Papier

Gids voor studentenkunst

Untitled (D2X2TS)

Naam Groep Datum

Andrew Wyeth, Untitled (D2X2TS) (1949). Reproduceerd ter referentie; alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbende. Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Andrew Wyeth topimpressionists.com/nl/artists/andrew-wyeth_nl/
Levensdata kunstenaar
1917 – 2009
Geschilderd
1949
Afmetingen origineel werk
45 x 69 cm

In context

Untitled (D2X2TS) — Andrew Wyeth

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 45 × 69 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990
  10. 2000

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 92 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 32 jaar oud was. De kunstenaar werd 92 jaar oud. 7 van de 15 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Andrew Wyeth (1917–2009) ▲ dit werk, 1949 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1942 Belangrijkste werkjaren: 1942–1967 Late werken: vanaf 1967

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: topimpressionists.com/nl/art/similar/andrew-newell-wyeth-untitled-d2x2ts-D2X2TS-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Sap Green #625d47

    Gecatalogiseerd palet

    • #625D47
    • #0F1013
    • #3D3D35
    • #857B5B

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Naam hoofdkleur
    Sap Green
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Serene De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Andrew Wyeth over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 25 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 Verenigde Staten van Amerika 25,7%
    2. 2 China 14,9%
    3. 3 Oekraïne 10,9%
    4. 4 Italië 7,9%
    5. 5 Thailand 6,9%
    6. 6 Duitsland 4,0%
    7. 7 Japan 4,0%
    8. 8 Tsjechië 3,0%
    9. 9 Letland 3,0%
    10. 10 Brazilië 2,0%
    11. · 15 overige landen 17,7%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Andrew Wyeth

    1. 1 Christina's World, 1948 53,4%
    2. 2 Wind from the Sea, 1947 9,8%
    3. 3 On Her Knees, 1977 4,5%
    4. 4 Day Dream, 1980 3,8%
    5. 5 Winter Fields, 1942 3,8%
    6. 6 Lovers, 1981 3,0%
    7. 7 Snow Flurries, 1953 3,0%
    8. 8 Distant thunder 3,0%
    9. 9 Polly (sailboat with figures) 2,3%
    10. 10 Blubber Island, Maine, 1938 1,5%
    11. 11 Grape Wine, 1966 1,5%
    12. 12 Newell ), 1917 1,5%
    13. 13 Henry Teel, 1945 0,8%
    14. 14 The Alchemist, 1937 0,8%
    15. 15 Self-Portrait, 1940 0,8%
    16. 16 Jacklight 0,8%
    17. 17 Skunk cabbage 0,8%
    18. 18 Rose hips (study for back water) 0,8%
    19. 19 Christina's bedroom 0,8%
    20. — Untitled (D2X2TS), 1949 dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 96,7% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 53 werken van deze kunstenaar, waarvan 24 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Andrew Wyeth

    Geboren in Chadds Ford, United States of America

    De Vroege Jaren en Familieachtergrond

    Andrew Newell Wyeth werd op 12 juli 1917 geboren in Chadds Ford, Pennsylvania, als zoon van de gerenommeerde illustrator N.C. Wyeth en Carolyn Bockius Wyeth. Hij groeide op in een artistiek gezin; zijn vader was een bekende naam in de illustratiewereld en meerdere broers en zussen kozen eveneens voor een carrière in de kunst, waaronder Henriette Wyeth Hurd, Carolyn Wyeth en Nathaniel Wyeth. Vanwege kwetsbare gezondheid ontving Andrew zijn onderwijs thuis van zijn vader, N.C. Wyeth. Deze persoonlijke begeleiding bevorderde een hechte band met zijn vader en zorgde voor een intensieve artistieke ontwikkeling. Zijn vader was niet alleen zijn leraar maar ook zijn mentor, die hem aanmoedigde om de natuur aandachtig te observeren en zo zijn eigen unieke stijl te ontwikkelen. Al op jonge leeftijd toonde Andrew uitzonderlijk talent, beginnend met tekeningen die al snel een bewonderenswaardige vaardigheid verraadden.

    Artistieke Stijl en Technieken

    Wyeth wordt vaak geassocieerd met de Amerikaanse Regionalistische beweging, die in de jaren dertig van de vorige eeuw het leven op het platteland benadrukte. Zijn werk oversteeg echter de simpele regionale weergave. Zijn schilderijen kenmerken zich door een minutieuze realisme, waarbij details en texturen met verbazingwekkende precisie worden vastgelegd. Hij streefde ernaar om zijn onderwerpen weer te geven zoals ze in werkelijkheid waren. Voor zijn grotere werken gebruikte Wyeth voornamelijk eitempera, een medium dat bekend staat om zijn helderheid en detailrijkdom. Daarnaast maakte hij regelmatig gebruik van aquarel voor kleinere studies en schetsen. Een opvallend aspect van zijn stijl is het gebruik van clair-obscur – het dramatische contrast tussen licht en donker – om sfeer en diepte in zijn schilderijen te creëren. Dit spel met licht en schaduw versterkt de emotionele impact van zijn werk en geeft een bijzondere dimensie aan zijn realistische voorstellingen.

