Van alle schilderijen van Stuart Davis is Odol het meest bekend. Direct daarna volgen Lucky Strike (1924) en T View (1951). Van de 189 werken van Stuart Davis in onze catalogus zijn dit de 100 meest gevierde werken, elk getoond met de datum, het museum en het verhaal erachter.
Gerangschikt op basis van onze populariteitsscore, die de zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen voor elk werk combineert. Bijgewerkt in november 2026.
Stuart Davis’ *Odol*, geschilderd in 1924, is een kunstwerk dat een stijlvolle manier biedt om het alledaagse huiselijke leven weer te geven. Het beeldmateriaal bestaat uit eenvoudige maar belangrijke voorwerpen: een fles Odol mondspoeling, een glas en een kan, zorgvuldig geplaatst op een oppervlak dat doet denken aan een keuken of badkamer. Een slimme driehoekige compositie stuurt het oog naar binnen toe, waardoor de aandacht wordt gefocust op het merk…
We are looking at Lucky Strike, a work from 1924 by the American painter Stuart Davis. This piece emerged during a period when Davis was establishing his presence within the modernist movement, moving away from the urban realism of his early training toward a more structured, fragmented language. It is a quiet encounter with the visual language of the 1920s.
The canvas known as T View pulses with a restless, geometric energy. Painted in 1951, this work captures a moment of intense abstraction that feels as though it is still unfolding before the eyes. The composition breaks the world into a series of fragmented, overlapping planes, suggesting the rhythmic, fractured pulse of an urban landscape. It is a vision of a city stripped of its literal skin, leaving behind only…
In "Boats, Gloucester" by Stuart Davis, the maritime essence of the coast emerges through a rhythmic, Cubist-inspired approach. The composition breaks the scene into a series of overlapping planes and simplified forms that dance across the canvas. Semi-circles suggest the curve of boat hulls or the swell of waves, while rectangular frames overlap one another to build a sense of depth and a layered perspective. This abstract expressionist arrangement transforms…
A Dynamic Vision of Modern Life: Exploring Stuart Davis’s *Tropes de Teens* (1956) Abstracted Energy and Post-War America: Painted in 1956, *Tropes de Teens* is a vibrant explosion…
Stuart Davis’s “Rocks, Gloucester,” painted in 1915, stands as a crucial bridge between the artist's early realist explorations and his eventual embrace of abstract expressionism. This vibrant landscape,…
Vividly colored, curved and straight-edged geometric shapes are piled and layered against a background of chalk white in this horizontal abstract composition. The paint is applied thickly with…
Stuart Davis, a prominent American artist, created the captivating painting Abstraction in 1937. This watercolor and gouache on paper artwork measures 45 x 59 cm and is a…
De vier onderwerpen die het meest voorkomen op deze doeken, elk met zijn meest geliefde voorbeeld.
De 8 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van Stuart Davis | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
 Israël Museum |
Jeruzalem | 2 | New York Under Gaslight |
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 2 | Abstraction |
 Philadelphia Museum of Art |
Philadelphia | 1 | Boats, Gloucester |
 National Gallery of Art |
Washington | 1 | Multiple Views |
 Bayerische Staatsgemäldesammlungen |
München | 1 | Composition 1 |
 The Phillips Collection |
Washington, D.C. | 1 | West Indian Street |
 New Orleans Museum of Art |
New Orleans | 1 | Rocks, Gloucester |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 1 | Ready-to-Wear |
In "Boats, Gloucester" by Stuart Davis, the maritime essence of the coast emerges through a rhythmic, Cubist-inspired approach. The composition breaks the scene into a series of overlapping…
We are looking at Lucky Strike, a work from 1924 by the American painter Stuart Davis. This piece emerged during a period when Davis was establishing his presence…
The canvas known as T View pulses with a restless, geometric energy. Painted in 1951, this work captures a moment of intense abstraction that feels as though it…
Odol, gevolgd door Lucky Strike (1924) en T View (1951).
Odol, Lucky Strike, T View, Sixth Avenue El, Arboretum by Flashbulb, Boats, Gloucester, Rue Lipp, Still Life-Flowers, Self-Portrait en Hot Still-Scape for Six Colors. Seventh Avenue Style. Elk canvas in de bovenstaande ranglijst is voorzien van het jaartal en het museum.
189 werken van Stuart Davis zijn opgenomen in onze catalogus, gedateerd van 1910 tot 1960.
Voornamelijk in Israël Museum (Jeruzalem), Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.) en Philadelphia Museum of Art (Philadelphia); de bovenstaande lijst vermeldt elk museum en de bijbehorende doeken.
In 1930s, die 8 van de 100 werken op deze pagina vertegenwoordigt, waaronder Sixth Avenue El.
Het oudste canvas hier is Newark (1910); het nieuwste is Int'l Surface No. 1 (1960).
Geometric shapes (9), Urban landscape (5) en Designs and sketches (5), verspreid over de 100 werken op deze pagina.
Oil On Canvas, gebruikt in 3 van de 100 werken op deze pagina.
Modernism, zoals de doeken op deze pagina laten zien.
Davis kreeg snel erkenning als een van de jongste deelnemers aan het belangrijke Armory Show in 1913. Hij presenteerde vijf aquareltegeltjes die het stijl van de Ashcan School weerkaatsten, waardoor hij een vroeg zetje gaf aan zijn kunstreis.
Doorheen de jaren ’20 ontwikkelde Davis zijn onderscheidende rijpe stijl. Hij begon abstracte stillevens en landschappen te creëren gekenmerkt door een proto-pop art element, waarbij hij hedendaagse thema’s zoals sigarettenpakken en bouwlansadvertenties integreerde in zijn composities.
Zijn werk staat bekend om zijn gedurfde, brutaal en kleurrijke aard. Davis’ kunstelijke expressie werd diep beïnvloed door zijn liefde voor jazz muziek, wat steeds meer zichtbaar werd in zijn schilderijen uit de jaren ’40 en ’50. De Ashcan School beweging speelde ook een belangrijke rol bij het vormen van zijn vroegste esthetische gevoelens.
Odol (Modernisme), voltooid in 1928, staat als een voorbeeld van Davis’ unieke stijl. Deze schildering illustreert zijn vermogen om abstracte vormen te combineren met herkenbare afbeeldingen uit populaire cultuur.
Andere belangrijke werken zijn onder andere Rocks, Gloucester (1915), The Mellow Pad en Tropes de Teens (1956).
Stuart Davis’ bijdragen aan Amerikaanse Modernisme zijn onmiskenbaar. Hij legde het pad voor toekomstige generaties van kunstenaars door traditionele kunstelijke conventies uit te dagen en zich te richten op hedendaagse thema’s.
Als pionier in abstracte kunst, hielp hij de basis te leggen voor een onderscheidend Amerikaanse stem binnen het bredere kader van moderne kunstgeschiedenis. Zijn werk inspireert en beïnvloedt kunstenaars nog steeds vandaag de dag, waardoor hij een belangrijke figuur wordt in de 20ste eeuwse kunst.
