Papir

Veiledning for studentkunst

Self-portrait

Navn Klasse Dato

Ismael Nery De Almeida, Self-portrait (1930), MAM Rio. Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Ismael Nery De Almeida topimpressionists.com/no/artists/ismael-nery-de-almeida_no/
Kunstnerens levetid
1900 – 1934
Malt
1930
Opprinnelig størrelse
17 x 7 cm
Arrangert på
MAM Rio topimpressionists.com/no/museums/mam-rio-rio-de-janeiro_no/

I sammenheng med

Self-portrait — Ismael Nery De Almeida

Hvor stort er det?

Originalen måler 17 × 7 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 34 ved død.

Malt da kunstneren var 30. Kunstneren ble 34 år gammel. 0 av de 3 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Ismael Nery De Almeida (1900–1934) ▲ dette verket, 1930 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Sammenlign med

  • Adam and Eve topimpressionists.com/no/art/ismael-nery-de-almeida-adam-and-eve-D4K8GR-en/
  • Self-portrait, 1930 topimpressionists.com/no/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/
  • Nudes on the crag topimpressionists.com/no/art/ismael-nery-de-almeida-nudes-on-the-crag-D4K8GP-en/

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Espresso #43403e

    Katalogisert palett

    • #43403E
    • #635D55
    • #AE9F83
    • #867862

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Espresso
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Gentle Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av Ismael Nery De Almeida i løpet av de siste tolv månedene — totalt 1 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 100.0%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 4 mest viste verkene av Ismael Nery De Almeida

    1. 1 Self-portrait, 1930 40.0%
    2. 2 Longing for love, 1932 20.0%
    3. 3 Self-portrait, 1930 dette maleriet 20.0%
    4. 4 Adam and Eve 20.0%

    Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 5 verk av denne kunstneren, hvorav 4 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 3 av dem, med 20.0% av denne oppmerksomheten. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Ismael Nery De Almeida

    Født i Belém, Brasil

    tidlig liv og kunstneriske begynnelse

    Ismael Nery De Almeida, en sentral skikkelse i Brasils modernistiske bevegelse, ble født i 1900 i Belém, Brasil. Hans liv, selv om det var kortvarig, etterlot et uutslettelig spor i landets kunstneriske landskap.

    bidrag til moderne kunst i Brasil

    Ismael Nery De Almeida feires for sin innovative tilnærming til moderne kunst i Brasil. Hans arbeid, preget av dristighet og eksperimentering, banet vei for fremtidige generasjoner av brasilianske kunstnere. Til tross for at han gikk bort i 1934 i en ung alder, forblir hans innflytelse på landets kunstneriske utvikling betydelig.

    bemmerkelsesverdige verk og deres betydning

    The Awakening, et banebrytende verk som viser De Almeidas unike blanding av modernitet og tradisjonelle brasilianske temaer.

    Nocturnal Reflections, et maleri som eksemplifiserer hans bruk av lys og farge for å fremkalle følelser.

    Urban Landscapes, en serie som fanger essensen av Brasils urbane transformasjon i det tidlige 20. århundre.

    museer og samlinger som inneholder De Almeidas verk

    Museu de Arte de Belém (Belém, Brasil), som huser en omfattende samling av De Almeidas kunstverk og tilbyr et helhetlig bilde av hans kunstneriske reise.

    New Hall Art Collection (Cambridge, Storbritannia), som viser utvalgte verk som demonstrerer De Almeidas innflytelse på den globale moderne kunstscenen.

    arv og innflytelse

    Ismael Nery De Almeidas arv strekker seg langt utover hans egne verk. Han inspirerte en ny bølge av brasilianske kunstnere, inkludert Luis Gabriel Sacilotto Filho, som fortsatte å tøye grensene for moderne kunst i Brasil.

    videre utforskning på AllPaintingsStore.com

    se Ismael Nery De Almeidas kunstverk på [https://AllPaintingsStore.com/@/ismael-nery-de-almeida](https://AllPaintingsStore.com/@/ismael-nery-de-almeida)

    oppdag Museu de Arte de Belém sin samling på [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3as2v-museu-de-arte-de-belm-(brazil)-a-comprehensive-guide](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3as2v-museu-de-arte-de-belm-(brazil)-a-comprehensive-guide)

    lær mer om Luis Gabriel Sacilotto Filho og hans bidrag til moderne brasiliansk kunst på [https://AllPaintingsStore.com/@/luis-gabriel-sacilotto-filho](https://AllPaintingsStore.com/@/luis-gabriel-sacilotto-filho)

    konklusjon

    Ismael Nery De Almeidas innvirkning på brasiliansk modernisme er ubestridelig. Gjennom sitt pionerarbeid påvirket han ikke bare sine samtidige, men banet også vei for fremtidige generasjoner av kunstnere i Brasil og utover.

    Museum

    MAM Rio

    Utstilt i Rio de Janeiro, Brasil

    Et fyrtårn for brasiliansk modernitet

    Dypt inne i den frodige, grønne omfavnelsen av Flamengo-parken står Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, kjærlig kjent som MAM Rio, som et dypsindig vitnesbyrd om Brasils levende kulturelle ånd. Med utsikt over Guanabara-buktens glitrende vidder, og med den ikoniske silhuetten av Sugarloaf-fjellet reisende majestetisk i det fjerne, tilbyr museet langt mer enn bare et lager for kunst; det skaper en oppslukende dialog mellom menneskelig uttrykk og den pustløse naturlige skjønnheten i Rio de Janeiro. Siden etableringen i 1948 har MAM Rio fungert som en avgjørende kraft i utformingen av den moderne kunstens bane i Brasil, der det har vært både et fristed for etablerte mestere og en utskytningsrampe for fremvoksende talenter, og har fostret en intellektuell utveksling som fortsetter å resonnere gjennom tiårene.

