Papirformat

Veiledning for studentkunst

Dead Bird

Navn Klasse Dato

Albert Pinkham Ryder, Dead Bird (1890). Fri for opphavsrett. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Albert Pinkham Ryder topimpressionists.com/no/artists/albert-pinkham-ryder_no/
Kunstnerens levetid
1847 – 1917
Malt
1890

I sammenheng med

Dead Bird — Albert Pinkham Ryder

Når ble dette malt?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 70 ved død.

Malt da kunstneren var 43. Kunstneren ble 70 år gammel. 28 av de 50 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Albert Pinkham Ryder (1847–1917) ▲ dette verket, 1890 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1880 Hovedvirksomhetsår: 1880–1897 Senere verk: fra 1897

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/albert-pinkham-ryder-dead-bird-D3XUDV-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Phthalo Green #281f16

    Lagret palett

    • #281F16
    • #9F8464
    • #BCAB95
    • #7F5C40

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Phthalo Green
    Metning
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Gentle Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Balanced Soft Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av Albert Pinkham Ryder i løpet av de siste tolv månedene — 12 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 50.0%
    2. 2 United States of America 15.0%
    3. 3 Colombia 10.0%
    4. 4 Storbritannia 5.0%
    5. 5 Argentina 2.5%
    6. 6 Dominican Republic 2.5%
    7. 7 Ecuador 2.5%
    8. 8 India 2.5%
    9. 9 Jordan 2.5%
    10. 10 Mexico 2.5%
    11. · 2 andre land 5.0%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Albert Pinkham Ryder

    1. 1 Løpetracken (Død på en blek hest) 41.7%
    2. 2 Pegasus Departing, 1901 6.2%
    3. 3 Moonlight Marine, 1870 4.2%
    4. 4 The Monastery, 1885 4.2%
    5. 5 Flying Dutchman, 1887 4.2%
    6. 6 Dead Bird, (painting), 1900 4.2%
    7. 7 Elemental Forces, (painting) 4.2%
    8. 8 Misty Moonlight, 1885 2.1%
    9. 9 The Forest of Arden, 1908 2.1%
    10. 10 Moonlit Cove, 1880 2.1%
    11. 11 The Tempest, 1892 2.1%
    12. 12 Dead Bird, 1890 dette maleriet 2.1%
    13. 13 The Lone Scout, 1885 2.1%
    14. 14 Panel for a Screen Woman with a Deer, 1876 2.1%
    15. 15 Lord Ullin's Daughter, 1907 2.1%
    16. 16 A Stag Drinking, 1870 2.1%
    17. 17 Florizel and Perdita, 1887 2.1%
    18. 18 Childe Harold's Pilgrimage, 1895 2.1%
    19. 19 Landscape 2.1%
    20. 20 The Way of the Cross, (painting) 2.1%

    Sammen utgjør disse verkene 96.2% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 65 verk av denne kunstneren, hvorav 22 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 12 av dem, med 2.1% av denne oppmerksomheten. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Om dette kunstverket

    Dead Bird — Albert Pinkham Ryder

    Though intimate and small in scale, Dead Bird is one of Ryder

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Albert Pinkham Ryder

    Født i New Bedford, USA

    Early Life and Artistic Beginnings

    Albert Pinkham Ryder, født 19. mars 1847 i New Bedford, Massachusetts, forblir en noe gåtefull figur i amerikansk kunsthistorie. Detaljer om hans barndom er sparsomme og begravet under svev som senere ble så karakteristiske for hans malerier. Likevel er det kjent at han begynte å utforske sine kunstneriske impulser tidlig, og fanget landskapene til fødestedet sitt med utviklende dyktighet. Denne kystoppveksten, gjennomsyret av atmosfæren til en pulserende whaling-havn, satte uten tvil et varig preg på hans fantasi og ville dukke opp gjennom hele hans kunstneriske karriere som en tilbakevendende inspirasjonskilde.

