Atelier — Gratis verzending wereldwijd — Levertijd 2–6 weken
      Apollinary Vasnetsov, 1856 – 1933

      Apollinary Vasnetsov: De 44 bekendste schilderijen

      Van alle schilderijen van Apollinary Vasnetsov is Bridge (1873) het bekendst; het hangt in het Tretyakov Gallery in Moskou. Direct daarna volgen At Vorobyovy Gory (1879) en Abramtsevo. Yashka's house (1883). Van de 44 werken van Apollinary Vasnetsov in onze catalogus zijn dit de 44 meest gevierde werken, elk getoond met de datum, het museum en het verhaal erachter.

      Gerangschikt op basis van onze populariteitsscore, die de zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen voor elk werk combineert. Bijgewerkt in november 2026. Elk schilderij op deze pagina kan worden besteld als een handgeschilderde oliereductie op linnen canvas, of als een fine art print, uitgevoerd in de door u gekozen afmeting.

      Portret van Apollinary Vasnetsov
      Apollinary Vasnetsov · 1856 – 1933
      Geboren · overleden
      1856 – 1933, Rjabovo
      Werken in onze catalogus
      44
      Meest bekend
      Bridge (1873)
      Meeste werken in
      Tretyakov Gallery

      De 10 meest gevierde schilderijen van Apollinary Vasnetsov

      Schilderijen van Apollinary Vasnetsov gerangschikt van 11 tot 44

      Wat Apollinary Vasnetsov het meest schilderde

      De vier onderwerpen die het meest voorkomen op deze doeken, elk met zijn meest geliefde voorbeeld.

      Waar de doeken van Apollinary Vasnetsov hangen

      De 8 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.

      Museum Stad Werken van Apollinary Vasnetsov Schilderijen uit deze lijst
      Tretyakov Gallery, MoskouTretyakov Gallery Moskou 14 Bridge, Abramtsevo. Yashka's house, Akhtyrka
      Museum of Moscow, MoscowMuseum of Moscow Moscow 3 Book shops on the Spassky Bridge at the 17 century, Voskresensky Bridge in the XVII Century, Traffic on the Resurrection bridge in the 17th century
      Kostroma Historical and Architectural Museum-ReserveKostroma Historical and Architectural Museum-Reserve 1 At Vorobyovy Gory
      Kiev National Picture Gallery, KyivKiev National Picture Gallery Kyiv 1 After the Rain
      Odessa Fine Art Museum, OdesaOdessa Fine Art Museum Odesa 1 Ballad. Ural
      Yaroslavl Art Museum, YaroslavlYaroslavl Art Museum Yaroslavl 1 Vsehsvyatsky Kamenny bridge. Moscow at the end of 17th century
      Vyatskiy Art Museum, KirovVyatskiy Art Museum Kirov 1 Cypresses
      A. A. Bakhrushin Staatsmusem voor Theater, MoskouA. A. Bakhrushin Staatsmusem voor Theater Moskou 1 Lake Svetloyar

      Decennium voor decennium: het meest gevierde canvas van Apollinary Vasnetsov

      1. 1870s
        Bridge (1873) door Apollinary Vasnetsov
        Op nummer 1 van 44

        Bridge

        Leeftijd 14 – 23 · Tretyakov Gallery
      2. 1880s
      3. 1890s
      4. 1900s
      5. 1910s
      6. 1920s

      Uw vragen over de schilderijen van Apollinary Vasnetsov beantwoord

      Wat is het meest gevierde schilderij van Apollinary Vasnetsov?Lees het antwoord

      Bridge (1873), Tretyakov Gallery, Moskou. At Vorobyovy Gory (1879) en Abramtsevo. Yashka's house (1883) volgen.

      Hoe oud was Apollinary Vasnetsov op het moment van Bridge?Lees het antwoord

      Apollinary Vasnetsov, geboren in 1856, was 17 jaar oud: Bridge dateert uit 1873.

