De Absinthe Drinker (1876) is the painting Edgar Degas is best remembered for; it belongs to the Musée d'Orsay, Parijs. Vrouw die zichzelf droogt and The Dance Class (1873) complete the trio of best-loved canvases. Our catalogue counts 1,074 works by Edgar Degas. Here are the 100 most famous, with the year, the museum and the story of each canvas.
Ranked by our popularity score, which combines the searches, visits and orders for each work. Updated oktober 2026. Each painting on this page can be ordered as an oil reproduction painted by hand on linen canvas, or as a fine art print, made to the size you choose.
Edgar Degas' "De Absinthe Drinker" (1876) is een aangrijpend portret van de Parijse cafécultuur, waarin de eenzaamheid en introspectie van het stedelijk leven in de 19e eeuw worden gevangen. Dit meesterwerk nodigt de kijker uit tot een moment van stille contemplatie, waar twee figuren zij aan zij zitten maar toch werelden van elkaar verwijderd blijven, beiden volledig opgeslokt door hun eigen gedachten.
Tijdens de tweede helft van de 19e eeuw ontstond in Frankrijk het Impressionisme, een stroming die de traditionele artistieke conventies radicaal uitdaagde. Kunstenaars zoals Degas braken met de klassieke traditie van historische en mythologische onderwerpen en richtten hun blik in plaats daarvan op scènes uit het moderne leven. Binnen deze beweging ontstond het Intimisme, een substroom die zich specifiek richtte op huiselijke interieurs en de meest private momenten. "Vrouw die…
To step into Edgar Degas’s “The Dance Class” is to transcend the boundaries of time and enter a sanctuary of disciplined grace. Painted around 1873, this masterpiece does not merely present a scene of balletic rehearsal; it offers an intimate, almost voyeuristic window into the quiet intensity of the dance studio. Unlike the grand, staged spectacles often associated with the opera, Degas directs our gaze toward the unvarnished reality of…
In the quiet, shadowed corners of a Parisian room, Edgar Degas captures something far more profound than a mere family gathering. The Bellelli Family, painted between 1858 and 1867, stands as an exquisite masterwork that transcends the boundaries of traditional portraiture. It is not simply a record of faces, but a psychological landscape where every gaze and posture whispers of unspoken tensions and deep-seated emotions. As one gazes upon this…
Edgar Degas’s “Interior,” often referred to as “The Rape,” is not merely a painting; it's an experience—a carefully constructed tableau of psychological tension and unspoken drama. Completed in 1868, this grisaille masterpiece resides within the Philadelphia Museum of Art, yet its power transcends its physical location, resonating with viewers long after they’ve turned away. It’s a work that invites speculation, prompting us to confront uncomfortable truths about human relationships and…
Portraits in a New Orleans Cotton Office Edgar Degas, one of the most celebrated artists of the Impressionist movement, gifted us Portraits in a New Orleans Cotton Office, an oil painting that encapsulates the very essence of his uncle’s cotton brokerage business during its calamitous bankruptcy. Completed in 1873, this masterpiece transcends mere visual representation; it stands as a testament to Degas' unparalleled skill and occupies a significant place within…
Edgar Degas’ “Dancers in Pink” is more than just a painting; it's a fleeting moment captured in time, a vibrant testament to the beauty and dynamism of ballet. Completed in 1885, this Impressionist masterpiece transports us backstage at the Paris Opera Ballet, offering a glimpse into a world of grace, dedication, and the ephemeral nature of performance. Degas, often considered an outsider within the established art circles of his era,…
Edgar Degas’ “Dancer with a bouquet of flowers (The Star of the ballet)” uit 1878 is meer dan een schilderij; het is een raamwerk naar een vluchtig moment, een ademhaling vastgelegd in de tijd. Deze iconische compositie, die vaak wordt beschouwd als een van Degas’ meest toegankelijke werken, biedt een intieme blik op de wereld van de Parijse ballettenierij – niet door grandioze spektakels, maar door nauwkeurige observatie en een…
Edgar Degas' "Miss Lola, au Cirque Fernando" is een meesterlijke weergave van een circusacrobaat midden in haar act. Dit levendige kunstwerk vangt de energie en gratie van de acrobaat, Miss Lola, terwijl zij alle aandacht opeist op het hoogtepunt van haar uitvoering. De dynamische compositie trekt de kijker direct de scène in, waardoor een meeslepende ervaring ontstaat die zowel de vaardigheid als de durf van de artiest benadrukt.
