Papier

Gids voor studentenkunst

Pietà

Naam Groep Datum

Gentile Bellini, Pietà (1472). Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Gentile Bellini topimpressionists.com/nl/artists/gentile-bellini_nl/
Levensdata kunstenaar
1429 – 1507
Geschilderd
1472
Beweging
Early Renaissance The first generation to rebuild depth and lifelike bodies in painting after the Middle Ages.

In context

Pietà — Gentile Bellini

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1420
  2. 1430
  3. 1440
  4. 1450
  5. 1460
  6. 1470
  7. 1480
  8. 1490
  9. 1500

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 78 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 43 jaar oud was. De kunstenaar werd 78 jaar oud. 5 van de 32 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Gentile Bellini (1429–1507) ▲ dit werk, 1472 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1478 Belangrijkste werkjaren: 1478–1500 Late werken: vanaf 1500

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: topimpressionists.com/nl/art/similar/gentile-bellini-pieta-D39B9Z-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Quinacridone Magenta #6f5544

    Gecatalogiseerd palet

    • #6F5544
    • #A58E7A
    • #DABE9F
    • #352116

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Quinacridone Magenta
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Bold De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Gentile Bellini over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 13 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 34,1%
    2. 2 Spanje 12,2%
    3. 3 Verenigde Staten van Amerika 12,2%
    4. 4 Italië 9,8%
    5. 5 Singapore 9,8%
    6. 6 Turkije 4,9%
    7. 7 Canada 2,4%
    8. 8 Colombia 2,4%
    9. 9 Duitsland 2,4%
    10. 10 Hongkong 2,4%
    11. · 3 overige landen 7,4%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Gentile Bellini

    1. 1 Mirakel van het Kruis bij Brug Ponte di Rialto, 1500 27,9%
    2. 2 Procession in Piazza San Marco (detail), 1496 13,1%
    3. 3 Miracle of the Cross at the Bridge of San Lorenzo, 1500 9,8%
    4. 4 Procession in Piazza San Marco (detail), 1496 6,6%
    5. 5 Procession in Piazza San Marco, 1496 4,9%
    6. 6 Portrait of Sultan Mehmed II (Fatih Sultan Mehmet), 1480 4,9%
    7. 7 Portrait of Doge Giovanni Mocenigo, 1478 3,3%
    8. 8 Procession in Piazza San Marco (detail), 1496 3,3%
    9. 9 Portrait of a Doge 3,3%
    10. 10 A Man with a Pair of Dividers, 1500 3,3%
    11. 11 A Turkish Janissary 3,3%
    12. 12 Self-Portrait(?) 1,6%
    13. 13 Portrait of Catharina Cornaro, Queen of Cyprus, 1500 1,6%
    14. 14 Procession in Piazza S. Marco [detail], 1496 1,6%
    15. 15 Cardinal Bessarion with the Bessarion Reliquary, 1472 1,6%
    16. 16 Sultan Mehmet II, 1480 1,6%
    17. 17 Miracle of the Cross at the Bridge of San Lorenzo (detail), 1500 1,6%
    18. 18 The Blessed Lorenzo Giustiniani, 1465 1,6%
    19. 19 Andrea Vendramin, Doge of Venice, His Secretary, and a Papal Nuncio 1,6%
    20. — Pietà, 1472 dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 96,5% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 46 werken van deze kunstenaar, waarvan 21 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Gentile Bellini

    Geboren in Venetië, Italië

    Een Meester van de Venetiaanse Renaissance

    Gentile Bellini, geboren in Venetië in 1429, kwam voort uit een familie die diep geworteld was in het artistieke hart van de stad. Zijn vader, Jacopo Bellini, was een pionier die het relatief nieuwe medium van de olieverf omarmde, en zijn jongere broer, Giovanni, zou later wereldberoemd worden als een van de meest gevierde meesters van Venetië. De eerste opleiding van Gentile vond plaats in het atelier van zijn vader, waar hij de technieken onder de knie kreeg die zijn carrière zouden definiëren. Een van de oudste overgeleverde olieverfschilderijen van Venetië, De Gezegende Lorenzo Giustinian (1445), dient als een getuigenis van dit vroege talent en is tegenwoordig ondergebracht in het Accademia Museum. Vanuit deze bescheiden beginperiode wist Gentile zichzelf snel te onderscheiden; hij verdiende erkenning voor zijn opmerkelijke talent in de portretkunst en verzekerde zich van de positie van officieel schilder van de Doges – de heersers van Venetië. Deze prestigieuze rol zou zijn artistieke traject diepgaand beïnvloeden en hem plaatsen in het epicentrum van de Venetiaanse macht en samenleving.

