Papirformat

Veiledning for studentkunst

Tree Study (verso)

Navn Klasse Dato

Alfred Munnings, Tree Study (verso), The Munnings Art Museum. Gjengitt i illustrasjonsøyemed; alle rettigheter forbeholdt rettighetshaver. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Alfred Munnings topimpressionists.com/no/artists/alfred-munnings_no/
Kunstnerens levetid
1878 – 1959
Medium
Oil On Panel
Opprinnelig størrelse
25 x 33 cm
Bevegelse
Impressionistic Landscape Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Arrangert på
The Munnings Art Museum topimpressionists.com/no/museums/the-munnings-art-museum-colchester_no/
Artistic style
Landscape, Study
Influences
British art
Notable elements
Loose brushstrokes
Subject or theme
Tree, Nature

I sammenheng med

Tree Study (verso) — Alfred Munnings

Dimensjoner

Originalen måler 25 × 33 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når kan dette ha blitt malt?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 81 ved død.

Skyggelagt: livsløpet til Alfred Munnings (1878–1959) hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1904 Hovedvirksomhetsår: 1904–1929 Senere verk: fra 1929

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem

Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?

Lignende verk

  • Tombland-markedet, 1904 topimpressionists.com/no/art/sir-alfred-james-munnings-tombland-markedet-aqs2p9-no/
  • The 6th Earl Winterton, MFH topimpressionists.com/no/art/sir-alfred-james-munnings-the-6th-earl-winterton-mfh-AQS37D-en/
  • My Grey Mare topimpressionists.com/no/art/sir-alfred-james-munnings-my-grey-mare-AQS2YR-en/

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/sir-alfred-james-munnings-tree-study-verso-AQS3AM-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Driftwood #a5804c

    Lagret palett

    • #A5804C
    • #E0DFD2
    • #C49F6D
    • #78643F

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Palett
    Dark Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Driftwood
    Metning
    Vivid Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Serene Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Clear Color Presence Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av Alfred Munnings i løpet av de siste tolv månedene — 20 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 74.7%
    2. 2 United States of America 5.7%
    3. 3 Spain 4.0%
    4. 4 Storbritannia 2.8%
    5. 5 Romania 2.6%
    6. 6 Singapore 2.1%
    7. 7 Germany 1.3%
    8. 8 Hong Kong 1.3%
    9. 9 Ireland 1.3%
    10. 10 France 0.9%
    11. · 10 andre land 3.3%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Alfred Munnings

    1. 1 A Lane at Exford, Exmoor (Study of a Tree) 1.5%
    2. 2 Lady Munnings Riding a Grey Hunter ('Magnolia') Side Saddle, with Her Dogs on Exmoor, 1924 1.1%
    3. 3 Tagg's Island, 1920 1.1%
    4. 4 Study of George Curzon, Groom, 1908 0.9%
    5. 5 Jaktmorgen, 1913 0.9%
    6. 6 A Female Nude Seated at Julian's Atelier, Rue du Dragon, 1902 0.9%
    7. 7 The Farmyard, 1896 0.9%
    8. 8 Study of a Foxhound, 'Pytchley' 0.9%
    9. 9 The Haunted Room, Painted at a Farmhouse on Exmoor 0.9%
    10. 10 Study of a Heavy Horse 0.9%
    11. 11 Studie for 'The Start at Newmarket' 0.9%
    12. 12 My Grey Mare 0.7%
    13. 13 Tombland-markedet, 1904 0.7%
    14. 14 The Start, October Meeting, Newmarket, Suffolk 0.7%
    15. 15 Mrs J. V. Rank at Druids' Lodge by the Swimming Pool 0.7%
    16. 16 Study for 'Coming up the Canter' 0.7%
    17. 17 Study of a Standing Male Nude, Julian's Atelier 0.7%
    18. 18 Gypsy Horses Grazing by a Roadside with a Boy Asleep on a Verge, 1911 0.5%
    19. 19 Elder Blossom, 1935 0.5%
    20. — Tree Study (verso) dette maleriet 0.0%

    Sammen utgjør disse verkene 16.1% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 1142 verk av denne kunstneren, hvorav 357 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden — det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Om dette kunstverket

    Tree Study (verso) — Alfred Munnings

    A Study in Light and Landscape: Alfred James Munnings’s “Tree Study (verso)”

    Alfred James Munnings's "Tree Study (verso)" isn’t merely a depiction of a solitary tree; it’s a distillation of the English countryside, captured with an immediacy that speaks to both the artist’s profound connection to his native Suffolk and a deeply ingrained sense of nostalgia for a vanishing way of life. Painted in 1930, this oil on panel offers a glimpse into Munnings's meticulous process – a testament to his dedication to observing and translating the subtle nuances of light, texture, and atmosphere onto canvas. The piece, rendered in a predominantly Impressionistic style, eschews precise detail in favor of capturing the feeling of the scene: the dappled sunlight filtering through foliage, the rough bark of the tree, and the hazy distance that suggests an expansive horizon. It’s a study not for reproduction, but for understanding – a foundational sketch upon which Munnings would later build more elaborate landscapes.

