Format papieru

Przewodnik po pracach studentów

St Roch

Imię i nazwisko Klasa Data

Franciszek Smuglewicz, St Roch (1770), Lithuanian Art Fund. Dzieło w domenie publicznej. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Informacje podstawowe

Artysta
Franciszek Smuglewicz topimpressionists.com/pl/artists/pranciskus-smuglevicius_pl/
Daty życia artysty
1745 – 1807
Obraz olejny
1770
Wymiary oryginału
125 x 76 cm
Miejsce odbycia
Lithuanian Art Fund topimpressionists.com/pl/museums/lithuanian-art-fund-vilnius/

W kontekście

St Roch — Franciszek Smuglewicz

Wymiary

Oryginalne wymiary to 125 × 76 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Data powstania

  1. 1740
  2. 1750
  3. 1760
  4. 1770
  5. 1780
  6. 1790
  7. 1800

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 62 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 25 lat. Artysta dożył 62 lat. 0 z 17 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Franciszek Smuglewicz (1745–1807) ▲ to dzieło, 1770 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1790 Główne lata aktywności zawodowej: 1790–1804 Późne dzieła: od 1804

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą być luką w dokumentacji, a nie okresem mniejszej aktywności. Te same lata, w których toczyło się życie artysty

Dzieła podobne

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnej tematyce: topimpressionists.com/pl/art/similar/pranciskus-smuglevicius-st-roch-D8CVSZ-en/

Kolory

Na podstawie analizy obrazu

    Kolor dominujący

    Espresso #37332d

    Paleta w katalogu

    • #37332D
    • #524A3E
    • #8A6853
    • #201E1B

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Earthy Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Kolor główny
    Espresso
    Intensywność
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Serene W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Deep_shadow Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Muted Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie ogląda się ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Franciszek Smuglewicz z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 1 krajów. Skąd pochodzą te dane

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 100,0%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    4 najczęściej oglądanych dzieł artysty Franciszek Smuglewicz

    1. 1 Esther before Ahasuerus, 1778 33,3%
    2. 2 Farewell of St Peter and St Paul, visible damages, 1804 33,3%
    3. 3 Farewell of St Peter and St Paul, restoration, 1804 33,3%
    4. St Roch, 1770 ten obraz 0,0%

    Razem dzieła te stanowią 99,9% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 17 dzieł tego artysty, z których 3 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym czasie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    O tym dziele sztuki

    St Roch — Franciszek Smuglewicz

    Lukasz Smuglewicz is a member of the well known Smuglewicz family of artists. The picture of the Medieval pilgrim and healer St Roch (ca 1293–1327) is a good example of a religious picture in which the saint is shown not only with all his usual attributes (an angel guarding him on his pilgrimages, his faithful dog, a pilgrim’s staff, a flask, and clothes decorated with a cockle-shell, symbolising pilgrimage), but also with attributes that emphasise his patronage according to ecclesiastical tradition, protection from the plague. As is customary, the saint’s leg is bare up to the thigh, where the first indications of plague occur. Sick and dying people are depicted on the left of the composition, while an angel is holding a plaque with the Latin inscription PATRONUS a PESTE (patron of those suffering from the plague). Plagues raged in Poland and Lithuania several times, but took the largest number of lives in the early 18th century, and made the cult of St Roch popular.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Franciszek Smuglewicz

    Miejsce urodzenia Warszawa, Polska

    wczesne lata i edukacja

    pranciškus smuglevičius, polsko-litewski rysownik i malarz, przyszedł na świat 6 października 1745 roku w Warszawie. Był synem łukasza smuglewicza, również malarza, oraz reginy olesińskiej. Wczesne lata życia smuglewicza zostały naznaczone jego pierwszymi krokami w świecie sztuki, stawianymi w warsztacie ojca w Warszawie.

    kariera artystyczna

    w 1763 roku smuglewicz wyruszył do rzymskiej podróży, gdzie rozpoczął studia nad pięknymi sztukami pod okiem antona von marona. W rzymskim mieście pozostał przez dwadzieścia jeden lat, w pełni przyjmując założenia stylu neoklasycznego. W 1765 roku otrzymał królewskie stypendium od króla stanisława augusta poniatowskiego i został przyjęty do akademii św. lucy.

    wybitne dzieła i dziedzictwo

    wśród najbardziej znaczących dokonań smuglewicza znajdują się:

    obradowanie sejmu czterech lat (1793), które stanowi wspaniałe świadectwo jego stylu malarstwa historycznego,

    przysięga kościuszki na rynku w krakowie (1797), podkreślająca jego niezwykłą zdolność do chwytania codzienności oraz architektury,

    litewscy chłopi, uwalnianie chłopów z poddaństwa w merkinie, demonstrujące jego głębokie zaangażowanie w kwestie społeczne.

    dzieła te można odnaleźć w zbiorach poloniki – narodowego instytutu polskiego dziedzictwa kulturowego za granicą (warszawa, polska), które są również prezentowane na AllPaintingsStore.com.

    nauczanie i wpływ

    smuglewicz był mentorem dla pokoleń polsko-litewskich malarzy, wśród których znaleźli się jan rustem, jan krzysztof damel, gaspar borowski oraz józef oleszkiewicz. Przyniósł on do litewskiej ziemi klasyczne idee i wizje oświeconego klasycyzmu, trwale wpływając na rozwój sztuki litewskiej.

