Przewodnik po pracach studentów
Prawa autorskie To dzieło znajduje się w domenie publicznej. Rose Maynard Barton zmarł/a w 1930; autorskie prawa majątkowe wygasają 70 lat po śmierci artysty, zatem wygasły w 2000.
W kontekście
Waterlily — Rose Maynard Barton
Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 74 w chwili śmierci.
Shaded: lata życia Rose Maynard Barton (1856–1930) każdy datowany obraz, dekada po dekadzie
Dla tego nagrania nie ma w dokumentacji dokładnej daty — biorąc pod uwagę lata życia artysty oraz styl dzieła, jaką dekadę byś wskazać?
Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.
Więcej dzieł o podobnym charakterze: topimpressionists.com/pl/art/similar/rose-maynard-barton-waterlily-9FJJUC-en/
Wyodrębniona z analizy obrazu
Kolor główny
Espresso #3d4653
Paleta w katalogu
Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru
Dziesięć wiodących krajów
Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.
Razem dzieła te stanowią 85,1% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 121 dzieł tego artysty, z których 23 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym okresie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu
Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.
Artysta i muzeum
Urodzony w Rochefort, Irlandia
Urodzona: 21 kwietnia 1856, Rochefort, Irlandia
Zmarła: 1930
Rose Maynard Barton (1856-1930) była wybitną anglo-irlandzką malarką akwarelistką, której nazwisko zapisało się w historii sztuki dzięki urzekającym krajobrazom, czarującym scenom ulicznym Dublina i Londynu oraz niezwykle delikatnym portretom dzieci. Jako postać o znaczeniu międzynarodowym, z wielką swobodą poruszała się w świecie sztuki, regularnie prezentując swoje dzieła w najbardziej prestiżowych towarzystwach malarskich epoki.
Dzieciństwo i młodość Rose były nierozerwalnie związane z duchem kreatywności, gdyż przyszła na świat w rodzinie o silnych skłonnościach artystycznych. Jej pokrewieństwo z Ewą Henrietta oraz Letitią Marion Hamilton, obiema uznanymi malarkami, stworzyło fundament pod jej własną drogę twórczą. Wychowana przez prawnika i matkę wywodzącą się z hrabstwa Galway, Rose otrzymała prywatne wykształcenie, które nie tylko rozwinęło jej ciekawość intelektualną, ale także zaszczepiło w niej liberalne podejście do spraw społecznych.
Przełomowym momentem w jej formacji stał się rok 1875, kiedy to wraz z siostrą Emily udała się do Brukseli. To właśnie tam, pod okiem francuskiego mistrza Henri Gervexa, rozpoczęła formalną naukę rysunku, która nadała jej technice niezwykłej precyzji. Dalsze doskonalenie warsztatu odbyło się w Londynie, w pracowni Paula Jacoba Naftela, co stało się kluczowym etapem w wypracowaniu jej unikalnego, akwarelowego stylu.
Rozkwit kariery Barton był ściśle związany z jej aktywnym uczestnictwem w Towarzystwie Akwarelistów Irlandii (WCSI), gdzie systematycznie prezentowała ewolucję swoich umiejętności. Jej talent zyskał szerokie uznanie dzięki wystawom w Royal Academy (RA) oraz Royal Hibernacja Academy (RHA), co ugruntowało jej pozycję jako biegłej artystki. Już w 1882 roku, prezentując dzieło „Dead Game” w RHA, udowodniła swoją siłę wyrazu.
Jej obecność na londyńskiej scenie artystycznej była równie znacząca – wystawiała swoje prace w renomowanych galeriach, takich jak Japanese Gallery, Dudley Gallery czy Grosvenor Gallery. Jako członkini Society of Women Artists, nie tylko dbała o własną markę, ale również aktywnie wspierała i promowała artystki w całym środowisku malarskim.
Twórczość Barton charakteryzuje się niezwykłą delikatnością i ekspresją; artystka po mistrzowsku operowała światłem i kolorem, by budować głębię oraz emocjonalny ładunek swoich obrazów. W jej pracach wyraźnie wyczuwalne są wpływy impresjonizmu, które przejawiały się w malowaniu pejzaży, ogrodów oraz tętniących życiem ulic Londynu i Dublina.
Do jej najbardziej ikonicznych dzieł należy Old Chelsea Wall, London – popis umiejętności chwytania esencji chwili – oraz poruszające, pełne dziecięcej niewinności dzieło z 1918 roku, zatytułowane The Doorway. Jej dziedzictwo jest dziś bezpiecznie przechowywane w najważniejszych kolekcjach publicznych, w tym w National Gallery of Ireland, Dublin City Gallery The Hugh Lane oraz Ulster Museum.
Wkład Rose Maynard Barton w rozwój sztuki irlandzkiej jest niepodważalny, co potwierdza jej bogaty dorobek i niezłomna obecność na wystawach. Jej status jako szanowanej artystki został przypieczętowany licznymi powiązaniami z elitarnymi towarzystwami, takimi jak RWS, RA i RHA, a w 1911 roku przeszła do historii jako pierwsza kobieta przyjęta w poczet członków Royal Watercolour Society.
Warto również wspomnieć o jej życiu osobistym, które było pełne inspiracji; wieloletnia przyjaźń z inną wybitną malarką, Mildred Anne Butler, stała się źródłem wzajemnego wsparcia i artystycznej wymiany myśli, tworząc piękną historię kobiecej siły w świecie sztuki.
topimpressionists.com/pl/art/download/rose-maynard-barton-waterlily-9FJJUC-en/
Przyjrzyj się uważnie
Waterlily — Rose Maynard Barton
Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.
Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.
Dostępna jest prezentacja zdjęć: strona Prezentacja slajdów dzieła „Waterlily” – Rose Maynard Barton.
„Waterlily” skłania się ku Green to Violet Spectrum tonacji.
Możliwość pobrania dzieła „Waterlily”: strona Pobierz plik cyfrowy oferuje wysokiej rozdzielczości cyfrowe zdjęcie do pobrania.