Pracownia — Bezpłatna wysyłka na cały świat — Czas dostawy: 2–6 tygodni
      Sofie Ribbing, 1835 – 1894

      6 najsłynniejszych obrazów artysty Sofie Ribbing, zestawienie

      Najbardziej cenionym obrazem Sofie Ribbing jest Studiehode (1860), który znajduje się w National Museum of Art, Architecture and Design w Oslo. Następne w zestawieniu płócien najlepiej znanych czytelnikom są Self-portrait (1865) oraz Painting (1894). Nasz katalog zawiera 6 dzieł autorstwa Sofie Ribbing: oto 6 najsłynniejszych z nich, z podaniem roku powstania, muzeum oraz tego, co czyni je wyjątkowymi.

      Ranking oparty na naszym wskaźniku popularności, który łączy liczbę wyszukiwań, wizyt oraz zamówień dla każdego dzieła. Aktualizacja: Listopad 2026. Każdy obraz na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną na płótnie lnianym lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny, wykonany w wybranym przez Ciebie formacie.

      Portret Sofie Ribbing
      Sofie Ribbing · 1835 – 1894
      Urodzony · zmarł
      1835 – 1894, Adelöv parish
      Dzieła w naszym katalogu
      6
      Najsłynniejsze
      Studiehode (1860)
      Najwięcej dzieł w
      National Museum of Art, Architecture and Design

      Najsłynniejsze 10 obrazów Sofie Ribbing: płótna, które zna każdy

      Gdzie wiszą płótna Sofie Ribbing

      4 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.

      Muzea Miasto Dzieła artysty Sofie Ribbing Obrazy z tej listy
      National Museum of Art, Architecture and Design, OsloNational Museum of Art, Architecture and Design Oslo 3 Studiehode, Painting, Italiensk pike
      Vasari Corridor, FlorenceVasari Corridor Florence 1 Self-portrait
      National Portrait Gallery of Sweden, SträngnäsNational Portrait Gallery of Sweden Strängnäs 1 Helena Roed (1843-1926), dansk, verksam i Sverige, författare, kulturskribent, g.m. professorn i estetik Carl Rupert Nyblom
      Gothenburg Museum of Art, GothenburgGothenburg Museum of Art Gothenburg 1 Boys drawing

      Najukochańsze płótna Sofie Ribbing rok po roku

      Sofie Ribbing przy sztalugach przez 35 lat, od 1860 do 1894: najukochańsze płótna każdego roku, w kolejności chronologicznej.

      1. 1860
        Studiehode (1860) autorstwa Sofie Ribbing
        Miejsce 1 z 6

        Studiehode

        Wiek: 25 · National Museum of Art, Architecture and Design
      2. 1864
        Boys drawing (1864) autorstwa Sofie Ribbing
        Miejsce 6 z 6

        Boys drawing

        Wiek: 29 · Gothenburg Museum of Art
      3. 1865
      4. 1894
        Painting (1894) autorstwa Sofie Ribbing
        Płótno 3 z 6

        Painting

        Wiek: 59 · National Museum of Art, Architecture and Design

      O płótnach Sofie Ribbing: odpowiedzi na Twoje pytania

      Jakie jest najsłynniejsze dzieło Sofie Ribbing?Przeczytaj odpowiedź

      Studiehode (1860), National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo. Następują po nim Self-portrait (1865) oraz Painting (1894).

      W jakim wieku był Sofie Ribbing, gdy namalowano Studiehode?Przeczytaj odpowiedź

      Sofie Ribbing, urodzony/a w 1835, miał/a 25 lat: Studiehode pochodzi z 1860.

      Ile dzieł namalował Sofie Ribbing?Przeczytaj odpowiedź

      W naszym katalogu znajduje się 6 dzieł artysty Sofie Ribbing, datowanych od 1860 do 1894.

      Gdzie mogę zobaczyć najsłynniejsze płótna Sofie Ribbing?Przeczytaj odpowiedź

      Większość znajduje się w National Museum of Art, Architecture and Design (Oslo), Vasari Corridor (Florence) i National Portrait Gallery of Sweden (Strängnäs); powyższa lista wymienia każde muzeum oraz jego płótna.

      Które z najsłynniejszych płócien Sofie Ribbing powstały na początku i na końcu jego twórczości?Przeczytaj odpowiedź

      Najwcześniejsze płótno pochodzi z Studiehode (1860), a najpóźniejsze z Painting (1894).

      Które płótna Sofie Ribbing znajdują się w National Museum of Art, Architecture and Design?Przeczytaj odpowiedź

      Muzeum National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo posiada 3 dzieł widocznych na tej stronie, w tym Studiehode, Painting i Italiensk pike.

      Czy mogę kupić reprodukcję płótna autorstwa Sofie Ribbing?Przeczytaj odpowiedź

      Tak. Każdy obraz na tej stronie można zamówić z jego własnej podstrony jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny w wybranym przez Ciebie rozmiarze.

      Sofie Ribbing: życie w malarstwie

      A Life of Movement and Light

      The Södraholm estate in Adelöv parish holds the beginning of Sofie Amalia Ribbing’s story. Born in 1835 to Swedish nobility, her early years are framed by the Bråneryd estate near Jönköping. Her father, Per Arvid Ribbing, manages the local district court, while her mother, Karolina Augusta Ehrencrona, brings a lineage of high standing. This aristocratic upbringing provides more than just status; it offers an early immersion in fine painting collections that shape her developing eye.

      The trajectory shifts in 1850. The Royal Swedish Academy of Fine Arts in Stockholm becomes her first formal training ground. But the borders of Sweden are too small for her ambitions. She moves toward the Düsseldorf Academy, seeking the guidance of Karl Ferdinand Sohn. This transition marks a departure from local tradition toward the influential Düsseldorf School style. Her education expands through the streets of Paris, where she works under Jean-BT-Ange Tissier, and into Brussels, studying under Louis Gallait.

      The Mastery of Portraiture and Genre

      Her brush finds its strength in the intimate and the domestic. She specializes in portraits and genre scenes, often capturing families within their private settings. In 1864, a specific moment of creation emerges: Ritande Gossar, or Boys Drawing. The work gains immediate recognition, eventually being acquired by the Gothenburg Art Association for a record sum. This painting later earns a place in the Europeana 280 project, representing Swedish art to a broader European audience.

      Her technical development follows a path of geographic expansion. As she moves through Copenhagen, London, and Rome, her subject matter adapts to the light and people she encounters. Her portfolio includes:

      • Portrait of Helena Nyblom, held at the Nationalmuseum in Stockholm.
      • Self-portrait in the Uffizi, a reflection of her time in Italy.
      • Den övergivna, completed in 1869.
      • A Little Chicken Girl, from 1888.

      A European Presence

      The map of her life is a series of studio visits and exhibitions. She establishes herself in the Brussels Salon in 1866 and participates in the Industrial Exposition of Stockholm that same year. Her presence is felt in London’s Royal Academy during the 1870s, and she displays works in Copenhagen and Amsterdam. These are not merely travels; they are professional engagements that place her work in the hands of major institutions.

      Her final chapters unfold far from her Swedish birthplace. She spends time in Rome, sharing the company of fellow artists like Agnes Börjesson. The end comes in 1894 in Christiania, now Oslo, while she is visiting Norway. Her legacy remains anchored in the permanent collections of the Uffizi Gallery, the National Gallery of Norway, and the Nationalmuseum in Stockholm.