Ancilla with an Orange

Kunstenaar

Dod Procter

Geboren in Hampstead, United Kingdom

Vroege Leven en Opleiding

Geboren: Doris Margaret Shaw, 21 april 1890, Hampstead, Verenigd Koninkrijk

Overleden: 31 juli 1972

Nationaliteit: Engels

Haar vader was een scheepsarts en haar moeder een voormalig kunststudent.

Het gezin verhuisde in 1907 naar Tavistock, Cornwall.

Op 15-jarige leeftijd schreef zij zich in bij de School of Painting in Newlyn, geleid door Elizabeth Forbes en Stanhope Forbes.

Zij ontmoette Laura Knight, die een levenslange vriendin en inspiratiebron zou worden.

Zij studeerde aan het Atelier Colarossi in Parijs, zij aan zij met Ernest Procter.

Artistieke Ontwikkeling en Invloeden

Beïnvloed door de stromingen van het impressionisme en postimpressionisme.

Onder begeleiding van mentoren Elizabeth Forbes en Stanhope Forbes.

Geïnspireerd door kunstenaars zoals Pierre-Auguste Renoir en Paul Cézanne.

Ontwikkelde een kenmerkende stijl, gekenmerkt door sensuele portretten van vrouwen en de landschappen van Cornwall.

Haar vroege werk omvatte geïllustreerde "Nature Notes" die zij naar haar vader stuurde, die op zee was.

Belangrijke Werken en Prestaties

Morning (1927): Haar beroemdste werk, een portret van de dochter van een visser dat voor sensatie zorgde en werd aangekocht door de Daily Mail voor de Tate Gallery.

Early Morning: Een kleinere versie van "Morning", die deel uitmaakt van de collectie van het Royal Pavilion in Brighton.

Een serie vereenvoudigde, monumentale afbeeldingen van jonge vrouwen (ca. 1922).

In opdracht geroepen om samen met haar echtgenoot Ernest Procter het Kokine Palace in Rangon te decoreren.

Talrijke malen tentoongesteld bij de Royal Academy.

Bekroond met "Picture of the Year" tijdens de Royal Academy Summer Exhibition in 1927 voor het werk “Morning”.

Latere Leven en Nalatenschap

Na de dood van Ernest in 1935 reisde zij veelvuldig naar de Verenigde Staten, Canada, Jamaica en Afrika.

Werd in 1966 voorzitter van de St Ives Society of Artists (STISA).

Lid van verschillende kunstenaarsverenigingen, waaronder de Newlyn School.

Begraven naast haar echtgenoot bij de St Hilary Church in Cornwall.

Haar werk wordt erkend om de evocatieve weergave van het leven in Cornwall en haar bijdrage aan de Britse kunst van de vroege twintigste eeuw.

Historische Betekenis

Een prominente figuur binnen de Newlyn School van kunstenaars.

Bekend om haar unieke visie en stijl die een gevoel van moderniteit vastlegden.

Haar portret "Morning" wordt beschouwd als een cruciaal werk in de Britse kunst van de 20e eeuw, geprezen om zijn “sensuele maar sombere stijl” en de weergave van het licht van Cornwall.

Droeg bij aan de ontwikkeling van de portretkunst in Groot-Brittannië tijdens het begin van de 20e eeuw.

Museum

Royal West of England Academy

Te zien in Bristol, United Kingdom

A Sanctuary of British Artistry in Bristol

Nestled within the elegant enclave of Bristol’s Clifton district, the

Royal West of England Academy

stands as a profound testament to over 175 years of artistic devotion. To step through its doors is to enter a sanctuary where the weight of British tradition meets the vibrant pulse of contemporary innovation. The Academy emerged from the vision of

Ellen Sharples

, evolving from the Bristol Society of Artists into one of the United Kingdom’s most enduring regional bastions of fine art. This institution has long been a movement in itself, bolstered by early support from luminaries such as

Isambard Kingdom Brunel

and

Prince Albert

, transforming a local collective focused on picturesque landscapes into a prestigious home for diverse creative expressions.

The architectural grandeur of the Academy serves as a magnificent prelude to the treasures held within. Housed in a spectacular Grade II* listed building, the facade commands attention with its imposing presence and classical grace. As one approaches, the eye is drawn to Corinthian pilates and shell-heavened niches, where statues of legendary sculptors like

John Flaxman

and

Sir Joshua Reynolds

keep watch over the entrance. The subtle carvings of the

Three Graces

lend an ethereal quality to the stone, hinting at the beauty awaiting inside. Upon crossing the threshold, visitors are greeted by a world of refined elegance; colored marble floors gleam under soft light, and a meticulously crafted replica of the

Parthenon Frieze

adorns the walls, grounding the space in the timeless ideals of classical antiquity.

A Tapestry of Movement and Mastery

The collection itself is a breathtaking tapestry of British art history, offering a journey through shifting aesthetics and profound cultural movements. For the collector or the designer seeking narrative depth, the Academy provides an unparalleled look at the evolution of British identity through paint and form. The works celebrate a wide spectrum of styles, including:

The atmospheric depictions of the

Newlyn School

, which captured the rugged, salt-sprayed essence of Cornish fishing life.

The abstract, light-drenched energy of the

St Ives School

.

The delicate floral contemplations of

Elizabeth Blackadder

.

The spirited, personality-filled still lifes of

Mary Fedden

.

The psychological complexity found in the works of

Carel Weight

.

The evocative, storied terrains rendered by

Bernard Dunstan

.

Beyond its permanent holdings, the Academy thrives as a dynamic center for creative dialogue and education. Its renowned Open Exhibitions serve as a vital stage where seasoned professionals and emerging talents converge, fostering a unique connection between artists and the public. This spirit of engagement extends to the

RWA Drawing School

, which continues the Academy's long-standing commitment to the mastery of craft and skill development. Whether one is drawn to the historical resonance of its halls or the technical brilliance of its canvases, the Royal West of England Academy remains an essential destination—a place where every brushstroke tells a story and every visitor finds inspiration.