Najbardziej uwielbianym obrazem Jackson Pollock jest Symfonia Jesieni nr 30. Następne w zestawieniu płócien najlepiej znanych czytelnikom są Numer 1, 1949 (1950) oraz Zbieżność. Nasz katalog zawiera 186 dzieł autorstwa Jackson Pollock: oto 100 najsłynniejszych z nich, z podaniem roku powstania, muzeum oraz tego, co czyni je wyjątkowymi.
Ranking oparty na naszym wskaźniku popularności, który łączy liczbę wyszukiwań, wizyt oraz zamówień dla każdego dzieła. Aktualizacja: Listopad 2026. Każdy obraz na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną na płótnie lnianym lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny, wykonany w wybranym przez Ciebie formacie.
„Autumn Rhythm. Number 30, 1950” stanowi dzieło o kluczowym znaczeniu w ramach przełomowego wkładu Jacksona Pollocka w nurt ekspresjonizmu abstrakcyjnego. To wielkoformatowe płótno nie jest jedynie obrazem; to imersyjne doświadczenie – wizualny zapis energii, gestu oraz głęboko osobistego zaangażowania artysty w proces twórczy.
Stworzony w 1950 roku obraz „Numer 1” to fascynujące dzieło uosabiające rewolucyjny duch abstrakcjonizmu i stanowiące kwintesencję ikonicznej techniki \"drip\" Jacksona Pollocka. Imponująca skala płótna – 240 x 120 cm – przyciąga uwagę nie tylko swoimi wymiarami, ale przede wszystkim energią emanującą z jego złożonej powierzchni. To nie jest jedynie obraz; to manifestacja spontaniczności i głębokiej ekspresji artystycznej.
Zbieżność Jacksona Pollocka to nie jest po prostu obraz; to zmysłowe doświadczenie – monumentalne świadectwo potęgi ekspresji abstrakcyjnej i dzieło definiujące dla powojennego malarstwa amerykańskiego. Stworzone w kluczowym momencie historii sztuki, to płótno ucieleśnia innowację, rzucając wyzwanie tradycyjnym pojęciom reprezentacji i zapraszając widzów do dynamicznego świata koloru oraz energii.
Istota Ekspresjonizmu Abstrakcyjnego „Number 1A” Jacksona Pollocka to kwintesencja ekspresjonizmu abstrakcyjnego – nurtu, który w połowie XX wieku na nowo zdefiniował oblicze sztuki amerykańskiej. To urzekające dzieło ucieleśnia surową energię i spontaniczność, z których słynął Pollock, co czyni je pozycją obowiązkową dla każdego kolekcjonera sztuki współczesnej oraz miłośnika nowoczesnych wnętrz. Taniec Chaosu i Kontroli Dzieło to prezentuje abstrakcyjną kompozycję, którą charakteryzują chaotyczne, pełne energii pociągnięcia pędzla oraz gęsta kumulacja linii…
„Białe Światło” to dzieło, które natychmiast przyciąga uwagę i zaprasza do głębokiego zanurzenia się w świecie abstrakcji. To nie jest obraz, który oferuje łatwe interpretacje czy widoczne formy; to raczej intensywna ekspresja emocji, ucieleśnienie siły abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Autor, z niezwykłą swobodą, stworzył dzieło pełne dynamicznego ruchu i wewnętrznej intensywności, gdzie każdy element – od gęstych warstw farby po improwizacyjne linie – wydaje się pulsować życiem.