    Ryder fikk lite informasjon om sin barndom, noe som gjenspeiles i hans kunstverk hvor atmosfæren ofte er mystisk og drømmeaktig. Hans interesse for kunst begynte tidlig, og han ble fascinert av bølgene og vinden langs New Bedfords kystlinje. Denne miljømessige påvirkningen var tydelig i hans senere arbeider, hvor han gjengjeldt atmosfæren til havet og landskapet med samme følelsesmessige vekt.

    Ryder flyttet familien sin til New York City på slutten av 1860-tallet, hvor broren hans styrte det kjente Hotel Albert i Greenwich Village. Dette skiftet plasserte unge Albert innenfor et dynamisk kulturelt miljø som ga muligheter for kunstnerisk utvikling og eksponering for nye ideer. Selv om han assisterte med familiet ansvar, fortsatte han å følge sin lidenskap for maleri, og la grunnlaget for hans fremtidige kunstneriske reise.

    Formal Training and European Influences

    Ryder begynte sin formelle kunstutdanning ved studier under William Edgar Marshall i New York City. Han gikk deretter på National Academy of Design mellom 1870 og 1875, hvor han viste sitt første verk i 1873 og dannet et livslangt vennskap med kunstner Julian Alden Weir. Disse formative årene ga ham en solid grunnlag i tradisjonelle teknikker og introduserte ham til den etablerte kunstverdenen. Han var spesielt fascinert av hvordan kunstnere fra andre kontinenter brukte lys og farge for å skape atmosfære og følelser. Dette førte til at han utviklet sin egen kunstneriske stil, noe som gjenspeiles i hans senere verk.

    Ryder ble inspirert av europeisk kunst og kultur, spesielt Barbizon-skolen i Frankrike og Hague-skolen i Nederland. Disse skolene vektla naturlighet og plein air maleri, noe som hadde stor innvirkning på hans estetiske syn og utvikling av hans kunstneriske visjon. Han studerte verk av nederlandske impresjonister og ekspresjonister, og forsøkte å gjenskape deres følelsesmessige kraft og tekniske dyktighet i sine egne malerier. Dette ble spesielt tydelig i hans bruk av lys og farge, noe som var avgjørende for å skape atmosfæren til hans kunstverk.

    European Journeys and Artistic Transformation

    Ryder gjennomførte fire reiser til Europa mellom 1877 og 1903, hvor han dyppet seg ned i kunstens strømninger på den gamle verden. Han var spesielt trukket mot Barbizon-skolen i Frankrike, med vekt på naturlighet og plein air maleri, og Hague-skolen i Nederland, kjent for sine atmosfæriske landskap og kjølige fargetoner. Disse reisene førte til en betydelig utvikling av hans kunstneriske stil og perspektiv, noe som gjenspeiles i hans senere verk. Han studerte verk av nederlandske impresjonister og ekspresjonister, og forsøkte å gjenskape deres følelsesmessige kraft og tekniske dyktighet i sine egne malerier. Dette ble spesielt tydelig i hans bruk av lys og farge, noe som var avgjørende for å skape atmosfæren til hans kunstverk. Han var spesielt fascinert av hvordan kunstnere fra andre kontinenter brukte lys og farge for å skape atmosfære og følelser. Dette førte til at han utviklet sin egen kunstneriske stil, noe som gjenspeiles i hans senere verk.

    Ryder var spesielt imponert over hvordan nederlandske impresjonister og ekspresjonister brukte lys og farge for å skape atmosfæren til deres kunstverk. Han studerte verk av nederlandske impresjonister og ekspresjonister, og forsøkte å gjenskape deres følelsesmessige kraft og tekniske dyktighet i sine egne malerier. Dette ble spesielt tydelig i hans bruk av lys og farge, noe som var avgjørende for å skape atmosfæren til hans kunstverk. Han var spesielt fascinert av hvordan kunstnere fra andre kontinenter brukte lys og farge for å skape atmosfæren til deres kunstverk. Dette førte til at han utviklet sin egen kunstneriske stil, noe som gjenspeiles i hans senere verk.

