Papirformat

Veiledning for studentkunst

Model

Navn Klasse Dato

Paul Gustave Fischer, Model. Fri for opphavsrett. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Paul Gustave Fischer topimpressionists.com/no/artists/paul-gustave-fischer_no/
Kunstnerens levetid
1860 – 1934
Opprinnelig størrelse
79 x 34 cm

I sammenheng med

Model — Paul Gustave Fischer

Dimensjoner

Originalen måler 79 × 34 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når kan dette ha blitt malt?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 74 ved død.

Skyggelagt: livsløpet til Paul Gustave Fischer (1860–1934) hvert daterte maleri, tiår for tiår

Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/paul-gustave-fischer-model-AQZCPC-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Espresso #324643

    Lagret palett

    • #324643
    • #E8C475
    • #78837A
    • #B99456

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Navn på hovedfarge
    Espresso
    Metning
    Vivid Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Statement Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Balanced Soft Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av Paul Gustave Fischer i løpet av de siste tolv månedene — 5 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 75.0%
    2. 2 Australia 6.2%
    3. 3 Brazil 6.2%
    4. 4 Mexico 6.2%
    5. 5 United States of America 6.2%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 10 mest viste verkene av Paul Gustave Fischer

    1. 1 Bathers on a beach 27.8%
    2. 2 A Good Book, 1905 16.7%
    3. 3 Landidyl 16.7%
    4. 4 A Winter's Day 5.6%
    5. 5 Model dette maleriet 5.6%
    6. 6 A View of Kongens Nytorv, Copenhagen 5.6%
    7. 7 Portrait of Lady, 1901 5.6%
    8. 8 A Winter Street 5.6%
    9. 9 A Street Scene In Winter, Copenhagen 5.6%
    10. 10 Time at Kgleaters balletschool 5.6%

    Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 31 verk av denne kunstneren, hvorav 10 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 5 av dem, med 5.6% av denne oppmerksomheten. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Paul Gustave Fischer

    Født i København, Danmark

    The Painter of Copenhagen's Soul

    Born into a lineage of creativity in Copenhagen, Denmark, Paul Gustave Fischer emerged as an artist whose brush captured the very essence of Nordic life. As a member of the fourth generation of a Jewish family with roots in Poland, his upbringing was deeply intertwined with the world of pigments and paints, thanks to his father, Philip August Fischer, who managed a successful business in manufacturing lacquers. This early immersion in the materiality of art provided a unique foundation for a man who would eventually earn the affectionate moniker "Københavns maler"—the Painter of Copenhagen. His formal training at the Royal Danish Academy of Art was brief, yet it served as the gateway to a lifelong exploration of light, texture, and the shifting moods of the urban and natural landscape.

    Fischer's artistic evolution is a journey from the structured observations of city life to the luminous, airy expanses of the countryside. In his early years, he was celebrated for his ability to document the bustling streets and vibrant markets of his home city. Works such as "At the Vegetable Market" showcase his mastery of realism, utilizing layered brushstrokes and muted colors to evoke the damp, atmospheric charm of a rainy Copenhagen afternoon. During this period, his reputation grew through his connections with young Danish naturalists, and he became a regular fixture at the Charlottenborg Spring Exhibition, where his ability to capture urban vitality earned him significant acclaim.

    A Parisian Influence and the Shift to Light

    The trajectory of Fischer's career underwent a profound transformation following his transformative sojourn in Paris between 1891 and 1895. This period of exposure to the French capital's vibrant art scene acted as a catalyst, fundamentally altering his palette and technique. The heavy, grounded tones of his earlier urban scenes gave way to a much richer, lighter, and more luminous approach to color. Influenced by the Impressionist movement and the graphic energy of artists like Théophile Steinlen and Henri de la Toulouse-Lautrec, Fischer began to embrace a style that celebrated the ephemeral qualities of light and atmosphere.

    This newfound brilliance is most evident in his later works, which moved away from the city's shadows toward the sun-drenched tranquility of the outdoors. In masterpieces like "Bathers on a Beach," one can witness the artist's mastery of the Impressionistic spirit. He utilized loose, fluid brushwork to depict the shimmering water and the soft textures of sand, creating scenes that radiate warmth and contentment. His ability to capture the dappled shade of umbrellas and the vibrant pops of color against the sea reflects a sophisticated understanding of how light interacts with the physical world, turning a simple moment of leisure into a timeless celebration of summer.

    Legacy and Artistic Significance

    Beyond his landscapes and cityscapes, Fischer's versatility allowed him to navigate various genres, from intimate portraits to grand historical commissions. His talent for capturing human emotion and presence is seen in works like "Portrait of a Young Girl," where soft lighting and impasto textures create a sense of profound intimacy. He also demonstrated a remarkable ability to capture movement and atmosphere in urban settings, as seen in "An Evening Stroll on the Boulevard," where rain-slicked streets and dynamic figures bring a sense of cinematic life to the canvas.

    Fischer's historical significance lies in his role as a bridge between traditional Danish naturalism and the broader European Impressionist movement. While he may have faced a lack of critical recognition during his lifetime, his popularity was undeniable; his art resonated deeply with the public, finding success in both Scandinavia and beyond. His achievement in securing prestigious commissions, such as painting the transfer of sovereignty for the King of Norway, underscores his standing among the elite painters of his era. Today, he is remembered not just as a chronicler of Copenhagen, but as an artist who mastered the art of capturing the fleeting, beautiful moments of existence through a uniquely Nordic lens.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Model

    topimpressionists.com/no/art/download/paul-gustave-fischer-model-AQZCPC-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Fischer, Paul Gustave. Model. n.d., https://topimpressionists.com/no/art/paul-gustave-fischer-model-AQZCPC-en/
    APA
    Fischer, Paul Gustave (n.d.). Model [Painting]. https://topimpressionists.com/no/art/paul-gustave-fischer-model-AQZCPC-en/
    Chicago
    Paul Gustave Fischer. Model. n.d. https://topimpressionists.com/no/art/paul-gustave-fischer-model-AQZCPC-en/
    Harvard
    Fischer, Paul Gustave (n.d.) Model. Available at: https://topimpressionists.com/no/art/paul-gustave-fischer-model-AQZCPC-en/

    Se nærmere etter

    Model — Paul Gustave Fischer

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på At the Vegetable Market, tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?
    5. Hvis du kunne stilt kunstneren ett spørsmål om dette verket, hva ville det vært?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Er "Model" av Paul Gustave Fischer i det frie domene?

    Når det gjelder opphavsrett, er "Model" i det frie domene – opphavsretten har utløpt.

    Er det mulig å laste ned "Model"?

    Nedlasting er tilgjengelig for "Model": kunstverkets Last ned-side tilbyr nedlasting av et digitalt bilde i høy oppløsning.

    Hva forklarer opphavsrettssituasjonen til "Model" av Paul Gustave Fischer?

    "Model" av Paul Gustave Fischer er i det frie domene – opphavsretten har utløpt. Opphavsretten beregnes fra kunstnerens dødsår, og Paul Gustave Fischer døde i 1934.