W panteonie sztuki nowoczesnej niewiele dzieł dominuje w przestrzeni z tak surową, nieokiełznaną intensywnością jak „Jedynka. Numer 31, 1950” autorstwa Paula Jacksona Pollocka. Stanąć przed tym płótnem to stać się świadkiem momentu czystej, niesfiltrowanej kreacji uchwyconej w czasie. Jako kamień milowy abstrakcyjnego ekspresjonizmu, ten obraz wykracza poza granice tradycyjnej kompozycji, oferując w zamian gęstą, rytmiczną sieć energii, która zdaje się pulsować własnym, wewnętrznym tętnem. To nie tylko układ pigmentów; to…
Wszechświat w rozkwicie: Dekodowanie Numeru 5 Jacksona Pollocka z 1948 roku Jackson Pollock i jego No. 5, 1948 to nie tylko obraz; to wydarzenie zamrożone w czasie – wizualny zapis energii, gestu i samego aktu tworzenia. To monumentalne dzieło stanowi być może najbardziej ikoniczny przykład ekspresjonizmu abstrakcyjnego, od dziesięcioleci fascynując odbiorców swoją złożoną warstwowością i pozornie chaotycznym pięknem. To dzieło, które domaga się uwagi, wywołując dialog na temat celu sztuki…
„Mural” autorstwa Jacksona Pollocka, ukończony w 1943 roku, to coś więcej niż tylko obraz; to imersyjne doświadczenie, wręcz wizceralne ucieleśnienie rodzącego się nurtu ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Dzieło zamówione przez Peggy Guggenheim jako centralny punkt jej nowojorskiej rezydencji na Manhattanie, to monumentalne płótno o imponujących wymiarach 247 x 605 cm, które natychmiast ogłosiło przybycie Pollocka jako rewolucyjnej siły w świecie sztuki. Sama skala tego dzieła zaprasza do kontemplacji, wciągając widza w wirujący…
Jackson Pollock i jego monumentalne dzieło z 1947 roku, „Alchemia”, to coś więcej niż tylko obraz; to imersyjne doświadczenie, wręcz wizceralne ucieleśnienie rodzącego się nurtu ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Stworzone w przełomowym momencie historii sztuki amerykańskiej, to dzieło chwyta surową energię i rewolucyjnego ducha, które zdefiniowały karierę Pollocka – drogę naznaczoną nieustannymi eksperymentami i głębokim odrzuceniem tradycyjnych konwencji artystycznych. Płótno o wymiarach 114 x 195 cm dominuje w przestrzeni, zapraszając widza do…
Powstałe w 1947 roku dzieło Odbicie Wielkiej Wozowej to manifest abstrakcyjnego ekspresjonizmu autorstwa Jacksona Pollocka. W kompozycji dominuje dynamiczna sieć czarnych smug farby, które tworzą na płótnie niezwykle skomplikowaną, misterną strukturę. Pod tą mroczną warstwą kryją się wibrujące kolory, w tym żółć, czerwień i purpura, które nadają całości niesamowitej głębi oraz wielowarstwowej złożoności. Powierzchnia obrazu usiana jest plamami różnorodnych barw, które zdają się pulsować frenetyczną energią, będącą bezpośrednim owocem spontanicznego…
Numer 6 stanowi kluczowe dzieło w dorobku Jacksona Pollocka oraz całego nurtu, jakim jest ekspresjonizm abstrakcyjny. Wyłaniający się w powojennej Ameryce styl ten odrzucił tradycyjną sztukę przedstawiającą, nadając…
Zamów to płótno od $178 →
Paul Jackson Pollock i jego „Numer 23, 1951” to coś więcej niż tylko obraz; to całkowite zanurzenie w emocjach. Dzieło powstałe w kluczowym momencie jego artystycznej ewolucji –…
Zamów ręczne malowanie od $228 →
Jackson Pollock i jego „Numer 1, 1948”, znajdujący się w uroczystych salach Museum of Modern Art w Nowym Jorku, to nie tylko obraz; to zanurzenie w innej rzeczywistości.…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Zanurzenie w chaotycznym pięknie Płótno stanowiące 1945-roczne arcydzieło Jacksona Pollocka, zatytułowane "Było siedmiu w ośmiu", służy jako instynktowna brama do burzliwego serca ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Stanięcie przed tym monumentalnym…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock jest powszechnie uważany za jednego z najbardziej wpływowych artystów XX wieku, a jego obraz „Święty” stanowi kwintesencję jego unikalnego stylu. Urodzony 28 stycznia 1912 roku w…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Dzieło Jacksona Pollocka zatytułowane „Wilczyca”, ukończone w 1943 roku, to coś znacznie więcej niż tylko abstrakcyjne płótno; to wizceralne zanurzenie w samo serce wczesnego ekspresjonizmu abstrakcyjnego oraz potężna…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Powstała w 1943 roku „Kompozycja z wylewaniem II” stanowi kluczowe dzieło w karierze Jackson Pollocka oraz w szerszym rozwoju ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Choć często postrzegana jako wczesny przykład jego…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Jackson Pollock i jego ukończone w 1952 roku dzieło „Niebieskie słupy (Numer 11)” to coś znacznie więcej niż tylko obraz; to eksplozja kontrolowanego chaosu, wręcz wizceralne ucieleśnienie ekspresjonizmu…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Dzieło zatytułowane „Głębia” zostało stworzone przez artystę Jacksona Pollocka w 1953 roku. Ten obraz olejny na płótnie zaliczany jest do najważniejszych późniejszych dokonań twórcy. Charakteryzuje się on enigmatycznymi…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Symphony of Chaos: Exploring Jackson Pollock’s ‘Yellow Islands’ Jackson Pollock's ‘Yellow Islands’, painted in 1952, stands as a pivotal work within the Abstract Expressionist movement – a…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
A Dance with Color: Jackson Pollock’s “Black Pouring over Color” Jackson Pollock's "Black Pouring over Color," created in 1950, isn’t merely a painting; it’s an immersive experience—a visceral…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
The painting The Flame consists of oil on fiberboard, measuring 51 x 76 cm. The surface features a central motif of an incandescent blaze that moves through an…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Jackson Pollock’s Portrait and a Dream (1953) isn’t merely a painting; it’s an immersion into the very heart of Abstract Expressionism, a visceral embodiment of the artist’s process…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock: A Revolutionary in Abstract Expressionism Jackson Pollock (1912-1956) stands as a monumental figure within the abstract expressionist movement, forever altering the trajectory of modern art. His…
