Papir

Veiledning for studentkunst

Der Schaffner

Navn Klasse Dato

Albert Anker, Der Schaffner (1899). Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Albert Anker topimpressionists.com/no/artists/albert-anker_no/
Kunstnerens levetid
1831 – 1910
Malt
1899

I sammenheng med

Der Schaffner — Albert Anker

Når ble dette malt?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900
  9. 1910

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 79 ved død.

Malt da kunstneren var 68. Kunstneren ble 79 år gammel. 7 av de 11 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Albert Anker (1831–1910) ▲ dette verket, 1899 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1870 Hovedvirksomhetsår: 1870–1903 Senere verk: fra 1903

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan skyldes hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene som utgjør kunstnerens liv er vevd inn i dem

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/albert-samuel-anker-der-schaffner-8XX94E-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Phthalo Green #2e251b

    Katalogisert palett

    • #2E251B
    • #8D794D
    • #BDB093
    • #594424

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Phthalo Green
    Intensitet
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Bold Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Subtle Color Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av Albert Anker i løpet av de siste tolv månedene — totalt 3 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 60.0%
    2. 2 South Korea 20.0%
    3. 3 Ukraine 20.0%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 7 mest viste verkene av Albert Anker

    1. 1 The LIttle Musician, 1873 16.7%
    2. 2 Still Life: Two Glass of Red Wine, a Bottle of Wine, a Corkscrew and a Plate of Biscuits on a Tray 16.7%
    3. 3 Child at a Table, 1908 16.7%
    4. 4 Writing lessons (also known as Schreibunterricht), 1865 16.7%
    5. 5 A Farmer's Wife, Sewing 16.7%
    6. 6 Peasant Woman 16.7%
    7. — Der Schaffner, 1899 dette maleriet 0.0%

    Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 21 verk av denne kunstneren, hvorav 6 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden – det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Albert Anker

    Født i Ens, Sveits

    Tidlige år og kunstneriske begynnelser

    Albert Samuel Anker, et navn som er synonymt med idylliske sveitsiske landskaper og hjertevarme skildringer av landsbylivet, ble født 1. april 1831 i den lille byen Ens, Sveits. Hans far, Samuel Anker, var en respektert veterinær som også virket innen det politiske livet som medlem av kanton Berns konstituerende forsamling. Denne kombinasjonen av vitenskapelig praktisk sans og sivilt engasjement ville subtilt påvirke unge Alberts egen vei. Familien flyttet til Neuchâtel i 1836, noe som ga et nytt landskap for hans utviklende følsomhet. Det var her Anker først viste tegn på kunstnerisk talent, og fikk veiledning fra Frédéric-Wilhelm Moritz, noe som tente en lidenskap som ville definere livet hans. Han fortsatte sin formelle utdannelse sammen med Auguste Bachelin under Louis Wallingers veiledning fra 1845 til 1848, og la et solid grunnlag i tegning og observasjon. Ankers tidlige ambisjoner var imidlertid ikke bare kunstneriske; han studerte teologi ved universitetene i Bern og Halle i Tyskland etter å ha fullført sin Matura i 1851. Det var under disse akademiske årene, omgitt av rike kunstsamlinger, at hans dedikasjon til maleri ble styrket, og han fikk endelig farens velsignelse i 1854 for å forfølge en karriere som kunstner.

    Parisiske innflytelser og utviklingen av en særegen stil

    Beslutningen om å vie seg til kunsten førte Anker til Paris, selve sentrum for kunstnerisk innovasjon på midten av 1800-tallet. Han meldte seg inn i det prestisjetunge École nationale supérieure des Beaux-Arts og studerte under Charles Gleyre. Denne perioden viste seg å være avgjørende for hans utvikling, og eksponerte ham for moderne franske trender og styrket hans tekniske ferdigheter. Selv om han absorberte påvirkninger fra Realistbevegelsen – en reaksjon mot romantismen som understreket fremstilling av livet slik det virkelig var – imiterte Anker ikke bare dens prinsipper. Han skapte en særegen stil preget av grundig detaljrikdom, subtile følelsesmessige uttrykk og et urokkelig fokus på hverdagslige scener fra sveitsisk landsbyliv. Han var ikke interessert i storslåtte historiske fortellinger eller dramatiske allegorier; hans lerret ble et vindu inn i den stille verdigheten i bondelivet. Ankers arbeid gjenspeiler en dyp forståelse for enkelhet og autentisitet, og skildrer barn, bønder og huslige interiører med bemerkelsesverdig realisme og ømhet. Innflytelsen fra nederlandske mestere som Johannes Vermeer er merkbar i hans oppmerksomhet på lys, komposisjon og den intime fremstillingen av innendørsrom – en kvalitet som gir maleriene hans en tidløs ro.

