Papirformat

Veiledning for studentkunst

Au Cafe

Navn Klasse Dato

Willard Leroy Metcalf, Au Cafe. Fri for opphavsrett. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Willard Leroy Metcalf topimpressionists.com/no/artists/willard-leroy-metcalf_no/
Kunstnerens levetid
1858 – 1925
Bevegelse
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

I sammenheng med

Au Cafe — Willard Leroy Metcalf

Når kan dette ha blitt malt?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 67 ved død.

Skyggelagt: livsløpet til Willard Leroy Metcalf (1858–1925) hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1903 Hovedvirksomhetsår: 1903–1916 Senere verk: fra 1916

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem

Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: topimpressionists.com/no/art/similar/willard-leroy-metcalf-au-cafe-8DP9HT-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Phthalo Green #321c1d

    Lagret palett

    • #321C1D
    • #BF8C62
    • #E3D1AD
    • #8E533B

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Phthalo Green
    Metning
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Statement Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Balanced Soft Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av Willard Leroy Metcalf i løpet av de siste tolv månedene — 11 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 78.7%
    2. 2 United States of America 8.7%
    3. 3 Singapore 3.1%
    4. 4 Japan 2.4%
    5. 5 Germany 1.6%
    6. 6 Hong Kong 1.6%
    7. 7 Belgium 0.8%
    8. 8 Bulgaria 0.8%
    9. 9 Côte d'Ivoire 0.8%
    10. 10 Storbritannia 0.8%
    11. · 1 andre land 0.7%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Willard Leroy Metcalf

    1. 1 Gloucester Havn, 1895 3.7%
    2. 2 Mountain Laurel 3.0%
    3. 3 Poppy Field, Giverny 3.0%
    4. 4 On the Suffolk Coast 3.0%
    5. 5 The Golden Carnival, 1910 2.2%
    6. 6 Morning Shadows, 1908 2.2%
    7. 7 The Poppy Garden, 1905 2.2%
    8. 8 The Pool, 1904 2.2%
    9. 9 The Poppy Field 2.2%
    10. 10 October Afternoon, Vermont, 1922 2.2%
    11. 11 Fall, 1911 2.2%
    12. 12 street scene tangiers 2.2%
    13. 13 indian summer vermont 1.5%
    14. 14 Captain Lord House, Kennebunkport, Maine, 1920 1.5%
    15. 15 Winter in New Hampshire, 1913 1.5%
    16. 16 The Sunny Brook, Chester, Vermont, 1923 1.5%
    17. 17 The Winter's Festival, 1913 1.5%
    18. 18 The Passing Glory, 1907 1.5%
    19. 19 Returning Tide, 1908 1.5%
    20. 82 Au Cafe dette maleriet 0.7%

    Sammen utgjør disse verkene 41.5% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 205 verk av denne kunstneren, hvorav 84 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 82 av dem, med 0.7% av denne oppmerksomheten. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Willard Leroy Metcalf

    Født i Lowell, USA

    A Life Immersed in Light and Landscape

    Willard Leroy Metcalf, en sentral figur i blomstringen av amerikansk impresjonisme, viet livet sitt til å fange den flyktige skjønnheten i naturen. Født i Lowell, Massachusetts, i 1858, var han ikke bare en maler av landskap; han var en poet av lys og atmosfære, oversettende stillheten i New England-scener og utover på lerretet med en delikat berøring og et livlig fargepalett. Hans reise som kunstner var en reise preget av strengt studium, omfattende reiser og en dyp forpliktelse til å skildre intime øyeblikk i naturen – flyktige glimt av skjønnhet ofte oversett. Metcalfs historie handler ikke bare om kunstnerisk utvikling, men også om å finne sin stemme midt i de skiftende strømmene av kunst på slutten av det 19. og begynnelsen av det 20. århundre, og til slutt etterlate et uutslettelig spor i amerikansk impresjonisme.

    Fra Akademiske Fundamenter til Europeiske Innflytelser

    Metcalfs formelle kunstutdanning startet ved School of the Museum of Fine Arts i Boston, hvor han perfeksjonerte sine grunnleggende ferdigheter frem til 1878. Dette fulgtes av en kritisk periode med studier ved Académie Julian i Paris, et anerkjent senter for amerikanske kunstnere som søkte klassisk opplæring. I utgangspunktet fokuserte Metcalf på figurmaleri og illustrasjon – ferdigheter han senere ville bruke til å forme komposisjonene sine, men det var under hans utvidede opphold i Europa, begynnelsen av 1883, at hans kunstneriske bane begynte å skifte avgjørende over mot landskapskunst. Han studerte hos Gustave Boulanger og Jules-Joseph Lefebvre, og absorberte den tekniske ekspertisen til fransk akademisk tradisjon. Men det var ikke bare formell instruksjon som formet hans visjon; det var også fordypning i det europeiske landskapet selv. Reiser gjennom England og Bretagne utsatte ham for forskjellige lysforhold og kunstneriske fellesskap. Et spesielt betydningsfullt øyeblikk kom i 1886 da Metcalf ble den første amerikanske maleren til å besøke Claude Monets hage ved Giverny, en milepælsopplevelse som dypt påvirket hans tilnærming til å fange lys, farge og atmosfære. Dette møtet var ikke om definisjon av etterligning, men heller en oppvåkning til mulighetene for å skildre den subjektive opplevelsen av å se – et grunnstein i impresjonistisk filosofi.

