Papier

Przewodnik po pracach studentów

The Thames

Imię i nazwisko Klasa Data

John Robertson Reid, The Thames (1886). Domena publiczna. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Fakty

Artysta
John Robertson Reid topimpressionists.com/pl/artists/john-robertson-reid/
Daty życia artysty
1851 – 1926
Technika malarska
1886
Wymiary oryginału
41 x 59 cm
Ruch
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

W kontekście

The Thames — John Robertson Reid

Jakie są wymiary?

Oryginalne wymiary to 41 × 59 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Kiedy powstało to dzieło?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 75 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 35 lat. Artysta dożył 75 lat. 6 z 18 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia John Robertson Reid (1851–1926) ▲ to dzieło, 1886 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1882 Główne lata aktywności zawodowej: 1882–1902 Późne dzieła: od 1902

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą wynikać z luk w dokumentacji, a nie z mniejszej aktywności twórczej. Lata zbieżne z życiem artysty

Porównaj z

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnym charakterze: topimpressionists.com/pl/art/similar/john-robertson-reid-the-thames-AQV4MD-en/

Paleta kolorów

Wyodrębniona z analizy obrazu

    Kolor główny

    Espresso #381f1e

    Paleta w katalogu

    • #381F1E
    • #E6E3BF
    • #7B4F25
    • #BEAF77

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Earthy Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Nazwa koloru głównego
    Espresso
    Nasycenie
    Balanced Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Statement W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Balanced Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Balanced Soft Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie można zobaczyć ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa John Robertson Reid z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 3 krajów. Źródło tych danych

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 42,1%
    2. 2 Wielka Brytania 31,6%
    3. 3 Stany Zjednoczone Ameryki 26,3%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    10 najczęściej oglądanych dzieł artysty John Robertson Reid

    1. 1 Rival Grandfathers, 1884 30,0%
    2. 2 The Sale of Old Dobbin 15,0%
    3. 3 John Campbell, 1893 15,0%
    4. 4 Little Cornish Fishermen, Polperro 10,0%
    5. 5 Standing Female Nude, 1873 10,0%
    6. 6 The Arrest of the Smuggler in West Looe, 1820 5,0%
    7. 7 In the Cabbage Patch, 1877 5,0%
    8. 8 A Nibble (The Little Fishermen), 1902 5,0%
    9. 9 Farmyard, Girl in a White Dress, 1898 5,0%
    10. — The Thames, 1886 ten obraz 0,0%

    Razem dzieła te stanowią 100,0% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 28 dzieł tego artysty, z których 9 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym okresie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    John Robertson Reid

    Early Life and Artistic Foundations

    John Robertson Reid, born on August 6th, 1851, in Scotland, embarked on a journey that would see him capture the essence of British life with remarkable detail and sensitivity. His initial artistic training under George Chalmers and William MacTaggart laid a solid foundation for his future endeavors, instilling within him a respect for traditional techniques alongside an emerging interest in capturing the natural world directly from observation. This early period was characterized by a dedication to plein air painting – working outdoors, directly before the subject – a practice that would become central to his artistic identity and set him apart from many of his contemporaries. He honed his skills depicting the Surrey countryside, often employing local people as models, creating scenes imbued with authenticity and a quiet dignity.

    The Cornish Years: A Flourishing Career

    In the early 1880s, Reid relocated to Cornwall, a region that would profoundly influence his artistic output for decades. The rugged coastline, picturesque villages, and vibrant community provided an endless source of inspiration. It was here that his career truly flourished. He became known for his ability to portray everyday life with both realism and emotional depth. Scenes of coastal activity, family gatherings, and rural pursuits filled his canvases, offering a glimpse into the lives of ordinary people during the Victorian era. This period saw him move toward what would become his signature style – a blend of Naturalism, influenced by artists like Sir George Clausen, and elements of Realism inspired by French painters such as Jules Bastien-Lepage, with subtle hints of Impressionistic techniques in his handling of light and color.

