Format papieru

Przewodnik po pracach studentów

Y yut mat

Imię i nazwisko Klasa Data

Dworzec Henryk Szarp, Y yut mat (1900). Dzieło w domenie publicznej. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Informacje podstawowe

Artysta
Dworzec Henryk Szarp topimpressionists.com/pl/artists/dworzec-henryk-szarp_pl/
Daty życia artysty
1859 – 1953
Obraz olejny
1900
Wymiary oryginału
35 x 24 cm

W kontekście

Y yut mat — Dworzec Henryk Szarp

Wymiary

Oryginalne wymiary to 35 × 24 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Data powstania

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930
  10. 1940
  11. 1950

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 94 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 41 lat. Artysta dożył 94 lat. 8 z 43 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Dworzec Henryk Szarp (1859–1953) ▲ to dzieło, 1900 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1900 Główne lata aktywności zawodowej: 1900–1905 Późne dzieła: od 1905

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą być luką w dokumentacji, a nie okresem mniejszej aktywności. Te same lata, w których toczyło się życie artysty

Dzieła podobne

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnej tematyce: topimpressionists.com/pl/art/similar/joseph-henry-sharp-y-yut-mat-AQRM6D-en/

Kolory

Na podstawie analizy obrazu

    Kolor dominujący

    Sap Green #6f5f46

    Paleta w katalogu

    • #6F5F46
    • #281814
    • #D2C599
    • #56291D

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Earthy Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Kolor główny
    Sap Green
    Intensywność
    Balanced Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Statement W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Shadow Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Balanced Soft Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie ogląda się ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Dworzec Henryk Szarp z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 7 krajów. Skąd pochodzą te dane

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 59,4%
    2. 2 Stany Zjednoczone Ameryki 21,9%
    3. 3 Hongkong 6,2%
    4. 4 Korea Południowa 3,1%
    5. 5 Meksyk 3,1%
    6. 6 Singapur 3,1%
    7. 7 Ukraina 3,1%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    20 najczęściej oglądanych dzieł artysty Dworzec Henryk Szarp

    1. 1 Wolf Ear, 1900 7,7%
    2. 2 Quinnah, 1902 7,7%
    3. 3 Fountain Square Pantomime, 1892 5,1%
    4. 4 Strong Left Hand, 1900 5,1%
    5. 5 Quinnah, (painting), 1902 5,1%
    6. 6 Palo Flechado 5,1%
    7. 7 Portrait Of Louise Zaring 5,1%
    8. 8 The Medicine Teepee 5,1%
    9. 9 Twilight (Hopi Girl), 1896 2,6%
    10. 10 Little Wolf, 1900 2,6%
    11. 11 Running Horse, 1897 2,6%
    12. 12 Chief Spotted Elk, 1905 2,6%
    13. 13 The Voice of the Great Spirit, 1906 2,6%
    14. 14 Hand, 1900 2,6%
    15. 15 Spotted Elk, Chief, 1900 2,6%
    16. 16 Do Ree Tah, (painting), 1900 2,6%
    17. 17 Hunting song 2,6%
    18. 18 Rabbit hunt, taos valley 2,6%
    19. 19 Wolf Ear, (painting), 1900 2,6%
    20. Y yut mat, 1900 ten obraz 0,0%

    Razem dzieła te stanowią 74,6% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 94 dzieł tego artysty, z których 29 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym czasie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    O tym dziele sztuki

    Y yut mat — Dworzec Henryk Szarp

    The painting Y yut mat by Joseph Henry Sharp is a stunning example of the artist's skill and technique. Created in 1900, this oil on paperboard painting is a beautiful representation of a Native American man with long hair and a red bandana on his head. The subject's facial features are prominent, including his eyes, nose, mouth, and chin.

