Papier

Przewodnik po pracach studentów

Bodhidarma under Pine Tree

Imię i nazwisko Klasa Data

Yishan Yining, Bodhidarma under Pine Tree, Tokyo National Museum. Domena publiczna. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Fakty

Artysta
Yishan Yining topimpressionists.com/pl/artists/yishan-yining/
Daty życia artysty
1247 – 1317
Wymiary oryginału
100.8 x 50.8cm
Miejsce wystawy
Tokyo National Museum topimpressionists.com/pl/museums/tokyo-national-museum-tokio_pl/

W kontekście

Bodhidarma under Pine Tree — Yishan Yining

Jakie są wymiary?

Oryginalne wymiary to 101 × 51 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Kiedy mógł powstać ten obraz?

  1. 1240
  2. 1250
  3. 1260
  4. 1270
  5. 1280
  6. 1290
  7. 1300
  8. 1310

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 70 w chwili śmierci.

Shaded: lata życia Yishan Yining (1247–1317) każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Dla tego nagrania nie ma w dokumentacji dokładnej daty — biorąc pod uwagę lata życia artysty oraz styl dzieła, jaką dekadę byś wskazać?

Paleta kolorów

Wyodrębniona z analizy obrazu

    Kolor główny

    Espresso #46351e

    Paleta w katalogu

    • #46351E
    • #A38453
    • #533D24
    • #3A2B1B

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Monochrome Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Nazwa koloru głównego
    Espresso
    Nasycenie
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Serene W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Unified Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Deep_shadow Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Subtle Color Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Yishan Yining

    Urodzony w Linhai, People's Republic of China

    Early Life and Buddhist Training

    Born in 1247 in Linhai, Taizhou, Zhejiang, China, Yishan Yining begins his life under the family name Hu. He enters a monastery as a boy, beginning a rigorous period of study into various Buddhist doctrines. His early path follows the Tiantai school, but this focus shifts as he turns toward Chan Buddhism. This transition marks a fundamental change in his spiritual direction.

    The training intensifies through a series of tutors. Eventually, Yishan Yining becomes the Dharma heir of Wanji Singmi, who was the fourth lineage holder of Mi'an Xianji. This lineage connects him to a deep tradition of Zen practice. His growing reputation leads him to the Island of Putuoshan, where he serves as the abbot of Puji Monastery.

    Mission to and Life in Japan

    In 1299, the Yuan government dispatches Yishan Yining to Japan on a diplomatic mission to restore relations with the Bakufu government. The arrival in Kamakura brings immediate tension. The regent Hojo Sadatoki arrests him on charges of spying. This period of detention ends when Sadatoki comes to respect the monk, granting him his freedom. Once released, Yishan Yining integrates into the religious landscape of the Kamakura period, serving within the walls of Kenchō-ji, Engaku-ji, and Jochi-ji.

    The focus shifts from Kamakura to the imperial capital. In 1313, the resigned emperor Go-Uda extends an invitation to Kyoto. The request is for Yishan Yining to take the position of abbot at Nanzen-ji, the most influential Zen center of the era. He accepts, moving into the heart of Japanese Zen administration.

    Legacy and Literary Influence

    Yishan Yining functions as a bridge between the Song dynasty aesthetics of China and the developing culture of Kamakura-period Japan. He does not merely teach Zen; he reshapes the intellectual landscape by introducing the literary forms of the Song to the Japanese monastic community. This movement establishes the foundation for Gozan Bungaku, a distinct literary tradition centered within the Five Mountains temple system. Through his mastery of diverse genres, from the precision of historiography to the fluidity of poetry, he shifts the focus of Japanese monkhood toward a sophisticated literary orientation.

    His influence extends deep into the social hierarchy of Japan. He finds a receptive audience among the new militarized nobility, embedding Zen principles within the warrior class. This cultural exchange transforms the monasteries into centers of high learning and artistic production. His teaching reaches beyond the temple walls, shaping the minds of influential figures who will define the next era of Japanese Zen. Among his most significant disciples are Muso Soseki, Sesson Yubai, and Kokan Shiren.

    Later Years and Death

    By 1306, a physical decline begins to shadow his final years as Yishan Yining suffers from a persistent eye ailment. Despite this affliction, his influence within the religious and political spheres of Japan remains potent. In the tenth month of 1317, even while seventy years old and facing severe illness, he leads a procession to Nanzen-ji Temple. He is accompanied by the ex-Emperor Go-Uda, a fervent admirer who remains by his side during these final months.

    The end comes shortly after the imperial visit. Yishan Yining dies on 28 November 1317 at Nanzen-ji Temple. In recognition of his profound impact on the spiritual landscape of the country, the Japanese Imperial Court grants him the posthumous title of the Teacher of State, known as Kokushi.

    Muzeum

    Tokyo National Museum

    Prezentowane w Tokio, Japonia

    Żywa kronika japońskiej duszy

    Ukryte w zielonych, spokojnych rozległościach parku Ueno, Muzeum Narodowe w Tokio stanowi monumentalne świadectwo głębokiego dziedzictwa kulturowego Japonii oraz jej starożytnych, zawiłych więzi z kontynentem azjatyckim. Założona w 1872 roku, w dobie transformacyjnej ery Meiji, ta szlachetna instytucja przeobraziła się w jedno z najważniejszych na świecie repozytoriów ludzkiej kreatywności, strzegąc zdumiewającej kolekcji ponad 120 000 dóbr kultury. Spacer korytarzami muzeum to wyprawa w czasie, gdzie szepty przeszłości spotykają się z tętniącym pulsem teraźniejszości. Muzeum nie służy jedynie jako skarbiec relikwii, lecz jako żywa kronika, która rzuca światło na metamorfozę Japonii – od jej najwcześniejszych, prehistorycznych korzeni, aż po wyłonienie się jako nowoczesnej potęgi globalnej.

