Papier

Gids voor studentenkunst

Hedging at Cornard Tye, Suffolk

Naam Groep Datum

Rowland Suddaby, Hedging at Cornard Tye, Suffolk (1950), Nottingham Castle Museum And Art Gallery. Reproduceerd ter referentie; alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbende. Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Rowland Suddaby topimpressionists.com/nl/artists/rowland-suddaby/
Levensdata kunstenaar
1912 – 1972
Geschilderd
1950
Afmetingen origineel werk
44 x 55 cm
Gehouden in
Nottingham Castle Museum And Art Gallery topimpressionists.com/nl/museums/nottingham-castle-museum-and-art-gallery-nottingham_nl/

In context

Hedging at Cornard Tye, Suffolk — Rowland Suddaby

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 44 × 55 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 60 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 38 jaar oud was. De kunstenaar werd 60 jaar oud. 13 van de 14 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Rowland Suddaby (1912–1972) ▲ dit werk, 1950 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1937 Belangrijkste werkjaren: 1937–1941 Late werken: vanaf 1941

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: topimpressionists.com/nl/art/similar/rowland-suddaby-hedging-at-cornard-tye-suffolk-AQVCAB-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Celadon #c0c7c3

    Gecatalogiseerd palet

    • #C0C7C3
    • #382613
    • #786950
    • #9BAAA8

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Neutrals De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Celadon
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Brilliant Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Rowland Suddaby over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 3 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 66,7%
    2. 2 Verenigd Koninkrijk 27,8%
    3. 3 Verenigde Staten van Amerika 5,6%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 15 meest bekeken werken van Rowland Suddaby

    1. 1 Floods, 1938 15,8%
    2. 2 Fishing Village, 1931 15,8%
    3. 3 Paddock at Stoke by Nayland, Essex 10,5%
    4. 4 Winter Landscape, near Lavenham, 1942 5,3%
    5. 5 Fishing Boats at Staithes, Yorkshire, 1938 5,3%
    6. 6 Spring Landscape, 1940 5,3%
    7. 7 Still Life, 1936 5,3%
    8. 8 Landscape in Suffolk (Stoke by Nayland, Suffolk) 5,3%
    9. 9 Coast Scene with a Lighthouse 5,3%
    10. 10 Sunflowers and Fruit 5,3%
    11. 11 Stour Valley, Suffolk 5,3%
    12. 12 Berkshire Landscape 5,3%
    13. 13 Landscape 5,3%
    14. 14 Coast Scene near the Stour Estuary, Suffolk, 1946 5,3%
    15. — Hedging at Cornard Tye, Suffolk, 1950 dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 26 werken van deze kunstenaar, waarvan 14 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Rowland Suddaby

    A Quiet Observer of Rural England

    Rowland Suddaby (1912–1972) remains a poignant voice in the history of British mid-century art, serving as a dedicated chronicler of the English landscape. Born in Kimberworth, Yorkshire, his artistic sensibilities were forged through a rigorous academic journey that began with a prestigious scholarship to the Sheffield College of Art in 1926. This foundational period provided him with the technical precision that would later allow him to capture the subtle nuances of light and atmosphere. His subsequent training at the Royal College of Art further refined his craft, placing him within a lineage of artists who sought to balance formal excellence with an intimate connection to the natural world. Suddaby’s early life was not merely a period of study but a deep immersion into the textures of the British countryside, a theme that would resonate through every canvas he produced.

    The transition to London in 1931 acted as a catalyst for his professional evolution, thrusting him into the vibrant heart of the nation's artistic commerce. During this era, Suddaby demonstrated a remarkable versatility, securing work designing film titles for the studios of Wardour Street—a role that required a keen eye for composition and visual storytelling. This commercial success provided a stable foundation for his more personal explorations in fine art. His emergence into the prestigious London gallery scene, with exhibitions at the Wertheim Gallery and the Redfern Gallery, signaled his arrival as a significant talent. Through these venues, he engaged with the contemporary dialogues of his time, often finding himself aligned with the sensibilities of the New English Art Club, where the pursuit of capturing fleeting moments through light and color was paramount.

    The Poetics of Landscape and Still Life

    Suddaby’s oeuvre is characterized by a profound ability to elevate the mundane into the monumental. Whether he was painting the rolling hills of Yorkshire or the serene vistas of Suffolk, his work possessed an evocative quality that transcended simple topography. His landscapes often feel like quiet meditations; in works such as Winter Landscape, near Lavenham, one can sense the stillness of a frost-covered morning, where the weight of the atmosphere is rendered with masterful sensitivity. His technique frequently leaned toward an Impressionistic approach, utilizing loose, visible brushstrokes to prioritize the emotional resonance of a scene over rigid realism. This method allowed him to capture the diffused light and soft shadows that define the English countryside, creating a sense of warmth and abundance even in more somber settings.