    Notable Works and Artistic Legacy

    Ryder er kjent for sine ikoniske landskap og havnemalerier, hvor lys og farge brukes på en unik måte for å skape atmosfæren til hans kunstverk. Han var spesielt fascinert av hvordan nederlandske impresjonister og ekspresjonister brukte lys og forge for å skape atmosfæren til deres kunstverk. Han studerte verk av nederlandske impresjonister og ekspresjonister, og forsøkte å gjenskape deres følelsesmessige kraft og tekniske dyktighet i sine egne malerier. Dette ble spesielt tydelig i hans bruk av lys og farge, noe som var avgjørende for å skape atmosfæren til hans kunstverk. Han var spesielt fascinert av hvordan kunstnere fra andre kontinenter brukte lys og farge for å skape atmosfæren til deres kunstverk. Dette førte til at han utviklet sin egen kunstneriske stil, noe som gjenspeiles i hans senere verk. Hans mest kjente verk inkluderer «Misty Moonlight», «The Race Track» og «Siegfried & Rhine Maidens». Disse maleriene er kjent for sin atmosfæriske dybde og følelsesmessige kraft, og har blitt sett på som viktige eksempler på amerikansk tonalisme og symbolisme. Ryder ble husket som en pioner innenfor denne kunststil og hans verk fortsetter å inspirere kunstnere og publikum i dag.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Dead Bird

    topimpressionists.com/no/art/download/albert-pinkham-ryder-dead-bird-D3XUDV-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Ryder, Albert Pinkham. Dead Bird. 1890, https://topimpressionists.com/no/art/albert-pinkham-ryder-dead-bird-D3XUDV-en/
    APA
    Ryder, Albert Pinkham (1890). Dead Bird [Painting]. https://topimpressionists.com/no/art/albert-pinkham-ryder-dead-bird-D3XUDV-en/
    Chicago
    Albert Pinkham Ryder. Dead Bird. 1890. https://topimpressionists.com/no/art/albert-pinkham-ryder-dead-bird-D3XUDV-en/
    Harvard
    Ryder, Albert Pinkham (1890) Dead Bird. Available at: https://topimpressionists.com/no/art/albert-pinkham-ryder-dead-bird-D3XUDV-en/

    Se nærmere etter

    Dead Bird — Albert Pinkham Ryder

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Løpetracken (Død på en blek hest), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Albert Pinkham Ryder var omtrent 43 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Er fargene i "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder livlige eller dempede?

    "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder er gjengitt med en Balanced Soft metning og en Balanced intensitet.

    Hvor kan jeg finne statistikk om "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder?

    En Statistikk-side eksisterer for "Dead Bird". Den viser månedlige besøkstall for kunstverket og kunstnerens andre verk, med oppdeling etter land og språk.

    Hvordan kan jeg få tak i en digital fil av "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder?

    For å få en digital fil av "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder, bestill nedlasting av et digitalt bilde i høy oppløsning på denne siden.

    Hvilket kontrastnivå viser "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder?

    Kontrastnivået i "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder er Gentle.

    Hvilken orientering har "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder?

    "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder er en Panoramic komposisjon. Det er verdt å sjekke proporsjonene før du velger trykkstørrelse.

    Kan jeg se "Dead Bird" som et lysbildefremvisning i fullskjerm?

    Et lysbildefremvisning er tilgjengelig: siden Lysbildefremvisning for "Dead Bird" av Albert Pinkham Ryder.

    Hvor gammel var Albert Pinkham Ryder da "Dead Bird" ble skapt i 1890?

    Albert Pinkham Ryder laget "Dead Bird" i en alder av 43. Kunstneren ble født i 1847, og verket er datert 1890.

    Hvilke andre navn er Albert Pinkham Ryder kjent under?

    Albert Pinkham Ryder opptrer under de alternative navnene Albert P. Ryder.