Atelier — Gratis frakt til hele verden — Leveringstid 2–6 uker
      Se i rommet Se i AR Bytt til trykkversjon Gå til digitalt bilde Del som digitalt kort
      Detaljer Studentguide Legg til i favoritter Last ned Liknende objekter Røntgen Lysbildefremvisning Besøksstatistikk

      Pietà

      Experience Carlo Crivelli's poignant Pietà! This masterpiece depicts Mary cradling Christ with exquisite detail & emotional depth, showcasing the artist’s unique Venetian style. A timeless symbol of grief and devotion.

      Carlo Crivelli (1435-1495) var en venetiansk renessansemaler kjent for sin detaljerte sengotiske stil, 'trompe l'oeil'-teknikker og religiøse verk som Madonnabilder. Utforsk hans kunst og ettermæle.

      Håndlaget oljereproduksjon

      Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. ( Bytt til trykkversjon Gå til digitalt bilde)

      P118B $10
      P118H $10
      P118W $10
      P438Z $10
      P508JH $12
      P508YH $12
      P805H $10
      P805Z $10
      P919BZ $10
      P919G $10
      P919XJ $10
      P959ZH $10
      P968JZ $12
      W106C $8
      W218G $10
      W218JH $8
      W218Y $10
      W307PJ $10
      W316G $10
      W316PJ $8
      W316Y $10
      W398PJ $8
      W4111J $10
      W500HY $15
      W500JH $15
      W692G $12
      W849H $8
      W940BG $15
      W953PJ $8

      Standardformat
      tilpasset
      CM
      INCH

      Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

      bredde
      høyde

      Du kan angi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller plass. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med originalbildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide maleriet med ytterligere håndmalte elementer. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
      Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
      Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.

      Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunden; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.
      Etter bestilling vil TopImpressionists.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast (mockup) som forhåndsvisning.

      Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (25 September). Ingen kompromisser med kvaliteten.

      why_choose_icon
      Gratis ekspressfrakt over hele verden
      why_choose_icon
      Lerretsduk av høykvalitets lin
      why_choose_icon
      Full transportforsikring
      why_choose_icon
      Garanti for refusjon av toll og importavgifter
      why_choose_icon
      Garantert fargeekthet
      why_choose_icon
      100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
      why_choose_icon
      100% pengene tilbake-garanti
      why_choose_icon
      Mengderabatt

      Totalpris

      $ 344

      reproduction

      Pietà

      Reproduksjonsmetode

      Format på reproduksjon

      -

      Totalpris

      $ 344

      Kort om verket

      • Dimensions: 71.8 x 64.5 cm
      • Year: 1476
      • Artistic style: Late Gothic, stylized
      • Title: Pietà
      • Influences:
        • Crivelli
        • Vivarini
      • Medium: Tempera on wood
      • Location: Metropolitan Museum

      Kunstquiz

      Det er kun ett riktig svar på hvert spørsmål.

      Spørsmål 1:
      What is the primary subject depicted in Carlo Crivelli’s ‘Pietà’?
      Spørsmål 2:
      Which artistic movement is most closely associated with Carlo Crivelli’s style?
      Spørsmål 3:
      The ‘Pietà’ features a densely populated background filled with sculpted figures. What is the likely purpose of these figures?
      Spørsmål 4:
      What is the dominant color palette used in Carlo Crivelli’s ‘Pietà’?
      Spørsmål 5:
      Based on the description, what is a key characteristic of Crivelli’s use of lines and shapes in this painting?

      The Profound Grief Captured in Crivelli's Pietà

      To stand before Carlo Crivelli’s depiction of the Pietà is to be enveloped by an atmosphere of exquisite, sorrowful beauty. This masterpiece transcends a mere representation of tragedy; it is a meditation on devotion, loss, and enduring love. The scene centers upon the Virgin Mary, her posture conveying both profound grief and serene acceptance, as she cradles the lifeless body of Jesus Christ. Crivelli, working in the late 15th century Venetian milieu, imbued this sacred moment with an almost tangible sense of opulent detail. One is immediately struck by the richness of the palette—the deep crimsons, burnished golds, and varied flesh tones that speak to the wealth of emotion contained within the panel.

      A Tapestry of Detail: Technique and Composition

      Technically, Crivelli’s hand is unmistakable. His style marries a late Gothic decorative sensibility with an almost obsessive attention to minute detail. The composition itself is framed by an elegant arch, lending the entire scene a contained, devotional intimacy. Observe how the drapery falls; every fold and crease in Mary's veil or Christ's garments has been rendered with meticulous care, giving the fabric a lifelike weight. While the central figures possess a remarkable smoothness to their skin tones, the background erupts into a densely populated tapestry of smaller sculpted forms—angels, saints, and witnesses—that create a visually rich, almost overwhelming backdrop. This layering, this careful juxtaposition of smooth flesh against textured drapery and crowded space, is what gives the work its characteristic visual energy.

