Veiledning for studentkunst
Opphavsrett Dette verket er i det frie domene. Edward Wilkins Waite døde i 1924; opphavsretten varer 70 år etter kunstnerens død, så den utløp i 1994.
I sammenheng med
Evening, brockham — Edward Wilkins Waite
Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 70 ved død.
Skyggelagt: livsløpet til Edward Wilkins Waite (1854–1924) hvert daterte maleri, tiår for tiår
Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?
Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.
Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/edward-wilkins-waite-evening-brockham-9HTNBF-en/
Målt ut fra bilde
Dominerende farge
Driftwood #c49963
Katalogisert palett
Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge
De ti ledende landene
Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.
Sammen utgjør disse verkene 87.1% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 109 verk av denne kunstneren, hvorav 23 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden – det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned
Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.
Kunstner og museum
Født i Surrey, Storbritannia
Edward Wilkins Waite innehar en betydningsfull og sjarmerende nisje i panteon av britiske landskapsmalere, der han fungerer som en livsviktig kronikør av det engelske kulturlandskapet. Han ble født i Leatherhead, Surrey, og hans kunstneriske anlegg var ikke bare en ensom gnist, men snarere en familiær flamme som ble overlevert gjennom generasjoner. Han ble født inn i en verden dypt forankret i visuell kreativitet; hans bestefar, William Watkin Waite, var en dyktig miniaturist, og hans far, Reverend Edward Waite, var en amatørmaler med akvarell. Dette nærende miljøet, ytterligere beriket av tre av hans brødre – Charles, Harold og Arthur – som også søkte kunsten, la et dyptgående fundament for hans spirende sanselighet.
Før han fullt ut omfavnet sitt kall, tok Waite sin vei gjennom et røft avstikk utenom de idylliske scenene han senere skulle mestre. I 1874 reiste han til Ontario i Canada for å arbeide som tømmerhogger. Denne perioden med intenst fysisk arbeid i den kanadiske villmarken utgjorde en skarp kontrast til den pastorale skjønnheten i hans hjemland England, men det kan ha plantet en dyp takknemlighet for naturens rå, uforstilte skjønnhet og en motstandskraft som subtilt preger teksturen i hans senere verk.
Ved hjemkomsten til England gikk Waite fra skoghuggerens harde liv til det dedikerte livet som profesjonell kunstner. Han la ut på en produktiv karriere preget av regelmessige utstillinger ved prestisjetunge arenaer, mest fremtredende ved Royal Academy i London, hvor han stilte ut verk fra 1878 helt frem til 1919. Hans medlemskap i Royal Society of British Artists, oppnådd i 1893, befestet hans posisjon i det kunstneriske miljøet. Hans tekniske tilnærming var særegen; ved bruk av oljemaling og en impasto-stil, skilte han seg fra sine samtidige gjennom en metode som fanget landskapet med både ærlighet og en taktil tilstedeværelse.
Motivet hans forble dypt forankret i landskapene fra hans ungdom. Waite rettet blikket mot Surrey Weald, samt Sussex og Berkshire Downs, hvor han fanget rurale scener og tradisjonell arkitektur med et sannferdig øye. Maleriene hans reflekterer ofte en følelse av ro og sesongmessige skifter, fra sommerens frodighet til høstens melankolske skjønnhet. Gjennom penselen hans ble følgende elementer av det engelske landskapet vekket til live:
Den pastorale sjarmen: Han fanget essensen av det rurale Surrey før urbaniseringens og de uregulerte utbyggingenes inntog.
Sesongmessige overganger: Han dokumenterte det skiftende lyset og løvverket, slik som i hans stemningsfulle skildringer av høstlandskap.
Arkitektonisk arv: Han registrerte den tradisjonelle, lokale arkitekturen som definerte det engelske landskapet i hans samtid.
Selv om han kanskje er mindre umiddelbart gjenkjennelig enn enkelte av sine samtidige i den viktorianske tiden, forblir Waite's arbeid en essensiell historisk kilde. Hans malerier fungerer som et vindu inn i en tapt æra, og fanger landskapet i Surrey i sin mest uberørte tilstand før urbaniseringens vekst endret regionens ansikt for alltid. Hans evne til å blande realisme med et streif av impresjonistisk lys gjorde det mulig for ham å skape verk som er både dokumentariske og dypt emosjonelle.
Den varige verdien av hans samlede verker ligger i evnen til å fremkalle den fredfulle, tidløse skjønnheten i det engelske landskapet. Ved å fokusere på den stille majesteten i Surrey Weald og de omkringliggende regionene, sørget Edward Wilkins Waite for at den rolige essensen av det 19. århundres landlige liv ville bli bevart for fremtidige generasjoner å beundre.
topimpressionists.com/no/art/download/edward-wilkins-waite-evening-brockham-9HTNBF-en/
Se nærmere på
Evening, brockham — Edward Wilkins Waite
Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.
Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.
I "Evening, brockham" blir en Statement kontrast parret med en Balanced Harmony harmoni.
Statistikk for "Evening, brockham" av Edward Wilkins Waite finnes på verkets Besøksstatistikk-side: månedlige visninger av verket, visninger av kunstnerens andre verk, samt en oversikt over nylige besøkende fordelt på land og språk.
"Evening, brockham" har en samlet lysstyrke på deep_shadow, og luminansen er Soft Shadow.