    Presidency and Recognition

    Reid’s talent and dedication did not go unnoticed. In 1886, he was elected President of the Society of British Artists, a prestigious position that provided him with increased visibility and access to London's art circles. He further solidified his standing in the artistic community by becoming President of the Society of Sculptors, Painters and Gravers in 1898. These roles not only elevated his profile but also allowed him to champion the work of other artists and contribute to the broader cultural landscape. His paintings were increasingly sought after, and he gained a reputation for capturing the spirit of the age with honesty and grace.

    A Unique Approach: Cricket Matches and Social Commentary

    While Reid excelled in portraying various aspects of British life, his depictions of country cricket matches are particularly noteworthy. “A Country Cricket Match,” painted at The Well House in West Sussex, is a prime example of his ability to blend sporting action with social observation. These paintings weren’t merely records of a game; they were detailed portraits of Victorian society, capturing the interactions and nuances of village life. He meticulously documented the scene on location, adding layers of authenticity that resonated with viewers. Beyond cricket, Reid's work often subtly commented on the changing social dynamics of the time, portraying the lives of working-class individuals with respect and dignity – a refreshing perspective in an era often dominated by depictions of the upper classes.

    Legacy and Influence

    John Robertson Reid passed away on February 10th, 1926, leaving behind a rich artistic legacy. His work continues to be admired for its technical skill, emotional depth, and insightful portrayal of Victorian life. He was not only a talented painter but also a dedicated advocate for the arts, fostering a sense of community among his peers. His sisters, Lizzie Reid and Flora MacDonald Reid, were also exhibiting artists, demonstrating a strong artistic lineage within the family. Furthermore, he was the great-uncle of Sir Norman Reid, who later served as Director of the Tate Gallery, further cementing the family’s contribution to the art world. His paintings offer a valuable window into a bygone era, capturing the beauty and complexity of British society with enduring appeal.

    Gdzie przeczytać więcej

    Znajdź w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania The Thames

    topimpressionists.com/pl/art/download/john-robertson-reid-the-thames-AQV4MD-en/

    Jak cytować to dzieło

    MLA
    Reid, John Robertson. The Thames. 1886, https://topimpressionists.com/pl/art/john-robertson-reid-the-thames-AQV4MD-en/
    APA
    Reid, John Robertson (1886). The Thames [Painting]. https://topimpressionists.com/pl/art/john-robertson-reid-the-thames-AQV4MD-en/
    Chicago
    John Robertson Reid. The Thames. 1886. https://topimpressionists.com/pl/art/john-robertson-reid-the-thames-AQV4MD-en/
    Harvard
    Reid, John Robertson (1886) The Thames. Available at: https://topimpressionists.com/pl/art/john-robertson-reid-the-thames-AQV4MD-en/

    Przyjrzyj się uważnie

    The Thames — John Robertson Reid

    Przyjrzyj się uważniej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. W naszym katalogu dzieło to znajduje się w kategorii: riverbank, victorian era, leisure. Czy zgadzasz się z tym opisem? Co warto by dodać lub usunąć?
    4. Wróć do dzieła Rival Grandfathers (1884), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Gdzie można to dostrzec w tym dziele?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Jaki poziom kontrastu prezentuje „The Thames” – John Robertson Reid?

    „The Thames” – John Robertson Reid prezentuje Statement kontrast między jasnymi a ciemnymi partiami dzieła.

    Czy dzieło "The Thames" jest w ogólnym rozrachunku jaśniejsze czy ciemniejsze?

    „The Thames” charakteryzuje się ogólną jasnością na poziomie balanced, a jej luminancja wynosi Gentle Luminance.

    Ile światła zdają się odbijać kolory dzieła "The Thames"?

    „The Thames” – John Robertson Reid ma luminancję na poziomie Gentle Luminance. Luminancja określa, jak dużą ilość światła zdają się odbijać kolory.