Papir

Veiledning for studentkunst

Ann Woodward Haven

Gilbert Stuart

Navn Klasse Dato
Gilbert Stuart, Ann Woodward Haven. Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Gilbert Stuart topimpressionists.com/no/artists/gilbert-stuart_no/
Kunstnerens levetid
1755 – 1828
Bevegelse
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.
Influences
Neoclassicism
Notable elements
turban
Style
Neoclassical portraiture
Subject
portrait

Opphavsrett Dette verket er i det frie domene. Gilbert Stuart døde i 1828; opphavsretten varer 70 år etter kunstnerens død, så den utløp i 1898.

Kilde: TopImpressionists.com — hentet Oct. 4, 2026

Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart Del 1 · Kunstverket

I sammenheng med

Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart

Når kan dette ha blitt malt?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810
  8. 1820

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 73 ved død.

Skyggelagt: livsløpet til Gilbert Stuart (1755–1828) hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1786 Hovedvirksomhetsår: 1786–1806 Senere verk: fra 1806

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan skyldes hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene som utgjør kunstnerens liv er vevd inn i dem

Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/gilbert-stuart-ann-woodward-haven-8LJ2QK-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Phthalo Green #221c13

    Katalogisert palett

    • #221C13
    • #794C2F
    • #C5B382
    • #4C3621

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Phthalo Green
    Intensitet
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Bold Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Balanced Soft Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av Gilbert Stuart i løpet av de siste tolv månedene — totalt 7 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 76.4%
    2. 2 United States of America 8.3%
    3. 3 Hong Kong 6.9%
    4. 4 Bangladesh 2.8%
    5. 5 Singapore 2.8%
    6. 6 Italy 1.4%
    7. 7 Peru 1.4%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Gilbert Stuart

    1. 1 Selvportrett, 1786 5.1%
    2. 2 Man in a Claret Coat, (painting), 1785 5.1%
    3. 3 George Washington (Lansdowne Portrait), 1796 3.8%
    4. 4 John Parker III (1772–1840), 2nd Lord Boringdon, Later 1st Earl of Morley, as a Boy, 1786 3.8%
    5. 5 George Washington (8), 1820 3.8%
    6. 6 John Jay, 1794 3.8%
    7. 7 Captain Skeffington Lutwidge, 1783 3.8%
    8. 8 George Washington, 1797 3.8%
    9. 9 George Washington (The Athenaeum Portrait), 1796 2.5%
    10. 10 John Bill Ricketts (unfinished) (also known as Breschard, the Circus Rider), 1807 2.5%
    11. 11 Washington Allston, 1818 2.5%
    12. 12 George Washington (The Landsdowne Portrait), 1796 2.5%
    13. 13 Sarah Wentworth Apthorp Morton, 1800 2.5%
    14. 14 Helena Lawrence Holmes Penington, 1803 2.5%
    15. 15 Mrs. Aaron Lopez and Her Son Jushua, 1773 2.5%
    16. 16 Henry Rice, 1815 2.5%
    17. 17 John Jones of Frankley, 1785 2.5%
    18. 18 Portrait of Hugh Percy, Second Duke of Northumberland 1.3%
    19. 19 George Washington (The Vaughan Portrait), 1795 1.3%
    20. — Ann Woodward Haven dette maleriet 0.0%

    Sammen utgjør disse verkene 58.1% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 190 verk av denne kunstneren, hvorav 52 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden – det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kilde: TopImpressionists.com — hentet Oct. 4, 2026

    Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart Del 2 · I kontekst

    Om dette kunstverket

    Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart

    A Glimpse into Elegance: Gilbert Stuart’s Portrait of Ann Woodward Haven

    This captivating portrait by Gilbert Stuart offers a compelling window into the late 18th or early 19th-century world of refined society. The painting depicts *Ann Woodward Haven*, presented with a dignified composure that speaks to her social standing and inner strength. It’s a masterful example of Neoclassical portraiture, showcasing Stuart's skill in capturing both physical likeness and psychological depth.

    Subject & Historical Context

    Ann Woodward Haven was a member of a prominent New England family. Gilbert Stuart, already establishing himself as a leading portraitist on both sides of the Atlantic, expertly conveys her status through subtle yet powerful visual cues. The period itself – bridging the 18th and 19th centuries – was one of significant social and political change in America, with a growing emphasis on individual identity and national pride. Portraits like this served not only as records of appearance but also as statements of belonging and aspiration within that evolving society.