Zamów to płótno od $178 →
Ocean Greyness is an oil painting created by Jackson Pollock in 1953. This work measures 229 x 146.7 cm and is currently held in the Solomon R. Guggenheim…
Zamów ręczne malowanie od $453 →
To stand before Jackson Pollock’s "The Moon-Woman" is to enter a realm where the boundaries between reality and the subconscious begin to dissolve. At first glance, the viewer…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Jackson Pollock’s “Lucifer,” painted in 1947, isn’t merely a painting; it’s an immersion. Measuring a substantial 268 x 104 cm, this work embodies the raw energy and profound…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock's “Woman,” completed in 1945 and currently residing within the hallowed halls of the Museum of Modern Art in New York City, isn’t merely a painting; it’s…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Figure Forged in Turmoil: Exploring Pollock’s ‘Untitled (Naked Man)’ This powerful painting by Jackson Pollock plunges the viewer into a vortex of emotion and raw energy. Depicting…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock’s “Lavender Mist_Number 1” isn't merely a painting; it’s an immersion, a visceral experience captured on canvas. This seminal work from the late 1940s embodies the revolutionary…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
A Tempestuous Birth: Decoding Pollock’s Abstract Vision Jackson Pollock's *Birth* (1948-51) is a pivotal work within his mature “drip” period and a cornerstone of Abstract Expressionism. More than…
Zamów to płótno od $178 →
Jackson Pollock's “Blue (Moby Dick),” painted in 1943, isn’t merely a canvas splashed with color; it’s an immersive experience, a visual embodiment of the anxieties and primal forces…
Zamów to płótno od $178 →
A Dance Across Canvas: Exploring Jackson Pollock’s ‘The Key’ Subject Matter & Composition The artwork depicts a group of individuals engaged in various postures—seated on chairs, standing upright,…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
To stand before an Untitled II by Paul Jackson Pollock is not merely to observe paint on canvas; it is to witness an event. It is a raw,…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Introduction to Jackson Pollock and Abstract Expressionism Paul Jackson Pollock, known professionally as Jackson Pollock, was an American painter and a major figure in the abstract expressionist movement.…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock's "Out of the Web. Number 7" is not merely a painting; it’s an immersion, a visceral experience captured on canvas. Created in 1949 during his peak…
Zamów to płótno od $178 →
Jackson Pollock’s ‘Number 27, 1950’: A Symphony of Controlled Chaos Number 27, 1950 is a landmark achievement in the history of Abstract Expressionism, embodying the movement's radical departure…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock, a titan of 20th-century art, remains synonymous with abstract expressionism. His painting, Circumcision January, exemplifies his groundbreaking approach and continues to captivate viewers with its dynamic…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Window into Pollock’s Subconscious: “Sheet of Studies” (1941) This intensely energetic work on paper, created in 1941, offers a fascinating glimpse into the formative period of Jackson…
Zamów ręczne malowanie od $328 →
A Universe Within: Decoding Jackson Pollock’s “Number 12, 1949” Jackson Pollock's "Number 12, 1949" isn't simply a painting; it’s an event frozen in time – a visual record…
Zamów to płótno od $178 →
War: A Descent into Chaos – Jackson Pollock’s Post-Traumatic Masterpiece Jackson Pollock's *War*, painted in 1947, isn’t merely a canvas splashed with color; it’s a visceral embodiment of…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Symphony of Shadow and Silver: Exploring Jackson Pollock’s “Marrón y plata” Jackson Pollock's "Marrón y plata" ("Brown and Silver") stands as a pivotal work within his celebrated…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
is a work by the American artist Paul Jackson Pollock. He painted this canvas in 1945, a year that marked his move from the streets of Manhattan to…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Tempestuous Vision: Exploring Jackson Pollock’s ‘Number 10’ Number 10, created in 1949, stands as a monumental example of Jackson Pollock's revolutionary drip painting technique and the apex…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Visceral Encounter: Decoding Jackson Pollock’s “Untitled 28” This intensely compelling work by Jackson Pollock, known simply as “Untitled 28,” offers a raw and unsettling glimpse into the…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
To stand before Number 25 is to confront pure, unmediated action. This canvas does not merely depict an image; it records an event—a moment of intense physical and…
The canvas known as Untitled emerges from 1939, a moment when Jackson Pollock begins to navigate the turbulent currents of his own creative impulses. This abstract expressionist work…
Zamów to płótno od $178 →
A Tempest of Emotion: Exploring Jackson Pollock’s Untitled 6 This captivating work by Jackson Pollock plunges viewers into a dynamic world of abstract expressionism. *Untitled 6* is not…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
In the annals of American art history, few works capture the raw, unbridled energy of a movement quite like Paul Jackson Pollock’s Full Fathom Five. Painted in 1947,…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
