Papier

Przewodnik po pracach studentów

Nude

Imię i nazwisko Klasa Data

Amedeo Modigliani, Nude (1917). Domena publiczna. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Fakty

Artysta
Amedeo Modigliani topimpressionists.com/pl/artists/amedeo-modigliani_pl/
Daty życia artysty
1884 – 1920
Technika malarska
1917
Technika wykonania
Acrylic On Canvas
Wymiary oryginału
71 x 114 cm
Ruch
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Artistic style
Longitudinal forms
Influences
Cubism, Fauvism
Notable elements or techniques
Bold lines, vibrant colors
Subject or theme
Female nude

W kontekście

Nude — Amedeo Modigliani

Jakie są wymiary?

Oryginalne wymiary to 71 × 114 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Kiedy powstało to dzieło?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 36 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 33 lat. Artysta dożył 36 lat. 145 z 342 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Amedeo Modigliani (1884–1920) ▲ to dzieło, 1917 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1915 Główne lata aktywności zawodowej: 1915–1918 Późne dzieła: od 1918

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą wynikać z luk w dokumentacji, a nie z mniejszej aktywności twórczej. Lata zbieżne z życiem artysty

Porównaj z

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnym charakterze: topimpressionists.com/pl/art/similar/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/

Paleta kolorów

Wyodrębniona z analizy obrazu

    Kolor główny

    Phthalo Green #241925

    Paleta w katalogu

    • #241925
    • #CFCBC4
    • #DD7E4C
    • #82534E

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Earthy Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Nazwa koloru głównego
    Phthalo Green
    Nasycenie
    Vivid Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Statement W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Strong Color Unity Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Balanced Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Balanced Soft Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie można zobaczyć ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Amedeo Modigliani z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 72 krajów. Źródło tych danych

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 33,3%
    2. 2 Stany Zjednoczone Ameryki 9,5%
    3. 3 Hongkong 6,6%
    4. 4 Francja 6,3%
    5. 5 Singapur 5,7%
    6. 6 Rosja 4,7%
    7. 7 Ukraina 4,5%
    8. 8 Hiszpania 3,1%
    9. 9 Holandia 2,3%
    10. 10 Włochy 2,3%
    11. · 62 innych krajów 21,7%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    20 najczęściej oglądanych dzieł artysty Amedeo Modigliani

    1. 1 Naga siedząca na dywanie, 1917 14,4%
    2. 2 Portret Jeannie Hebuterne, 1918 7,8%
    3. 3 Leżąca nuda z niebieską poduszką 5,5%
    4. 4 La Chevelure noire, also said 3,1%
    5. 5 Portret kobiety z czerwonym włoskiem, 1915 2,2%
    6. 6 Adrienne (Woman with Bangs) -, 1917 1,5%
    7. 7 Μάριος Βαρβόγλης, 1920 1,5%
    8. 8 Młoda kobieta w koszuli, 1918, 1918 1,5%
    9. 9 The Little Peasant, 1918 1,5%
    10. 10 Jeanne Hebuterne with Hat and Necklace, 1917 1,3%
    11. 11 Rozłożona Nuda 1,1%
    12. 12 Girl with Pigtails, 1918 1,1%
    13. 13 Self Portrait, 1919 1,1%
    14. 14 Beatris Hastings 1,1%
    15. 15 Żaneta Hébuterne, 1919 1,0%
    16. 16 Posłuszny Nudem na Dywanie 1,0%
    17. 17 Kobieta o niebieskich oczach, 1918 0,8%
    18. 18 untitled (2323) 0,8%
    19. 19 Head, 1913 0,7%
    20. 67 Nude, 1917 ten obraz 0,2%

    Razem dzieła te stanowią 49,2% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 616 dzieł tego artysty, z których 388 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz zajmuje 67 miejsce w zestawieniu, przyciągając 0,2% tej uwagi. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    O tym dziele sztuki