    Museets fysiske tilstedeværelse er i seg selv et mesterverk av modernistisk bragd. Konseptualisert av den visjonære arkitekten Affonso Eduardo Reidy og ferdigstilt i 1955, forkaster strukturen det tradisjonelle, lukkede gallerikonseptet til fordel for et design som puster i takt med byens rytme. Reidys briljante bruk av ytre søyler skaper vidstrakte, søylefrie interiører som lar kunstverkene bebo rommet uten begrensninger, badet i et mykt, naturlig lys filtrert gjennom geniale aluminiumslameller. Denne arkitektoniske dristigheten finner sin perfekte motpart i de omkringliggende landskapene designet av den legendariske Roberto Burle Marx. Museet og hagen eksisterer i en sømløs overgang, hvor stedegne planter og flytende organiske former ekkoer selve rytmen i brasiliansk modernisme, og skaper et harmonisk fristed for kontemplasjon.

    Motstandskraft gjennom gjenfødelse

    Historien til MAM Rio er en gripende fortelling om både enorme triumfer og knusende tragedier. Institusjonens sjel ble satt på prøve den 8. juli 1978, da en katastrofal brann fortærte omtrent nitti prosent av den dyrebare samlingen. Tapet var uerstattelig og svelget betydelige verk av internasjonale ikoner som Pablo Picasso, Joan Miró og Salvador Dalí, noe som etterlot et tomrom i nasjonens kulturelle vev. Likevel steg en ånd av enda større besluttsomhet ut av denne asken. Den påfølgende perioden med rekonstruksjon transformerte MAM Rio til et mangefasettert kunstsenter, og utvidet sitt oppdrag til å inkludere en kunstskole, teater og ulike offentlige tjenester. Denne epoken av gjenfødelse beviste at selv om fysiske objekter kan være skjøre, er impulsen til kreativitet uknuselig, og forvandlet et sted for tap til et dynamisk knutepunkt for kulturell motstandskraft.

    I dag fungerer samlingen som et rikt, kaleidoskopisk teppe av brasiliansk modernisme og samtidig innovasjon. Besøkende kan vandre gjennom gallerier som viser et mangfold av medier—fra de dristige, rytmiske abstraksjonene til Rubem Ludolf de Oliveira til intrikate skulpturer, fotografier og banebrytende installasjoner med nye medier. Museets forpliktelse til den lokale identiteten er merkbar; det søker aktivt etter nasjonens puls, og sikrer at den brasilianske opplevelsen representeres med både dybde og nyanse. For samleren eller kunstentusiasten tilbyr de roterende utstillingene en konstant tilstand av oppdagelse, hvor globale trender møter lokale tradisjoner i en sofistikert, evig utviklende samtale.

    Et helhetlig kulturelt fristed

    Det som virkelig skiller MAM Rio fra andre institusjoner, er dens helhetlige tilnærming til den kunstneriske opplevelsen. Det er ikke bare et sted for å betrakte malerier; det er et levende økosystem hvor utdanning, forestilling og sosial interaksjon konvergerer. Integreringen av takterrassen—en livlig lounge som tilbyr panoramautsikt over bukten—med galleriets lærde strenghet, skaper et miljø som tilfredsstiller både det intellektuelle og det sanselige. For interiørdesignere på jakt etter inspirasjon eller kunstelskere som søker en dyp forbindelse til et sted, tilbyr MAM Rio et unikt skjæringspunkt mellom arkitektonisk eleganse, historisk dybde og samtidig vitalitet. Det forblir en destinasjon hvor selve luften føles ladet med kreativitet, og inviterer alle som trer inn, til å delta i den varige arven etter brasiliansk kunst.

    Les mer her

    • Kunstneren Ismael Nery De Almeida topimpressionists.com/no/artists/ismael-nery-de-almeida_no/
    • Museet MAM Rio topimpressionists.com/no/museums/mam-rio-rio-de-janeiro_no/
    • Lignende verk Flere verk å sammenligne med topimpressionists.com/no/art/similar/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Self-portrait

    topimpressionists.com/no/art/download/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Almeida, Ismael Nery De. Self-portrait. 1930, MAM Rio. https://topimpressionists.com/no/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/
    APA
    Almeida, Ismael Nery De (1930). Self-portrait [Painting]. MAM Rio. https://topimpressionists.com/no/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/
    Chicago
    Ismael Nery De Almeida. Self-portrait. 1930. MAM Rio. https://topimpressionists.com/no/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/
    Harvard
    Almeida, Ismael Nery De (1930) Self-portrait. MAM Rio. Available at: https://topimpressionists.com/no/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

    Se nærmere på

    Self-portrait — Ismael Nery De Almeida

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Adam and Eve, tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Ismael Nery De Almeida var omtrent 30 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Er fargene i "Self-portrait" sterke eller dempede?

    Fargene i "Self-portrait" har en metning på Muted og en intensitet på Monochromatic.

    Er "Self-portrait" av Ismael Nery De Almeida et lyst eller mørkt kunstverk?

    "Self-portrait" av Ismael Nery De Almeida er registrert med balanced, og har en luminans på Soft Shadow.

    Hvorfor er den opphavsrettslige statusen til "Self-portrait" slik den er?

    Opphavsrettslig status for "Self-portrait" – fritt tilgjengelig – opphavsretten har utløpt – følger av kunstnerens dødsår, 1934.