    The Artist's Vision: Munnings and the Suffolk Landscape

    Alfred James Munnings was inextricably linked to the heartland of England. Born in Mendham Township, Sussex, in 1878, his life revolved around the rolling fields and vibrant equestrian traditions of rural Suffolk. Unlike many artists who sought grand vistas or dramatic subjects, Munnings focused on the quiet beauty of everyday life – the working farms, the grazing horses, and the ever-changing light of the countryside. This intimate connection informed every brushstroke, imbuing his work with a palpable sense of authenticity and warmth. He wasn’t simply painting what he saw; he was conveying an emotional response to the land itself, a deep appreciation for its rhythms and its enduring spirit. Munnings's artistic journey began not within the formal confines of an academy, but in the practical world of a Norwich printing house. This apprenticeship honed his skills in design and observation while simultaneously allowing him to pursue studies at the Norwich School of Art.

    Technique and Style: Impressionistic Brushwork and Atmospheric Depth

    Munnings’s technique is characterized by loose, expressive brushstrokes – a hallmark of Impressionism. He employed a broken color approach, layering thin washes of paint to build up the image gradually, allowing the colors to mingle and create subtle variations in tone. The palette is dominated by earthy greens, browns, and ochres, reflecting the natural hues of the Suffolk landscape. Notably, the painting avoids sharp outlines or overly defined forms, instead relying on atmospheric perspective to suggest depth and distance. The artist skillfully uses light and shadow to model the tree’s form, creating a sense of three-dimensionality that belies the relatively flat surface of the panel. The texture of the bark is hinted at through short, choppy brushstrokes, while the foliage appears as a shimmering mass of color. A subtle pinkish hue is present in some areas, possibly referencing May blossom.

    Symbolism and Emotional Resonance: A Moment Frozen in Time

    "Tree Study (verso)" transcends a simple landscape depiction; it’s imbued with a quiet melancholy – a poignant reminder of the passage of time and the inevitable changes that sweep across the countryside. The “verso” aspect, often overlooked, adds to this sense of intimacy and immediacy. It suggests a preliminary study, a fleeting moment captured before being refined into a more finished work. The tree itself can be interpreted as a symbol of resilience – rooted firmly in the earth, weathering the storms of time. Munnings’s ability to capture such subtle emotional nuances speaks volumes about his artistic skill and his profound understanding of the human condition. The painting evokes a feeling of peaceful contemplation, inviting the viewer to lose themselves in the beauty of the natural world and reflect on its enduring significance.

    Additional Research:

    Study of Trees and Sky | Art UK

    Study of Trees (recto) by Sir Alfred James Munnings

    Purchase a giclee of Elm Trees (verso) - Sir Alfred James Munnings

    The Munnings Art Museum

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Alfred Munnings

    Født i Mendham, Storbritannia

    A Life Immersed in Equine Grace

    Sir Alfred James Munnings, et navn uadskillelig knyttet til den levende fremstilling av hester og den romantiske sjarmen i det engelske landskapet, okkuperer en sentral posisjon innenfor britisk kunst fra det 20. århundre. Han ble født i 1878 midt i de bølgende landskapene i Suffolk, og livet hans ble dypt formet av en vedvarende forbindelse med den hesteaktige verden – et bånd som ville definere hans kunstneriske visjon og drive ham til anerkjennelse. Munnings registrerte ikke bare det han så; han bevarte en følelse, en atmosfære, en verden på randen av irreversibel endring. Han fanget en forsvinnende livsstil, et skarpt observert portrett av England dypt forankret i tradisjon, jakt og rytmene i landskapet.