    Temaer, hovedverk og kunstnerisk arv

    Albert Anker ble feiret for å fange essensen av 1800-tallets sveitsiske landsbyliv, noe som ga ham den kjærlige tittelen "Sveits nasjonalmaler". Lerretene hans er befolket med scener som resonerer med en følelse av nostalgi og ekte hengivenhet for motivene. Blant hans mest elskede verk er "Den lille musikeren", et sjarmerende bilde av en ung gutt fordypet i å spille fiolin – et bevis på Ankers evne til å fange ungdommelig uskyld og konsentrasjon. “Portrett av en ung jente” viser også hans ferdigheter i å fremstille delikate trekk og formidle indre følelser. "En bondes kone, som syr" er en hjerteskjærende studie av huslig ro, som avslører skjønnhet i de hverdagslige oppgavene i dagliglivet. Utover disse ikoniske bildene viser Ankers dedikasjon til å dokumentere sveitsisk kulturarv seg i verk som "Unterwalden (tradisjonelle kostymer etter Josef Reinhart)", en serie akvareller som nøye bevarer tradisjonell klesdrakt. Hans kunstneriske produksjon strakte seg utover malerier og inkluderte portretter, stilleben og sjangermalerier som gjenspeilte verdiene og estetikkene i hans tid. Selv hans kullstudie "Gammel bonde ved bordet (22. april 1907)" demonstrerer hans beherskelse av linje og form, og formidler en rikdom av karakter med minimale midler. Gjentakende temaer i Ankers oeuvre – barndom, familieliv, landlige tradisjoner og skjønnheten i det sveitsiske landskapet – er sammenvevd for å skape en sammenhengende visjon om en harmonisk verden.

    Anerkjennelse og varig betydning

    Gjennom hele livet nøt Albert Samuel Anker betydelig anerkjennelse, og utstilte sine arbeider i mange nasjonale og internasjonale utstillinger og fikk kritikerros. Han ble adlet til ridder av Légion d'honneur i 1878, noe som styrket hans rykte innen europeisk kunstverden. Hans malerier spilte en avgjørende rolle i å forme bildet av 1800-tallets Sveits og ga både et romantisert, men realistisk syn på landsbylivet som resonerte dypt med publikum. Ankers bidrag til sveitsisk realisme var betydelig, og påvirket kommende generasjoner av kunstnere som søkte å skildre sin egen nasjonale identitet og kulturelle landskap. Han satt i den sveitsiske føderale kunstkommisjonen fra 1889-1893 og igjen fra 1895-1898, noe som ytterligere demonstrerte hans engasjement for å fremme kunstnerisk vekst i sitt land. Han mottok en æresdoktorgrad fra universitetet i Bern i 1900. Selv om et slag begrenset hans evne til å male i senere år, ble hans arv sikret. Albert Samuel Anker døde 16. juli 1910 i Ins, Sveits, og etterlot seg en samling verk som fortsatt blir beundret for sin tekniske dyktighet, emosjonelle dybde og varige historiske betydning – et vitnesbyrd om kunstens kraft til å fange ånden i et nasjon og skjønnheten i hverdagen.

    Les mer her

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Der Schaffner

    topimpressionists.com/no/art/download/albert-samuel-anker-der-schaffner-8XX94E-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Anker, Albert. Der Schaffner. 1899, https://topimpressionists.com/no/art/albert-samuel-anker-der-schaffner-8XX94E-en/
    APA
    Anker, Albert (1899). Der Schaffner [Painting]. https://topimpressionists.com/no/art/albert-samuel-anker-der-schaffner-8XX94E-en/
    Chicago
    Albert Anker. Der Schaffner. 1899. https://topimpressionists.com/no/art/albert-samuel-anker-der-schaffner-8XX94E-en/
    Harvard
    Anker, Albert (1899) Der Schaffner. Available at: https://topimpressionists.com/no/art/albert-samuel-anker-der-schaffner-8XX94E-en/

    Se nærmere på

    Der Schaffner — Albert Anker

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Two Girls on the Stove Bench (1895), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Albert Anker var omtrent 68 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvor harmonisk er fargebruken i "Der Schaffner" av Albert Anker?

    Fargene i "Der Schaffner" av Albert Anker utviser en Unified Palette harmoni. Harmoni beskriver hvordan fargene samspiller med hverandre.

    Hvilken orientering har "Der Schaffner" av Albert Anker?

    "Der Schaffner" av Albert Anker er en Landscape komposisjon. Det er lurt å sjekke proporsjonene før du velger trykkstørrelse.

    Hvilken kunstner kan "Der Schaffner" tilskrives?

    "Der Schaffner" tilskrives Albert Anker.