      Waar is Apollinary Vasnetsov het meest bekend om vanwege welke tien schilderijen?Lees het antwoord

      Bridge, At Vorobyovy Gory, Abramtsevo. Yashka's house, Akhtyrka, Homeland, After the Rain, A road to the Blagodat mountain, Crimea landscape, Crimea. Aitodor cape en Morning near Baydar Gate. Crimea. Elk canvas in de bovenstaande ranglijst is voorzien van het jaartal en het museum.

      Hoeveel schilderijen van Apollinary Vasnetsov zijn er bekend?Lees het antwoord

      44 werken van Apollinary Vasnetsov zijn opgenomen in onze catalogus, gedateerd van 1873 tot 1926.

      In welke musea bevinden zich de bekendste doeken van Apollinary Vasnetsov?Lees het antwoord

      Voornamelijk in Tretyakov Gallery (Moskou), Museum of Moscow (Moscow) en Kostroma Historical and Architectural Museum-Reserve; de bovenstaande lijst vermeldt elk museum en de bijbehorende doeken.

      In welke jaren schilderde Apollinary Vasnetsov zijn/haar meest gevierde doeken?Lees het antwoord

      In 1890s, die 6 van de 44 werken op deze pagina vertegenwoordigt, waaronder A road to the Blagodat mountain.

      Wat zijn de eerste en de laatste van de beroemde doeken van Apollinary Vasnetsov?Lees het antwoord

      Het oudste canvas hier is Bridge (1873); het nieuwste is Traffic on the Resurrection bridge in the 17th century (1926).

      Wat kan ik zien van Apollinary Vasnetsov in het Tretyakov Gallery?Lees het antwoord

      Het Tretyakov Gallery, Moskou herbergt 14 van de werken op deze pagina, waaronder Bridge, Abramtsevo. Yashka's house en Akhtyrka.

      Kan ik een handgeschilderde kopie bestellen van een schilderij van Apollinary Vasnetsov?Lees het antwoord

      Ja. Elk schilderij op deze pagina kan via de eigen pagina worden besteld als een handgeschilderd olieverfreproductie, of als een fine art print, in de door u gekozen afmeting.

      Apollinary Vasnetsov: het verhaal van de schilder

      Apollinary Vasnetsov: Een Visionair van Russische Folklore en Geloof

      Apollinary Mikhailovich Vasnetsov (1856 – 1933) staat te boek als een van de belangrijkste Russische landschapsschilders en illustratoren, een figuur die onlosmakelijk verbonden is met de gouden eeuw van de Russische kunst en diep geworteld is in de tradities van de Vyatka-iconografie. Geboren in de Kirov-oblast, begon zijn artistieke reis onder de invloed van zijn vader, een priester die hem een diep respect bijbracht voor religieuze symboliek en het vertellen van verhalen – elementen die het gehele oeuvre van Vasnetsov gedurende zijn vruchtbare carrière zouden doordringen.

      Voordat hij zich volledig aan de kunst wijdde, volgde Vasnetsov een theologische opleiding aan het Seminarie van Sint-Petersburg, waarbij hij de unieke capaciteit van kunst erkende om spirituele waarheden over te brengen. Deze vormende jaren hebben zijn artistieke gevoelens diepgaand gevormd en zijn fascinatie voor bijbelse vertellingen en legenden uit de folklore aangewakkerd. Zijn talent werd verder verfijnd aan de Moskouse School voor Schilderkunst, Beeldhouwkunst en Architectuur, waar hij zijn vaardigheden aanscherpte naast Viktor Vasnetsov. Hier ontstond een levenslange creatieve verbintenis die zou leiden tot meesterwerken die de Russische geschiedenis en mythologie vieren.

