Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Midnight

Naam Klas Datum

Jacob Kainen, Midnight (1965). Reproduceerd ter referentie; alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbende. Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

De feiten

Kunstenaar
Jacob Kainen topimpressionists.com/nl/artists/jacob-kainen_nl/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1909 – 2002
Geschilderd
1965
Afmetingen origineel werk
40 x 56 cm

In context

Midnight — Jacob Kainen

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 40 × 56 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990
  11. 2000

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 93 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 56 jaar oud was. De kunstenaar werd 93 jaar oud. 51 van de 120 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Jacob Kainen (1909–2002) ▲ dit werk, 1965 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1949 Belangrijkste werkjaren: 1949–1974 Late werken: vanaf 1974

Deze drie periodes verdelen de werken in deze catalogus in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: topimpressionists.com/nl/art/similar/jacob-kainen-midnight-AQRKYB-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Phthalo Green #1d1613

    Gecatalogiseerd palet

    • #1D1613
    • #DCD0C1
    • #5F5349
    • #A39689

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur

    Palet
    Neutrals De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Phthalo Green
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Jacob Kainen over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 2 landen. Waar deze cijfers vandaan komen

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 69,8%
    2. 2 Verenigde Staten van Amerika 30,2%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Jacob Kainen

    1. 1 Woman with Dark Hair, 1959 25,0%
    2. 2 Color Guard, 1973 6,2%
    3. 3 (Russian Suite) Pushkin, 1973 6,2%
    4. 4 Midnight, 1965 dit schilderij 4,2%
    5. 5 Forest Bird, 1950 4,2%
    6. 6 Back, 1966 4,2%
    7. 7 Cosmo Queen, 1972 4,2%
    8. 8 Cafeteria, 1936 2,1%
    9. 9 Luminary, 1976 2,1%
    10. 10 Pastorale, 1935 2,1%
    11. 11 The Rose Cocoon, 1970 2,1%
    12. 12 Composition, 1986 2,1%
    13. 13 Early Evening, 1938 2,1%
    14. 14 Stranger at the Gate, 1958 2,1%
    15. 15 Huckster, 1942 2,1%
    16. 16 Going Home, 1937 2,1%
    17. 17 Residential Facades, 1949 2,1%
    18. 18 Hot Spots, 1973 2,1%
    19. 19 Sanctum, 1980 2,1%
    20. 20 The Bright Reward, 1950 2,1%

    Samen maken deze werken 81,5% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 123 werken van deze kunstenaar, waarvan 29 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij staat op de 4 plaats, met 4,2% van die aandacht. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    Midnight — Jacob Kainen

    The Smithsonian American Art Museum is home to a diverse collection of artworks, including the intriguing woodcut on paper titled Midnight by Jacob Kainen. Created in 1965, this piece showcases the artist's unique style, which blends elements of surrealism and social realism. As a professional expert in Art and salesman at https://AllPaintingsStore.com, I am excited to delve into the world of Jacob Kainen and explore the significance of Midnight.

    Artist Background

    Jacob Kainen was an American artist born in 1909 in Waterbury, Connecticut. His artistic career spanned over seven decades, during which he experimented with various mediums, including woodcuts, silk screens, and paintings. Kainen's style evolved significantly over the years, from the social realism of the 1930s to more abstract portraits in the 1950s and later.

    The Painting "Midnight"

    Midnight is a thought-provoking piece that features a person with a hat, looking downward at the viewer. The background of the painting includes a house and an umbrella floating above the subject's head, creating a sense of surrealism. The use of woodcut on paper gives the artwork a unique texture and depth. As seen in other works by Jacob Kainen, such as Tenement Fire and Barber Shop, the artist's attention to detail and ability to convey emotion through his subjects are evident in Midnight.

    View more artworks by Jacob Kainen on https://AllPaintingsStore.com, including Midnight

    Learn more about the Smithsonian American Art Museum and its collection on https://AllPaintingsStore.com

    Discover other notable artists and their works, such as Paul Manship and his sculpture Fortitude, on https://AllPaintingsStore.com

    The significance of "Midnight" lies in its ability to evoke emotions and spark curiosity in the viewer. As a handmade oil painting reproduction, it can be a valuable addition to any art collection. At https://AllPaintingsStore.com, we offer high-quality reproductions of famous artworks, including those by Jacob Kainen.

    For more information on Jacob Kainen and his artwork, visit https://AllPaintingsStore.com or the Smithsonian American Art Museum website.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Jacob Kainen

    Geboren in Waterbury, Verenigde Staten

    Jacob Kainen: Een Levenswerk van Kunst en Onderzoek

    Jacob Kainen (1909-2001) was een veelzijdig Amerikaans kunstenaar, geroemd als schilder, houtsnijder, kunsthistoricus en verzamelaar. Zijn carrière strekte zich uit over decennia, gekenmerkt door stijlontwikkeling, intellectuele nieuwsgierigheid en belangrijke bijdragen aan de kunstwereld zowel door zijn eigen creaties als door zijn wetenschappelijke inspanningen. Hij was een figuur die zowel het persoonlijke als het professionele leven leidde met dezelfde passie en aandacht voor detail.

