Veiledning for studentkunst
Opphavsrett Dette verket er i det frie domene. Asai Chū døde i 1907; opphavsretten varer 70 år etter kunstnerens død, så den utløp i 1977.
I sammenheng med
Pulling Boat — Asai Chū
Originalen måler 27 × 43 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.
Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 51 ved død.
Malt da kunstneren var 51. Kunstneren ble 51 år gammel. 5 av de 7 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.
Skyggelagt: livsløpet til Asai Chū (1856–1907) ▲ dette verket, 1907 hvert daterte maleri, tiår for tiår
Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.
Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/asai-chu-pulling-boat-AQR9PR-en/
Målt ut fra bilde
Hovedfarge
Driftwood #a69059
Lagret palett
Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge
De ti ledende landene
Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.
Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 11 verk av denne kunstneren, hvorav 5 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden — det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned
Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.
Kunstner og museum
Født i Chiba City, Japan
Born: 1856, Chiba City, Japan.
Asai Chū was born into an ex-samurai class household in Sakura, Kantō region of Japan. His father served as a retainer of the Sakura domain and also acted as principal of the domain school.
He initially pursued English language studies in Tokyo in 1873 but soon became captivated by the arts.
In 1876, he enrolled at the Kobubijutsu Gakkō (Technical Fine Arts School), one of the first institutions to offer Western-style art training in Japan.
Crucially, he studied under Antonio Fontanesi, an Italian artist hired by the Meiji government to introduce oil painting techniques.
Asai Chū’s early work reflected a blend of traditional Japanese aesthetics with newly acquired Western techniques.
Key Influence: Antonio Fontanesi played a pivotal role in shaping his understanding of oil painting, composition, and light.
He embraced plein air painting – working outdoors directly from nature – a hallmark of Impressionism.
A later trip to France (1902-1904) allowed him to immerse himself in the Impressionist school, further refining his style.
In 1889, Asai Chū founded the Meiji Bijutsukai (Meiji Art Society), a landmark organization that brought together Western-style painters in Japan.
He became a professor at the Tokyo School of Fine Arts (now Tokyo University of the Arts) in 1898, contributing to art education.
Following his return from France, he established the Kansai Bijutsu-in (Kansai Arts Institute) and took a professorship at the Kyoto Kōtō Kōgei Gakkō (Kyoto School of Arts and Crafts).
Notable Works: Include “Spring Ridge,” “Woman Sewing,” “Morning Sun”, “Le Village de Kotaba” and "Pulling Boat". These paintings showcase his mastery of Impressionistic techniques applied to Japanese landscapes and scenes.
Asai Chū was instrumental in bridging the gap between traditional Japanese art and Western artistic movements.
He trained numerous students who went on to become prominent figures in the Japanese art world, including Sōtarō Yasui and Ryuzaburo Umehara.
He also tutored the celebrated poet Masaoka Shiki in Western art techniques.
Interestingly, he served as a model for a character in Natsume Sōseki’s novel, Sanshirō, highlighting his cultural impact.
Several of his works have been designated as Important Cultural Properties by the Japanese government's Agency for Cultural Affairs, recognizing their artistic and historical value.
Themes: Asai Chū frequently depicted landscapes, village life, and domestic scenes. His work often captures the serene beauty of rural Japan.
Style: He is known for his Impressionistic style characterized by loose brushwork, a focus on light and atmosphere, and a vibrant color palette.
topimpressionists.com/no/art/download/asai-chu-pulling-boat-AQR9PR-en/
Se nærmere etter
Pulling Boat — Asai Chū
Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.
Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.
Kunstneren bak "Pulling Boat" er Asai Chū, og verket er datert 1907.
"Pulling Boat" er tilgjengelig som en håndmalt oljereproduksjon på linlerret. Bestilling kan gjøres på siden Håndmalt reproduksjon, med valgmuligheter for ulike størrelser.
Fargene i "Pulling Boat" av Asai Chū viser en Unified Palette harmoni. Harmoni beskriver hvordan fargene forholder seg til hverandre.