Edgar Degas’ “Dancers at the Barre 1” is meer dan een schilderij; het is een moment gevangen, een ademende blik op de discipline en schoonheid van de ballet. De pastelkleuren, de zachte lijnen, en de subtiele suggestie van beweging creëren een sfeer van intense concentratie en ontroerende gratie. Het werk, geschapen in 1888, is een bewijs van Degas’ ongeëvenaarde vaardigheid in het vastleggen van de essentie van zijn onderwerp –…
Edgar Degas' “Het Café Concert” – ook bekend als ‘De Dans van de Hond’ – is meer dan een schilderij; het is een portaal naar de geheimen en…
Have it painted by hand →
Een Intieme Weergave van het Dagelijks Leven Dit voortreffelijke kunstwerk legt een stil, privaat moment vast van een vrouw die haar dagelijkse routine volgt—het wassen in het bad.…
Order this canvas →
Onderwerp en Compositie Dit evocatieve meesterwerk vangt een eenzame verpleegster die verzonken is in stille reflectie, waarbij thema's als mededogen, veerkracht en toewijding tastbaar worden gemaakt. De figuur…
Have it painted by hand →
Hilaire-Germain-Edgar Degas's "In een Café," geschilderd rond 1876, is niet slechts een voorstelling van twee figuren die genieten van een Parijse avond; het is een nauwgeobserveerde studie van…
Bring this light home →
Een Glimp Voor De Kokerd: Edgar Degas’ “Dancers” (1898) Deze betoverende pastelwerk van Edgar Degas biedt een zeldzame en intieme blik achter de schermen van het ballettheater. Gemaakt…
Have it painted by hand →
Edgar Degas' "De Dansles" (1874) vangt de levendigheid van een balletstudio tijdens een repetitie, waardoor de kijker volledig wordt ondergedompeld in de wereld van de dans. De compositie…
Order this canvas →
Een Blik op het Parijse Vermaak: Het Ontcijferen van Degas’ Race Horses at Longchamp Edgar Degas' Race Horses at Longchamp (1874) is niet louter een schilderij van een…
Bring this light home →
Een vluchtig moment van gratie: een verkenning van Degas' “Dancer on Stage” Dit betoverende pastelwerk van Edgar Degas transporteert ons naar het hart van de Parijs balletwereld in…
Order this canvas →
Step closer and observe the stillness within this 1880 pastel. There is a particular intimacy found here, away from the bright lights of the stage. We see two…
Order this canvas →
Edgar Degas, a name synonymous with Impressionism, possessed a singular fascination that transcended mere artistic pursuit; he was utterly captivated by the world of ballet. Within his extensive…
Order this canvas →
Edgar Degas’s pastel painting, “Two Dancers Entering the Stage,” created in 1878, is more than a depiction of ballet; it's a poignant capture of anticipation and poised movement.…
Order this canvas →
Een Glimp van Parijse Elegantie: Degas’ “Ballerina & Lady” Edgar Degas' 1885 pastel werk, *Ballerina & Lady*, biedt een intieme blik op de wereld van het laat-19e eeuwse…
Have it painted by hand →
The Ballet Rehearsal on Stage: A Dance of Light and Observation Edgar Degas, a titan amongst Impressionist painters, possessed an unparalleled ability to capture the fleeting moments of…
Have it painted by hand →
Step closer, and you might find yourself caught in the stillness of this moment. There is no grand theatricality here, only the presence of an unknown woman, perhaps…
Have it painted by hand →
Edgar Degas, a titan of French Impressionism, stands apart from his peers not merely for stylistic innovation but also for an unyielding dedication to capturing the quiet dramas…
Order this canvas →
The edges of the fan curve softly, framing a world that feels as though it might dissolve if one breathes too heavily. Three figures rest along the lower…
Have it painted by hand →
Edgar Degas’ “Seated Woman Combing Her Hair,” voltooid rond 1890, is niet slechts een afbeelding van huiselijk leven; het is een diepgaande verkenning van vrouwelijkheid, kwetsbaarheid en de…
Order this canvas →
Three female figures occupy the foreground, positioned in a diagonal arrangement that leads the eye from the upper middle toward the lower right. The composition focuses on a…
Bring this light home →
A female singer occupies the center of this oil on canvas composition, her upper torso and head captured in a tight crop. The figure is positioned against a…
Bring this light home →
Two women sit at a worktable that cuts across the space at a sharp, unsettling angle. The room is crowded with the dark, rounded silhouettes of hat stands,…
Bring this light home →
Hilaire-Germain-Edgar Degas’s “Women Combing Their Hair,” painted circa 1876, is more than a simple depiction of domestic activity; it’s a profound meditation on movement, observation, and the fleeting…