    The Artist's Style

    Joseph Henry Sharp was an American painter known for his portraits of Native Americans. He was born in Bridgeport, Ohio, and studied art in Europe before returning to the United States. Sharp's style is characterized by his use of bold colors and detailed brushstrokes, which are evident in Y yut mat. The painting is now part of the collection at the Smithsonian American Art Museum in Washington, D.C. Key Features of the Painting:

    The subject's traditional clothing and adornments are meticulously depicted

    The use of color and light creates a sense of depth and dimensionality

    The painting's composition is well-balanced, with the subject placed centrally

    The Smithsonian American Art Museum has an extensive collection of Joseph Henry Sharp's work, including Y yut mat. Visitors can view the painting in person or explore the museum's online collection, which includes works by other notable artists such as Henry Ossawa Tanner and Alice Pike Barney. For those interested in learning more about Joseph Henry Sharp and his work, https://AllPaintingsStore.com offers a range of resources, including information on the artist's life and style, as well as reproductions of his paintings. The website also features a collection of paintings by other artists, including Joseph Henry Sharp: Y yut mat and Henry Ossawa Tanner's Salome.

    The painting Y yut mat is a significant work by Joseph Henry Sharp, showcasing his skill and technique as a portrait painter. Its inclusion in the collection at the Smithsonian American Art Museum is a testament to its importance and beauty.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Dworzec Henryk Szarp

    Miejsce urodzenia Bridgeport, Stany Zjednoczone Ameryki

    Wczesne Lata i Tło

    Joseph Henry Sharp, urodzony w Bridgeport w Ohio w 1859 roku, był artystą, którego życie naznaczone było zarówno wyzwaniami, jak i głębokim oddaniem sztuce. Pochodzący z rodziny irlandzkich imigrantów, od najmłodszych lat wykazywał niezwykłą fascynację kulturą rdzennych Amerykanów – zainteresowanie to kształtowało jego późniejszą twórczość w sposób fundamentalny. Tragiczne wydarzenia z dzieciństwa, a konkretnie prawie śmiertelne utonięcie, doprowadziły do trwałej i głębokiej niepełnosprawności słuchowej, która znacząco wpłynęła na jego edukację i komunikację. Mimo tych trudności, Sharp nauczył się odczytywać z ruchu warg i zawsze nosił przy sobie notatnik, by rejestrować swoje obserwacje i pomysły. Wcześnie doświadczył ciężkiej pracy – po śmierci ojca, w wieku dwunastu lat musiał podjąć pracę w fabryce gwoździ, aby wesprzeć rodzinę, co świadczy o jego determinacji i odpowiedzialności.

    Edukacja Artystyczna i Formowanie Stylu

    Jego artystyczne kształtowanie rozpoczęło się od krótkiego pobytu w McMicken School of Design w Cincinnati, jednak ograniczenia finansowe uniemożliwiły mu dalszą naukę na tym poziomie. Kluczowym momentem stała się podróż do Europy (1881-1886), gdzie studiował w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Antwerpii, Belgii. To tam założył solidne podstawy akademickie. Po powrocie do Cincinnati pracował u boku Henry’ego Farny, znanego malarza scen indiańskich, choć Farny odradzał Sharpowi skupianie się na tym temacie. Dalsze studia w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Monachium oraz pod kierunkiem Franka Duveneka we Włoszech pozwoliły mu doskonalić warsztat i opanować technikę malowania portretów, szczególnie w zakresie odwzorowywania cielesności. Akademia Julian w Paryżu, gdzie studiował pod wpływem malarzy szkoły Barbizon oraz impresjonistów, otworzyła go na nowe możliwości ekspresji – nauczył się wykorzystywać światło i cień oraz stosować szerokie pociągnięcia pędzla, co z czasem stało się charakterystyczne dla jego stylu.

    Portrety Rdzennych Amerykanów i Krajobrazy Zachodu

    Sharp zasłynął przede wszystkim jako malarz portretów rdzennych Amerykanów – wojowników, wodzów i zwykłych ludzi. Jego obrazy charakteryzują się niezwykłą realizacją i dbałością o szczegóły, oddając zarówno indywidualne cechy charakteru, jak i bogactwo tradycji kulturowych. Nie ograniczał się jednak tylko do portretów; malował również zachodnie krajobrazy, które stanowiły tło dla jego indiańskich postaci. Jego twórczość czerpała inspirację ze szkoły Barbizon oraz impresjonizmu, co widać w sposobie oddawania światła i atmosfery. Szczególnie znaczącą rolę odegrał z wizerunkami wojowników, którzy przeżyli bitwę pod Little Bighorn – na specjalne zamówienie prezydenta Theodore’a Roosevelta namalował ich dwuset portretów, tworząc bezcenne świadectwo historyczne. Budowa chaty Absarokee na terenie Crow Agency w Montanie umożliwiła mu długotrwałe studia nad życiem rdzennych Amerykanów i wierne oddawanie jego realiów na płótnie.

