What is the thematic context of Carrying the Cross?

religious symbolism, northern renaissance tradition, medieval expressionism, painful sacrifice, artist’s spiritual vision

Is Carrying the Cross under copyright?

No, this artwork is in the public domain.

Kjøp en reproduksjon av Barringa Korset - Northern Renaissance, Mature Period

Forsiden
Reproduksjon av oljemaleri
Matthias Grünewald
Barringa Korset

Forhåndsvisning

Se i AR

Bytt til trykk

Bytt til bilde

Send

Del med andre

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Lenken er kopiert!

Vis detaljer

Legg til i favoritter Fjern fra favoritter

Barringa Korset

Akryl på lerret
Veggkunst
Northern Renaissance
1523
193.0 x 152.0 cm
Kunsthalle

Opplev Grünewalds dramatiske 'Barringa Korset'! Et ikonisk verk av middelalderen, kjent for sin følelsesladde realism og symbolikk. Utforsk kunsthistorien til Matthias Grünewald.

Vis hele teksten

Matthias Grünewald var en fremtredende tysk renessanse-maler kjent for sin dramatiske og følelsesladde religiøse kunst, spesielt Isenheim-altarretavlen. Hans verk utforsker lidelse og åndelighet med et unikt, middelalderlig uttrykk.

Vis hele teksten

Håndlaget oljereproduksjon

Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. ( Bytt til trykk Bytt til bilde)

Størrelse
Innramming
Tilpass innstillingene
Valgmuligheter

Lerret rullet i rør Inkludert i prisen

Oppspent på blindramme

Innrammet

Innrammet med antikk tre-gesso

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Les mer om dette

Standardformat skreddersydd

Standard

custom

CM INCH

INCH

Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

velg ønsket størrelse

Loading sizes...

bredde

høyde

Du kan angi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller plass. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med originalbildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide maleriet med ytterligere håndmalte elementer. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.

Les mer om dette

Tilpass mitt kunstverk + $50

Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunden; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.
Etter bestilling vil TopImpressionists.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast (mockup) som forhåndsvisning.

Les mer om dette

Elite Senior-kunstner (mer detaljrikdom, finesse og ekstra produksjonstid) + $100

Les mer om dette

Ingen navneplate for kunstverk

Inngravert bronseplate med kunstnerens navn og oversatt maleritittel. Størrelse: 9x2 cm. + $10

Transparent akrylplakett med svart UV-gravert kunstinformasjon og QR-kode. Størrelse: 10x15 cm. + $30

Svart akrylplakett med hvit gravert tekst, kunstinformasjon og QR-kode. Størrelse: 10x15 cm. + $30

Detaljer om gravert bronseplate

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer om gjennomsiktig akrylplate

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer om svart akrylplakett

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Les mer om dette

Uten blank lakk

Legg til glansfull lakk (forsterker farger, beskytter mot lys og fuktighet) + $15

Les mer om dette

Trenger du ekspresslevering? + $30

Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (6 August). Ingen kompromisser med kvaliteten.

Les mer om dette

Gratis ekspressfrakt over hele verden

Lerretsduk av høykvalitets lin

Full forsikring under transport

Garanti for refusjon av toll og importavgifter

Garantert korrekt fargegjengivelse

60 dagers returrett (kun ved feil)

100% pengene tilbake-garanti

Rabatt ved flere kjøp

Les mer om dette

Totalpris for bestilling

$ 269

ExclamationCircle Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm

Barringa Korset

Teknikk for reproduksjon

Størrelse på reproduksjon

-

Utvalgte toppkunstnere

Mer detaljrikdom, finesse og ekstra produksjonstid

-

Innramming av reproduksjon

-

ExclamationCircle For kunstverk eller reproduksjoner større enn 105 cm (omtrent 41 tommer) på én side, vil rammen bli sendt som et ferdigmonteringssett. Denne metoden sikrer trygg levering og forhindrer skader under transport.

Alle massive trelister er inkludert, presist tilpasset i størrelse.
Enkel å montere med de medfølgende skruene – uten behov for lim.
Monteringsveiledning følger med; montering tar under 10 minutter med en vanlig skrutrekker.

Viktig:
Stramming av lerretet på den ferdigmonterte rammen kan kreve en lerretstrekkertang, som ikke er inkludert i settet. Dette verktøyet bidrar til å sikre riktig spenning og et profesjonelt resultat.

Les mer om dette

Navneskilt

-

Beskyttende ferniss

Blank lakk (forsterker farger, beskytter mot lys og fuktighet)

-

Tilpass mitt kunstverk

Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunde; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.

-

Hurtiglevering

Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (6 August). Ingen kompromisser med kvaliteten.

-

Hurtiglevering

Verdensomspennende levering () innen 5 uker. (13 August).