Have it painted by hand →
Three figures occupy a rehearsal space in this pastel on buff-colored wove paper. The view is from a slightly elevated perspective, looking down upon the dancers. One figure…
Bring this light home →
Edgar Degas’s “Een Verlaten Straatmeid,” geschilderd in 1857, is meer dan alleen een portret; het is een aangrijpend samenvatting van stedelijke armoede en de stille waardigheid van een…
Have it painted by hand →
A Glimpse Behind the Curtain: Decoding Degas’s “At the Ballet” Edgar Degas's 1881 pastel work, *At the Ballet*, offers a captivating and unusually intimate view into the world…
Have it painted by hand →
The painting depicts a woman in a dressing room, identified as a ballerina or dancer. She is positioned before a mirror, appearing to look at her reflection while…
Bring this light home →
A Glimpse Behind the Curtain: Degas’s “The Blue Dancers” Edgar Degas's “The Blue Dancers,” painted in 1897, is more than just a depiction of ballerinas; it’s an intimate…
Order this canvas →
Edgar Degas produced Seated Nude Combing Her Hair in 1890. This work is a genre painting executed in the Impressionism style. It captures a woman seated on a…
Bring this light home →
Edgar Degas's "Dancer in her Dressing Room", geschilderd in 1879, is niet slechts een afbeelding van een ballerina; het is een diepe meditatie over vluchtige schoonheid, de eenzaamheid…
Order this canvas →
The painting depicts a woman with a parasol in the Tuileries Gardens. She is rendered in profile, looking downward toward something in her hand while holding the parasol.…
Order this canvas →
Edgar Degas' "Orchestra of the Opera," painted in 1869, isn’t merely a depiction of musicians; it’s a meticulously observed slice of Parisian life, a backstage tableau brimming with…
Order this canvas →
The painting depicts a woman reclining on her side in a bathtub filled with water. She is positioned centrally within the frame, bathed in diffused natural light filtering…
Have it painted by hand →
A Glimpse into Movement and Modernity: Degas’s “Russian Dancers” Edgar Degas, a master of capturing fleeting moments and modern life, presents us with a captivating scene in “Russian…
Bring this light home →
A Window Into Parisian Life: Decoding Degas’s “A Cotton Office in New Orleans” Edgar Degas, a figure perpetually debated within the annals of Impressionism, stands apart as an…
Have it painted by hand →
A Study in Blue: Degas’s Portrait of Mlle. Hélène Rouart This captivating pastel drawing offers a glimpse into the intimate world captured by Edgar Degas in 1886. *Woman…
Order this canvas →
In the heart of 1884 Paris, amidst the gaslit glow of cabarets and the rhythmic pulse of urban nightlife, Edgar Degas captured a moment that transcends time. Singer…
Order this canvas →
Drie Dansers, Blauwe Jurken, Rode Blouses De wereld van de kunst zit vol meesterwerken die ons blijven inspireren en verstommen laten. Een van deze meesterwerken is Drie Dansers,…
Bring this light home →
Een Moment van Intieme Reflectie: Degas’s *Woman Combing Her Hair* Edgar Degas's 1894 pastel, *Woman Combing Her Hair*, is een fascinerende studie in stiltevolle intimiteit en de schoonheid…
Bring this light home →
Edgar Degas's "Danseuse rajustant son chausson" (Dancer Adjusting Her Shoe), painted circa 1880, isn’t merely a depiction of a ballerina; it’s a profound exploration of fleeting moments, the…
Have it painted by hand →
The artwork is a pastel painting featuring three women dressed as dancers. Each dancer is depicted with her arms raised above her head. They are positioned on a…
Order this canvas →
Edgar Degas's “Woman at a Window,” painted in 1872, is more than just a depiction of a figure observing the world outside; it’s a masterful exploration of light,…
Order this canvas →
Ballet Scene is a painting by Edgar Degas. The composition focuses on a single female dancer positioned toward the front right of the stage. This figure is rendered…
Order this canvas →
To stand before Four Dancers is to step directly into a moment suspended in time—a breath held just before the music swells, or perhaps, the perfect echo after…
Order this canvas →
The painting depicts a horse-drawn carriage situated on a grassy field. Several horses are visible within the scene; some are positioned in the foreground while others are further…
Have it painted by hand →
