Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Trees

Naam Klas Datum

William York Macgregor, Trees. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

De feiten

Kunstenaar
William York Macgregor topimpressionists.com/nl/artists/william-york-macgregor/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1855 – 1923

In context

Trees — William York Macgregor

Wanneer zou dit geschilderd kunnen zijn?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 68 bij het overlijden.

Shaded: het leven van William York Macgregor (1855–1923) elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?

Vergelijkbare werken

  • The Vegetable Stall, 1884 topimpressionists.com/nl/art/william-york-macgregor-the-vegetable-stall-D3Y7G4-en/
  • Melrose topimpressionists.com/nl/art/william-york-macgregor-melrose-A26NMN-en/
  • Loch a' Ghille Ghobaich, Morar topimpressionists.com/nl/art/william-york-macgregor-loch-a-ghille-ghobaich-morar-A26NMM-en/

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: topimpressionists.com/nl/art/similar/william-york-macgregor-trees-A26NNE-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Gray #9b9073

    Gecatalogiseerd palet

    • #9B9073
    • #6A6645
    • #B9B9A9
    • #414328

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur

    Naam hoofdkleur
    Gray
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Bold De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Bright Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van William York Macgregor over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 3 landen. Waar deze cijfers vandaan komen

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 70,0%
    2. 2 Verenigde Staten van Amerika 20,0%
    3. 3 Australië 10,0%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 9 meest bekeken werken van William York Macgregor

    1. 1 The Carse of Lecropt 18,2%
    2. 2 Nethy bridge 18,2%
    3. 3 Stirling castle 18,2%
    4. 4 The Sands at Morar 9,1%
    5. 5 Near st andrews 9,1%
    6. 6 The convent, twilight 9,1%
    7. 7 St Jean de Luz 9,1%
    8. 8 Chepstow castle 9,1%
    9. — Trees dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 39 werken van deze kunstenaar, waarvan 8 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij is in die periode nog niet bekeken — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    William York Macgregor

    William York MacGregor: Pioneer of Scottish Landscape Painting

    William York MacGregor (1855-1923) stands as a cornerstone figure in the Glasgow School, arguably its most celebrated landscape painter and one whose innovative approach to plein air painting profoundly shaped the artistic landscape of Scotland. Born in Edinburgh, MacGregor’s early life was marked by familial hardship – his father died when he was young, leaving him to care for his mother and siblings. Despite these challenges, Macregor possessed an unwavering passion for art from a formative age, nurtured by visits to London's Tate Gallery where he encountered the Impressionists firsthand. This encounter proved pivotal in shaping his artistic vision.

    Early Influences: MacGregor’s initial training encompassed traditional academic instruction at Edinburgh College of Art, grounding him in classical techniques. However, it was the burgeoning Impressionist movement spearheaded by Monet and Renoir that truly captivated him. He absorbed their emphasis on capturing fleeting moments of light and color, rejecting the meticulous detail favored by earlier generations.

    Glasgow School Formation: MacGregor joined Robert Greenlees and John Angus Campbell in establishing the Glasgow School around 1883. This collective championed a distinctly Scottish aesthetic—a blend of Realism and Impressionistic techniques—that sought to depict the rugged beauty of Scotland’s highlands and lochs with unprecedented vibrancy.

    MacGregor's Artistic Style & Technique

    MacGregor’s distinctive style was characterized by a masterful command of color and light. Unlike many of his contemporaries who adhered to studio-based methods, MacGregor embraced plein air painting—working directly from nature—a revolutionary practice at the time. He meticulously observed atmospheric conditions, painstakingly mixing pigments to reproduce subtle tonal variations and capturing the ephemeral effects of sunlight on water surfaces and heather moorlands. His canvases pulsate with an immediacy that distinguishes them from more formally rendered landscapes.

    Notable Paintings: MacGregor produced a prolific oeuvre encompassing over 300 paintings, many of which are housed in prominent Scottish institutions including the National Galleries of Scotland and Kelvingrove Art Gallery and Museum. Among his most celebrated works include “The Loch” (1895), “Ben Nevis” (1897) and “Heather Moorland” (1903). These paintings exemplify his ability to convey not merely visual representation but also emotional resonance.

    Composition & Color Palette: MacGregor’s compositions often employed asymmetrical arrangements, creating dynamic visual interest. He favored a palette dominated by muted greens, blues, and browns—colors derived from the Scottish landscape—but skillfully punctuated with splashes of vibrant hues to heighten expressive impact.

    Legacy & Historical Significance

    William York MacGregor’s contribution to Scottish art history extends far beyond his individual paintings. He served as a mentor and inspiration to younger artists, fostering the development of a distinctive Glasgow School aesthetic that endured for decades after his death. His pioneering use of plein air painting established a precedent for subsequent generations of Scottish landscape painters and solidified the Glasgow School's reputation as one of Britain’s foremost artistic movements. MacGregor’s unwavering dedication to capturing the spirit of Scotland—its dramatic landscapes, its atmospheric conditions, and its profound connection to nature—continues to resonate with audiences today.

    Influence on Subsequent Artists: Artists like George Leslie Pearce and Francis Grant benefited greatly from MacGregor's guidance, adopting his techniques and furthering the Glasgow School’s expressive vision.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Trees

    topimpressionists.com/nl/art/download/william-york-macgregor-trees-A26NNE-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Macgregor, William York. Trees. n.d., https://topimpressionists.com/nl/art/william-york-macgregor-trees-A26NNE-en/
    APA
    Macgregor, William York (n.d.). Trees [Painting]. https://topimpressionists.com/nl/art/william-york-macgregor-trees-A26NNE-en/
    Chicago
    William York Macgregor. Trees. n.d. https://topimpressionists.com/nl/art/william-york-macgregor-trees-A26NNE-en/
    Harvard
    Macgregor, William York (n.d.) Trees. Available at: https://topimpressionists.com/nl/art/william-york-macgregor-trees-A26NNE-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Trees — William York Macgregor

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: forests. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar The Vegetable Stall (1884), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Vragen & Antwoorden

    Wat verklaart de auteursrechtelijke status van "Trees" door William York Macgregor?

    "Trees" door William York Macgregor is bevindt zich in het publiek domein - de auteursrechten zijn verlopen. De auteursrechten worden berekend vanaf het overlijden van de kunstenaar, en William York Macgregor is overleden in 1923.

    Hoe kan ik een print van "Trees" door William York Macgregor verkrijgen?

    "Trees" is verkrijgbaar als een fine art print op katoenen canvas of archiefwaardig canvaspapier. Bestellingen kunnen worden geplaatst op de Fine Art Print pagina, in de door u gewenste afmeting.

    Kan ik "Trees" door William York Macgregor onder ander licht bekijken?

    "Trees" kan laag voor laag worden onderzocht op de Röntgenanalyse pagina van het kunstwerk, een viewer geïnspireerd op de lichttafel van een restaurator met elf optische weergaven van de afbeelding.