    późniejsze lata i śmierć

    w 1797 roku smuglewicz przeniósł się do Wilna, gdzie został założycielem i pierwszym dziekanem instytutu rysunku i malarstwa przy akademii wileńskiej. Tworzył on alegoryczne malowidła sufitowe dla cara pawła i w jego nowym cesarskim pałacu – zamku michajłowskim w Sankt Petersburgu. Smuglewicz zmarł 18 września 1807 roku w Wilnie, na Litwie. zobacz więcej dzieł pranciskusa smugleviciusa na AllPaintingsStore.com odkryj profil artysty i jego dzieła na AllPaintingsStore.com dowiedz się więcej o franciszkun smuglewiczu na wikipedia

    Muzeum

    Lithuanian Art Fund

    Wystawa w Vilnius, Lithuania

    A Sanctuary of Soulful Heritage

    Nestled within the historic heart of Vilnius, the

    Lithuanian Art Fund

    offers far more than a mere exhibition of objects; it provides an intimate portal into the very essence of Lithuania’s artistic soul. Unlike the sweeping, monumental narratives found in grand national galleries, this private collection, established by the visionary Dr. Jaunius Gumbis, invites a profound personal connection. It is a place where history does not feel like a distant memory, but a living, breathing presence. The museum serves as a delicate bridge to the era of the Grand Duchy of Lithuania, a period of unparalleled cultural flourishing where the influences of Poland, Russia, and Western Europe converged to create a unique, multifaceted identity.

    The architecture of the Lithuanian Art Fund further enhances this immersive experience. Housed in a beautifully preserved historic building, the museum provides a contemplative atmosphere that is rare in the modern age. The setting itself acts as a silent curator, its aged walls and quiet corners encouraging a slow, meditative approach to art appreciation. For collectors and interior designers seeking inspiration, the Fund offers a masterclass in how art can transform a space into a sanctuary of culture.

    A Tapestry of Diverse Traditions

    The collection itself is a tapestry of diverse traditions, woven with threads of folk art, sculpture, and rare literature. Visitors find themselves wandering through layers of time, encountering handcrafted treasures that whisper stories of ancient spiritual beliefs and the rhythmic pulse of daily Lithuanian life. The museum’s strength lies in its curated intimacy, prioritizing the emotional resonance of each piece over sheer volume. From the intricate patterns of traditional folk crafts to the evocative power of oil paintings, every item has been selected to foster a sense of discovery.

    Among the collection's most captivating highlights are the works that capture the shifting light and spirit of the Lithuanian landscape and its people:

    The Watercolor Landscapes of Józef Bałzukiewicz:

    These works offer a masterful glimpse into 18th-century life, where every brushstroke reconstructs the dignity of a nobleman or the quiet bustle of a street corner with historical precision.

    The Views of Helena Römer-Ochenkowska:

    Her delicate, translucent layers of Vilnius transport the viewer to the pastoral serenity of 1900.

    The Spiritual Depth of Stanislovas Grigalauskas (Daunoras):

    His hauntingly beautiful

    ‘St Peter Weeping’

    provides a profound emotive depth for those drawn to spiritual symbolism.

    The Symbolist Landscapes of Kazimierz Stabrowski:

    Dreamy vistas that invite the observer to lose themselves in a bygone era.

    It remains a singular destination for those who seek to understand not just the history of Lithuanian art, but the enduring spirit that continues to define its creative legacy.

    Dowiedz się więcej

    Odkryj w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania St Roch

    topimpressionists.com/pl/art/download/pranciskus-smuglevicius-st-roch-D8CVSZ-en/

    Cytowanie dzieła

    MLA
    Smuglewicz, Franciszek. St Roch. 1770, Lithuanian Art Fund. https://topimpressionists.com/pl/art/pranciskus-smuglevicius-st-roch-D8CVSZ-en/
    APA
    Smuglewicz, Franciszek (1770). St Roch [Painting]. Lithuanian Art Fund. https://topimpressionists.com/pl/art/pranciskus-smuglevicius-st-roch-D8CVSZ-en/
    Chicago
    Franciszek Smuglewicz. St Roch. 1770. Lithuanian Art Fund. https://topimpressionists.com/pl/art/pranciskus-smuglevicius-st-roch-D8CVSZ-en/
    Harvard
    Smuglewicz, Franciszek (1770) St Roch. Lithuanian Art Fund. Available at: https://topimpressionists.com/pl/art/pranciskus-smuglevicius-st-roch-D8CVSZ-en/

    Przyjrzyj się bliżej

    St Roch — Franciszek Smuglewicz

    Przyjrzyj się bliżej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Wróć do dzieła Aubrey Beauclerk and his family, in an elegant interior, a view to the Castel Gandolfo beyond (1779), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    4. Franciszek Smuglewicz miał około 25 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?
    5. Co artysta mógł chcieć, abyś poczuł?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Czy mogę zobaczyć „St Roch” autorstwa Franciszek Smuglewicz w różnym oświetleniu?

    Strona Prześwietlenie dzieła „St Roch” autorstwa Franciszek Smuglewicz to interaktywny podgląd, który pozwala na przesuwanie jedenastu warstw optycznych obrazu, w tym widok w stylu rentgenowskim.

    Jaka jest luminancja dzieła „St Roch” autorstwa Franciszek Smuglewicz?

    St Roch” autorstwa Franciszek Smuglewicz ma luminancję na poziomie Dark. Luminancja określa, jak dużą ilość światła zdają się odbijać kolory.

    Gdzie mogę kupić wydruk „St Roch” autorstwa Franciszek Smuglewicz?

    Aby zamówić wydruk dzieła „St Roch” autorstwa Franciszek Smuglewicz, wystarczy przejść na jego stronę Wydruk artystyczny: szlachetna odbitka na płótnie bawełnianym lub archiwalnym papierze płótnopodobnym.