To encounter Jackson Pollock’s "Figures in a Landscape" is to step into a realm where the boundaries between reality and the subconscious begin to dissolve. Created in 1937,…
Zamów ręczne malowanie od $378 →
In the pantheon of modern art, few names resonate with as much raw, kinetic energy as Jackson Pollock. His masterpiece, El Inconsciente Azul (1946), serves as a profound…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock, born on January 28, 1912, was an American painter who played a significant role in the abstract expressionist movement. He is renowned for his unique style…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
The canvas breathes with a restless energy, presenting a singular, stylized visage that seems to emerge from a thicket of overlapping shapes. This is not a portrait in…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Glimpse into Pollock’s Preparatory Process: An Early Study in Motion This captivating work on paper offers a rare look into Jackson Pollock's artistic development *before* his iconic…
Zamów to płótno od $178 →
Paul Jackson Pollock's “Portrait of H.M.”, a work shrouded in mystery and brimming with raw energy, isn’t merely a painting; it’s an immersive experience. Created during a turbulent…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock’s “Summertime: Number 9A,” painted in 1948, isn't merely a canvas splashed with color; it’s an immersive experience, a visceral representation of the artist’s state of mind…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
A Moment Suspended: Exploring Jackson Pollock’s 1941 Untitled Work This striking work by Jackson Pollock, created in 1941, offers a fascinating glimpse into the artist's formative years –…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
In the realm of Abstract Expressionism, few works capture the raw, unbridled tension of human struggle as poignantly as Paul Jackson Pollock’s “Untitled (Silkscreen I).” This striking black…
Zamów to płótno od $228 →
Jackson Pollock was a revolutionary figure in the abstract expressionist movement, reshaping artistic perception and challenging conventional notions of painting. His groundbreaking drip technique—characterized by pouring and splattering…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Subject and Composition This captivating abstract masterpiece immerses viewers in a whirlwind of vibrant colors and dynamic forms. While its subject remains open to interpretation, the energetic interplay…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
In 1945, a period defined by global uncertainty, Jackson Pollock produced Totem Lesson 2. This work captures a moment of profound transition in American art. The canvas is…
Zamów ręczne malowanie od $203 →
Jackson Pollock, a name synonymous with Abstract Expressionism and the revolutionary ‘drip’ technique, also harbored a period of intensely focused figuration that often goes unacknowledged. The work simply…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Tempest of Emotion: Decoding Jackson Pollock’s “Untitled 9” This intensely evocative work by Jackson Pollock, designated “Untitled 9,” plunges the viewer into a swirling vortex of color…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock's 'Stenographic Figure,' painted in 1942, isn’t merely a depiction of a horse and rider; it’s a visceral embodiment of the anxieties and burgeoning freedom defining Abstract…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Revolution in Paint: Exploring Jackson Pollock’s ‘Number 3’ Jackson Pollock's 'Number 3', created in 1949, stands as a monumental achievement within the Abstract Expressionist movement. Measuring 157…
Zamów to płótno od $178 →
The air feels heavy with the restless energy of Jackson Pollock as he confronts the vastness of "Untitled 8." This monumental painting emerges from a period of profound…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Jackson Pollock's "Number 8," created in 1949, stands as a pivotal work within the Abstract Expressionist movement. This piece exemplifies Pollock’s revolutionary “drip technique,” where paint was poured…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Visceral Exploration of the Human Condition Jackson Pollock’s *Head*, a work shrouded in some mystery due to its lack of definitive dating and detailed documentation, presents a…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Eyes in the Heat Jackson Pollock's "Eyes in the Heat," created in 1946, is a seminal work that embodies the essence of Abstract Expressionism. This painting, measuring 137…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Jackson Pollock’s Circle: A Dance of Color and Chaos Jackson Pollock's “Circle,” painted in 1941, isn’t merely a depiction of a circle; it’s an embodiment of the burgeoning…
Zamów to płótno od $178 →
A Chaotic Symphony in Black and White: Deconstructing Pollock’s “Untitled 23” Jackson Pollock's "Untitled 23" isn’t merely an ink drawing; it’s a visceral exploration of energy, anxiety, and…
Zamów to płótno od $178 →
Unveiling Jackson Pollock’s “Easter and the Totem” A Masterpiece of Abstract Expressionism: Jackson Pollock's 1953 painting, Easter and the Totem, stands as a pivotal work within the Abstract…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
A Revolution in Paint: Exploring Jackson Pollock’s “Untitled (Composition with Pouring I)” This captivating work embodies the raw energy and groundbreaking innovation that defined Jackson Pollock's contribution to…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
In the pantheon of twentieth-century art, few names command as much visceral respect and intrigue as Jackson Pollock. His work Untitled 13 serves as a profound testament to…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