    Nude — Amedeo Modigliani

    Amedeo Modigliani’s Nude: An Exploration of Expressionism's Elegance

    Amedeo Clemente Modigliani (1884–1920), an Italian painter and sculptor whose work embodies a haunting beauty and melancholic grace, remains one of the most beloved figures of early 20th-century art. Born in Livorno, Italy, his life was marked by both artistic vision and persistent hardship – frequent illness shadowed his youth, fostering within him a sensitivity to fragility that profoundly influenced his oeuvre. Despite facing financial difficulties stemming from his family’s fortunes waning, Modigliani possessed an intellectual curiosity nurtured by his mother and grandfather who introduced him to the philosophical ideas of Nietzsche, Baudelaire, and Lautréamont, shaping his artistic sensibility to reject conventional aesthetics.

    The Artwork: “Nude” (circa 1917) is a monumental oil on canvas measuring 71 x 114 cm. It depicts a nude woman reclining on her side with one arm resting on the bed, radiating tranquility and comfort. Two additional figures—one positioned near the top left corner and another towards the bottom right—add depth to the composition, enriching its visual narrative.

    Style & Technique: Modigliani’s distinctive style is characterized by elongated forms, simplified features, and a deliberate eschewal of precise likenesses. He achieved this remarkable effect through bold lines, vibrant colors – predominantly oranges and reds – juxtaposed against a dark background that creates striking contrast. The loose brushwork contributes to an impression of movement and vitality, capturing the essence of his subject rather than merely representing it visually.

    Expressionism’s Embrace: Contextualizing Modigliani's Vision

    Modigliani’s artistic trajectory was inextricably linked with the broader currents of Expressionism, a movement that emerged in Europe during the early 20th century. Rejecting Impressionistic objectivity, Expressionists sought to convey subjective emotional experiences and distorted forms—a radical departure from prevailing artistic conventions. Artists like Paula Modersohn-Becker bravely explored this stylistic approach, mirroring Modigliani’s own commitment to portraying inner turmoil alongside aesthetic beauty. The painting's creation coincided with the patronage of Léopold Zborowski, a Polish dealer who championed Modigliani’s work and solidified his position within the avant-garde art scene.

    Symbolism & Emotion: The elongated figure embodies Expressionist ideals—a deliberate simplification of form designed to heighten emotional impact. The woman's gaze is direct yet melancholic, conveying a sense of profound introspection. The muted palette and subtle shading contribute to an atmosphere of quiet contemplation, inviting viewers to engage with the artwork on an emotional level.

    Legacy & Relevance in Modern Art

    “Nude” stands as a cornerstone of Modigliani’s artistic legacy and exemplifies the movement's enduring fascination with portraying human emotion through stylized representation. Its influence extends beyond its immediate stylistic characteristics, resonating within subsequent generations of artists who continue to grapple with themes of vulnerability and beauty. Notably, Christie’s auction records documented in November 2015 recognized “Nude” as a pivotal piece demonstrating the revival of the nude as a subject of modernist art—a testament to Modigliani's pioneering spirit and his contribution to artistic history. Further exploration into Modigliani’s oeuvre reveals similar explorations of form and emotion, notably "Reclining Nude with Loose Hair" and “Reclining Nude,” which share stylistic similarities and underscore the artist’s unwavering dedication to capturing the human condition.

    Reproductions & Inspiration

    A high-quality reproduction of Modigliani's “Nude” can transform any interior space, bringing forth a timeless elegance and conveying an evocative sense of serenity. WahooArt offers meticulously crafted reproductions that faithfully capture the artist’s distinctive style and emotional depth—allowing you to experience the beauty of Expressionism firsthand. Explore our collection today!