    Een Jeugd Gevormd Door Kunst en Cultuur

    Jacob Kainen werd geboren in Waterbury, Connecticut op december 7, 1909, als tweede zoon van Russische immigranten. Zijn vader Joseph was een gereedschapsmaker en een uitvinder, wiens uitvindingen onder andere de “Doodsman’s Brake” waren – een apparaat dat een trein tot stilstand brengt bij noodsituaties (familielegende zegt dat het patent werd gestolen van hem). Hij had een technische achtergrond die hij verder ontwikkelde door zijn eigen uurwerkfabriek te beginnen en regelmatig deel te nemen aan bokswedstrijden. Zijn moeder Fannie (née Levine) had geen formele opleiding, maar had een grote liefde voor muziek, kunst en literatuur en stond bekend om haar goede smaak. Beide ouders moedigden hun jongens – Jacob, Abe, en Eddie – aan in hun artistieke en academische interesses vanaf jonge leeftijd. Hij ontwikkelde een bijzondere interesse voor kunst al op tienjarige leeftijd, waarbij hij clippings van kunstreproducties uit The Jewish Daily Forward verzamelde in zijn scrapbooks. Zijn ouders waren bijzonder trots op zijn talent en enthousiasme voor het verkennen van nieuwe ideeën en vormen.

    Studie en Onderwijs

    Jacob Kainen studeerde af als hoogleraar aan Pratt Institute, waar hij een belangrijke rol speelde bij het stimuleren van kunstelijke ontwikkeling en het ontwikkelen van een kritische kijk op de kunstgeschiedenis. Hij ontwikkelde een diepe waardering voor zowel klassieke als moderne kunstvormen en leerde zichzelf voortdurend bij door middel van uitgebreide musea- en bibliotheekbezoeken. Zijn interesse voor kunst begon al vroeg in zijn leven, waarbij hij zich liet inspireren door werken van Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Diego Velázquez en andere grote meesters uit het Europese kunstenaarschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel expressief als gedetailleerd was, en hij gebruikte zijn technische vaardigheden om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap.

    De Ontwikkeling van Zijn Stijl en Artistieke Invloeden

    Jacob Kainen’s stijl evolueerde voortdurend gedurende zijn leven, waarbij hij zich liet leiden door verschillende kunststromingen en bewegingen. Hij begon zijn artistieke reis met een fascinatie voor oude meesters, maar tijdens de jaren ’30 omarmde hij Duitse Expressionisme en Sociale Realisme. Deze periode zag hem samenwerken met kunstenaars zoals Stuart Davis en Arshile Gorky, die hem aanmoedigden om het onderbewustzijn te verkennen en werken van grote kunstenaars na te bootsen. Hij ontwikkelde een stijl die zowel emotioneel als intellectueel was, waarbij hij zijn kennis van kunstgeschiedenis gebruikte om nieuwe vormen en ideeën te ontwikkelen. Zijn interesse voor Duitse Expressionisme werd bijzonder sterk door de werken van Ernst Ludwig Kirchner en Edvard Munch, terwijl hij ook grote bewondering had voor Amerikaanse kunstenaars zoals George Bellows en John Sloan. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel gedetailleerd als expressief was, waarbij hij zijn technische vaardigheden gebruikte om complexe kunstwerken te creëren. Zijn persoonlijke ontwikkeling werd verder ondersteund door zijn interesse voor muziek en literatuur, waarbij hij regelmatig dichtbij vrienden stond met andere kunstenaars die dezelfde visie hadden op kunst en wetenschap. Hij ontwikkelde een stijl die zowel

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Midnight

    topimpressionists.com/nl/art/download/jacob-kainen-midnight-AQRKYB-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Kainen, Jacob. Midnight. 1965, https://topimpressionists.com/nl/art/jacob-kainen-midnight-AQRKYB-en/
    APA
    Kainen, Jacob (1965). Midnight [Painting]. https://topimpressionists.com/nl/art/jacob-kainen-midnight-AQRKYB-en/
    Chicago
    Jacob Kainen. Midnight. 1965. https://topimpressionists.com/nl/art/jacob-kainen-midnight-AQRKYB-en/
    Harvard
    Kainen, Jacob (1965) Midnight. Available at: https://topimpressionists.com/nl/art/jacob-kainen-midnight-AQRKYB-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Midnight — Jacob Kainen

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar The Enforcer (1972), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Jacob Kainen was ongeveer 56 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Vragen & Antwoorden

    Wat zijn het formaat en de afmetingen van "Midnight"?

    "Midnight" door Jacob Kainen heeft de proporties van een Landscape werk van 40 x 56 cm.

    Kan ik "Midnight" door Jacob Kainen onder ander licht bekijken?

    De röntgenweergave van "Midnight" door Jacob Kainen is te vinden op de Röntgenanalyse-pagina van het kunstwerk: een interactieve verkenning van het beeld door middel van elf optische lagen.

    Wie heeft "Midnight" gemaakt?

    "Midnight" wordt toegeschreven aan Jacob Kainen.