kokybės spausdinį pasirinktuoju dydžiu.

      Pierre Mignard: paveikslastotojo istorija

      Gyvenimas, pas डूबęs į baroko prachtą

      Pierre Mignard, gimęs Prancūzijoje, Troyes mieste, 1612 metais, buvo viena svarbiausių figūrų Prancūzijos baroko tapukų pasaulyje, nors dažnai buvo prislėgtas savo samties ir rivalo, Charles Le Brun, šlovės. Kilęs iš paprastos meistrių šeimos, Mignard veik laiko pasidemonstravo meninį polinkį, kuris nukreipė jį į Bourges, ten jis pradėjo mokytis Jean Boucher, tapui, tvirtai įsikibusiame manierizmo tradicijomis. Šis pradinio mokymosi laikotarpis įsidėmėjo jį jautrumu formoms ir kompozicijai, kurią jis vėliau tobulino rūpingu darbių kopijavimo metu Château de Fontainebleau – tikroje galimybių ir įtvirtintų meninių principų mokykloje. Svarbiausia, jo studijos tęsiė Paryžiaus Simon Vouet studijoje – meistro, kuris skatino klasicizmo įtakas ir turėjo plačių tarptautinių ryšių. Šios formavimo patirtys padėjo pagrindus Mignard stiliui, kuriame itališkas didžiumas susilieja su prancūziška elegancija.

      Romos svajonės ir „mignardises“ gimimas

      Lemtingas Mignard meninės kelionės skyrius prasidėjo 1635 metais, kai jis persikėlė į Romą. Maždaug dvidešimt šešerių metų jis visapusiškai pasinerė į gyvybingą Italijos baroko meno širdį. Būtent čia jis tikrai pasiekė viršūnę, užgavėjo švelnių ir užburėjančių Madonos su Švč. Krikščioniu vaiku vaizduotės – vaizdiniai buvo tokie žavingi ir delikatūs, kad tapo affectionately vadinami „musių mignardises“, kas yra jų saldumo ir rafinuotumo įrodymas. Italijos meistrų įtaka jo romiečių laikoteki darbo kūriniuose yra akivaizdi: dramatiškos kompozicijos, meistriškas šviesos ir šešėlio naudojimas bei bendras teatralumo pojūtis charakterizuoja šį laikotarpį. Be religinių užsakymų, Mignard tobulino savo techninius įgūdžius per reprodukcinį gravirimą, kruopščiai kopijuodamas Annibale Carracci darbus ir gilindamas supratimą apie meninius principus. Jo talentas išsiplėtė ir portretistystėje – jis gavo užsakymus iš žymių Romos asmenų, tokių kaip popiežiai, kardinalai ir elito nariai, užsitikrindamas reputaciją ne tik atvaizduoti panašumą, bet ir su gebėjimu bei elegancija įtrapinti žmogaus charakterį.

      Grįžimas į Paryžių ir meninės konfrontacijos Apie 1657 metus Mignard grįžo į Paryžių, sulaukęs kvietimo iš kardinalo Mazarinio, o tai pažymėjo jo įėjimą į konkurencingą prancūziško karališkojo dvaro tapukų pasaulį. Jis greitai pelnė globą iš įtakingų asmenų, įskaitant patį karalių Louis XIV, tačiau jo kilimas sutapino su Charles Le Brun dominavimu, kuris tuo metu heldavo prestižinį *peintre du roi* titulą. Tai neabejotinai lėmė ilgalaikę ir dažnai kartią rivalizaciją tarp dviejų menininkų. Mignėard aktyviai priešinosi Académie Royale de Peinture et Sculpture valdžiai, atsisakydamas jos nustatytos hierarchijos ir gyndamas meninę nepriklausomybę. Nepaisant šio konflikto, jis klestėjo kaip portretistas, drobelėmis amžinindamas tokius iškilmingus asmenis kaip Turenne, Molière, Bossuet ir Madame de Maintenon. Jo portretai yra vertinami ne tik dėl tikslaus vaizdinio, bet ir dėl psichologinės įžvalgos, kurią jie atskleidžia – su neįtikėtinu jautrumu įtrapindamas savo modelių esę.

      Palikimas ir ilgalaikė įtaka

      Pierre Mignard meninis palikimas remiasi pirmiausia jo meistriškaisiais portretais, kurie vertinami dėl jų elegancijos, kruopštaus detalizavimo ir gebėjimo perteikti charakterį. Jo religiniai kūriniai, ypač Madonos su Švč. Krikščioniu vaiku vaizdai, sukūrti romiečių laikotarpiu, taip pat užima svarčią vietą meno istorijoje. Po Le Brun mirties 1690 metais, Mignard perėmė daugelį jo ankstesnių pareigų, demonstruodamas pagarbą, kurį jis pelnė meniniaisis aplinkose – tai yra jo neblėstančio talento įrodymas. Nors dažnai buvo prislėgtas didesnės Le Brun šlovės ir oficialaus pripaudimo, Mignard išlieka svarbi figūra Prancūzijos baroko tapukų menėje. Jis atstovauja išskirtinį stilių, pasižymintį klasiciniu žavesiu, patobulinta technika ir kruopščiu dėmesiui detalėms, kuris jį išskiria iš kitų. Jo įtaka matoma vėlesniose prancūzių portretistų kartose, kurie siekė imituoti jo gebėjimą įtrapinti tiek fizinį panašumą, tiek vidinę savo modelių sielą. Mignard le Romain, kaip jis buvo žinomas, paliko kūrinių korpusą, kuris ir šiandien sužavė ir įkvėpia, suteikdamas žiūrėtojui pasiūlą į prabangų XVII aməkio Prancūzijos pasaulį ir meistriško portretisto meną.

      Visi 96 Pierre Mignard darbai →