The scene unfolds through Lady with a Parasol, a work painted by Edgar Degas in 1871. This piece captures a fleeting moment of existence, frozen in time through…
Order this canvas →
To gaze upon this depiction of a ballet rehearsal is to witness not the dazzling climax of performance, but the profound, intimate breath taken just before it. The…
Bring this light home →
To gaze upon Degas's depiction of "Singer with a glove" is to be instantly transported into the vibrant, yet fleeting, atmosphere of a Parisian cabaret in the late…
Order this canvas →
Edgar Degas's "Mme Jacques Fourchy," painted in 1883, isn’t merely a portrait; it’s a carefully constructed tableau vivant—a captured moment brimming with subtle observation and quiet intensity. This…
Have it painted by hand →
The artwork is a pastel depiction of a landscape featuring a field of flax. In the foreground, there are bright yellow flowers scattered throughout the scene. A diamond-shaped…
Order this canvas →
The painting depicts a rural scene featuring two horses positioned on a road in front of a house. One horse is situated toward the left side of the…
Bring this light home →
Een Moment van Stilte: Het Ontcijferen van Degas’ “Woman Seated on a Canape” Edgar Degas' 1872 olie op paneel, *Woman Seated on a Canapé*, biedt een fascinerende blik…
Bring this light home →
Een Glimp Voor De Laatste Rol: Degas’ “Dans Oefening In Het Atelier Van Het Opera “Dans Oefening In Het Atelier Van Het Opera,” geschilderd in 1895 door Edgar…
Have it painted by hand →
Edgar Degas' "Woman Tying the Ribbons of Her Hat," painted in 1882, isn’t merely a portrait; it’s a carefully constructed tableau vivant – a staged scene capturing a…
Have it painted by hand →
The painting Group of Dancers is an oil on canvas that captures three women dancing together within a room. The scene is characterized by a sense of energy…
Order this canvas →
Edgar Degas, a name synonymous with the vibrant energy and subtle complexities of late 19th-century Parisian life, gifted us with a series of works that continue to captivate…
Bring this light home →
To gaze upon this depiction of a dancer with a bouquet is to witness a moment suspended in time—a breath held just before the curtain rises, or perhaps,…
Bring this light home →
Edgar Degas's "Conversation," housed within the hallowed halls of the Yale University Art Gallery, isn’t merely a painting; it’s a meticulously crafted snapshot of Parisian social life at…
Bring this light home →
The painting depicts a ballet rehearsal taking place on a stage. The scene features at least 13 figures, all of whom are dressed in costumes appropriate for their…
Order this canvas →
The scene unfolds through the delicate, layered application of pastel and charcoal, capturing a fleeting moment of grace. In this work, titled Two Dancers, the artist Edgar Degas…
Have it painted by hand →
In this sculpture, titled Spanish dance, we encounter the quiet intensity of Edgar Degas. Created in France during the 1880s, the work captures a specific, fleeting moment of…
The stage lights seem to flicker even now as the eye wanders across the cream laid paper. A young woman holds the center of the frame, her body…
Have it painted by hand →
To gaze upon this depiction of horses and jockeys is to witness time itself captured in a fleeting, exhilarating instant. It is more than just a sporting scene;…
Order this canvas →
The air in the rehearsal space feels heavy with the scent of dust and tulle. In this 1885 pastel work, several ballerinas occupy a crowded, asymmetrical stage, caught…
Bring this light home →
To stand before this depiction of four dancers is to witness time suspended in a moment of pure, unbridled artistry. Hilaire-Germain-Edgar Degas captured not merely figures on pointe,…
Order this canvas →
Created in 1883, Dancer Tilting is a pastel drawing by Edgar Degas that captures a fleeting moment of movement. The composition centers on a young woman poised mid-leap,…
Bring this light home →
In the quiet, focused moments before the curtain rises, there exists a unique tension—a blend of exhaustion and anticipation that Hilaire-Germain-Edgar Degas captured with unparalleled intimacy. Ballet Scene…
Have it painted by hand →
Edgar Degas, a name synonymous with Impressionism yet profoundly resistant to easy categorization, offers us in "Melancholy" (1874) a work that transcends simple portraiture. Housed within the esteemed…
Order this canvas →
Edgar Degas’ “Dancer’s Dressing Room,” created in 1878, offers an intimate and captivating glimpse into the world of ballet. This pastel work exemplifies the Impressionist movement's focus on…