Inkludert i prisen

Endelig pris

$ 269

Kort om verket

Year: 1523-24
Artist: Matthias Grünewald
Artistic style: Expressionism
Notable elements or techniques: Dramatic realism; Intense emotion
Medium: Oil on wood
Subject or theme: Religious scene; Crucifixion
Location: Kunsthalle, Karlsruhe

Kunstighetsquiz

Det er kun ett riktig svar på hvert spørsmål.

Spørsmål 1:

What is the primary subject matter of Matthias Grünewald’s ‘Carrying the Cross’?

A depiction of Saint Peter preaching to the crowds.

The crucifixion of Jesus Christ.

A portrait of Emperor Maximilian I.

Spørsmål 2:

In what artistic style is ‘Carrying the Cross’ predominantly characterized?

Italian Renaissance.

Northern Renaissance.

Baroque.

Spørsmål 3:

Approximately when was ‘Carrying the Cross’ created?

1495

1523-24

1600

Spørsmål 4:

What is notable about Grünewald's use of color in this painting?

Pale and ethereal hues.

Bold, vibrant colors reflecting emotional intensity.

Monochromatic shades emphasizing solemnity.

Spørsmål 5:

‘Carrying the Cross’ is part of a larger artistic project known as:

The Sistine Chapel Ceiling.

The Isenheim Altarpiece.

Leonardo da Vinci's Mona Lisa.

Beskrivelse av kunstverket

Carrying the Cross – A Monumental Testament of Faith and Suffering

Matthias Grünewald’s “Carrying the Cross” stands as one of the most profoundly emotive paintings of the Northern Renaissance, a masterpiece that transcends mere visual representation to embody spiritual anguish and unwavering devotion. Executed in 1523-24, this monumental altarpiece—originally destined for St. Mary Magdalen Church in Tauberbischofsheim—immediately captivates viewers with its dramatic composition and masterful execution, cementing Grünewald’s place among the foremost artists of his era.

Subject Matter: The painting depicts Jesus Christ carrying his cross towards Golgotha, the site of his crucifixion. This iconic image draws heavily from biblical scripture, specifically John 19:16-18, where Jesus is assisted by Simon of Cyrene in bearing the burden of his suffering.
Style & Technique: Grünewald’s style exemplifies Northern Renaissance realism combined with expressive distortion—a technique that distinguishes it from the idealized forms prevalent in Italy at the time. Employing oil paint on wood, he achieved remarkable detail and luminosity, capturing the palpable tension and sorrow of the scene. The artist's meticulous observation of human anatomy is evident in the depiction of Jesus’s body, while simultaneously conveying a deep psychological intensity through subtle gestures and facial expressions.
Historical Context: Created during a period marked by religious upheaval—the Reformation—“Carrying the Cross” reflects the anxieties and spiritual fervor characteristic of its time. Grünewald's work aligns with the broader artistic trends of Northern Europe, where artists sought to convey profound emotional truths through visual imagery.
Symbolism: The painting is laden with symbolic significance. The thorns crowning Jesus’s head represent humility and suffering, mirroring Isaiah 53:7 (“He was oppressed and afflicted, yet he did not open his mouth”). The cross itself symbolizes sacrifice and redemption—the central dogma of Christianity. The figures surrounding Christ—including Mary Magdalene, Simon of Cyrene, and the Roman soldiers—represent various facets of human compassion and judgment.
Emotional Impact: Grünewald’s masterful portrayal evokes a visceral response in viewers. The painting's sombre palette—dominated by browns, reds, and blues—intensifies the sense of sorrow and despair. Yet, amidst the darkness, there is also an undeniable glimmer of hope—a testament to Jesus’s unwavering faith and acceptance of his fate.

Further Exploration: The Isenheim Altarpiece, Grünewald's magnum opus, showcases similar expressive techniques and profound spiritual depth. Its influence extends far beyond its immediate surroundings, shaping the artistic landscape of Northern Europe for decades to come. To delve deeper into Grünewald’s legacy, explore resources such as:

Carrying the Cross (detail) – Witness the poignant 'Carrying the Cross' by Grünewald – a dramatic Northern Renaissance depiction of Christ’s suffering, showcasing intense emotion and masterful realism. Explore its history & symbolism.

