Papier

Gids voor studentenkunst

Washington Square

Naam Groep Datum

William James Glackens, Washington Square. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
William James Glackens topimpressionists.com/nl/artists/william-james-glackens_nl/
Levensdata kunstenaar
1870 – 1938
Medium
Oil On Canvas
Afmetingen origineel werk
46 x 61 cm
Beweging
Ashcan School New York painters who chose the crowded, grubby, unglamorous parts of city life as their subject.
Periode
Modern
Artistic style
Realism
Notable elements or techniques
Vibrant colors, realistic street scenes
Subject or theme
Urban life in a park setting

In context

Washington Square — William James Glackens

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 46 × 61 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer zou dit geschilderd kunnen zijn?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 68 bij het overlijden.

Shaded: het leven van William James Glackens (1870–1938) elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1906 Belangrijkste werkjaren: 1906–1918 Late werken: vanaf 1918

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: topimpressionists.com/nl/art/similar/william-james-glackens-washington-square-AQQFGE-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Sea Green #387b4c

    Gecatalogiseerd palet

    • #387B4C
    • #364241
    • #898050
    • #C1AB6D

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Dark De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Sea Green
    Intensiteit
    Vivid De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Gentle De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Bright Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Clear Color Presence Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van William James Glackens over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 10 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 61,9%
    2. 2 Verenigde Staten van Amerika 12,7%
    3. 3 Singapore 11,9%
    4. 4 Maleisië 5,9%
    5. 5 Hongkong 2,5%
    6. 6 Nieuw-Zeeland 1,7%
    7. 7 Verenigd Koninkrijk 0,8%
    8. 8 Griekenland 0,8%
    9. 9 Zweden 0,8%
    10. 10 Turkije 0,8%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van William James Glackens

    1. 1 The Green Bonnet, 1913 6,1%
    2. 2 Music Hall Turn (study), 1918 3,1%
    3. 3 Julia Reading, 1916 3,1%
    4. 4 The Ermine Muff, 1903 3,1%
    5. 5 Italo-American Celebration, Washington Square, 1912 2,3%
    6. 6 Mahone Bay, 1911 2,3%
    7. 7 Lenna at One Year, 1914 2,3%
    8. 8 Bathers at Play, Study 2, 1914 2,3%
    9. 9 Lake Bathers, 1920 2,3%
    10. 10 Treading Calms, Wickford, 1909 2,3%
    11. 11 Lenna with Rabbit Hound, 1922 2,3%
    12. 12 Girl with Fox Furs, 1909 2,3%
    13. 13 Park on the River, 1902 2,3%
    14. 14 Bathing at Bellport, Long Island, 1912 2,3%
    15. 15 L'Apertif, 1926 2,3%
    16. 16 Château-Thierry, 1906 2,3%
    17. 17 The Conservatory (also known as Lenna and Her Mother in the Conservatory), 1917 1,5%
    18. 18 The Shoppers, 1907 1,5%
    19. 19 Cape Code Pier, 1908 1,5%
    20. — Washington Square dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 47,5% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 182 werken van deze kunstenaar, waarvan 77 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    Washington Square — William James Glackens

    A Window into Urban Vitality

    In the heart of William James Glackens' Washington Square, we find ourselves transported to a bygone era of metropolitan splendor, where the pulse of the city beats through the simple, rhythmic movements of its inhabitants. This captivating scene serves as more than just a depiction of a park; it is a vibrant tapestry of human connection and urban motion. As your eyes wander across the canvas, you encounter a diverse cast of characters—individuals lost in thought, travelers carrying the weight of their journeys in suitcases, and passersby adorned with the modest accessories of early 20th-century life. The presence of a stray handbag or a traveler's backpack adds a profound layer of realism, grounding the painting in a tangible, lived-in reality that invites the viewer to step directly into the frame.

    The composition breathes with an organic energy, masterfully balancing the structured greenery of the park's trees with the spontaneous flow of pedestrian life. Glackens utilizes a technique that captures the fleeting nature of a moment, much like a snapshot frozen in time, yet imbued with the warmth and depth of fine oil painting. The interplay of light and shadow across the figures creates a sense of three-dimensional space, drawing the observer deeper into the lush, natural atmosphere of the park setting. For the discerning collector or interior designer, this piece offers a sophisticated focal point that brings both movement and tranquility to any curated space.