Bring this light home →
Een Glimp Voor De Kokerd: Degas’ Balletische Wereld Edgar Degas' *Three Ballet Dancers, One with Dark Crimson Waist* (1899) biedt een fascinerende en intieme kijk op de wereld…
Have it painted by hand →
The composition centers on Edouard Manet and his wife reclining together on a bed. Although dressed in impeccable formal attire—with Edouard sporting a tie indicative of recent social…
Have it painted by hand →
In the quiet, sun-drenched corners of a Parisian rehearsal studio, Edgar Degas captured something far more profound than a mere ballet rehearsal. “Dancers Practicing at the Barre,” painted…
Order this canvas →
In the heart of late 19th-century Paris, amidst the rhythmic pulse of urban life, Edgar Degas captured a scene that transcends the mere boundaries of a casual afternoon.…
Order this canvas →
Edgar Degas, a figure perpetually shadowed by the brilliance of Monet and Renoir yet undeniably pivotal to the Impressionist movement, possessed an artistic vision that defied easy categorization.…
Bring this light home →
The quietude of a private moment settles over the bronze figure known as Dancer Looking at the Sole of Her Right Foot. Created by Edgar Degas, this work…
Een Moment van Intimiteit: Een Onderzoek naar Degas’ “Woman Combing Her Hair before a Mirror” Edgar Degas' 1877 olie op doek, *Woman Combing Her Hair before a Mirror*,…
Have it painted by hand →
The painting Dancers in the Wings is an oil on canvas measuring 61 x 50 cm. It depicts five women in various dance attire positioned at different heights…
Have it painted by hand →
Een blik op vluchtige beweging: Het ontcijferen van Degas’s *Four Dancers* Edgar Degas' *Four Dancers*, geschilderd in 1900, is meer dan slechts een afbeelding van ballerina's; het is…
Order this canvas →
Edgar Degas’ “De Balletles,” voltooid rond 1874-1876, staat als een hoeksteen van Impressionisme kunst en biedt een aangename glimp naar de wereld van ballet tijdens zijn vormende jaren.…
Order this canvas →
The artwork is a pastel drawing that depicts two women seated on a theater stage. The composition features one woman positioned in front of the other near the…
Order this canvas →
Edgar Degas' 1876 pastel work, *Dancer on Stage with a Bouquet*, is far more than a simple depiction of a ballerina poised in repose. It’s an intimate invitation…
Order this canvas →
A Moment of Quietude: Exploring Degas’ *Woman with a Bandage* Edgar Degas' *Woman with a Bandage*, painted in 1873, is more than just a portrait; it’s an intimate…
Bring this light home →
To stand before this depiction of Dancers (8) is to step directly into the vibrant, breathless atmosphere backstage—a moment suspended between performance and memory. Hilaire-Germain-Edgar Degas captured not…
Have it painted by hand →
To gaze upon Degas's Cafe-Concert Singer is to step directly into the smoky, vibrant heart of late nineteenth-century Paris. This painting captures more than just a moment; it…
Have it painted by hand →
To gaze upon The Rehearsal is to step directly into a moment suspended in time—a breath held just before the curtain rises, or perhaps, just after the applause…
Have it painted by hand →
In his 1877 masterpiece, Dancers Practicing at the Barre, Edgar Degas captures a fleeting moment of discipline within a ballet studio. The scene features two young women engaged…
Have it painted by hand →
In the delicate dance between light and shadow, Edgar Degas captures a moment of pure, unadulterated vitality in Russian Dancer. Created in 1895, this masterpiece serves as a…
Order this canvas →
The artwork Olive Trees against a Mountainous Background is a pastel piece that presents a landscape scene. The composition features several olive trees scattered throughout the image, with…
Bring this light home →
Edgar Degas, a renowned French Impressionist painter, captivated audiences with his evocative landscape View of Saint-Valéry-sur-Somme in 1898. Now residing within the esteemed collection at the Metropolitan Museum…
Bring this light home →
In 1863, Edgar Degas turns his gaze toward a man who shares his devotion to the craft of seeing. This half-length portrait captures Léon-Joseph-Florentin Bonnat, not as a…
Bring this light home →
In the delicate, ephemeral world of Edgar Degas, movement is never static; it is a living, breathing entity caught in a fleeting instant. His 1875 masterpiece, Two Dancers…
Have it painted by hand →The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.