    Fra Landsbygda til Kunstnerisk Utvikling

    Munnings’s kunstneriske reise begynte ikke innenfor de formelle grensene til en akadamie, men i den praktiske verden av et Norwich-trykkeri. Denne lærlingen styrket hans ferdigheter i design og observasjon samtidig som han utforsket studier ved Norwich School of Art. Det var en dannelsesperiode, der disiplin ble innlært som ville tjene ham godt mens han navigerte utfordringene med å etablere seg som kunstner. Tidlige påvirkninger inkluderte plein air-malerne i Newlyn School i Cornwall, hvor han omfavnet deres forpliktelse til å fange lys og atmosfære direkte fra naturen. Denne fordypningen i impresjonistiske teknikker la grunnlaget for hans signaturstil – løs penselstrøk, en livlig palett og en tydelig følelse av bevegelse. Hans tidlige verk skildret ofte landsbyscener, spesielt de som fremhevet kyster og hester som vandret rundt i Suffolk-landskapet, innlevert med en romantisk sans for estetikk som viste hans voksende mesterskap innen farge og lys. Disse maleriene var ikke bare representasjoner; de var uttrykk for en dyp kjærlighet til landet og dets innbyggere.

    Krig, Anerkjennelse og En Beskytter av Tradisjon

    Den første verdenskrig formet både Munnings’s kunstneriske perspektiv og hans offentlige profil dypt. Selv om han opprinnelig ble ansett som uegnet for kamp, tjente han som offisiell krigskunstner for den kanadiske kavaleribataljonen, dokumenterte den vitale rollen hester spilte i konflikten. Denne erfaringen førte ham ansikt til ansikt med de harde realitetene av krigen – lidelse, tap og det vedvarende båndet mellom mennesker og dyr. Hans malerier fra denne perioden er ikke glorifiseringer av kamp, men hjerteskjærende refleksjoner over offer og motstandskraft, som fanger en melankolsk skjønnhet midt i ødeleggelsen. Etterkrigstiden vitnet om en bølge av Munnings’s popularitet og økonomisk sikkerhet. Prestisjetunge kommisjoner strømmet inn, noe som tillot ham å anskaffe Castle House i Dedham, Essex – eiendom som ble både hans hjem og studio for resten av livet. Han ble en ettertraktet portrettist, fanget likhetene til fremtredende personer fra aristokratiet og hesteløpsverdenen. Hans evne til å formidle ikke bare fysisk likhet, men også karakter og ånd, etablerte ham som en av Storbritannias ledende kunstnere. Likevel var Munnings også en sta forsvarer av tradisjonelle kunstverdier.

    En Kontroversiell Stemme og Et Varig Arv

    Munnings’s kunstneriske filosofi var dypt forankret i tradisjonen, og han ble en stemme som uttrykte sin mening om moderne bevegelsers fremvekst. Hans berømte – og ofte kontroversielle – radioredeakt fra 1949 så ham lansere en nådeløs angrep på Kubisme og Surrealisme, levert med karakteristisk ærlighet (og tilsynelatende drevet av alkohol). Selv om uttalelsene hans utløste sinne blant tilhengere av moderne kunst, resonerte de også med de som verdsetter representasjonell maleri og den vedvarende kraften i kunstneriske ferdigheter. Han var ikke bare motvillig mot endring for dens egen skyld; han trodde på viktigheten av å bevare kunstneriske standarder og feire skjønnhet i sine tradisjonelle former. Denne overbevisningen kulminerte i hans valg som president for Royal Academy i 1944, en posisjon han hadde til 1949, noe som solidifiserte hans status innen den britiske kunstmiljøet. Han ble ridder i 1944 og utnevnt til Knight Commander of the Royal Victorian Order i 1947, ytterligere anerkjennelse for sine bidrag til nasjonens kulturelle liv. Sir Alfred James Munnings etterlot seg et omfattende og overbevisende kunstverk som fortsatt fanger publikums oppmerksomhet i dag. Hans malerier gir et vindu inn i en forgangsvis verden – en verden av hester, jakt og landskapsmaleri som stort sett har forsvunnet. Munnings Art Museum, grunnlagt av hans kone Violet ved Castle House, tjener som et vitnesbyrd om hans varige arv, bevarer hans kunst og gir fremtidige generasjoner muligheten til å sette pris på hans unike visjon. Ut over den tekniske brillansen i maleriene er Munnings’s evne til å vekke følelser det som virkelig skiller ham ut. Han fanget ikke bare den fysiske skjønnheten til hester, men også deres ånd, deres kraft og deres forbindelse til det menneskelige hjerte. Hans arbeid forblir et kraftfullt minne om den vedvarende appellen til representasjonell maleri og viktigheten av å bevare kunstneriske tradisjoner i en stadig foranderlig verden.

    Viktigste prestasjoner

    Royal Academy President: Valgt inn som president for Royal Academy i 1944, tjente han til 1949.

