Veiledning for studentkunst
Opphavsrett Dette verket er i det frie domene. Nathaniel Dance-Holland døde i 1811; opphavsretten varer 70 år etter kunstnerens død, så den utløp i 1881.
I sammenheng med
Capability Brown — Nathaniel Dance-Holland
Originalen måler 75 × 63 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.
Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 76 ved død.
Malt da kunstneren var 34. Kunstneren ble 76 år gammel. 16 av de 56 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.
Skyggelagt: livsløpet til Nathaniel Dance-Holland (1735–1811) ▲ dette verket, 1769 hvert daterte maleri, tiår for tiår
Tidlige verk: frem til 1768 Hovedvirksomhetsår: 1768–1774 Senere verk: fra 1774
Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem
Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.
Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/sir-nathaniel-dance-holland-capability-brown-AQRT7L-en/
Målt ut fra bilde
Hovedfarge
Walnut #7b5236
Lagret palett
Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge
De ti ledende landene
Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.
Sammen utgjør disse verkene 50.3% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 284 verk av denne kunstneren, hvorav 65 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden — det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned
Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.
Kunstner og museum
Født i London, Storbritannia
Sir Nathaniel Dance Holland, født i London den 8. mai 1735, var en mann hvis liv uttrykte Britanens mangefasetterte ånd på slutten av 1700-tallet. Han navigerte en vei som sømløst forente kunstnerisk streben med dedikert offentlig tjeneste, og ble til slutt respektert maler, medlem av parlamentet og baronet. Hans historie er preget av arvet talent, strategisk ambisjon og en bemerkelsesverdig evne til å tilpasse seg skiftende tider. Dances tidlige liv var sterkt formet av familiære omstendigheter; hans fars, James Dances, forlatelse for en karriere innen teater og dramatisering førte til at han vokste opp under den overvåkende øynene på sin bestefar George Dance den Eldre – en fremtredende arkitekt som var ansvarlig for mye av Londons bygningsdesign. Denne grunnleggende forståelsen av arkitektur ville subtilt påvirke Dances kunstneriske sans, og gi komposisjonene hans en følelse av orden og struktur. Han mottok sin første kunstutdanning under Francis Hayman, en ledende figur i rokokko-stilen, før han begav seg ut på en lang studieperiode i Italia, hvor han møtte mestere som Pompeo Batoni og etablerte en forbindelse med Angelica Kauffmann – et forhold som antydet både personlig og profesjonell inspirasjon.
Ved sin tilbakekomst til England etablerte Dance raskt seg som en ettertraktet portrettist. Hans talent for å fange likhetene til fremtredende personer tjente ham kommisjoner fra kongelige, adelsmenn og berømte individer. Han malte Kong Georg III og Dronning Charlotte, og skildret dem på lerrets med kongelig verdighet. Kanskje et av hans mest varige verk er portrettet av Kaptein James Cook – en fremstilling som ikke bare fanger explorerens fysiske tilstedeværelse, men også en følelse av bestemthet og intellektuell nysgjerrighet. Dances kunstneriske dyktighet ble offisielt anerkjent i 1768 da han ble grunnleggende medlem av Royal Academy, og solidifiserte sin posisjon innen den etablerte kunstverdenen. Likevel, til tross for å oppnå suksess som kunstner, hadde Dance ambisjoner utover maleriets sfære. I 1790, på toppen av sin kunstneriske karriere, gjorde han en overraskende overgang inn i politikken og vant med rette parlamentarisk sete for East Grinstead i Sussex. Denne avgjørelsen markerte et vendepunkt i hans liv, og signaliserte en overgang fra det estetiske til det pragmatiske – en bevegelse som ville definere de siste årene av livet hans.
Mens Dances kunstneriske stil opprinnelig lå an til rokokko-trendene, avslører arbeidet hans også subtile innflytelser fra andre kilder. Presisjonen og klarheten i komposisjonene antyder en bevissthet om nederlandsk gullalder-maleri, spesielt i hans oppmerksomhet på detaljer og mesterskap i lys. Denne innflytelsen er kanskje ikke overraskende gitt Storbritannias sterke handelsforbindelser med Nederlandene i denne perioden og den utbredte verdsettelsen av nederlandsk kunstnerisk prestasjon. Videre hadde Dances families historie en betydelig forbindelse til sjøfart; hans nevø, Sir Nathaniel Dance (1748-1827), oppnådde berømmelse som kommandør i East India Companys marine tjeneste, og utmerket seg bemerkelsesverdig ved slaget om Pulo Aura i 1804. Denne familiære tilknytningen til havet påvirket sannsynligvis Dances kunstneriske bevissthet, og formet hans fremstillinger av marine offiserer og maritime scener. Hans portretter formidler ofte en følelse av rolig autoritet og underdraktet heltemot – kvaliteter som resonerer med ånden i britisk sjøfartstradisjon.
Dance fortsatte å tjene som medlem av parlamentet for flere distrikter—Great Bedwyn i Wiltshire, og igjen for East Grinstead—inntil sin død den 15. oktober 1811. Han ble opphøyd til baronet i 1800, en anerkjennelse av sine bidrag til både kunst og offentlig tjeneste. Selv om han gradvis trakk seg tilbake fra kunstnerisk praksis etter å ha gått inn i politikken, står Dances arv som maler ved gjennomgang av hans gjenværende verk. Hans portretter gir verdifulle innsikter i det sosiale og politiske landskapet i 1700-tallet, og fanger personlighetene og ambisjonene til en hel generasjon. I dag er hans malerier funnet i fremtredende samlinger rundt om i verden, inkludert National Maritime Museum i London og National Gallery of Victoria i Melbourne. The Pybus Family, malt i 1769, er et spesielt bemerkelsesverdig eksempel på hans kunstneriske dyktighet, som viser hans evne til å skape overbevisende gruppeportretter som avslører både individuell karakter og familiære dynamikker. Sir Nathaniel Dance Hollands liv tjener som en testamente til mulighetene i en mangfoldig eksistens – en reise som sømløst forente kunstnerisk uttrykk med dedikert offentlig tjeneste, og etterlot et uutslettelig spor i britisk historie og kultur.
Art UK: Utforsk mer om Nathaniel Dance-Hollands liv og verk: https://artuk.org/discover/artists/dance-holland-nathaniel-17351811
Wikipedia: En detaljert biografisk oversikt: https://en.wikipedia.org/wiki/Nathaniel_Dance-Holland
Royal Academy of Arts: Oppdag Dances tilknytning til Royal Academy: https://www.royalacademy.org.uk/art-artists/name/nathaniel-dance-ra
topimpressionists.com/no/art/download/sir-nathaniel-dance-holland-capability-brown-AQRT7L-en/
Se nærmere etter
Capability Brown — Nathaniel Dance-Holland
Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.
Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.
"Capability Brown" av Nathaniel Dance-Holland har et Portrait-format. Formatet beskriver komposisjonens proporsjoner.
Verker som ligner på "Capability Brown" er oppført på verkets Lignende verk-side.
Andre navn registrert for Nathaniel Dance-Holland, skaperen av "Capability Brown", inkluderer Sir Nathaniel Dance.