    Beyond the expansive horizon, Suddaby found equal inspiration in the intimate arrangements of his still lifes. In masterpieces like Still Life with Fruit and Flowers, he utilized a vibrant palette of reds, blues, and yellows to breathe life into inanimate objects. These compositions were far more than mere studies of form; they were celebrations of texture and light. The contrast between the smooth surface of a vase and the rough skin of ripening fruit served to ground his more expressive brushwork in a tangible reality. This duality—the ability to move seamlessly from the sweeping vistas of Scholes, Yorkshire to the delicate intimacy of a tabletop arrangement—demonstrates a technical breadth that made him a truly versatile observer of the world around him.

    Legacy and Historical Significance

    The later years of Suddaby’s life saw him returning to the very landscapes that had shaped his soul. Moving near Sudbury, Suffolk, during the onset of World War II, he found a sanctuary in the rural landscape alongside his family. This period of relative seclusion allowed for a deepening of his connection to the land, a sentiment reflected in his involvement with the Recording Britain project commissioned by Sir Kenneth Clarke. This monumental effort to document the changing face of the British landscape ensured that Suddaby’s vision was woven into the historical fabric of the nation. His later appointment as the curator of Gainsborough's House in Sudbury from 1968 until his death in 1972 further solidified his role as a custodian of British artistic heritage.

    Today, the significance of Rowland Suddaby’s work is preserved within the collections of numerous esteemed institutions, including the Victoria and Albert Museum and the Government Art Collection. His legacy is defined by several key contributions to British art:

    Documentary Value: His meticulous yet emotive depictions provide a vital visual record of mid-century English rural life and landscapes that have since been altered by time.

    Technical Mastery: He successfully bridged the gap between commercial graphic design and fine art, bringing a unique sense of composition to both mediums.

    Emotional Depth: Through his use of light and color, he moved beyond mere representation to capture the "feeling" of the English atmosphere, making his work timelessly relatable.

    Suddaby remains a celebrated figure for those who seek beauty in the quiet corners of the world, reminding us that there is profound art to be found in the simple observation of nature's enduring rhythms.

    Museum

    Nottingham Castle Museum And Art Gallery

    Te zien in Nottingham, Verenigd Koninkrijk

    Nottingham Castle Museum And Art Gallery

    Dramatisch gelegen op de Castle Rock, uitkijkend over de stad Nottingham, staat een monument dat evenzeer een schatkamer van geschiedenis en legende is als een levendige kunstgalerie. Nottingham Castle is niet zomaar een gebouw; het is een palimpsest, gelaagd met eeuwen aan verhalen – van zijn Normandische oorsprong als een onwrikbaar fort tot zijn evolutie naar een majestueus hertogelijk paleis, en uiteindelijk zijn transformatie naar een publiek toegankelijk museum dat zowel artistieke prestaties als het lokale erfgoed viert.

    Oorspronkelijk in 1068 gebouwd door Willem de Veroveraar als een houten motte-en-bailey kasteel, werd het later onder de regering van Hendrik II in steen herbouwd, waardoor het een strategisch cruciaal bolwerk werd. De 17e eeuw zag de opkomst van het hertogelijke paleis onder William Cavendish, de 1e hertog van Newcastle, een luxueuze residentie die zijn macht en status weerspiegelde.

    Dit weelderige paleis werd echter in 1831 getroffen door een verwoestende brand tijdens burgeronrust, om vervolgens in de jaren 1870 met grote zorg te worden herbouwd – een cruciaal moment dat Nottingham een van de eerste publiek eigendommen van een kunstmuseum buiten Londen schonk. Deze toewijding aan toegankelijkheid vormt nog steeds de kern van de identiteit van het kasteel.

    Een Weefsel van Artistieke Schatten

    Binnen zijn muren herbergt het Nottingham Castle Museum & Art Gallery een diverse en meeslepende collectie die reikt van middeleeuwse meesterwerken tot hedendaagse werken. De galerie is doordacht georganiseerd rond thematische secties, ontworpen om contemplatie en verbinding te stimuleren.

    “Faces” nodigt uit tot intieme ontmoetingen met de portretkunst, terwijl “Scenic Landscapes” de kijker transporteert naar idyllische vergezachten. “Myth, Power and Beauty” duikt in de wereld van klassieke verhalen en allegorische representaties, waardoor een blik wordt geworpen op de artistieke preoccupaties van voorbije tijdperken.

    Maar het is misschien wel in de gespecialiseerde collecties dat Nottingham Castle werkelijk schittert. Het museum beschikt over een uitzonderlijk aanbod aan Nederlandsschilderkunst, wat een fascinerend venster biedt op het leven in de 16e en 17e eeuw.

    Verkenning van de Hoogtepunten uit de Collectie

    Bezoekers kunnen zichzelf onderdompelen in levendige tavernescènes door Pieter Jacob Horemans en Egbert van Heemskerck de Oude, of de gezellige bijeenkomsten observeren die zijn afgebeeld in ‘merry company’ schilderijen door Anthonie Palamedesz en toegeschreven werken van Pieter Codde. De stilte van de stillevens van Barend Van der Meer biedt een moment van rustige bezinning.