    Ridder: Ridderkorset tildelt i 1944 og utnevnt til Knight Commander of the Royal Victorian Order i 1947.

    Krigskunstner kommisjoner: Anerkjent for sitt arbeid med dokumentering av den kanadiske kavalerien under Første verdenskrig.

    Skulpturarbeid: Skapte skulpturer, inkludert en hestestatue av Edward Horner.

    Museum

    The Munnings Art Museum

    Utstilt på Colchester, Storbritannia

    En reise inn i Sir Alfred Munnings' verden

    Munnings Art Museum, som ligger vakkert plassert i Castle House i Colchester, Storbritannia, tilbyr en uovertruffen mulighet til å fordype seg i den kunstneriske arven etter den britiske sportsmaleren Sir Alfred Munnelse. Mer enn bare et depot for malerier, er museet et levende vitnesbyrd om hans livsverk og kreative ånd – et sted hvor besøkende virkelig kan fordype seg i impresjonismens verden og det engelske landskapsmaleriet på landsbygda. Museet ble grunnlagt gjennom det sjenerøse testamentariske legatet til Violet Munnings (født McBride), selve Lady Munnings, og står som et av Storbritannias mest særpregede «kunstneratelier-museer». Her får man tilgang ikke bare til Munnings' berømte lerreter, men også til hans originale arbeidssted og kjære personlige samlinger – et sjeldent innblikk i selve den kunstneriske skapelsesprosessen.

    Høydepunkter fra samlingen:

    Omtrent 150 malerier og tegninger utgjør museets kjerne, møysommelig arrangert gjennom de elegante rommene i Castle House. Disse kunstverkene viser frem Munnings' mesterlige skildringer av hester, jaktscener og den fredfulle skjønnheten i East Anglia – motiver som fanger essensen av en svunnen tid og resonnerende med temaer som tradisjon, observasjon og kunstnerisk følsomhet.

    Britisk sportskunst:

    Munnings' virke er ubestridelig definert av hans hengivenhet til britisk sportskunst. Hans lerreter pulserer med levende farger og dynamiske penselstrøk, noe som formidler spenningen ved jakten og det umiddelbare livet på landet – et stilistisk kjennetegn som skiller ham fra mange av hans samtidige.

    Castle House – Et fristed i Tudor- og georgiansk stil:

    Museets omgivelser er i seg selv en integrert del av dets fortelling. Castle House, oppført i 1919 som Munnings' tidligere hjem, legemliggjør storheten og raffinementet fra den edwardianske perioden. Den tudorianske og georgianske arkitekturen gir en håndfast forbindelse til Munnings' liv – et rom hvor han kultiverte sin kunstneriske visjon sammen med sin familie.

    Rekonstruksjonen av atelieret:

    Kanskje museets mest bemerkelsesverdige trekk er det møysommelig rekonstruerte Norfolk-atelieret, som ble fraktet bit for bit fra Munnings' eiendom. Besøkende kan tre inn i kunstnerens kreative miljø – undersøke hans staffeli, pigmenter, pensler og skisser – og få innsikt i teknikkene han brukte for å bringe sine visjoner til live.

    Utforsking av Munnings' kunstneriske visjon

    Munnings' kunstneriske tilnærming var preget av en dyp respekt for observasjon og en urokkelig forpliktelse til å fange flyktige øyeblikk av skjønnhet. Inspirert av impresjonismen, særlig Claude Monet og Pierre-Auguste Renoir, benyttet han løse penselstrøk og levende paletter – teknikker som prioriterte formidling av atmosfære og emosjon fremfor nitid detaljrikdom. Hans lerreter er gjennomsyret av lys – ofte flekkvis sollys som filtreres gjennom trærne – noe som skaper en følelse av umiddelbarhet og spontanitet.

    Bemmerkelsesverdige utstillinger:

    Museet er regelmessig vertskap for utstillinger som utforsker Munnings' kunstneriske utvikling, tematiske tolkninger av hans arbeid og forbindelser til bredere kunstbevegelser. Nyere utstillinger har fokusert på hans landskap ved siden av portretter av medkunstnere og sportsfigurer – noe som belyser den mangefasetterte naturen i hans kreative interesser.

    Personlige forbindelser:

    Utover selve kunstverkene, tilbyr Castle House de besøkende et gripende innblikk i Munnings' personlige liv – hans ekteskap med Violet McBride, hans hjem og de kjære gjenstandene som omga ham. Disse elementene bidrar til en rikere forståelse av kunstneren som individ og beriker vår verdsettelse av hans kunstneriske bragder.