    The Legacy of the Ashcan School

    To truly appreciate this work, one must understand Glackens' pivotal role as a pioneer of the Ashcan School. Moving away from the polished, idealized subjects of traditional academic art, Glackens sought beauty in the gritty, unvarnished realities of New York life. This painting exemplifies that revolutionary spirit; it does not seek to present a sanitized version of the world, but rather celebrates the authentic, everyday encounters that define the human experience. His ability to blend the raw, observational style of his contemporaries with a later, more luminous influence—reminiscent of Renoir’s light-drenched canvases—results in a work that is both emotionally resonant and visually dazzling.

    The historical context of Washington Square provides a nostalgic window into pre-WWI America, a period of rapid urban evolution and social shifting. Through his brushstrokes, Glackens captures the essence of a city in transition, where the natural world of the park meets the encroaching energy of the modern metropolis. This duality makes the artwork an exceptional choice for those looking to add a sense of historical depth and intellectual intrigue to their decor. It is not merely a decoration, but a conversation piece that speaks to the enduring allure of the urban landscape and the timeless beauty found in the most ordinary of moments.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    William James Glackens

    Geboren in Philadelphia, Verenigde Staten van Amerika

    William James Glackens

    William James Glackens (Philadelphia, 13 maart 1870 in Pennsylvania - Westport, Connecticut, 22 mei 1938) was een Amerikaans kunstschilder. Hij was lid van de Ashcan School, die zich kenmerkte door een modern-realistische stijl. In Glackens werk bleef echter ook de invloed van het impressionisme herkenbaar, in zijn latere jaren vooral van Auguste Renoir.

    Leven en Werk

    Glackens werd geboren in Philadelphia, Pennsylvania, waar zijn familie al vele jaren woonde. William had twee broers: een oudere zus, Ada, en een oudere broer, cartoonist en illustrator Louis Glackens (1866-1933). Hij studeerde aan de Pennsylvania Academy of the Fine Arts, onder meer bij Robert Henri, en werkte vervolgens als illustrator bij de Philadelphia Press. In 1895 reisde hij naar Parijs waar hij een jaar woonde en leerde daar veel van andere kunstenaars. Zijn stijl ontwikkelde zich voortdurend, maar bleef altijd gericht op het vastleggen van het echte leven in de stad. Hij was bijzonder actief als illustrator voor verschillende kranten en tijdschriften, waarbij hij zijn talent gebruikte om een authentieke kijk op het dagelijks leven te bieden aan zijn publiek. Een belangrijk onderdeel van zijn werk vormden zijn schilderingen van het leven in New York tijdens het begin van de 20e eeuw, vaak gekenmerkt door een donkere kleurpalet en een gedetailleerde weergave van de stadssfeer. Hij verkreeg ook erkenning voor zijn prachtige landschappen en portretten, die een gevoel voor licht en compositie combineren. Glackens was een fervent supporter van het kunstenaarschap en een belangrijke figuur binnen de Ashcan School, een beweging die zich tegen de conventionele schoonheidstheorieën van de tijd verzette en een nieuwe vorm van realisme introduceerde in de Amerikaanse kunstwereld. Een bijzonder mooie tonalist schildering van Whistler, 'Brown en Gouden', laat zien hoe licht en kleur samenkomen voor een kalme atmosfeer. Ontdek de stijl van James Abbott McNeill Whistler! Een prachtige tonalistische kunstwerk die een gevoel van rust uitademt en een prachtige balans biedt. Glackens' werk is gekenmerkt door zijn donkere kleurpalet, vibrantly painted street scenes and depictions of daily life in pre-wwi new york and paris. Zijn latere stukken, geïnspireerd door Renoir, waren iets lichter van toon en weerspiegelden zijn groei als kunstenaar. Een belangrijke bijdrage aan de kunstgeschiedenis was zijn samenwerking met Albert C. Barnes om Europese schilderijen voor de Barnes Foundation in Philadelphia te verwerven. Deze collectie heeft een essentiële rol gespeeld bij het vormgeven van de Amerikaanse kunstgeschiedenis. Zijn meest bekende werk is 'The Shoppers', een prachtige afbeelding van het leven in de stad die op AllPaintingsStore.com te vinden is. Een meesterwerk dat een gevoel voor licht en compositie combineert. Glackens' stijl ontwikkelde zich voortdurend, maar bleef altijd gericht op het vastleggen van het echte leven in de stad. Hij verkreeg ook erkenning voor zijn prachtige landschappen en portretten, die een gevoel voor licht en compositie combineren. Een belangrijke bijdrage aan de kunstgeschiedenis was zijn samenwerking met Albert C. Barnes om Europese schilderijen voor de Barnes Foundation in Philadelphia te verwerven. Deze collectie heeft een essentiële rol gespeeld bij het vormgeven van de Amerikaanse kunstgeschiedenis. Zijn meest bekende werk is 'The Shoppers', een prachtige afbeelding van het leven in de stad die op AllPaintingsStore.com te vinden is. Een meesterwerk dat een gevoel voor licht en compositie combineert.