In the pantheon of twentieth-century art, few works possess the raw, kinetic energy found in Jackson Pollock’s Ritmo de otoño. Created in 1950, this masterpiece serves as a…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Jackson Pollock: A Pioneer of Abstract Expressionism Jackson Pollock (1912–1956) stands as one of the most transformative figures in 20th-century art, irrevocably altering perceptions of painting and establishing…
Zamów to płótno od $178 →
Paul Jackson Pollock: A Pioneer of Abstract Expressionism Paul Jackson Pollock (1912-1956) stands as one of the most influential figures in 20th-century art, irrevocably shaping the trajectory of…
Zamów to płótno od $303 →
In this vertical arrangement, the canvas is occupied by stylized human figures caught in a state of constant motion. These forms do not remain static; instead, they swirl…
Zamów ręczne malowanie od $203 →
A Realm of Inner Turmoil: Exploring Jackson Pollock’s Abstract Vision Paul Jackson Pollock (1912–1956) stands as an undisputed titan amongst American painters, forever enshrined in the annals of…
Zamów to płótno od $178 →
Completed in 1948, Number 23 is a significant work within the Abstract Expressionist movement. This piece serves as a visceral embodiment of the artist’s process, acting as a…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
We are looking at Untitled (Silkcreen no. VI), a work produced by the American artist Jackson Pollock. This piece was created about 1953, a period when the artist…
Zamów to płótno od $178 →
Untitled 27 is a drip painting created by the American artist Jackson Pollock. This work was executed in 1950. The piece occupies a significant physical presence, characterized by…
Zamów to płótno od $228 →
A Symphony of Chaos: Exploring Jackson Pollock’s “Silver and Black I” “Silver and Black I” is a powerful example of Jackson Pollock's revolutionary contribution to Abstract Expressionism, created…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
In the realm of Abstract Expressionism, few works capture the raw, unbridled energy of the human psyche quite like Paul Jackson Pollock’s Untitled 4. This mesmerizing monochrome composition…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Jackson Pollock completed Shimmering Substance in 1946. This oil on canvas measures 30 1/8 x 24 1/4" (76.3 x 61.6 cm). It represents a significant departure from his…
Zamów to płótno od $178 →
Jackson Pollock executed the painting titled Composition in 1949. This work emerged during a period when the artist was developing a specific approach to the canvas, moving away…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
The canvas known as Gothic emerges from the creative mind of Paul Jackson Pollock. Created in 1944, this work exists within the permanent collection of The Museum of…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
is a painting by the American artist Jackson Pollock. Created in 1955, the work emerged during the final years of the artist's life. Pollock was born on January…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
In the pantheon of Abstract Expressionism, few works capture the raw, visceral energy of the mid-century avant-garde quite like Paul Jackson Pollock’s "Untitled (Cut-out)." Created in 1954, a…
Zabierz to światło do swojego domu od $178 →
Jackson Pollock's "Going West," painted in 1935, isn’t merely a depiction of a winter landscape; it’s a deeply personal narrative woven into the fabric of American pioneering spirit.…
Zamów to płótno od $178 →
In this work, Jackson Pollock presents Number 2, a piece completed in 1951. The canvas measures 104 x 78 cm, a scale that allows the energy of the…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
A Universe of Color: Exploring Jackson Pollock’s Number 3, 1950 Jackson Pollock's *Number 3, 1950* is arguably one of the most iconic and significant works of Abstract Expressionism.…
Zamów to płótno od $178 →
Untitled 1 is an artwork created by Jackson Pollock. This piece was produced during a period of experimentation occurring about 1947 to 1950. Pollock, a figure central to…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock’s “Echo,” Number 25, 1951, stands as a testament to the fervor of Abstract Expressionism—a movement that sought to liberate art from representational constraints and delve into…
Zamów to płótno od $178 →
A Vortex of Emotion: Decoding Jackson Pollock’s Abstract Expressionism This captivating painting embodies the raw energy and emotional intensity that define Jackson Pollock's revolutionary contribution to 20th-century art.…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
is a work by the American painter Jackson Pollock, executed in 1941. This piece represents a significant moment in the artist's development, bridging the gap between traditional figuration…
Zamów to płótno od $178 →
„Orange Head” to dzieło, które z definicją definiuje abstrakcję ekspresjonistyczną – ruch artystyczny, który w połowie XX wieku wyłonił się z głębokiej potrzeby wyrażenia wewnętrznych emocji i doświadczeń.…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock: A Pioneer of Abstract Expressionism Jackson Pollock (1912-1956) stands as one of the most influential figures in 20th-century art, irrevocably altering the landscape of painting and…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
Jackson Pollock's "The Moon Woman Cuts the Circle," painted in 1943, stands as a cornerstone of Abstract Expressionism—a movement that irrevocably altered the landscape of American art. More…
Zamów ręczne malowanie od $178 →
In 1947, Jackson Pollock produced Galaxy, a work that has become a cornerstone of American abstract expressionism. This monumental canvas was exhibited at the Parsons Gallery in New…
Zamów ręczne malowanie od $178 →Cztery tematy najczęściej pojawiające się na tych płótnach, z których każdy wraz z jego najbardziej cenionym przykładem.