      De kenmerkende stijl van Vasnetsov laat zich omschrijven als een samensmelting van uiterst gedetailleerde precisie en expressieve penseelvoering—een techniek die hij door jaren van observatie en experiment perfecteerde. Hij gaf de voorkeur aan tempera op multiplex, waarmee hij een opmerkelijke luminositeit en textuurrijke rijkdom bereikte, wat vooral tot uiting komt in zijn landschappen en de weergave van religieuze taferelen.

      De Betoverende Landschappen van Vyatka

      De artistieke reputatie van Vasnetsov rust grotendeels op zijn adembenemende portrettering van de Vyatka-regio—zijn geboortegrond—waar hij de geest van de Slavische folklore met een ongeëvenaarde gevoeligheid wist te vangen. Werken zoals “Larch Trees” zijn een treffend voorbeeld van zijn meesterlijke vermogen om sfeer en emotie op te roepen, waardoor de toeschouwer wordt meegezogen naar een rijk van oude mythen en heidense rituelen. De kunstenaar onderzocht lokale tradities met uiterste precisie en verweefde deze in zijn schilderijen, waardoor beelden ontstonden die resoneren met een oeroude schoonheid en tijdloze wijsheid.

      In het iconische meesterwerk “Larch Trees” belichaamt Vasnetsov zijn stilistische handelsmerk: een harmonieuze versmelting van realisme en symbolische representatie. De torenhoge larch trees domineren de compositie en symboliseren veerkracht en standvastigheid tegenover de meedogenloze Siberische winter—thema's die van centrale betekenis zijn binnen de cultuur van Vyatka.

      Op vergelijkbare wijze vangt “Lake Svetloyar” de serene majesteit van deze heilige plek, waarmee de diepe betekenis ervan binnen het orthodox christendom wordt weerspiegeld. De weergave van Vasnetsov is doordrenkt van spirituele contemplatie, een spiegel van de diepgaande verbinding tussen de mensheid en de natuur die zo kenmerkend is voor de kunst uit Vyatka.

      Iconische Bijbelse Narratieven & Kremlin Kathedralen

      Naast zijn landschappen verworf Vasnetsov grote bekendheid door zijn monumentale bijbelse illustraties—met name “De Ontmoeting op de Kale Berg,” een dramatische verbeelding van het gedicht van Vladimir Ilyin die zijn positie als de vooraanstaande Russische kunstenaar van religieuze iconografie bezegelde. Zijn minutieuze aandacht voor detail en expressieve penseelvoering brachten bijbelse verhalen tot leven met een rauwe, viscerale directheid.

      De interpretatie van Vasnetsov van Ilyins gedicht in “De Ontmoeting op de Kale Berg” wordt beschouwd als een hoeksteen van de Russische kunstgeschiedenis, waarbij zijn meesterschap in kleur en compositie prachtig tot uiting komt. De levendige tinten en de dynamische beweging in het schilderij vangen de vurigheid en de extase van de bijbelse ontmoeting op een meeslepende wijze.

      Daarnaast kreeg hij uitgebreide opdrachten voor de decoratie van de Kremlin-kathedralen in Moskou, waar hij monumentale fresco's schilderde die het orthodoxe geloof en de Russische keizerlijke grandeur vierden. Deze werken staan als blijvende symbolen van het Russische culturele erfgoed.

      Nalatenschap & Historisch Belang

      De artistieke nalatenschap van Apollinary Vasnetsov reikt veel verder dan zijn individuele schilderijen; hij heeft diepgaande invloed uitgeoefend op opeenvolgende generaties Russische kunstenaars, waarbij hij de esthetische sensibiliteit van het Sovjet-tijdperk vormgaf en wereldwijd bewondering blijft oproepen. Zijn onwankelbare toewijding aan traditie, gecombineerd met een visionaire verbeeldingskracht, heeft ervoor gezorgd dat zijn kunst zal voortbestaan als een getuigenis van het spirituele erfgoed van Rusland en de blijvende fascinatie voor folklore en mythe.