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Amedeo Modigliani

    Urodzony w Livorno, Włochy

    Amedeo Modigliani – Włoski Malarz i Rzeźbiarz Znany z Melancholijnych Portretów i Figuralnych Kompozycji

    Amedeo Clemente Modigliani (ur. 12 lipca 1884 w Livorno, zm. 24 stycznia 1920 w Paryżu) – włoski malarz, rysownik i rzeźbiarz pochodzenia żydowskiego. Włoską sztukę kształtowały jego rodzice oraz wpływ kultury Żydowskiej Livorno. Jego młodość spędził we Włoszech, gdzie studiował sztukę antyczną i renesansową – elementy te znalazły swoje odzwierciedlenie w jego twórczości. Szczególnie silną inspiracją dla Modiglianiego była pamięć o dziełach takich mistrzów jak Leonardo da Vinci, Michał Anioł oraz Tycjan. Jego rodzina żyła w biedzie, co wpłynęło na jego młodych lat i kształtowanie się jego osobowości. Podczas choroby tyfusowej Modigliani zainspirował się podróżą do Florencji, gdzie pod wpływem Guglielmo Micheli zdobył umiejętności potrzebne do tworzenia dzieł sztuki. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Pablo Picasso oraz Constantin Brâncuși. Modigliani przyjął Paryż w 1906 roku – wtedy centrum była nowoczesna sztuka i eksperymentowanie z pomysłami. Znajomy był z poetów André Salmona i Maxa Jacobsa, a także z wielu innych artystów. Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Modigliani stworzył dzieła które stały się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

    Życie i Edukacja

    Modigliani urodził się w Livorno, gdzie rodzice prowadzili działalność gospodarczą związaną z wymianą pieniędzy. Jego edukację zapewnił ojciec, który był lekarzem i posiadał dobre umiejętności finansowe. Podczas choroby tyfusowej Modigliani został przeniesiony do Florencji, gdzie studiował sztukę w Accademia di Belle Arti. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Cézanne oraz Van Gogh. Podczas jego pobytu we Włoszech Modigliani pod wpływem Simone Martini i Botticelli odkrył piękno włoskiej kultury renesansowej. Jego rodzina żyła w biedzie, co wpłynęło na jego młodych lat i kształtowanie się jego osobowości. Podczas choroby tyfusowej Modigliani zainspirował się podróżą do Florencji, gdzie pod wpływem Guglielmo Micheli zdobył umiejętności potrzebne do tworzenia dzieł sztuki. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Pablo Picasso oraz Constantin Brâncuși. Modigliani przyjął Paryż w 1906 roku – wtedy centrum była nowoczesna sztuka i eksperymentowanie z pomysłami. Znajomy był z poetów André Salmona i Maxa Jacobsa, a także z wielu innych artystów. Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Modigliani stworzył dzieła które stały się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

    Styl Artystyczny i Inspiracje

    Modigliani wyróżniał się niezwykłym stylem, który łączy elementy ekspresjonizmu z wpływami sztuki renesansowej oraz afrykańskiej. Jego twórczość charakteryzowała się długimi liniami, które podkreślały delikatną elegancję i melancholię. Inspiracją dla Modiglianiego była sztuka antyczna oraz egipska – szczególnie jego umiejętność przedstawiania postaci w sposób minimalistyczny i pełny emocji. Szczególną uwagę zwrócił na dzieła Brâncuși oraz twórczość innych artystów działających w École de Paris. Jego prace były często inspirowane obrazami Cézanne oraz Van Gogh. Modigliani wykorzystywał technikę długich linii i delikatnych kolorów, aby stworzyć dzieła które wyrażały głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Jego twórczość stała się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

    Najważniejsze Dzieła

    Modigliani stworzył ponad 300 obrazów i rysunków, które znajdują się w muzeach na całym świecie. Jego najważniejsze dzieła to:

    Naga Siedząca na Dywanie – Ikoniczny portret modernistycznej piękności, emanujący emocjami i subtelną elegancją.

    Portret Kobiety z Czerwonym Włoskiem – Klasyczny obraz przedstawiający kobietę w stylu nowej szkoły z 1915 roku.

    Amedeo Modigliani - Żydowski Portret – Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu.