The 8 museums that hold the most of the paintings on this page.
| Museum | City | Works by Edgar Degas | Paintings from this list |
|---|---|---|---|
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 52 | De Dansles, Fan Mount: Ballet Girls, Three Dancers Preparing for Class |
 Musée d'Orsay |
Parijs | 55 | De Absinthe Drinker, The Dance Class, The Bellelli Family |
 National Gallery |
Londen | 18 | Vrouw die zichzelf droogt, Two Dancers in Their Dressing Room, Head of a Woman |
 Norton Simon Museum |
Pasadena | 5 | Danseres in haar kleedkamer, Dans les coulisses : La répétition de ballet, Vrouw Borstelend Haar Voor Een Spiegel |
 National Gallery of Art |
Washington | 28 | Four dancers, ca National Galler, De Vier Dansers |
 Museum of Fine Arts |
Boston | 10 | Racepaarden in Longchamp, A Carriage at the Races |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 8 | Yellow Dancers (In the Wings), Café Singer |
 Courtauld Gallery |
Londen | 7 | Woman at a Window, Lady with a Parasol |
Edgar Degas’s “Een Verlaten Straatmeid,” geschilderd in 1857, is meer dan alleen een portret; het is een aangrijpend samenvatting van stedelijke armoede en de stille waardigheid van een…
Edgar Degas’s “Interior,” often referred to as “The Rape,” is not merely a painting; it's an experience—a carefully constructed tableau of psychological tension and unspoken drama. Completed in…
Edgar Degas' "De Absinthe Drinker" (1876) is een aangrijpend portret van de Parijse cafécultuur, waarin de eenzaamheid en introspectie van het stedelijk leven in de 19e eeuw worden…
Edgar Degas’ “Dancers in Pink” is more than just a painting; it's a fleeting moment captured in time, a vibrant testament to the beauty and dynamism of ballet.…
Een Intieme Weergave van het Dagelijks Leven Dit voortreffelijke kunstwerk legt een stil, privaat moment vast van een vrouw die haar dagelijkse routine volgt—het wassen in het bad.…
Drie Dansers, Blauwe Jurken, Rode Blouses De wereld van de kunst zit vol meesterwerken die ons blijven inspireren en verstommen laten. Een van deze meesterwerken is Drie Dansers,…
De Absinthe Drinker (1876), Musée d'Orsay, Parijs. Vrouw die zichzelf droogt and The Dance Class (1873) follow.
Edgar Degas, born in 1834, was 42 years old: De Absinthe Drinker dates from 1876.
De Absinthe Drinker, Vrouw die zichzelf droogt, The Dance Class, The Bellelli Family, Interior (also known as The Rape), Portraits in a New Orleans Cotton Office, Dansende ballerina's in roze, Danseres met een boeket bloemen (De ster van de ballet), Miss Lola, au Cirque Fernando and Dansers op de Barre 1. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.
1,074 works by Edgar Degas are in our catalogue, dated 1857 to 1905.
Mostly in Metropolitan Museum of Art (New York), Musée d'Orsay (Parijs) and National Gallery (Londen); the list above names each museum and its canvases.
In 1870s, which gave 40 of the 100 works on this page, De Absinthe Drinker among them.
The earliest canvas here is Een Roman Beggar Woman (1857); the latest is Group of Dancers (1905).
Ballet (24), Dancers (13) and Dance (13), across the 100 works on this page.
Oil On Canvas, used in 27 of the 100 works on this page.