6 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.
| Muzea | Miasto | Dzieła artysty Jackson Pollock | Obrazy z tej listy |
|---|---|---|---|
 MoMA - Museum of Modern Art |
Nowy Jork | 3 | Białe Światło, Numer 1, Było siedmiu w ośmiu |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 3 | The key, Untitled, Grayed Rainbow |
 Private collection |
Nowy Jork | 1 | Numer 1, 1949 |
 Chrysler Museum of Art |
Norfolk | 1 | Numer 23, 1951 |
 Tate Modern |
Londyn | 1 | Summertime: Number 9A |
 Stedelijk Museum |
Amsterdam | 1 | The Water Bull |
The painting The Flame consists of oil on fiberboard, measuring 51 x 76 cm. The surface features a central motif of an incandescent blaze that moves through an…
Wszechświat w rozkwicie: Dekodowanie Numeru 5 Jacksona Pollocka z 1948 roku Jackson Pollock i jego No. 5, 1948 to nie tylko obraz; to wydarzenie zamrożone w czasie –…
Stworzony w 1950 roku obraz „Numer 1” to fascynujące dzieło uosabiające rewolucyjny duch abstrakcjonizmu i stanowiące kwintesencję ikonicznej techniki \"drip\" Jacksona Pollocka. Imponująca skala płótna – 240 x…
Symfonia Jesieni nr 30, a następnie Numer 1, 1949 (1950) i Zbieżność.
Symfonia Jesieni nr 30, Numer 1, 1949, Zbieżność, Numer 1A, Białe Światło, Jedynka. Numer 31, 1950, Numer 5, Mural, Alchemia i Odbicie Wielkiej Wozowej. Każde płótno w powyższym rankingu zawiera informację o roku powstania oraz muzeum.
W naszym katalogu znajduje się 186 dzieł artysty Jackson Pollock, datowanych od 1935 do 1954.
Większość znajduje się w MoMA - Museum of Modern Art (Nowy Jork), Art Institute of Chicago (Chicago) i Private collection (Nowy Jork); powyższa lista wymienia każde muzeum oraz jego płótna.
W 1940s, który obejmuje 28 z 100 dzieł na tej stronie, wśród nich znajduje się Numer 5.
Najwcześniejsze płótno pochodzi z Going West (1935), a najpóźniejsze z Białe Światło (1954).
Drip painting (37), Color field (30) i Chaos (26), w ramach 100 dzieł na tej stronie.
Oil On Canvas, użyte w 33 z 100 dzieł na tej stronie.
Abstract expressionism, co pokazują płótna na tej stronie.
Muzeum MoMA - Museum of Modern Art, Nowy Jork posiada 3 dzieł widocznych na tej stronie, w tym Białe Światło, Numer 1 i Było siedmiu w ośmiu.
Tak. Każdy obraz na tej stronie można zamówić z jego własnej podstrony jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny w wybranym przez Ciebie rozmiarze.
Historia, którą napisał Jackson Pollock, bierze swój początek w surowym krajobrazie Cody w stanie Wyoming, gdzie 28 stycznia 1912 roku przyszedł na świat młody chłopiec. Był najmłodszym z pięciu braci, owocem związku Stelli May McClure i LeRoya Pollocka. Jego ojciec pracował jako geodeta, a ten zawód wymuszał nieustanne przemieszczanie się przez bezkresne obszary amerykańskiego Zachodu. To nomadyczne życie sprawiło, że wczesne lata artysty upłynęły pod znakiem częstych przeprowadzek – niepokój ten zdawał się odzwierciedlać zmieniające się horyzonty pracy jego ojca. Te wczesne wędrówki przez Zachód zapewniły mu bezpośrednie, niepośredniczone spotkanie z naturą oraz duchowym rezonansem sztuki rdzennych Amerykanów; wrażenia te cicho osadzały się w jego podświadomości na długo przed tym, zanim po raz pierwszy chwycił za pędzel.