    Invloeden en Artistieke Ontwikkeling

    De stijl van Gentile Bellini was een fascinerende synthese van uiteenlopende invloeden. De rijke tradities van het Byzantijnse Rijk wierpen een lange schaduw over de Venetiaanse kunst, waardoor deze werd doordrenkt met een kenmerkende esthetiek die in het werk van Gentile resoneerde via gestileerde figuren en weelderige kleurenpaletten. Zijn artistische horizon verbreedde zich echter spectaculair na een buitengewone reis naar Constantinopel in 1479. Op uitnodiging van sultan Mehmed II zelf bracht Bellini tijd door aan het Ottomaanse hof, een ervaring die cruciaal bleek voor de vorming van zijn latere creaties. Deze ontmoeting met een andere cultuur, architectuur en levenswijze verrijkte zijn schilderijen met een uniek perspectief. Zijn portret van Mehmed II, dat nu in de National Gallery in Londen hangt, is een treffend voorbeeld van deze invloed – een meeslepende weergave van macht en persoonlijkheid, gevoed door directe observatie. De composities van Gentile bevatten vaak grootschalige scènes bevolkt met talloze figuren, wat de eisen van opdrachten van de machtige Venetiaanse Scuole Grandi weerspiegelt, de belangrijke broederschappen die een vitale rol speelden in het burgerleven.

    Meesterwerken en Artistieke Erfenis

    Onder de meest gevierde werken van Gentile Bellini behoren twee monumentale schilderijen: De Processie van het Ware Kruis op het San Marco Plein (1496) en Het Wonder van het Ware Kruis bij de S. Lorenzo Brug (ca. 1500). Dat eerste werk is een adembenemend panorama van het Venetiaanse leven, waarin de energie en het spektakel van een religieuze processie met minutieuze details wordt vastgelegd. Het toont zijn vermogen om grote menigten en complexe architecturale decors met opmerkelijke precisie weer te geven. Het Wonder van het Ware Kruis bij de S. Lorenzo Brug is bijzonder noemenswaardig vanwege de aanwezigheid van zelfportretten – zowel de gelijkenis van Gentile zelf als die van zijn broer, Giovanni Bellini. Deze subtiele artistieke samenwerking biedt een fascinerend inkijkje in hun relatie en creatieve dialoog. Naast individuele schilderijen neemt Gentile Bellini een belangrijke plaats in de kunstgeschiedenis in als een van de grondleggers van de oriëntalistische kunst – een stroming die wordt gekenmerkt door de weergave van oosterse culturen en omgevingen.

    Historisch Belang

    De nalatenschap van Gentile Bellini rust op verschillende cruciale prestaties. Zijn pionierswerk met olieverf verstevigde de positie ervan als het dominante medium in de Venetiaanse schilderkunst, wat leidde tot meer detail, lichtkracht en realisme. Bovendien zorgde zijn blootstelling aan de Ottomaanse cultuur en de daaropvolgende integratie van oosterse motieven in zijn werk ervoor dat hij een belangrijke figuur werd in de ontwikkeling van de oriëntalistische kunst – een trend die Europese kunstenaars eeuwenlang zou fascineren. Hoewel hij vaak in de schaduw stond van de roem van zijn broer Giovanni, worden de bijdragen van Gentile Bellini tegenwoordig breed erkend als essentieel voor het begrijpen van de evolutie van de westerse schilderkunst. Hij slaagde er meesterlijk in om Venetiaanse artistieke tradities te vermengen met invloeden uit zowel het Byzantijnse Rijk als de Ottomaanse cultuur, waardoor hij een unieke en overtuigende stijl creëerde die door heel Europa klonk. Zijn werk staat niet alleen als een bewijs van zijn uitzonderlijke vaardigheid en talent, maar ook van de kracht van culturele uitwisseling bij het vormgeven van artistieke innovatie.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Pietà

    topimpressionists.com/nl/art/download/gentile-bellini-pieta-D39B9Z-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Bellini, Gentile. Pietà. 1472, https://topimpressionists.com/nl/art/gentile-bellini-pieta-D39B9Z-en/
    APA
    Bellini, Gentile (1472). Pietà [Painting]. https://topimpressionists.com/nl/art/gentile-bellini-pieta-D39B9Z-en/
    Chicago
    Gentile Bellini. Pietà. 1472. https://topimpressionists.com/nl/art/gentile-bellini-pieta-D39B9Z-en/
    Harvard
    Bellini, Gentile (1472) Pietà. Available at: https://topimpressionists.com/nl/art/gentile-bellini-pieta-D39B9Z-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Pietà — Gentile Bellini

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Mirakel van het Kruis bij Brug Ponte di Rialto (1500), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Early Renaissance: The first generation to rebuild depth and lifelike bodies in painting after the Middle Ages. Waar is dat in dit werk te zien?
    5. Gentile Bellini was ongeveer 43 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Welke kleur valt het meest op in "Pietà"?

    Quinacridone Magenta (#6f5544) is de dominante kleur van "Pietà" door Gentile Bellini.

    Hoe groot is het contrast in "Pietà" door Gentile Bellini?

    Het contrastniveau van "Pietà" door Gentile Bellini is Bold.

    Wat is de luminantie van "Pietà" door Gentile Bellini?

    De kleuren van "Pietà" hebben een luminantie van Soft Shadow.