    Style & Technique

    Stuart’s style is firmly rooted in the Neoclassical tradition, characterized by its emphasis on realism, clarity of form, and idealized beauty. He achieves this through meticulous brushwork and a sophisticated understanding of light and shadow. Oil paint on canvas allows for rich textures and subtle gradations of tone. Notice how Stuart builds up layers of paint to create the volume of her clothing and the delicate contours of her face. The directional lighting, emanating from the upper left, sculpts her features and adds a sense of three-dimensionality. His technique is not merely representational; it’s about imbuing the subject with a palpable presence.

    Symbolism & Interpretation

    The most striking element beyond Haven's serene expression is undoubtedly her turban. This wasn’t simply a fashionable accessory, but a symbol of wealth and sophistication – often associated with travel to exotic locales like Egypt, which was experiencing renewed interest due to Napoleon’s campaigns. The turban hints at a worldly perspective and refined taste. Her direct gaze engages the viewer, conveying intelligence and self-assurance. The dark, indistinct background serves to focus all attention on Haven herself, emphasizing her importance and individuality.

    Emotional Impact & Aesthetic Appeal

    “Ann Woodward Haven” evokes a sense of quiet dignity and timeless elegance. It’s a portrait that invites contemplation, prompting viewers to consider the life and personality of the woman depicted. The painting's subdued color palette and harmonious composition create a calming atmosphere, making it an ideal addition to both traditional and contemporary interiors.

    Its formal presentation lends itself well to grand spaces.

    The subtle emotional depth adds intrigue and sophistication.

    The historical significance provides a conversation starter for art enthusiasts.

    This artwork is more than just a portrait; it’s a testament to Stuart's artistic mastery and a captivating glimpse into the past. It offers both aesthetic pleasure and intellectual stimulation, making it a valuable piece for collectors and those seeking to enrich their surroundings with beauty and history.

    Kilde: TopImpressionists.com — hentet Oct. 4, 2026

    Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart Del 3 · Om dette kunstverket

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Gilbert Stuart

    Født i Saunderstown, Storbritannia

    Gilbert Stuart: Et liv i portrettkunst

    Født: 3. desember 1755, Saunderstown, Rhode Island

    Død: 9. juli 1828, Boston, Massachusetts

    Nasjonalitet: Amerikansk

    Stilretning: Nyklassisisme

    Kjent for: Portrettmaleri, særlig portretter av fremtredende skikkelser i tidlig amerikansk historie.

    Tidlig liv og utdanning

    Gilbert Stuart ble født inn i en familie med skotske røtter; hans far, også ved navn Gilbert, var en oppfinner som etablerte den første snusbønnen i Rhode Island.

    Hans kunstneriske talent kom til syne i ung alder, og han utviste eksepsjonelle ferdigheter allerede som barn.

    Som 14-åring malte han "Dr. Hunter's Spaniels", et verk som viste tidlig lovende potensial.

    Han reiste til Skottland rundt 1771 for å studere under Cosmo Alexander, men vendte tilbake etter Alexanders død i 1775.

    Videre opplæring fant sted i London hos Benjamin West, en fremtredende amerikansk maler bosatt i England, fra 1775 til 1780. Denne perioden var avgjørende for utviklingen av hans kunstneriske stil og for å vinne anerkjennelse innen Royal Academy.

    Kunstnerisk karriere og hovedverker

    Stuarts karriere møtte utfordringer under den amerikanske revolusjonen, noe som førte til at han flyttet til England i 1775.

    Han oppnådde tidlig suksess med "The Skater" (1782), et portrett som etablerte hans rykte.

    Hans mest berømte verk er det ufullendte portrettet av George Washington, kjent som Athenaeum-portrettet (påbegynt i 1796). Dette bildet har blitt ikonisk og pryder både amerikanske pengesedler og frimerker. Stuart produserte en rekke kopier av dette portrettet for mæcener over hele Amerika og Europa.

    Han malte portretter av flere andre fremtredende skikkelser, inkludert John Adams, Thomas Jefferson, James Madison og mange medlemmer av den føderalistiske eliten.

    Stuarts stil var preget av en nyklassisk tilnærming, med vekt på realisme og evnen til å fange både likhet og karakter hos sine motiver. Han benyttet ofte en dramatisk bruk av lys og skygge for å forsterke portrettenes virkning.

    Innflytelse og utvikling

    Cosmo Alexander ga ham den tidlige opplæringen i teknikk og komposisjon.

    Benjamin Wests innflytelse var betydelig og formet Stuarts forståelse av portrettkunst og kunstneriske prinsipper.

    Den nyklassiske bevegelsen, med sitt fokus på klassiske former og idealer, preget hans stil sterkt.