    Śmierć i Dziedzictwo

    Modigliani zmarł w Paryżu 24 stycznia 1920 roku na skutek choroby płucnej, mając jedynie 35 lat. Jego śmierć była ogromną tragedią dla świata sztuki. Pomimo braku uznania podczas jego życia Modigliani osiągnął ogromną popularność po śmierci – jego obrazy i rzeźby stały się cenione przez kolekcjonerów oraz krytyków sztuki na całym świecie. Jego twórczość wpłynęła na wielu późniejszych artystów, którzy zainspirowali się jego stylem oraz techniką. Modigliani pozostaje jednym z najważniejszych przedstawicieli ekspresjonizmu i nowoczesnej sztuki XX wieku. Jego dzieła są nadal fascynujące dla widzów i badaczy sztuki na całym świecie.

    Gdzie przeczytać więcej

    Znajdź w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Nude

    topimpressionists.com/pl/art/download/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/

    Jak cytować to dzieło

    MLA
    Modigliani, Amedeo. Nude. 1917, https://topimpressionists.com/pl/art/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/
    APA
    Modigliani, Amedeo (1917). Nude [Painting]. https://topimpressionists.com/pl/art/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/
    Chicago
    Amedeo Modigliani. Nude. 1917. https://topimpressionists.com/pl/art/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/
    Harvard
    Modigliani, Amedeo (1917) Nude. Available at: https://topimpressionists.com/pl/art/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/

    Przyjrzyj się uważnie

    Nude — Amedeo Modigliani

    Przyjrzyj się uważniej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. W naszym katalogu dzieło to znajduje się w kategorii: nude figure, portrait painting, modern art. Czy zgadzasz się z tym opisem? Co warto by dodać lub usunąć?
    4. Wróć do dzieła Naga siedząca na dywanie (1917), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Gdzie można to dostrzec w tym dziele?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Quiz o sztuce

    Nude — Amedeo Modigliani

    Jak dobrze znasz to dzieło?

    Zaznacz jedną odpowiedź dla każdego z 5 poniższych pytań. Każde z nich ma dokładnie jedną poprawną odpowiedź.

    1. 1. What artistic movement is Amedeo Modigliani’s ‘Nude’ primarily associated with?

      • A Cubism
      • B Impressionism
      • C Expressionism
    2. 2. In what year was the painting ‘Nude’ created?

      • A 1894
      • B 1906
      • C 1917
    3. 3. What is Modigliani known for stylistically in his portraits and sculptures?

      • A Detailed realism
      • B Extreme abstraction
      • C Elongated forms
    4. 4. Who was Léopold Zborowski, the dealer who commissioned Modigliani’s series of nudes?

      • A Pablo Picasso
      • B Constantin Brâncuși
      • C A Polish art collector
    5. 5. What is a notable characteristic of Modigliani's brushwork in ‘Nude’?

      • A Smooth and polished
      • B Precise and meticulous
      • C Loose and gestural

    Mój wynik: ____ na 5

    Klucz odpowiedzi — dla nauczyciela

    Ta treść rozpoczyna nową stronę druku, więc można ją po prostu pominąć przy tworzeniu kopii.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5C

    Sprawdź każdą odpowiedź, porównując ją z rekordem katalogowym tego obrazu

    Pytania i odpowiedzi

    Któremu artyście przypisuje się "Nude"?

    Autorem dzieła „Nude” jest Amedeo Modigliani. Praca ta figuruje w katalogu pod nazwiskiem Amedeo Modigliani.

    Jak bardzo znane jest dzieło "Nude" autorstwa Amedeo Modigliani?

    Poziom popularności dzieła „Nude” – Amedeo Modigliani określany jest jako Iconic. Klasyfikacja ta odzwierciedla stopień rozpoznawalności tego dzieła.

    Jaką kolorystykę wykorzystuje "Nude"?

    „Nude” – Amedeo Modigliani wykorzystuje Earthy paletę barw, która definiuje ogólny charakter kolorystyczny dzieła.