    Sama rozległość kolekcji zapiera dech w piersiach, oferując bezprecedensowy wgląd w estetyczną ewolucję całej cywilizacji. Kolekcjonerzy i entuzjaści sztuki poczują się urzeczeni wykwintnymi Skarbami Horyuji, które obejmują święte relikwie z legendarnej świątyni w Nara, reprezentujące jedne z najbardziej poruszających i delikatnych przykładów wczesnej sztuki buddyjskiej. Mistrzostwo muzeum polega na zdolności do ukazania dialogu między kulturami; dzięki znaczącym zbiorom skarbów Jedwabnego Szlaku oraz rzeźbom grecko-buddyjskim, odwiedzający mogą być świadkami fascynującego połączenia greckiej ikonografii z buddyjską duchowością. To przecięcie Wschodu i Zachodu tworzy porywającą opowieść o handlu, podbojach i trwałej wymianie idei artystycznych, które kształtowały starożytny świat.

    Architektoniczna harmonia i sztuka konserwacji

    Fizyczna obecność Muzeum Narodowego w Tokio jest sama w sobie formą sztuki, charakteryzującą się płynną integracją tradycji z nowoczesnością. Główny budynek Honkan, uznany za Ważną Dobro Kultury, ucieleśnia cichą elegancję tradycyjnego japońskiego projektowania. Jego architektura to celowe studium równowagi, wykorzystujące starannie wykonane drewniane konstrukcje i rozległe galerie, które zapraszają do kontemplacji. Dla projektanta wnętrz lub miłośnika estetyki budynek ten stanowi lekcję mistrzowską w subtelnej grze światła i przestrzeni. Sposób, w jaki naturalne tony drewna współgrają z pieczołowicie dobranym oświetleniem, tworzy atmosferę nabożności, czyniąc muzeum sanktuarium dla tych, którzy szukają piękna w prostocie i strukturalnej gracji.

    Poza swoim architektonicznym przepychem, instytucja ta pozostaje kluczowym centrum światowej nauki i nieustannych odkryć. Jako kustosz około 89 Skarbów Narodowych – najwyższego wyróżnienia dla najcenniejszych dóbr kulturowych Japonii – muzeum dźwiga ciężką, lecz szlachetną odpowiedzialność za ich zachowanie. To dążenie do doskonałości znajduje odzwierciedlenie w rotacyjnych wystawach, które sprawiają, że muzeum pozostaje dynamicznym bytem, nieustannie odkrywającym przed publicznością nowe warstwy historii. Bez względu na to, czy badamy misterne pociągnięcia pędzla na starożytnych zwojach, czy podziwiamy imponujący majestat ceramicznych arcydzieł, Muzeum Narodowe w Tokio oferuje imersyjne spotkanie z artystyczną duszą Japonii, czyniąc je niezbędnym celem pielgrzymki dla każdego, kto oddany jest trwałemu dziedzictwu ludzkiego rzemiosła.

    Gdzie przeczytać więcej

    Znajdź w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Bodhidarma under Pine Tree

    topimpressionists.com/pl/art/download/bodhidarma-under-pine-tree-by-yishan-yining/

    Jak cytować to dzieło

    MLA
    Yining, Yishan. Bodhidarma under Pine Tree. n.d., Tokyo National Museum. https://topimpressionists.com/pl/art/bodhidarma-under-pine-tree-by-yishan-yining/
    APA
    Yining, Yishan (n.d.). Bodhidarma under Pine Tree [Painting]. Tokyo National Museum. https://topimpressionists.com/pl/art/bodhidarma-under-pine-tree-by-yishan-yining/
    Chicago
    Yishan Yining. Bodhidarma under Pine Tree. n.d. Tokyo National Museum. https://topimpressionists.com/pl/art/bodhidarma-under-pine-tree-by-yishan-yining/
    Harvard
    Yining, Yishan (n.d.) Bodhidarma under Pine Tree. Tokyo National Museum. Available at: https://topimpressionists.com/pl/art/bodhidarma-under-pine-tree-by-yishan-yining/

    Przyjrzyj się uważnie

    Bodhidarma under Pine Tree — Yishan Yining

    Przyjrzyj się uważniej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Ile twarzy potrafisz odnaleźć? ____ (w naszym katalogu jest 1 — czy zgadzasz się z tą liczbą?)
    4. Co artysta mógł chcieć, abyś poczuł?
    5. Gdybyś mógł zadać artyście jedno pytanie dotyczące tego dzieła, o co byś zapytał?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Ile światła zdają się odbijać kolory dzieła "Bodhidarma under Pine Tree"?

    „Bodhidarma under Pine Tree” – Yishan Yining ma luminancję na poziomie Dark. Luminancja określa, jak dużą ilość światła zdają się odbijać kolory.

    Czy dostępny jest plik do pobrania w wysokiej rozdzielczości dla "Bodhidarma under Pine Tree"?

    „Bodhidarma under Pine Tree” jest dostępny jako wysokiej rozdzielczości cyfrowe zdjęcie do pobrania; można go nabyć bezpośrednio na stronie Cyfrowy obraz.

    Skąd pochodzą odwiedzający „Bodhidarma under Pine Tree” – Yishan Yining?

    Statystyki dotyczące „Bodhidarma under Pine Tree” – Yishan Yining znajdują się na stronie Statystyki wyświetleń dzieła: obejmują one miesięczną liczbę odwiedzin danego dzieła, wizyty przy pracach artysty oraz podział ostatnich odwiedzających według krajów i języków.