Resources: * Matthias Grünewald – Explore Matthias Grünewald's dramatic German Renaissance art! Known for the Isenheim Altarpiece & emotionally charged religious paintings. Discover his unique style at TopImpressionists. * Matthias Grünewald: Devotion, Distortion & Spiritual Turmoil in Renaissance Art – Explore the profound religious art of Matthias Grünewald, master of the Isenheim Altarpiece. Discover his unique expressionism, symbolism & lasting impact on Renaissance painting. A guide for collectors and enthusiasts. * Carrying the Cross by GRÜNEWALD, Matthias – Page of Carrying the Cross by GRÜNEWALD, Matthias in the Web Gallery of Art, a searchable image collection and database of European painting, sculpture and architecture (200-1900) * Christ Carrying the Cross, 1523 - 1524 - Matthias Grünewald – ‘Christ Carrying the Cross’ was created in 1524 by Matthias Grünewald in Northern Renaissance style. Find more prominent pieces of religious painting at Wikiart.org – best visual art database. * Christ Carrying the Cross – Christ Carrying the Cross on his way to his crucifixion is an episode included in the Gospel of John, and a very common subject in art, especially in the fourteen Stations of the Cross…

Om kunstneren

Matthias Grünewald: Liv og ettermæle

Tidlig liv og kunstneriske begynnelse

Matthias Grünewald, født Mathis Gothart Neithardt rundt 1470-1475 i Würzburg, Tyskland, var en skjellsettende skikkelse i den tyske renessansen. Til tross for at han levde i en tid som i økende grad ble påvirket av italienske renessanseidealer, forble Grünewald dypt forankret i de kunstneriske tradisjonelse fra senmiddelalderens Sentral-Europa. Det er få detaljer tilgjengelige om hans tidlige liv, men det er kjent at han mottok sin kunstneriske opplæring, sannsynligvis innenfor lokale verksteder.

Kunstnerisk utvikling og påvirkninger

Grünewalds kunstneriske utvikling ble formet av de rådende nordeuropeiske tradisjonene preget av realisme, emosjonell intensitet og detaljert observasjon. Hans arbeid viser tydelig påvirkning fra kunstnere som Albrecht Dürer og Martin Schongauer, men han staket ut sin egen unike vei, karakterisert av dramatisk uttrykk og levende farger. Han var ikke direkte involvert i de humanistiske kretsene som var fremtredende i Italia; i stedet tjente kunsten hans primært religiøse formål, der den reflekterte sin tids åndelige angst og eksistensielle spørsmål.

Hovedverker og kunstnerisk stil

Isenheim-altaret (1512-1516): Dette mesterverket, som huseres i Musée d'Unterlinden i Colmar, regnes som Grünewalds magnum opus. Det skildrer scener fra Kristi liv med en hjemsøkende realisme, med et særlig fokus på lidelse og frelse.
Korsfestelsen (ca. 1502-150: Et tidlig verk som demonstrerer hans utviklende stil, og som viser frem intens emosjon og anatomisk detaljrikdom.

Jomfruen ved bebudelsen (1512-14): En studie til Isenheim-altaret som avslører hans nitidige planleggingsprosess.

Moses (1511): En tegning som fremhever Grünewalds ferdighet i å fange uttrykksfulle figurer og dramatiske positurer.

Grünewalds stil utmerker seg ved følgende elementer:

Dramatisk komposisjon: Han benyttet dynamiske arrangementer for å forsterke den emosjonelle slagkraften.

Levende fargepalett: Bruken av intense, ofte kontrasterende farger skapte en kraftfull visuell opplevelse.

Realistisk fremstilling av lidelse: Grünewald vek ikke unna å portrettere den fysiske og emosjonelle smerten knyttet til de religiøse fortellingene.

Uttrykksfulle figurer: Hans skikkelser er gjennomsyret av sterke følelser og psykologisk dybde.

Historisk betydning og ettermæle

Grünewalds arbeid står som et vitnesbyrd om den vedvarende kraften i middelalderens kunstneriske tradisjoner i Tyskland under renessansen. Han bygget bro mellom den sengotiske stilen og den fremvoksende renessansen, og skapte et unikt visuelt språk som resonnerte med hans samtidige. Hans innflytelse kan ses hos senere tyske kunstnere som fortsatte å utforske temaer som religiøs glød og emosjonell intensitet. Selv om han i stor grad ble glemt i århundrene etter sin død i 1528, opplevde Grünewald en renessanse på 1800-tallet, og i dag anerkjennes han som en av de viktigste malerne i den tyske renessansen. Hans kunst fortsetter å trollbinde betrakteren med sin rå emosjon, tekniske briljans og dype åndelige alvor.

Videre utforskning

Oppdag mer om Matthias Grünewalds liv og verk hos: TopImpressionists

Matthias Grünewald

1480 - 1528 , Tyskland

Kort om kunstneren

Artistic Movement Or Style: Sen middelalderkunst
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Albrecht Dürer']
Artists Who Influenced This Artist:
- Albrecht Dürer
- Hans Holbein den eldre
Date Of Birth: ca. 1470/1480
Date Of Death: 31. august 1528
Full Name: Matthias Grünewald
Nationality: Tysk
Notable Artworks:
- Isenheim Altarpiece
- Korsfestelsen
Place Of Birth: Würzburg, Tyskland