Impressionisme, as the canvases on this page show.
The Metropolitan Museum of Art, New York holds 9 of the works on this page, among them De Dansles, Fan Mount: Ballet Girls and Three Dancers Preparing for Class.
Yes. Every painting on this page can be ordered from its own page as an oil reproduction painted by hand, or as a fine art print, in the size you choose.
Parijs, 1834. In een bescheiden welgestelde familie wordt een kind geboren aan Hilaire-Germain-Edgar De Gas. De naam die hij uiteindelijk zou vereenvoudigen tot Edgar Degas, markeert het begin van een leven dat wordt gekenmerkt door de spanning tussen sociale verwachtingen en artistieke obsessie. Hij groeit op in de verfijnde sfeer van de Franse hoofdstad, een decor dat later zal dienen als het toneel voor zijn observaties van het moderne leven.
De jaren verstrijken in een waas van studie en wisselende interesses. Hij beweegt zich weg van de gestructureerde omgeving van zijn jeugd naar de rauwe realiteit van de werkplekken in de stad. Hij zoekt niet het zonlicht van de buitenlucht op, maar geeft de voorkeur aan het gecontroleerde, kunstmatige licht van het atelier en het theater. Zijn blik vestigt zich op de dansers, de wasserettes en de renpaarden van Parijs, waarbij hij zowel de fysieke tol van de arbeid als de vluchtige bewegingen op het podium vastlegt. Hij blijft een man van tegenstellingen, die zich vaak verzet tegen de labels die zijn tijdgenoten aan hem plakken, en in plaats daarvan vasthoudt aan zijn identiteit als realist.
Het einde komt in Parijs op 27 september 1917. Hij laat een enorm oeuvre na dat vele decennia beslaat, waaronder:
Parijs, 1834. Als zoon van een bankier en Célestine Musson De Gas, een Creool uit New Orleans, Louisiana, betreedt Hilaire-Germain-Edgar De Gas een wereld van burgerlijke stabiliteit. Op elfjarige leeftijd wordt hij ingeschreven op het Lycée Louis-le-Grand. Hoewel het academische pad al is uitgezet, dwaalt de focus van de jongen steeds vaker af naar de zalen van het Louvre. Tegen 1853, nadat hij het Lycée heeft afgerond met een baccalauréat in de literatuur, negeert hij de verwachtingen van zijn vader over een juridische carrière. In plaats daarvan schrijft hij zich in als kopiist in het Louvre, waar hij zijn uren doorbrengt met het natekenen van de lijnen van de grote meesters.
Zijn training intensiveert bij de École des Beaux-Arts in Parijs. Hij doorloopt de strenge klassieke instructies, waarbij hij een precisie verfijnt die zijn latere werk zou gaan definiëren. In 1855 vindt er een ontmoeting plaats die een blijvende stempel op zijn ontwikkeling drukt: hij ontmoet Jean-Auguste-Dominique Ingres. Deze ontmoeting bezegelt een diep respect voor de tekenkunst en het belang van de lijn, zelfs terwijl hij de eerste stappen zet richting de moderne onderwerpen die uiteindelijk zijn carrière zouden bepalen.
Edgar Degas weigert de stempel van de impressionist te dragen. Hij geeft de voorkeur aan de term "realist", een keuze die zijn gehele benadering van het canvas dicteert. Hij vermijdt het buitenlandschap en de losse, flakkerende penseelstreken die door zijn tijdgenoten zo worden geprezen. In plaats daarvan trekt hij zich terug in de gecontroleerde omgeving van het atelier. Hier beheerst hij de menselijke vorm door middel van een rigoureuze tekenkunst. Hij is een meesterlijke tekenaar, die beschikt over een specifieke, technische beheersing van de weergave van beweging. Hij wacht niet tot de zon een onderwerp raakt; hij construeert zijn scènes door middel van zorgvuldige studies in potlood of pastel. Deze voorbereiding stelt hem in staat om een vluchtig moment van beweging te bevriezen met een bijna anatomische precisie.
