Papier

Przewodnik po pracach studentów

Fat Girl

Imię i nazwisko Klasa Data

David Levine, Fat Girl (1963). Odtworzono w celach informacyjnych; wszelkie prawa zastrzeżone przez właściciela praw. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Fakty

Artysta
David Levine topimpressionists.com/pl/artists/david-levine_pl/
Daty życia artysty
1926 – 2009
Technika malarska
1963
Wymiary oryginału
34 x 25 cm

W kontekście

Fat Girl — David Levine

Jakie są wymiary?

Oryginalne wymiary to 34 × 25 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Kiedy powstało to dzieło?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 83 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 37 lat. Artysta dożył 83 lat. 2 z 9 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia David Levine (1926–2009) ▲ to dzieło, 1963 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1963 Główne lata aktywności zawodowej: 1963–1967 Późne dzieła: od 1967

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą wynikać z luk w dokumentacji, a nie z mniejszej aktywności twórczej. Lata zbieżne z życiem artysty

Porównaj z

  • Anxiety, 1963 topimpressionists.com/pl/art/david-levine-anxiety-AS7TBD-en/
  • Pier Fire, 1967 topimpressionists.com/pl/art/david-levine-pier-fire-AS7TBF-en/
  • Woman's Head, 1957 topimpressionists.com/pl/art/david-levine-woman-s-head-AS7TB9-en/

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnym charakterze: topimpressionists.com/pl/art/similar/david-levine-fat-girl-ARD3U5-en/

Paleta kolorów

Wyodrębniona z analizy obrazu

    Kolor główny

    Espresso #3b3631

    Paleta w katalogu

    • #3B3631
    • #EDE8E4
    • #726D6A
    • #ABA6A3

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Neutrals Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Nazwa koloru głównego
    Espresso
    Nasycenie
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Statement W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Strong Color Unity Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Brilliant Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Muted Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie można zobaczyć ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa David Levine z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 1 krajów. Źródło tych danych

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Ukraina 100,0%300 visits

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    3 najczęściej oglądanych dzieł artysty David Levine

    1. 1 Anxiety, 1963 66,7%200 visits
    2. 2 Like an Open Book, 1978 33,3%100 visits
    3. — Fat Girl, 1963 ten obraz 0,0%0 visits

    Razem dzieła te stanowią 100,0% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 11 dzieł tego artysty, z których 2 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym okresie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    David Levine

    Urodzony w Brooklyn, Stany Zjednoczone

    David Levine - The Vision & Art Project

    David Levine was born in Brooklyn, New York, in 1926 and studied at the Brooklyn Museum of Art School, Pratt Institute, the Tyler School of Art at Temple University in Philadelphia and the Eighth Street School of New York with Hans Hofmann. His many awards include the Louis Comfort Tiffany Foundation Award in 1955 and, later, the Isaac Maynard, Julius Hallgarten and Thomas B. Clarke awards (all from the National Academy of Design), the George Polk Memorial Award, a Guggenheim Fellowship, the Childe Hassam Purchase Prize (American Academy of Arts and Letters), the John Pike Memorial Prize and the Gold Medal of the American Academy and Institute of Arts and Letters in 1993. Internationally, David Levine received the French Legion of Honor award and the Thomas Nast Award in Landau, Germany.

    Early Life & Artistic Beginnings: Levine’s father ran a small clothing factory, and his mother was a nurse and political activist. From childhood he showed remarkable talent for drawing, which led to an audition at Disney's animation studio at the astonishing age of nine. This early exposure to visual storytelling undoubtedly shaped his artistic sensibilities.

    Formal Education & Influences: He studied painting at Pratt Institute, Temple University’s Tyler School of Art, and with Hans Hofmann, each experience contributing to his evolving technique and understanding of art history. The influence of European masters like Vuillard, Prendergast, Bonnard, and Corot can be seen in his early works.

    Watercolor & Political Illustration: Levine initially pursued oil painting but quickly transitioned to watercolor after a devastating fire destroyed many of his paintings in 1968. His breakthrough came with political illustration for Esquire, where he honed his distinctive style and developed a reputation for capturing psychological truth.

    The New York Review of Books Partnership: From 1963, Levine collaborated closely with The New York Review of Books, creating over 3,800 drawings that became synonymous with his artistic vision. His meticulous process—researching subjects thoroughly before committing pen to paper—allowed him to move beyond mere physical resemblance and delve into deeper meanings.

    Legacy & Recognition: Jules Feiffer aptly stated, “Besides offering us the delight of recognition, his drawings comfort us, in an exacerbated and potentially desperate age, with the sense of a watching presence, an eye informed by an intelligence that has not panicked.” Levine’s work is represented in major museum collections and celebrated for its ability to document key cultural and political moments.

    “I see things generally, but only see the larger cavities of form. I don’t see the color of your eyes, I don’t see a lot of things that I really used to see much more clearly. So I’m finding it very difficult. I’m trying various things. Mostly I’m trying pencil.”

    David Levine was recognized as one of America's assets. In a confusing time, he bore witness. In a shoddy time, he did good work.

    Gdzie przeczytać więcej

    Znajdź w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Fat Girl

    topimpressionists.com/pl/art/download/david-levine-fat-girl-ARD3U5-en/

    Jak cytować to dzieło

    MLA
    Levine, David. Fat Girl. 1963, https://topimpressionists.com/pl/art/david-levine-fat-girl-ARD3U5-en/
    APA
    Levine, David (1963). Fat Girl [Painting]. https://topimpressionists.com/pl/art/david-levine-fat-girl-ARD3U5-en/
    Chicago
    David Levine. Fat Girl. 1963. https://topimpressionists.com/pl/art/david-levine-fat-girl-ARD3U5-en/
    Harvard
    Levine, David (1963) Fat Girl. Available at: https://topimpressionists.com/pl/art/david-levine-fat-girl-ARD3U5-en/

    Przyjrzyj się uważnie

    Fat Girl — David Levine

    Przyjrzyj się uważniej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Ile twarzy potrafisz odnaleźć? ____ (w naszym katalogu jest 1 — czy zgadzasz się z tą liczbą?)
    4. Wróć do dzieła Anxiety (1963), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    5. David Levine miał około 37 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Jaki dominujący odcień przenika „Fat Girl” – David Levine?

    Dominującym odcieniem w „Fat Girl” – David Levine jest Golden Yellow Range.

    Czy dzieło „Fat Girl” – David Levine jest jasne czy ciemne?

    Postrzegana jasność dzieła „Fat Girl” – David Levine wynosi brilliant. Można ją dopasować do oświetlenia w docelowym pomieszczeniu.

    Jaki jest dominujący kolor w „Fat Girl” – David Levine?

    Kolorem, który najbardziej wyróżnia się w "Fat Girl", jest Espresso (#3b3631). Dominujący kolor ułatwia dopasowanie dzieła sztuki do wnętrza.