Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Flatiron Building

Naam Klas Datum

Paul Cornoyer, Flatiron Building. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

De feiten

Kunstenaar
Paul Cornoyer topimpressionists.com/nl/artists/paul-cornoyer/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1864 – 1923

In context

Flatiron Building — Paul Cornoyer

Wanneer zou dit geschilderd kunnen zijn?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 59 bij het overlijden.

Shaded: het leven van Paul Cornoyer (1864–1923) elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1900 Belangrijkste werkjaren: 1900–1910 Late werken: vanaf 1910

Deze drie periodes verdelen de werken in deze catalogus in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: topimpressionists.com/nl/art/similar/paul-cornoyer-flatiron-building-8XXCGY-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Putty #d9d8bb

    Gecatalogiseerd palet

    • #D9D8BB
    • #5F4F39
    • #9E937A
    • #28180F

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Putty
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Paul Cornoyer over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 1 landen. Waar deze cijfers vandaan komen

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 100,0%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 3 meest bekeken werken van Paul Cornoyer

    1. 1 December - Gloucester, 1916 50,0%
    2. 2 Rainy Day, New York City 50,0%
    3. — Flatiron Building dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 22 werken van deze kunstenaar, waarvan 2 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij is in die periode nog niet bekeken — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Paul Cornoyer

    Geboren in St. Louis, United States of America

    The Atmospheric Legacy of Paul Cornoyer

    Born in the heart of St. Louis, Missouri, on August 15, 1864, Paul Cornoyer emerged as a painter whose brush possessed a rare ability to capture the ephemeral soul of the American landscape. His journey began within the disciplined halls of the St. Louis School of Fine Arts, where a young, ambitious artist first learned to translate the world onto canvas. In those formative years, Cornoyer’s hand was guided by the somber, evocative traditions of the Barbizon school, a style that favored muted tones and a deep, reverent connection to nature. This early period of his life was marked by a meticulous attention to detail and an interest in the quiet, atmospheric moods of the rural world, setting the stage for a career defined by the interplay of light and shadow.

    The trajectory of Cornoyer’s artistry underwent a profound transformation when he crossed the Atlantic to Paris in 1889. Immersed in the vibrant, revolutionary energy of the French capital, he entered the prestigious Académie Julian, studying under masters such as Jules Lefebvre, Jean-Joseph Benjamin-Constant, and Louis Blanc. It was within this whirlwind of European innovation that the rigid boundaries of his early training began to dissolve. The burgeoning Impressionist movement, with its obsession with fleeting light and sensory immediacy, acted as a catalyst for his evolution. He moved away from the heavy, tonalist shadows of his youth toward a more luminous, spirited approach, learning to observe how sunlight dances upon wet pavement or how fog softens the edges of a distant skyline.

    A Master of Light and Urban Atmosphere

    Upon returning to the United States, Cornoyer brought with him a sophisticated European sensibility that would soon redefine his place in American art. While he maintained a deep connection to his Missouri roots—notably through his grand mural Birth of St. Louis—it was his fascination with the bustling energy of New York City that truly defined his mature period. Encouraged by the legendary William Merritt Chase, Cornoyer relocated to New York, where he found himself captivated by the "street scene." He became a poet of the urban environment, specializing in the way weather transforms the city's architecture and movement.

    His technique became a masterful blend of Impressionist light and Tonalist mood. Collectors often marvel at his ability to render the specific sheen of rain-slicked streets or the heavy, damp air of a snowy afternoon. In works such as The Plaza After Rain, one can almost feel the cool humidity and see the colorful reflections shimmering in the puddles of Manhattan. His brushwork, sometimes leaning toward the rhythmic textures of Pointillism, allowed him to build layers of atmosphere that felt both tangible and dreamlike. He did not merely paint a location; he painted the feeling of being present in a specific, unrepeatable moment of time.

    Recognition and Artistic Endurance

    Cornoyer’s career was punctuated by significant accolades that cemented his status within the American art establishment. His election as an Associate Academician of the National Academy of Design in 1909 served as a formal recognition of his technical prowess and stylistic importance. Throughout his life, he remained a dedicated educator, sharing his insights at the Mechanics Institute of New York and later in Massachusetts, ensuring that his passion for light and atmosphere would influence subsequent generations of painters.

    Though he passed away in 1923 in East Gloucester, Massachusetts, the impact of his vision remains undiminished. His works continue to reside in prestigious institutions such as the Saint Louis Art Museum and the Albright–Knox Art Gallery, serving as windows into a bygone era of American life. To look upon a Cornoyer painting is to experience a nostalgic journey through the streets of the late nineteenth and early twentieth centuries, where every raindrop and sunbeam tells a story of beauty, movement, and the enduring magic of the natural world interacting with human civilization.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Flatiron Building

    topimpressionists.com/nl/art/download/paul-cornoyer-flatiron-building-8XXCGY-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Cornoyer, Paul. Flatiron Building. n.d., https://topimpressionists.com/nl/art/paul-cornoyer-flatiron-building-8XXCGY-en/
    APA
    Cornoyer, Paul (n.d.). Flatiron Building [Painting]. https://topimpressionists.com/nl/art/paul-cornoyer-flatiron-building-8XXCGY-en/
    Chicago
    Paul Cornoyer. Flatiron Building. n.d. https://topimpressionists.com/nl/art/paul-cornoyer-flatiron-building-8XXCGY-en/
    Harvard
    Cornoyer, Paul (n.d.) Flatiron Building. Available at: https://topimpressionists.com/nl/art/paul-cornoyer-flatiron-building-8XXCGY-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Flatiron Building — Paul Cornoyer

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Rainy Day, Columbus Circle, eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?
    5. Als u de kunstenaar één vraag over dit werk zou kunnen stellen, wat zou dat dan zijn?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Vragen & Antwoorden

    Wat verklaart de auteursrechtelijke status van "Flatiron Building" door Paul Cornoyer?

    "Flatiron Building" door Paul Cornoyer is bevindt zich in het publiek domein - de auteursrechten zijn verlopen. De auteursrechten worden berekend vanaf het overlijden van de kunstenaar, en Paul Cornoyer is overleden in 1923.

    Is "Flatiron Building" door Paul Cornoyer een portret, landschap of vierkante compositie?

    "Flatiron Building" door Paul Cornoyer heeft een Landscape-formaat. Het formaat beschrijft de verhoudingen van de compositie.

    Welke kleur domineert de compositie van "Flatiron Building" door Paul Cornoyer?

    De kleur die het meest opvalt in "Flatiron Building" is Putty (#d9d8bb). De dominante kleur is handig bij het afstemmen van een kunstwerk op een interieur.