    Belangrijke Werken en Thema’s

    Christina's World (1948) is zonder twijfel zijn beroemdste werk, dat een vrouw afbeeldt die over een veld kruipt in de richting van een boerderij. Het schilderij wordt geprezen om zijn emotionele kracht en de verkenning van thema’s als isolatie, volharding en de menselijke conditie. Andere significante werken zijn “Distant Thunder”, “The Cliffs", “Herring Cove” en "Sledding Hill", evenals talloze portretten en landschappen die het platteland van Pennsylvania en de kust van Maine weergeven. Wyeth’s kunst onderzoekt frequent thema’s als eenzaamheid, herinnering, de verstrijken van tijd en de schoonheid in alledaagse momenten. Zijn modellen en inspiratiebronnen waren vaak mensen uit zijn directe omgeving, zoals Christina Olson, die een frequente verschijning was in zijn werk, en het gebied rond Cushing, Maine, waar hij zomers doorbracht.

    Invloeden en Erfenis

    Wyeth bewonderde het werk van Winslow Homer, een andere prominente Amerikaanse realist die bekend stond om zijn weergave van maritieme onderwerpen en het leven op het platteland. Ook de geschriften van Henry David Thoreau, met name zijn nadruk op natuur en zelfredzaamheid, hadden een grote invloed op Wyeth’s artistieke filosofie. Hij erkende King Vidor's film “The Big Parade” als een belangrijke bron van inspiratie voor zijn begrip van familiedynamiek en het vertellen van verhalen door middel van visuele beelden. Hoewel zijn werk aanvankelijk gemengde reacties ontving, kreeg Wyeth’s kunst in de loop der tijd brede erkenning en waardering. Hij werd een van de meest gevierde Amerikaanse kunstenaars van de twintigste eeuw. Zijn bijdrage aan het Amerikaanse realisme wordt beschouwd als significant, waarbij hij de essentie van het leven op het platteland vastlegde en universele thema’s met diepe emotionele intensiteit onderzocht. Zijn nalatenschap blijft kunstenaars inspireren en publiek over de hele wereld boeien.

    Latere Jaren en Overlijden

    Gedurende zijn latere jaren bleef Wyeth productief schilderen, nieuwe onderwerpen verkennend en zijn technieken verder verfijnend. Hij ontving talloze prijzen en onderscheidingen gedurende zijn carrière, waaronder de National Medal of Arts in 1998. Andrew Wyeth overleed op 16 januari 2009 in zijn huis in Cushing, Maine, op de leeftijd van 91 jaar. Zijn dood markeerde het einde van een tijdperk in de Amerikaanse kunst. Zijn werk blijft echter voortleven en inspireert generaties kunstenaars en liefhebbers over de hele wereld met zijn unieke visie en emotionele diepgang.

    Waar u meer kunt lezen

    • De kunstenaar Andrew Wyeth topimpressionists.com/nl/artists/andrew-wyeth_nl/
    • Vergelijkbare werken Meer werken om te vergelijken topimpressionists.com/nl/art/similar/andrew-newell-wyeth-untitled-d2x2ts-D2X2TS-en/

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Untitled (D2X2TS)

    topimpressionists.com/nl/art/download/andrew-newell-wyeth-untitled-d2x2ts-D2X2TS-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Wyeth, Andrew. Untitled (D2X2TS). 1949, https://topimpressionists.com/nl/art/andrew-newell-wyeth-untitled-d2x2ts-D2X2TS-en/
    APA
    Wyeth, Andrew (1949). Untitled (D2X2TS) [Painting]. https://topimpressionists.com/nl/art/andrew-newell-wyeth-untitled-d2x2ts-D2X2TS-en/
    Chicago
    Andrew Wyeth. Untitled (D2X2TS). 1949. https://topimpressionists.com/nl/art/andrew-newell-wyeth-untitled-d2x2ts-D2X2TS-en/
    Harvard
    Wyeth, Andrew (1949) Untitled (D2X2TS). Available at: https://topimpressionists.com/nl/art/andrew-newell-wyeth-untitled-d2x2ts-D2X2TS-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Untitled (D2X2TS) — Andrew Wyeth

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Christina's World (1948), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Andrew Wyeth was ongeveer 32 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Hoe oud was Andrew Wyeth bij het creëren van "Untitled (D2X2TS)" in 1949?

    Toen "Untitled (D2X2TS)" werd gemaakt in 1949, was Andrew Wyeth - geboren in 1917 - 32 jaar oud.

    Maakt "Untitled (D2X2TS)" door Andrew Wyeth gebruik van sterke contrasten of zachte harmonieën?

    In "Untitled (D2X2TS)" wordt een Serene contrast gecombineerd met een Strong Color Unity harmonie.

    Zijn de kleuren van "Untitled (D2X2TS)" door Andrew Wyeth levendig of gedempt?

    "Untitled (D2X2TS)" door Andrew Wyeth is vastgelegd met een Muted verzadiging en een Monochromatic intensiteit.