    Dziedzictwo i Znaczenie Historyczne

    Joseph Henry Sharp zyskał uznanie jako jeden z założycieli Taos Society of Artists, a jego twórczość stanowi cenne źródło wiedzy o kulturze rdzennych Amerykanów w okresie ich stopniowego zanikania. Smithsonian Institution zakupił od niego jedenaście portretów już w 1901 roku, co świadczy o uznaniu dla wartości jego prac. Phoebe Apperson Hearst zgromadziła ponad sto pięćdziesiąt jego obrazów, a Thomas Gilcrease nabył znaczną część jego kolekcji oraz relikwie indiańskie, które są obecnie przechowywane w Gilcrease Institute. Jego prace charakteryzują się nie tylko artystyczną wartością, ale również znaczeniem etnograficznym – W.H. Holmes z Smithsonian Institution podkreślał niezwykłą dokładność i wiarygodność jego portretów. Sharp pozostawił po sobie bogate dziedzictwo, dokumentując życie rdzennych Amerykanów w sposób, który łączy realizm artystyczny z głębokim szacunkiem dla ich kultury i tradycji. Jego twórczość przyczyniła się do kształtowania sztuki południowo-zachodniej i na trwałe zapisała go w historii amerykańskiej sztuki.

    Dowiedz się więcej

    Odkryj w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Y yut mat

    topimpressionists.com/pl/art/download/joseph-henry-sharp-y-yut-mat-AQRM6D-en/

    Cytowanie dzieła

    MLA
    Szarp, Dworzec Henryk. Y yut mat. 1900, https://topimpressionists.com/pl/art/joseph-henry-sharp-y-yut-mat-AQRM6D-en/
    APA
    Szarp, Dworzec Henryk (1900). Y yut mat [Painting]. https://topimpressionists.com/pl/art/joseph-henry-sharp-y-yut-mat-AQRM6D-en/
    Chicago
    Dworzec Henryk Szarp. Y yut mat. 1900. https://topimpressionists.com/pl/art/joseph-henry-sharp-y-yut-mat-AQRM6D-en/
    Harvard
    Szarp, Dworzec Henryk (1900) Y yut mat. Available at: https://topimpressionists.com/pl/art/joseph-henry-sharp-y-yut-mat-AQRM6D-en/

    Przyjrzyj się bliżej

    Y yut mat — Dworzec Henryk Szarp

    Przyjrzyj się bliżej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Wróć do dzieła Wolf Ear (1900), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    4. Dworzec Henryk Szarp miał około 41 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?
    5. Co artysta mógł chcieć, abyś poczuł?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    W jaki sposób mogę obejrzeć „Y yut mat” autorstwa Dworzec Henryk Szarp w formie pokazu slajdów?

    Dzieło „Y yut mat” autorstwa Dworzec Henryk Szarp można obejrzeć w formie pokazu slajdów na stronie Pokaz slajdów danego dzieła.

    Czy dzieło "Y yut mat" jest dostępne jako wysokiej jakości wydruk artystyczny?

    Y yut mat” jest dostępny jako szlachetna odbitka na płótnie bawełnianym lub archiwalnym papierze płótnopodobnym. Zamówienia można składać na stronie Wydruk artystyczny, wybierając dowolny rozmiar.

    Czy mogę przyjrzeć się bliżej dziełu "Y yut mat"?

    Strona Prześwietlenie dzieła „Y yut mat” autorstwa Dworzec Henryk Szarp to interaktywny podgląd, który pozwala na przesuwanie jedenastu warstw optycznych obrazu, w tym widok w stylu rentgenowskim.