      Symbolism Woven in Flesh and Gold

      The symbolism inherent in the Pietà is timeless. It speaks to the ultimate sacrifice, yet Crivelli elevates this religious narrative into a study of human connection. The presence of supporting figures—perhaps John the Apostle kneeling nearby or Mary Magdalene reaching out—guides the viewer's eye and deepens the emotional resonance. These surrounding forms are not mere decoration; they are participants in the grief, each gesture adding layers to the story of devotion. The overall effect is one of spiritual weight rendered with an almost earthly opulence, making the sacred feel immediate and deeply personal.

      Bringing Renaissance Devotion Home

      For those who seek to bring the profound artistry of the Italian Renaissance into a modern space, this reproduction offers more than just decoration; it offers a focal point for contemplation. The combination of Crivelli’s signature linear quality, his vibrant color story, and the sheer narrative power of the subject matter makes it breathtakingly engaging. Whether placed above an altar or as a singular statement piece in a richly decorated salon, this artwork invites the viewer to pause, to reflect on themes of sacrifice and enduring love. It is a masterpiece that whispers tales of Venetian artistry from centuries past, allowing its emotional depth to resonate across time.


      Kunstnerbiografi

      tidlig liv og utdanning

      Den italienske renessansemaleren Carlo Crivelli ble født i Venezia rundt 1430-35. Han sprang ut av en familie av kunstnere og mottok sin kunstneriske dannelse i de kulturelle sentrene Venezia og Padova. Det antas at Crivellis tidlige opplæring fant sted under Jacobello del Fiore, som fremdeles var aktiv i 1436, og han studerte også ved Vivarini-skolen i Venezia.

      karriere og stil

      Crivelli tilbrakte sine tidlige år i Veneto-regionen, hvor han absorberte dype impulser fra mestere som Vivarini, Squarcione og Mantegna. Innen 1458 forlot han Veneto og tilbrakte mesteparten av sin karriere i Marche-regionen ved Ancona. Her utviklet han en særegen personlig stil som står i markant kontrast til den til hans venetianske samtidige, Giovanni Bellini. Crivellis verk er preget av en konservativ, dekorativ sengotisk sans, kjennetegnet av en lineær kvalitet, en uovertruffen detaljrikdom og den forførende bruken av "trompe l'oeil"-teknikker som leker med betrakterens blikk.

      bemerkelsesverdige verk og samarbeid

      * Carlo Crivellis maleri "Madonna og barnet på tronen" (106 x 55 cm, Museum of Fine Arts, Budapest, Ungarn) står som et fremragende eksempel på hans unike stil. * Han samarbeidet med sin yngre bror, Vittorio Crivelli, på flere prosjekter. * Pietro Alemanno, en maler som emigrerte til Marche-regionen fra Tyskland/Østerrike, var både hans elev og samarbeidspartner.

      museer og samlinger

      * Pinacoteca di Brera i Milano, Italia, rommer flere av Crivellis verk, inkludert "Pietà" (128 x 241 cm). * Museo San Giovanni in Bragora i Venezia, Italia, inneholder en samling kunstverk fra ulike perioder og stiler, deriblant verk som tilskrives Crivelli.

      Crivellis ettermæle fortsetter å inspirere både kunstentusiaster og lærde, og hans arbeid forblir et vitnesbyrd om den vedvarende kraften i en konservativ, dekorativ sengotisk sans.

      Carlo Crivelli

      Carlo Crivelli

      1435 - 1495 , Italia

      Kort om kunstneren

      • Artistic Movement Or Style: Sengotikk/Renessanse
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Giovanni Bellini']
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Jacobello del Fiore
        • Vivarini
        • Squarcione
        • Mantegna
      • Date Of Birth: ca. 1430-35 Venezia
      • Date Of Death: ca. 1495 Italia
      • Full Name: Carlo Crivelli
      • Nationality: Italiensk
      • Notable Artworks:
        • Madonna og barnet
        • Sankt Bartolomeus
        • Sankt Rochus
      • Place Of Birth: Venezia, Italia
      Utforsk kunstverk organisert etter temaer, stiler og kjennetegn.
      © TopImpressionists.com — Med alle rettigheter forbeholdt  ·  100% Håndmalt · Tilfredshetsgaranti · Gratis frakt til hele verden
      VISA MASTERCARD