    Oppstigningen til en Amerikansk Impresjonist

    Ved hjemkomsten til USA i 1889 begynte Metcalf å forme sin egen distinkte stil, og blandet akademisk opplæring med lærdommen han hadde tilegnet seg fra europeiske mestere og sin voksende følsomhet for det amerikanske landskapet. Han arbeidet som illustratør og lærer mens han fortsatte å male, gradvis bevege seg bort fra tradisjonelle teknikker mot en mer uttrykksfull og atmosfærisk tilnærming. Hans malerier fra denne perioden skildrer ofte rolige scener fra New England-livet – kysthavner, stille landsbyer og solfylte åssletter. Kritikere trakk ofte paralleller mellom hans arbeid og poesi av Robert Frost og Walt Whitman, og anerkjente en delt følelse for å fange essensen av amerikansk erfaring. I 1897 dannet Metcalf et viktig element i den amerikanske kunsthistorien ved å delta i dannelsen av "The Ten American Painters", en gruppe som seceded fra Society of American Artists for å søke større kunstnerisk uavhengighet og eksperimentering. Dette var et vendepunkt i amerikansk kunst, som markerte en overgang mot en mer moderne og individualistisk estetikk. Viktige verk som Gloucester Harbor (1895) illustrerer hans mesterskap i lys og farge, mens stykker som The River Epte, Giverny demonstrerer tydelig den vedvarende innflytelsen fra Monets hage på hans kunstneriske visjon.

    Innflytelser og Inspirasjon

    Metcalf var dypt påvirket av naturen rundt ham, og han forsøkte å gjengi den med enestående nøyaktighet. Han studerte nøye lysforholdene, fargene og formene i landskapet, og brukte disse observasjonene til å skape malerier som var både vakre og virkelige. Han var også inspirert av andre kunstnere, spesielt Claude Monet, hvis impresjonistiske teknikk han studerte nøye. Metcalf var en ivrig samler av bøker og tidsskrifter, og han brukte mye tid på å lese om kunst og historie.

    Et Arv av Lys og Følelser

    Willard Leroy Metcalf etterlot seg et betydelig kunstnerisk arv. Hans malerier er nå utstilt i store museer over hele USA, inkludert Art Institute of Chicago, Metropolitan Museum of Art og Smithsonian American Art Museum. Han forblir en verdsatt figur i historien om amerikansk impresjonisme, beundret for sin tekniske dyktighet, poetiske visjon og vedvarende forpliktelse til å fange skjønnheten i naturen. Hans kunst er et vitnesbyrd om hans evne til å fange øyeblikk av lys og følelser, og inviterer oss til å dele i hans intime forbindelse med verden rundt oss.

    Viktige Verk

    Gloucester Harbor (1895) The River Epte, Giverny (1887) The Golden Carnival (1892) Captain Lord House (1893) The Lily Pond* (1899)

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Au Cafe

    topimpressionists.com/no/art/download/willard-leroy-metcalf-au-cafe-8DP9HT-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Metcalf, Willard Leroy. Au Cafe. n.d., https://topimpressionists.com/no/art/willard-leroy-metcalf-au-cafe-8DP9HT-en/
    APA
    Metcalf, Willard Leroy (n.d.). Au Cafe [Painting]. https://topimpressionists.com/no/art/willard-leroy-metcalf-au-cafe-8DP9HT-en/
    Chicago
    Willard Leroy Metcalf. Au Cafe. n.d. https://topimpressionists.com/no/art/willard-leroy-metcalf-au-cafe-8DP9HT-en/
    Harvard
    Metcalf, Willard Leroy (n.d.) Au Cafe. Available at: https://topimpressionists.com/no/art/willard-leroy-metcalf-au-cafe-8DP9HT-en/

    Se nærmere etter

    Au Cafe — Willard Leroy Metcalf

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Hvor mange ansikter kan du finne? ____ (vår katalog teller 6 — er du enig?)
    4. Vår katalog klassifiserer dette verket under: parisian cafe, social gathering, impressionist scene. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    5. Se tilbake på Gloucester Havn (1895), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvor kan jeg finne kunstverk som ligner på "Au Cafe" av Willard Leroy Metcalf?

    Verker som ligner på "Au Cafe" er oppført på verkets Lignende verk-side.

    Hvilken palett og hvilken hovedfarge definerer "Au Cafe"?

    "Au Cafe" er definert av en Earthy-palett med Phthalo Green (#321c1d) som dominerende farge.

    Har "Au Cafe" en forhåndsvisning i utvidet virkelighet (AR)?

    Siden for AR-forhåndsvisning av "Au Cafe" av Willard Leroy Metcalf bruker utvidet virkelighet (AR) for å vise kunstverket i ditt eget rom, på en kompatibel enhet.