    Stuarts egne observasjoner og samspill med sine motiver bidro til den psykologiske dybden og realismen i hans portretter. Han etterstrebte ikke bare å fange et ytre utseende, men også karakteren og personligheten til de han malte.

    Historisk betydning og arv

    Gilbert Stuart regnes som en av Amerikas fremste portrettmalere, og spilte en avgjørende rolle i å dokumentere de tidlige årene til USA.

    Athenaeum-portrettet av George Washington har blitt et varig symbol på amerikansk identitet og lederskap.

    Hans portretter gir verdifull historisk innsikt i livene og utseendet til fremtredende personer fra slutten av det 18. og begynnelsen av det 19. århundre.

    Stuarts verker er representert i store museer over hele USA og Europa, noe som sikrer at hans arv fortsetter å verdsettes av kommende generasjoner.

    Han etablerte en distinkt amerikansk portrettstil som forente europeiske teknikker med en unikt amerikansk sanselighet.

    Les mer her

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Ann Woodward Haven

    topimpressionists.com/no/art/download/gilbert-stuart-ann-woodward-haven-8LJ2QK-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Stuart, Gilbert. Ann Woodward Haven. n.d., https://topimpressionists.com/no/art/gilbert-stuart-ann-woodward-haven-8LJ2QK-en/
    APA
    Stuart, Gilbert (n.d.). Ann Woodward Haven [Painting]. https://topimpressionists.com/no/art/gilbert-stuart-ann-woodward-haven-8LJ2QK-en/
    Chicago
    Gilbert Stuart. Ann Woodward Haven. n.d. https://topimpressionists.com/no/art/gilbert-stuart-ann-woodward-haven-8LJ2QK-en/
    Harvard
    Stuart, Gilbert (n.d.) Ann Woodward Haven. Available at: https://topimpressionists.com/no/art/gilbert-stuart-ann-woodward-haven-8LJ2QK-en/

    Kilde: TopImpressionists.com — hentet Oct. 4, 2026

    Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart Del 4 · Kunstner og museum

    Se nærmere på

    Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Vår katalog klassifiserer dette verket under: portraiture, neoclassicism, woman. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    4. Se tilbake på Horatio Gates (1793), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    5. Neoclassicism: A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art. Hvor kan du se dette i dette verket?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Kilde: TopImpressionists.com — hentet Oct. 4, 2026

    Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart Del 5 · Se nærmere på

    Kunstquiz

    Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart

    Hvor godt kjenner du dette kunstverket?

    Marker ett svar for hvert av de 4 spørsmålene nedenfor. Hvert spørsmål har nøyaktig ett riktig svar.

    1. 1. Gilbert Stuart is best known for his portraits, but what is particularly notable about this portrait of Ann Woodward Haven?

      • A Its use of vibrant, impressionistic colors.
      • B The subject's elaborate turban and suggestion of foreign influence.
      • C Its depiction of a historical event.

    2. 2. What artistic movement is 'Ann Woodward Haven' most closely associated with?

      • A Romanticism
      • B Baroque
      • C Neoclassicism

    3. 3. The description notes the lighting in 'Ann Woodward Haven' is directional. From which direction does it appear to originate?

      • A Lower Right
      • B Upper Left
      • C Directly Overhead

    4. 4. What detail in the portrait suggests something about Ann Woodward Haven's social status or interests?

      • A The simple background.
      • B Her serene expression.
      • C The turban she is wearing.

    Min poengsum: ____ av 4

    Fasit — til læreren

    Dette starter en ny side i utskriften, slik at den enkelt kan utelates fra kopiene.

    1B · 2C · 3B · 4C

    Kontroller alle svar mot katalogoppføringen for dette maleriet

    Kilde: TopImpressionists.com — hentet Oct. 4, 2026

    Ann Woodward Haven — Gilbert Stuart Del 6 · Kunstquiz

    Spørsmål og svar

    Hvilken underliggende nyanse preger "Ann Woodward Haven" av Gilbert Stuart?

    Den dominerende fargen i "Ann Woodward Haven" av Gilbert Stuart er Golden Yellow Range. Denne fargen utgjør den underliggende tonen i paletten.

    Hvor lys er "Ann Woodward Haven" totalt sett?

    Når det gjelder oppfattet lysstyrke, er "Ann Woodward Haven" av Gilbert Stuart deep_shadow.

    Hva har "Ann Woodward Haven" til felles med resten av Gilbert Stuart sin produksjon?

    "Ann Woodward Haven" deler med Gilbert Stuarts andre verk sin Neoclassicism-stil og de gjentakende temaene: classical ideals, roman influence, european aristocracy, social status, wealth, foreign origins (egypt), formal.