W miarę dorastania, poszukiwanie własnego miejsca na ziemi skierowało go ku miejskiej energii wybrzeża. Zapisał się do Manual Arts High School w Los Angeles, szukając formalnej struktury dla swoich rodzących się impulsów. Jednak prawdziwe ukształtowanie jego warsztatu nastąpiło znacznie później, gdy przeprowadził się do Nowego Jorku. To właśnie tam, w Art Students League, rozpoczął długi i przełomowy okres studiów. Od 1929 do 1942 roku kształcił się pod okiem Thomasa Harta Bentona. Podczas gdy Benton kładł nacisk na rytmiczną kompozycję i narracyjny ciężar amerykańskiego życia, młody student zaczął już wówczas dryfować w stronę własnych, bardziej abstrakcyjnych, wewnętrznych prawd.
Do 1947 roku w jego podejściu do płótna zaszła głęboka przemiana. Odsunął od siebie tradycyjną sztalugę, wybierając zamiast tego kładzenie płócien bezpośrednio na podłodze. Ta zmiana pozwoliła mu stanąć nad swoim dziełem, stając się integralną częścią samego aktu twórczego. Nie ograniczał się jedynie do nakładania farby; on ją lał, chlapał i rozrzucał z góry, pozwalając płynnej materii opadać w nieprzewidywalnych wzorach. Metoda ta przekształciła proces malowania w fizyczny performans, w którym to grawitacja i gest dyktowały ostateczny kształt kompozycji.
Jego narzędzia były równie niekonwencjonalne, co same metody. Sięgał po patyki, noże, a nawet strzykawki, aby manipulować płynnym medium. Czasami używał kielni lub rzadkiej, ściekającej farby, by uzyskać specyficzne tekstury. Często drapał powierzchnię lub wykorzystywał dziwne przedmioty, by budować grubą, niemal rzeźbiarską skorupę farby, nadając pracy namacalną, trójwymiarową jakość. Proces ten nie polegał na kontrolowanym prowadzeniu pędzla, lecz na rytmicznym, niemal pierwotnym uwalnianiu energii bezpośrednio na powierzchnię płótna.
W miarę jak Pollock odchodził od ograniczeń sztalugi, jego płótna zaczęły odzwierciedlać coraz bardziej instynktowne, wręcz wizceralne zaangażowanie w materię malarską. W 1943 roku stworzył Mural, monumentalne dzieło o wymiarach 2,4 na 6,1 m, które udowodniło jego niezwykłą zdolność do panowania nad ogromną powierzchnią. W tym okresie jego poszukiwania w głąb podświadomości oraz sam akt malowania doprowadziły do powstania takich prac jak Eyes in the Heat, powstałych około 1946 roku. Dzieła te nie były jedynie obrazami, lecz zapisem fizycznej obecności, w której ruch całego ciała artysty dyktował rozmieszczenie każdej plamy i kałuży koloru.
Lata, które nadeszły później, przyniosły dopracowanie rytmicznych, kompozycji typu „all-over”, które miały zdefiniować jego sławę. Dążył on do stworzenia poczucia nieskończonej przestrzeni, w której żaden pojedynczy punkt nie dominował nad resztą płótna. Podejście to jest wyraźnie widoczne w Number 1, 1949 – pracy oddającej surowy wybuch energii – oraz w Lavender Mist, Number 1, 1950, która pozostaje jednym z najważniejszych osiągnięć w jego dorobku. W tych kompozycjach gra między kontrolą a przypadkiem tworzy subtelną równowagę, jak gdyby farba została uwolniona, a nie nałożona na podłoże.
Jego późniejsze eksperymenty nieustannie przesuwały granice tego, jak można manipulować farbą na płaskiej, poziomej powierzchni. Często używał patyczków, noży, a nawet samych puszek, by rozbryzgiwać pigment, co skutkowało powstaniem złożonych sieci linii. Metoda ta jest wyraźnie dostrzegalna w Blue Poles, Number 11, 1952 oraz w pełnej energii Convergence. Dzięki tym pracom Jackson Pollock osiągnął stan, w którym obraz zdawał się posiadać własne życie, wyłaniając się z głębokiego zanurzenia w jego własnej wyobraźni.
Droga jego kariery była kształtowana zarówno przez potrzeby publiczne, jak i przez hojność nielicznych, lecz kluczowych protektorów. Między 1938 a 1942 rokiem znajdował stałe zatrudnienie jako malarz w ramach WPA Federal Art Project, co zapewniło niezbędny rytm jego rozwijającej się praktyce twórczej. Ta stabilizacja ustąpiła miejsca bardziej osobistemu i przełomowemu przymierzu, gdy w lipcu 1943 roku Peggy Guggenheim zaoferowała mu kontrakt galeryjny. Jej wsparcie okazało się czymś więcej niż tylko profesjonalnym układem; w 1945 roku przekazała mu 2000 dolarów zaliczki na zakup domu, co było gestem głęboko splatającym jego życie prywatne z artystycznym przetrwaniem.
