Atelier — Gratis verzending wereldwijd — Levertijd 2–6 weken
      Max Pietschmann, 1865 – 1952

      De 1 beroemdste schilderijen van Max Pietschmann, gerangschikt

      Het meest geliefde schilderij van Max Pietschmann is Adam and Eve (1894), dat hangt in het National Gallery Prague, Praag. Onze catalogus bevat 1 werken van Max Pietschmann: hier zijn de 1 bekendste, elk met het jaartal, het museum en wat het werk zo bijzonder maakt.

      Gerangschikt op basis van onze populariteitsscore, die de zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen voor elk werk combineert. Bijgewerkt in november 2026. Elk schilderij op deze pagina kan worden besteld als een handgeschilderde oliereductie op linnen canvas, of als een fine art print, uitgevoerd in de door u gekozen afmeting.

      Portret van Max Pietschmann
      Max Pietschmann · 1865 – 1952
      Geboren · overleden
      1865 – 1952, Dresden
      Werken in onze catalogus
      1
      Meest bekend
      Adam and Eve (1894)
      Meeste werken in
      National Gallery Prague

      Top 10 schilderijen van Max Pietschmann: de doeken die iedereen kent

      Waar de doeken van Max Pietschmann hangen

      Het museum met de meeste schilderijen op deze pagina.

      Museum Stad Werken van Max Pietschmann Schilderijen uit deze lijst
      National Gallery Prague, PraagNational Gallery Prague Praag 1 Adam and Eve

      De meest geliefde doeken van Max Pietschmann, jaar voor jaar

      Elk gedateerd canvas van Max Pietschmann op deze pagina is geschilderd in 1894; hier zijn ze, de beroemdste eerst.

      1. 1894
        Adam and Eve (1894) door Max Pietschmann
        1 van 1

        Adam and Eve

        Leeftijd 29 · National Gallery Prague

      Over de doeken van Max Pietschmann: uw vragen beantwoord

      Wat is het bekendste schilderij van Max Pietschmann?Lees het antwoord

      Adam and Eve (1894)

      Hoe oud was Max Pietschmann toen Adam and Eve werd geschilderd?Lees het antwoord

      Max Pietschmann, geboren in 1865, was 29 jaar oud: Adam and Eve dateert uit 1894.

      Hoeveel werken heeft Max Pietschmann in totaal geschilderd?Lees het antwoord

      1 werken van Max Pietschmann staan in onze catalogus.

      Waar kan ik de beroemdste doeken van Max Pietschmann bekijken?Lees het antwoord

      Voornamelijk in National Gallery Prague (Praag); de bovenstaande lijst vermeldt elk museum en de bijbehorende doeken.

      Kan ik een reproductie van een Max Pietschmann canvas kopen?Lees het antwoord

      Ja. Elk schilderij op deze pagina kan via de eigen pagina worden besteld als een handgeschilderd olieverfreproductie, of als een fine art print, in de door u gekozen afmeting.

      Max Pietschmann: een leven in verf

      A Life Rooted in Dresden

      Ernst Max Pietschmann lived much of his life within the quiet landscapes and academic circles of Dresden, Germany. Born on August 6, 1865, he began his formal training at the Dresden Academy of Fine Arts, where he studied under Leon Pohle and Ferdinand Pauwels between 1883 and 1889. His path took him far beyond the borders of his home city, including two years spent in Italy alongside Hans Unger and time spent at the Académie Julian in Paris, focusing largely on the study of nude drawing.

      He eventually returned to the familiar surroundings of Saxony, becoming part of the painters' colony in Goppeln. This group focused on plein air painting, capturing the light of the natural world directly from the landscape. In 1904, he moved into a studio house built in an Italian style in Niederpoyritz, where he remained until his death in 1952. His professional life was deeply tied to the Dresden Academy, where he was appointed as a professor in 1909.

      The Language of Symbolism

      Pietschmann’s work is often identified with the German Symbolist movement. He did not follow the later shifts toward Expressionism or New Objectivity that emerged during and after the First World War. Instead, his paintings remained connected to a tradition shared by artists like Max Klinger and Arnold Böcklin. His repertoire frequently explored mythological themes and the human form.

      Some of his notable works include:

      • Polyphemus' Fish Catch: A large-scale sea painting that earned him a medal at the 1893 Chicago World's Fair.
      • Nymph and Faun beneath the Cherry Trees: A piece from 1900 that reflects his interest in mythological subjects.
      • Bathers in the Forest Pond in the Evening: An oil on panel work from 1898.
      • Lampionstudien: Oil studies on cardboard created around 1900.

      Under the pseudonym Fr. Laubnitz, he produced pictures that found a wide audience as mural prints during the first half of the twentieth century. This side of his practice allowed his imagery to enter many homes through more accessible formats.

      A Legacy in the Dresden Collections

      Throughout his career, Pietschmann was part of a group of artists known as the "phalanx of the strong," which included figures such as Oskar Zwintscher and Richard Müller. This group represented the artistic pulse of Dresden at the turn of the century. His presence in the Visual Artists' Association of Dresden helped define the local secession movement.

      Today, much of his physical and creative output is preserved within German institutions. His paintings can be found in the following locations:

      He passed away on April 16, 1952, and was laid to rest in the Hosterwitz Cemetery in Dresden, leaving behind a body of work that remains anchored in the traditions of his era.