    Hva skiller Munnings Art Museum fra andre?

    Munnings Art Museum skiller seg ut gjennom sin intime atmosfære og omfattende samling – en sjelden kombinasjon som overgår det rent visuelle skuespillet. Til forskjell fra store metropolmuseer, fremmer det en følelse av oppdagelse og kontemplasjon – og oppmuntrer besøkende til å engasjere seg i kunsten på et personlig nivå. Videre gir rekonstruksjonen av atelieret en uovertruffen mulighet til å oppleve den kreative prosessen på nært hold – til å forestille seg Munnings i arbeid, eksperimenterende med farge og tekstur, i sin streben etter å fange essensen av sine motiver.

    Ikke gå glipp av sjansen til å oppleve «A Long, Glitterlig Line» – utstillingen som feirer Sir Alfred Munnings' liv og kunst. Åpent onsdag–søndag + mandager i forbindelse med helligdager frem til 26. oktober 2025, fra kl. 13:30 til 16:30.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Tree Study (verso)

    topimpressionists.com/no/art/download/sir-alfred-james-munnings-tree-study-verso-AQS3AM-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Munnings, Alfred. Tree Study (verso). n.d., The Munnings Art Museum. https://topimpressionists.com/no/art/sir-alfred-james-munnings-tree-study-verso-AQS3AM-en/
    APA
    Munnings, Alfred (n.d.). Tree Study (verso) [Painting]. The Munnings Art Museum. https://topimpressionists.com/no/art/sir-alfred-james-munnings-tree-study-verso-AQS3AM-en/
    Chicago
    Alfred Munnings. Tree Study (verso). n.d. The Munnings Art Museum. https://topimpressionists.com/no/art/sir-alfred-james-munnings-tree-study-verso-AQS3AM-en/
    Harvard
    Munnings, Alfred (n.d.) Tree Study (verso). The Munnings Art Museum. Available at: https://topimpressionists.com/no/art/sir-alfred-james-munnings-tree-study-verso-AQS3AM-en/

    Se nærmere etter

    Tree Study (verso) — Alfred Munnings

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Vår katalog klassifiserer dette verket under: trees, landscape, munnings. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    4. Se tilbake på Tombland-markedet (1904), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    5. Impressionistic Landscape: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Hvor kan du se dette i dette verket?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Kunstquiz

    Tree Study (verso) — Alfred Munnings

    Hvor godt kjenner du dette kunstverket?

    Marker ett svar for hvert av de 5 spørsmålene nedenfor. Hvert spørsmål har nøyaktig ett riktig svar.

    1. 1. What is the primary subject depicted in Alfred James Munnings’s ‘Tree Study (verso)’?

      • A A portrait of a prominent British figure
      • B A landscape featuring a solitary tree
      • C An interior scene depicting a domestic setting
    2. 2. Which artistic movement is most closely associated with Alfred James Munnings’s style?

      • A Cubism
      • B Impressionism
      • C Surrealism
    3. 3. What material is primarily used in the execution of ‘Tree Study (verso)’?

      • A Watercolor
      • B Oil paint
      • C Acrylics
    4. 4. The signature 'Alfred James Munnings' is found in which location on the artwork?

      • A In the lower left corner
      • B In the upper right corner
      • C In the center of the painting
    5. 5. What does the ‘verso’ designation indicate about this artwork?

      • A It is a preparatory sketch for a larger work
      • B It represents the back of the panel, originally intended to be painted on
      • C It indicates a later addition to the painting

    Min poengsum: ____ av 5

    Fasit — til læreren

    Dette starter en ny side i utskriften, slik at den enkelt kan utelates fra kopiene.

    1A · 2A · 3A · 4A · 5A

    Kontroller alle svar mot katalogoppføringen for dette maleriet

    Spørsmål og svar

    Ble "Tree Study (verso)" værende i kunstnerens hjemland?

    Ja – kunstverket oppbevares i kunstnerens hjemland. Alfred Munnings ble født i Storbritannia, og originalen av "Tree Study (verso)" oppbevares i et museum i Storbritannia.

    Er "Tree Study (verso)" av Alfred Munnings et lyst eller mørkt kunstverk?

    De registrerte verdiene for "Tree Study (verso)" av Alfred Munnings er: bright lysstyrke, Gentle Luminance luminans.

    Hvilken kunstretning er "Tree Study (verso)" av Alfred Munnings en del av?

    "Tree Study (verso)" av Alfred Munnings tilhører Impressionistic Landscape-retningen. Denne retningen gir det stilistiske kontekstet til verket.