    ## Early Life and Influences

    Glackens werd geboren in Philadelphia, Pennsylvania, waar zijn familie al vele jaren woonde. William had twee broers: een oudere zus, Ada, en een oudere broer, cartoonist en illustrator Louis Glackens (1866-1933). Hij studeerde aan de Pennsylvania Academy of the Fine Arts, onder meer bij Robert Henri, en werkte vervolgens als illustrator bij de Philadelphia Press. In 1895 reisde hij naar Parijs waar hij een jaar woonde en leerde daar veel van andere kunstenaars. Zijn stijl ontwikkelde zich voortdurend, maar bleef altijd gericht op het vastleggen van het echte leven in de stad. Hij was bijzonder actief als illustrator voor verschillende kranten en tijdschriften, waarbij hij zijn talent gebruikte om een authentieke kijk op het dagelijks leven te bieden aan zijn publiek. Een belangrijk onderdeel van zijn werk vormden zijn schilderingen van het leven in New York tijdens het begin van de 20e eeuw, vaak gekenmerkt door een donkere kleurpalet en een gedetailleerde weergave van de stadssfeer. Hij verkreeg ook erkenning voor zijn prachtige landschappen en portretten, die een gevoel voor licht en compositie combineren. Een belangrijke bijdrage aan de kunstgeschiedenis was zijn samenwerking met Albert C. Barnes om Europese schilderijen voor de Barnes Foundation in Philadelphia te verwerven. Deze collectie heeft een essentiële rol gespeeld bij het vormgeven van de Amerikaanse kunstgeschiedenis. Zijn meest bekende werk is 'The Shoppers', een prachtige afbeelding van het leven in de stad die op AllPaintingsStore.com te vinden is. Een meesterwerk dat een gevoel voor licht en compositie combineert.

    ## Artistic Career

    Glackens' stijl ontwikkelde zich voortdurend, maar bleef altijd gericht op het vastleggen van het echte leven in de stad. Hij verkreeg ook erkenning voor zijn prachtige landschappen en portretten, die een gevoel voor licht en compositie combineren. Een belangrijke bijdrage aan de kunstgeschiedenis was zijn samenwerking met Albert C. Barnes om Europese schilderijen voor de Barnes Foundation in Philadelphia te verwerven. Deze collectie heeft een essentiële rol gespeeld bij het vormgeven van de Amerikaanse kunstgeschiedenis. Zijn meest bekende werk is 'The Shoppers', een prachtige afbeelding van het leven in de stad die op AllPaintingsStore.com te vinden is. Een meesterwerk dat een gevoel voor licht en compositie combineert.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Washington Square

    topimpressionists.com/nl/art/download/william-james-glackens-washington-square-AQQFGE-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Glackens, William James. Washington Square. n.d., https://topimpressionists.com/nl/art/william-james-glackens-washington-square-AQQFGE-en/
    APA
    Glackens, William James (n.d.). Washington Square [Painting]. https://topimpressionists.com/nl/art/william-james-glackens-washington-square-AQQFGE-en/
    Chicago
    William James Glackens. Washington Square. n.d. https://topimpressionists.com/nl/art/william-james-glackens-washington-square-AQQFGE-en/
    Harvard
    Glackens, William James (n.d.) Washington Square. Available at: https://topimpressionists.com/nl/art/william-james-glackens-washington-square-AQQFGE-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Washington Square — William James Glackens

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: people, trees, park setting. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Family group (1911), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Ashcan School: New York painters who chose the crowded, grubby, unglamorous parts of city life as their subject. Waar is dat in dit werk te zien?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Waar kan ik kunstwerken vinden die lijken op "Washington Square" door William James Glackens?

    Op de Vergelijkbare werken-pagina van dit kunstwerk vindt u vergelijkbare werken als "Washington Square" door William James Glackens.

    Maakt "Washington Square" door William James Glackens gebruik van sterke contrasten of zachte harmonieën?

    De kleuranalyse van "Washington Square" door William James Glackens legt een Gentle contrast en een Softly Mixed Palette harmonie vast.

    Is "Washington Square" door William James Glackens eerder licht of donker van kleur?

    Over het algemeen wordt "Washington Square" geregistreerd als bright. De waargenomen helderheid beschrijft hoe licht of donker het werk oogt.