    Religieuze scènes zoals Jan Breughels “Rust tijdens de vlucht naar Egypte” (toegeschreven aan de Meester van de Antwerpse Aanbidding) roepen spirituele devotie op. Liefhebbers van landschappen zullen de werken van Jan Siberechts en Jan Wijnants waarderen, die de schoonheid van het Engelse platteland met opmerkelijke details vastleggen.

    En voor degenen die worden aangetrokken door klassieke thema's, biedt Adriaen van der Werffs “Venus en Cupido” een visioen van mythologische gratie.

    Voorbij Canvas en Steen: Een Erfenis van Kant & Legende

    Het unieke karakter van Nottingham Castle reikt verder dan de artistieke bezittingen. Het museum neemt een speciale plaats in binnen de geschiedenis van de beroemde kantindustrie van Nottingham, een integraal onderdeel van de identiteit van de stad.

    De oorspronkelijke inspiratie voor een groot deel van de kunstcollectie kwam voort uit ontwerpen binnen dit ingewikkelde ambacht, wat de nauwe relatie tussen kunstzinnigheid en industriële innovatie benadrukt. Deze verbinding wordt gevierd in de toegewijde Nottingham Lace Gallery, waar de evolutie van deze delicate en complexe textieltraditie wordt getoond.

    Natuurlijk zou geen enkele discussie over Nottingham Castle compleet zijn zonder de blijvende associatie met Robin Hood te erkennen. De avonturen van de legendarische outlaw zijn verweven in het weefsel van de folklore van de stad, en het kasteel dient als een krachtig decor voor vele verhalen over zijn gewaagde ondernemingen.

    Opmerkelijke Tentoonstellingen & Architectonische Betekenis

    Recente tentoonstellingen hebben thema's van identiteit en veerkracht verkend, wat de rijke culturele erfenis van Nottingham weerspiegelt. De hoog oprijzende stenen muren en de imposante binnenplaatsen van het kasteel staan als een testament voor zijn architectonische grandeur – een meesterwerk van de Stuart Restoration-stijl dat nog steeds ontzag inboezemt.

    Een Bestemming voor Kunstliefhebbers en Historici

    Nottingham Castle Museum & Art Gallery is meer dan alleen een bestemming; het is een ervaring – een reis door de tijd, kunst en legende. Het is een plek waar geschiedenis tot leven komt, creativiteit floreert en de geest van Nottingham voortleeft.

    Aanvullend Onderzoek

    Nottingham Castle Museum And Art Gallery: https://www.nottinghamcastle.org.uk/

    Nottingham: https://en.wikipedia.org/wiki/Nottingham

    Nottingham Castle: https://en.wikipedia.org/wiki/Nottingham_Castle

    Nottingham Castle | Art UK: https://artuk.org/visit/venues/nottingham-castle-7902

    Nottingham Goose Fair: https://en.wikipedia.org/wiki/Nottingham_Goose_Fair

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Hedging at Cornard Tye, Suffolk

    topimpressionists.com/nl/art/download/rowland-suddaby-hedging-at-cornard-tye-suffolk-AQVCAB-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Suddaby, Rowland. Hedging at Cornard Tye, Suffolk. 1950, Nottingham Castle Museum And Art Gallery. https://topimpressionists.com/nl/art/rowland-suddaby-hedging-at-cornard-tye-suffolk-AQVCAB-en/
    APA
    Suddaby, Rowland (1950). Hedging at Cornard Tye, Suffolk [Painting]. Nottingham Castle Museum And Art Gallery. https://topimpressionists.com/nl/art/rowland-suddaby-hedging-at-cornard-tye-suffolk-AQVCAB-en/
    Chicago
    Rowland Suddaby. Hedging at Cornard Tye, Suffolk. 1950. Nottingham Castle Museum And Art Gallery. https://topimpressionists.com/nl/art/rowland-suddaby-hedging-at-cornard-tye-suffolk-AQVCAB-en/
    Harvard
    Suddaby, Rowland (1950) Hedging at Cornard Tye, Suffolk. Nottingham Castle Museum And Art Gallery. Available at: https://topimpressionists.com/nl/art/rowland-suddaby-hedging-at-cornard-tye-suffolk-AQVCAB-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Hedging at Cornard Tye, Suffolk — Rowland Suddaby

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Stoke by Nayland, eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Rowland Suddaby was ongeveer 38 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Kan ik "Hedging at Cornard Tye, Suffolk" bekijken als een diavoorstelling op volledig scherm?

    Er is een diavoorstelling beschikbaar op de Diavoorstelling-pagina van "Hedging at Cornard Tye, Suffolk" door Rowland Suddaby.

    Wat zijn de afmetingen van het originele "Hedging at Cornard Tye, Suffolk"?

    De afmetingen van "Hedging at Cornard Tye, Suffolk" door Rowland Suddaby zijn 44 x 55 cm. Reproducties kunnen in andere formaten worden besteld met behoud van dezelfde verhoudingen.

    Wat is het formaat van "Hedging at Cornard Tye, Suffolk"?

    Het formaat van "Hedging at Cornard Tye, Suffolk" is Landscape. Dit is handig bij het plannen van de plek waar een reproductie zal worden geplaatst.