Het licht in een compositie van Edgar Degas is zelden natuurlijk. Hij maakt gebruik van kunstlicht om de figuren te accentueren, waardoor een gevoel van theatricaliteit en diepte ontstaat. Een opvallende methode is contre-jour, waarbij hij zijn onderwerp in de schaduw plaatst terwijl de achtergrond helder verlicht blijft. Deze techniek isoleert de figuur en trekt deze naar voren, weg van de omgeving. Het resultaat is een spanning tussen het onderwerp en de ruimte die zij innemen, wat vaak de fysieke inspanning of de stille, ongeposeerde realiteit van het moderne leven onthult.
Het podium en de stal domineren zijn visuele universum. Meer dan de helft van zijn oeuvre richt zich op dansers, waarbij hij hen vastlegt in de intieme momenten van zowel de repetitie als de uiteindelijke uitvoering. Hij beweegt zich moeiteloos tussen de gracieuze perfectie van een pirouette en de rauwe, fysieke inspanning van de dansles. Maar zijn blik reikt verder dan de muren van het theater; hij wendt zijn aandacht ook tot de snelheid van de renbaan, waar hij racepaarden en de jockeys die hen berijden met een bijna wetenschappelijke precisie documenteert. Deze onderwerpen zijn voor hem nooit louter decoratief; het zijn diepgaande studies in spanning, kracht en de essentie van beweging.
Zijn artistieke bereik strekt zich uit tot het private en het psychologische domein. Hij creëert portretten die een complexe innerlijke wereld onthullen, waarbij hij vaak gebruikmaakt van onconventionele composities om zijn onderwerpen te isoleren en hun essentie te vangen. Deze obsessie met de menselijke vorm beperkt zich niet tot olieverf op canvas; hij experimenteert met een breed scala aan media, waaronder prenten, tekeningen en wassculpturen. Zijn meesterschap in het weergeven van het menselijk lichaam is treffend zichtbaar in zijn vele studies van vrouwen, waarbij hij vaak de focus legt op het lichaam in private, onbespiede momenten van rust of handeling.
De verschuiving in de kunst van de late negentiende eeuw vindt een centrale figuur in Edgar Degas. Hoewel hij de stempel van de impressionist verzette, hielp zijn aanwezigheid bij het leggen van de fundamenten van het Impressionisme. Hij brak met de rigide, historische onderwerpen van de academie en koos er in plaats daarvan voor om de rauwe werkelijkheid en de gratie van het moderne Parijse leven vast te leggen. Deze breuk met de traditie plaveide de weg voor toekomstige generaties kunstenaars om de ongepolijste realiteit van de menselijke conditie te verkennen.
Zijn invloed reikt veel verder dan de oorspronkelijke kring van impressionisten. De structurele innovaties en onconventionele composities die hij ontwikkelde, hebben een blijvende stempel gedrukt op het verloop van de moderne kunst. In het bijzonder zijn benadering van vorm en beweging is terug te zien in het latere werk van Pablo Picasso en Henri Matisse. Hij leerde de kunstwereld om naar de wereld te kijken door middel van asymmetrische hoeken en onverwachte uitsneden, waardoor de private, vluchtige momenten van een danseres of een wasserette werden getransformeerd tot tijdloze studies van beweging.
De sporen van de scherpe observaties van Edgar Degas liggen verspreid over de belangrijkste kunstinstellingen ter wereld, bewaard in de verstilde zalen van Parijs en daarbuiten. In Frankrijk herbergt het Musée d'Orsay indrukwekkende collecties van zijn werk, waarin de beweging die hij een leven lang bestudeerde, tastbaar blijft. Ook het Louvre huisvest zijn kunst, terwijl de Bibliothèque Nationale de France in Parijs zijn werken in haar archieven bewaart. Deze collecties bieden een directe blik op de technische precisie en de diepgaande studie van de vorm die zijn carrière zo kenmerkend maakten.
Aan de andere kant van de Atlantische Oceaan reikt de invloed van zijn visie tot in de Verenigde Staten. Het Metropolitan Museum of Art in New York bezit zijn schilderijen, wat een venster biedt op het moderne leven dat hij met dergelijke nauwgezetheid vastlegde. In Philadelphia vindt men werken in het Philadelphia Museum of Art, waardoor zijn invloed toegankelijk blijft voor een internationaal publiek. Deze locaties fungeren als fysieke ankers voor zijn nalatenschap, waar de lijnen en het licht die hij zo meesterlijk beheerste, nog steeds zichtbaar zijn voor het moderne oog.
