Papirformat

Veiledning for studentkunst

Robert Steele (1791–1879)

Navn Klasse Dato

Norman Macbeth, Robert Steele (1791–1879) (1877). Fri for opphavsrett. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Norman Macbeth topimpressionists.com/no/artists/norman-macbeth/
Kunstnerens levetid
1821 – 1888
Malt
1877
Opprinnelig størrelse
127 x 102 cm

I sammenheng med

Robert Steele (1791–1879) — Norman Macbeth

Dimensjoner

Originalen måler 127 × 102 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 67 ved død.

Malt da kunstneren var 56. Kunstneren ble 67 år gammel. 8 av de 21 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Norman Macbeth (1821–1888) ▲ dette verket, 1877 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1872 Hovedvirksomhetsår: 1872–1880 Senere verk: fra 1880

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/norman-macbeth-robert-steele-1791-1879-AQV5ZB-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Phthalo Green #29221f

    Lagret palett

    • #29221F
    • #372C28
    • #C3895D
    • #714934

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Phthalo Green
    Metning
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Serene Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av Norman Macbeth i løpet av de siste tolv månedene — 4 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 43.8%
    2. 2 Storbritannia 25.0%
    3. 3 Singapore 25.0%
    4. 4 United States of America 6.2%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 10 mest viste verkene av Norman Macbeth

    1. 1 Mrs Adam Primrose, 1871 23.5%
    2. 2 A Portion of Old Greenock (James Weir's Property, 20–22 West Blackhall Street, 1845), 1845 17.6%
    3. 3 William Ferguson of Kinmundy (1823–1904), 1885 17.6%
    4. 4 William Forrest (1805–1889), HRSA 11.8%
    5. 5 Reverend William Lindsay Alexander (1808–1884), Theologian, 1875 5.9%
    6. 6 John Walker (d.1866), Sugar Refiner, 1866 5.9%
    7. 7 Reverend Andrew Thomson (1842–1901), DD, 1878 5.9%
    8. 8 Patrick Fairbairn (1805–1874), DD, 1871 5.9%
    9. 9 Archibald Gardener 5.9%
    10. — Robert Steele (1791–1879), 1877 dette maleriet 0.0%

    Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 33 verk av denne kunstneren, hvorav 9 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden — det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Norman Macbeth

    The Legacy of Norman Macbeth: A Master of Victorian Realism

    In the vibrant tapestry of nineteenth-century British art, few threads are as finely woven as those belonging to Norman Macbeth. Born in 1821 in the coastal town of Greenock, Macbeth was a man whose very identity was steeped in an artistic lineage. As the grandson of the celebrated portrait painter Norman Macbeth and the son of James Macbeth, his life was not merely a pursuit of art, but a continuation of a profound familial devotion to the canvas. This heritage provided him with a foundational reverence for the craft, yet it was his own rigorous journey—stretching from the technical precision of an engraver’s apprenticeship in Glasgow to the hallowed halls of the Royal Academy Schools in London—that allowed him to forge a singular voice within the Glasgow School.

    Macbeth’s artistic evolution was marked by a sophisticated balance between the established traditions of his era and the burgeoning modernism that began to ripple through Europe. While his training anchored him firmly in the principles of academic realism, he possessed an intellectual curiosity that prevented his work from becoming stagnant. He moved through the great art capitals of the age, studying the masterworks within the National Gallery in London and finding inspiration amidst the transformative atmosphere of Paris, where he worked within the Louvre. This exposure to Continental influences allowed him to infuse his portraits with a subtle touch of Impressionism and the delicate aesthetic sensibilities of Japonisme, creating works that felt both timelessly classical and strikingly contemporary for the Victorian period.

    Technique, Texture, and the Art of the Portrait

    To observe a Macbeth portrait is to witness a masterclass in controlled observation. His technique was defined by an unwavering commitment to meticulous realism, where every fold of heavy silk, every glint of light on a brass button, and every nuanced expression of his subjects was rendered with painstaking care. He possessed a rare ability to capture the psychological depth of his sitters, moving beyond mere physical likeness to evoke the very essence of their character. Whether depicting the esteemed Sir John Steell RSA or the quiet dignity of an elderly gentleman like James Blackadder, Macbeth utilized subtle tonal gradations and a rich, earthy palette to create a sense of palpable atmosphere and three-dimensional depth.

    His mastery extended beyond the human face into the realm of landscape and still life, where his brushwork could shift from the precise to the more textured and expressive. In works such as A Somerset Farm, one can see how he embraced a more painterly approach, using light and shadow to breathe life into rural scenes. This versatility—the ability to pivot from the formal rigidity of a high-society portrait to the atmospheric softness of a pastoral landscape—is what truly distinguishes his oeuvre. His canvases serve as windows into a bygone era, preserved through a technique that honors the weight of history while celebrating the fleeting beauty of light.

    A Lasting Impression on Art History

    The historical significance of Norman Macbeth lies in his role as a bridge between generations. He stood at the crossroads of the old world and the new, maintaining the dignity of the Royal Scottish Academy’s traditions while welcoming the experimental spirit of the late nineteenth century. His influence was not limited to his own brush; he left behind a family of artists, including his sons Robert Walker Macbeth and Henry Macbeth-Raeburn, who would continue to shape the landscape of Scottish painting well into the twentieth century.

    Though he passed away in London in 1888, the impact of his work remains etched in the annals of British art history. His portraits remain vital documents of Victorian society, capturing the luminaries and the everyday figures of his time with an intimacy that transcends the decades. Through his dedication to the truth of the subject and his ability to harmonize classical precision with modern nuance, Norman Macbeth ensured that his name would forever be synonymous with the enduring elegance of Victorian Portraiture.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Robert Steele (1791–1879)

    topimpressionists.com/no/art/download/norman-macbeth-robert-steele-1791-1879-AQV5ZB-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Macbeth, Norman. Robert Steele (1791–1879). 1877, https://topimpressionists.com/no/art/norman-macbeth-robert-steele-1791-1879-AQV5ZB-en/
    APA
    Macbeth, Norman (1877). Robert Steele (1791–1879) [Painting]. https://topimpressionists.com/no/art/norman-macbeth-robert-steele-1791-1879-AQV5ZB-en/
    Chicago
    Norman Macbeth. Robert Steele (1791–1879). 1877. https://topimpressionists.com/no/art/norman-macbeth-robert-steele-1791-1879-AQV5ZB-en/
    Harvard
    Macbeth, Norman (1877) Robert Steele (1791–1879). Available at: https://topimpressionists.com/no/art/norman-macbeth-robert-steele-1791-1879-AQV5ZB-en/

    Se nærmere etter

    Robert Steele (1791–1879) — Norman Macbeth

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Sir John Steell (1804–1891), RSA (1877), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Norman Macbeth var omtrent 56 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Er "Robert Steele (1791–1879)" av Norman Macbeth i det frie domene?

    "Robert Steele (1791–1879)" av Norman Macbeth er i det frie domene – opphavsretten har utløpt. Denne statusen avgjør hvordan bildet av verket kan reproduseres.

    Er fargene i "Robert Steele (1791–1879)" av Norman Macbeth livlige eller dempede?

    Fargene i "Robert Steele (1791–1879)" av Norman Macbeth viser en Muted metning med en Monochromatic intensitet.

    Er "Robert Steele (1791–1879)" av Norman Macbeth i det frie domene (public domain), og hvorfor?

    "Robert Steele (1791–1879)" av Norman Macbeth er i det frie domene – opphavsretten har utløpt. Opphavsretten løper fra kunstnerens dødsår, som var i 1888.