Jego życie twórcze znalazło w końcu swoje centrum w East Hampton w Nowym Jorku. Tam, w przestrzeni Pollock-Krasner House and Studio, żył i tworzył u boku swojej żony, Lee Krasner. Pracownia ta była miejscem intensywnego ruchu fizycznego, w którym granice między artystą a płótnem ulegały całkowitemu rozmyciu. Często rezygnował z tradycyjnej sztalugi, woląc kłaść płótna bezpośrednio na podłodze, aby móc obcować z farbą z każdej strony. To miejsce pracy nie było jedynie pomieszczeniem do produkcji dzieł, lecz przestrzenią głębokiej, niespokojnej energii, w której rodziły się jego najbardziej radykalne eksperymenty.
Prywatne życie artysty było nierozerwalnie splecione z jego twórczymi zmaganiami. W 1945 roku poślubił artystkę Lee Krasner, związek, który stał się kluczowym elementem jego egzystencji w najbardziej przełomowych latach twórczości. Jednak pod powierzchnią profesjonalnych sukcesów i nieustannego wzrostu znaczenia, w cieniu jego życia pozostawał nieustępliwy mrok. Przez całe życie zmagał się z uzależnieniem od alkoholu – walką, która wielokrotnie komplikowała jego codzienność oraz zdolność do radzenia sobie z ogromną presją, jaką niosła ze sobą rosnąca sława.
To wewnętrzne i zewnętrzne rozchwianie doprowadziło do tragicznego finału w East Hampton w stanie Nowy Jork. 11 sierpnia 1956 roku, w wieku zaledwie 44 lat, jego życie zostało brutalnie przerwane w wyniku nagłego, tragicznego wypadku. Podczas jazdy doszło do wypadku samochodowego spowodowanego spożyciem alkoholu. Zderzenie okazało się śmiertelne, pozostawiając po sobie dziedzictwo równie burzliwe i nieprzewidywalne, jak farba, którą Pollock rozlewał na swoich płótnach.
Echa jego radykalnych metod rozeszły się daleko poza ściany pracowni w East Hampton. Poprzez zerwanie tradycyjnej więzi między pędzlem a sztalugą, Jackson Pollock stał się centralną postacią ruchu ekspresjonizmu abstrakcyjnego – przesunięcia, które fundamentalnie zmieniło trajektorię amerykańskiej kreatywności. Jego obecność pomogła ugruntować pozycję Nowego Jorku jako światowego centrum sztuki nowoczesnej, przenosząc serce awangardy zdominowanej dotychczas przez Europę. Był jednym z pierwszych amerykańskich malarzy uznanych za równorzędnego partnera dla wielkich mistrzów europejskich XX wieku, udowadniając, że nowy, pierwotny język może wyrosnąć bezpośrednio z amerykańskiej ziemi.
Jego wpływ zadziałał jako katalizator dla wielu późniejszych nurtów artystycznych, które podążyły jego śladem. Sposób, w jaki wchodził w relację z płótnem – traktując je jako arenę dla fizycznego działania, a nie jedynie powierzchnię do reprezentacji – otworzył drzwi dla wielu twórców pragnących wyrazić podświadomość poprzez gest. To skupienie na samym procesie tworzenia pozostawiło trwały ślad w historii sztuki nowoczesnej, zapewniając, że spontaniczność i nieplanowane działanie na zawsze zajmą specjalne miejsce w warsztacie artysty.
Aby stać twarzą w twarz z fizycznymi śladami jego ruchu, należy udać się do wielkich instytucji, które ocaliły tę radykalną energię od zapomnienia. W Nowym Jorku Museum of Modern Art przechowuje kilka jego płócien, pozwalając widzom stanąć przed rozległymi, pozbawionymi centralnego punktu kompozycjami, które zdefiniowały jego epokę. National Gallery of Art w Waszyngtonie również posiada jego prace, oferując przestrzeń do kontemplacji tych skomplikowanych sieci barw, które artysta osiągnął dzięki swoim unikalnym metodom. Po drugiej stronie Atlantyku, londyńska Tate Gallery podtrzymuje jego obecność w swoich kolekcjach, dbając o to, by jego wpływ sięgał daleko poza brzegi Ameryki.
Dla tych, którzy pragną bardziej intymnego kontaktu z procesem twórczym, Pollock-Krasner House and Studio w East Hampton oferuje głębokie poczucie obcowania z historią. To miejsce, uznane za narodowy zabytek historyczny, było przestrzenią, w której on i jego żona, Lee Krasner, żyli i tworzyli. Rezydencja pozostaje żywym ogniwem łączącym nas z jego życiem, zachowując środowisko, które pielęgnowało jego przejście od tradycyjnych form ku spontanicznym, wykonywanym na podłodze metodom, które zmieniły bieg nowoczesnego malarstwa. Spacerowanie po tych przestrzeniach pozwala poczuć skalę i fizyczną rzeczywistość jego artystycznej walki.
