Pracownia — Bezpłatna wysyłka na cały świat — Czas dostawy: 2–6 tygodni
      Aubrey Beardsley, 1872 – 1898

      100 najsłynniejszych obrazów artysty Aubrey Beardsley, zestawienie

      Najbardziej cenionym obrazem Aubrey Beardsley jest Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly' (1894), który znajduje się w Yale Center for British Art w New Haven. Następne w zestawieniu płócien najlepiej znanych czytelnikom są La Beale Isoud at Joyous Gard (1894) oraz The Climax. Nasz katalog zawiera 242 dzieł autorstwa Aubrey Beardsley: oto 100 najsłynniejszych z nich, z podaniem roku powstania, muzeum oraz tego, co czyni je wyjątkowymi.

      Ranking oparty na naszym wskaźniku popularności, który łączy liczbę wyszukiwań, wizyt oraz zamówień dla każdego dzieła. Aktualizacja: Październik 2026. Każdy obraz na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną na płótnie lnianym lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny, wykonany w wybranym przez Ciebie formacie.

      Portret Aubrey Beardsley
      Aubrey Beardsley · 1872 – 1898
      Urodzony · zmarł
      1872 – 1898, Brighton
      Nurt
      Art nouveau
      Dzieła w naszym katalogu
      242
      Najsłynniejsze
      Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly' (1894)
      Najwięcej dzieł w
      Brytyjska Biblioteka Narodowa

      Najsłynniejsze 10 obrazów Aubrey Beardsley: płótna, które zna każdy

      Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly' (1894) autorstwa Aubrey Beardsley
      1

      Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly'

      1894 · Ink · Yale Center for British Art, New Haven

      In the twilight of the Victorian era, a singular voice emerged from the shadows of Brighton to redefine the boundaries of graphic art. Aubrey Vincent Beardsley’s 'Frontispiece for The Yellow Book' is not merely an illustration; it is a profound manifesto of the Decadent movement, captured in a breathtaking dance of ink and void. Created in 1894, this work serves as a gateway into a world where elegance meets the…

      La Beale Isoud at Joyous Gard (1894) autorstwa Aubrey Beardsley
      2

      La Beale Isoud at Joyous Gard

      1894 · Engraving

      La Beale Isoud at Joyous Gard is an illustration created by the artist Aubrey Beardsley in 1894. This work originated from a commission to illuminate a new edition of Le Morte d’Arthur by Thomas Malory. The edition was released by the publisher J.M. Dent. The piece functions as a visual accompaniment to the medieval narrative, specifically focusing on the character of La Beale Isoud. She is identified in the text…

      The Climax autorstwa Aubrey Beardsley
      3

      The Climax

      Ink On Paper

      The Climax emerges from the ink of Aubrey Beardsley, a figure who arrived in the artistic landscape with a sudden, sharp intensity. Born on August 21, 1872, in Brighton, United Kingdom, Beardsley carries the weight of a life cut short; he dies at the age of 25 from tuberculosis. This specific illustration, created in 1893, exists as one of sixteen pieces commissioned for the publication of the play Salome. It…

      The Scarlet Pastorale autorstwa Aubrey Beardsley
      4

      The Scarlet Pastorale

      Ink On Paper

      In this monochrome illustration, we find ourselves drawn into a staged moment of high drama. The scene is set upon a darkened stage, where a central figure—a man dressed in a diamond-patterned costume—appears caught in a mid-performance gesture. He is a harlequinned pierrot, a figure of both comedy and melancholy, surrounded by other masked characters who linger in the shadows of the background. The composition is vertically oriented, pulling the…

      The cover of The Yellow Book (1894) autorstwa Aubrey Beardsley
      5

      The cover of The Yellow Book

      1894 · Ink

      The Aubrey Vincent Beardsley painting, The cover of The Yellow Book, is a quintessential representation of the Art Nouveau style. Created in 1894, this iconic piece showcases Beardsley's unique ability to blend elegance and simplicity. As a prominent figure in the Art Nouveau movement, Beardsley's work continues to inspire artists and art enthusiasts alike. Background and Inspiration Beardsley's The cover of The Yellow Book was designed for the first issue…

      The Black Cape (1894) autorstwa Aubrey Beardsley
      6

      The Black Cape

      1894 · Ink On Paper

      In the evocative realm of 1894, Aubrey Vincent Beardsley captured a moment of profound theatricality with his ink drawing, The Black Cape. This masterpiece of the Art Nouveau movement presents a captivating study of a woman caught in a dynamic, almost breathless pose. As she lifts her skirt, there is an undeniable sense of movement and mystery, as if the viewer has stumbled upon a private, fleeting instant of revelation.…

      Ali Baba in the Woods (1897) autorstwa Aubrey Beardsley
      9

      Ali Baba in the Woods

      1897 · Lithography

      In this lithograph from 1897, we find ourselves drawn into a theatrical, almost unsettling moment from the tale of Ali Baba. The scene is stripped of color, relying entirely on a monochrome palette of black, white, and grey to establish its mood. A central figure dominates the left side of the composition, his body elongated and his arms outstretched in a gesture that feels both summoning and desperate. His expression…

      Więcej płócien artysty Aubrey Beardsley, od 11 do 100

      Salomé, Plate 3 (1906) autorstwa Aubrey Beardsley
      #52

      Salomé, Plate 3

      1906 · Brytyjska Biblioteka Narodowa

      Salomé, Plate 3 is a lithography print created by Aubrey Beardsley. Published by John Lane, this work functions as a cover design from a portfolio of drawings by…

      Chopin autorstwa Aubrey Beardsley
      #66

      Chopin

      In this lithograph, we find ourselves drawn into a quiet, monochromatic world where the boundaries between reality and a storybook dream begin to blur. A woman, draped in…

      Zamów to płótno →

      Płótna Aubrey Beardsley epoka po epoce

      Late Medieval

      1893 · 3 dzieł na tej liście

      Co najczęściej malował Aubrey Beardsley

      Cztery tematy najczęściej pojawiające się na tych płótnach, z których każdy wraz z jego najbardziej cenionym przykładem.

      Gdzie wiszą płótna Aubrey Beardsley

      3 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.

      Muzeum Miasto Dzieła artysty Aubrey Beardsley Obrazy z tej listy
      Brytyjska Biblioteka Narodowa, LondynBrytyjska Biblioteka Narodowa Londyn 2 Salomé, Plate 9, Salomé, Plate 3
      Yale Center for British Art, New HavenYale Center for British Art New Haven 1 Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly'
      Bratislava City Gallery, BratislavaBratislava City Gallery Bratislava 1 Cover 1894

      Najukochańsze płótna Aubrey Beardsley rok po roku

      Płótna Aubrey Beardsley prezentowane na tej stronie obejmują zaledwie 6 lat, od 1893 do 1898: śledź ich twórczość rok po roku, w ich własnym świetle.

      1. 1893
        Waiting (1893) autorstwa Aubrey Beardsley
        Miejsce 17 z 100

        Waiting

        Wiek: 21
      2. 1893
      3. 1893
      4. 1893
      5. 1893
      6. 1894
      7. 1894
        La Beale Isoud at Joyous Gard (1894) autorstwa Aubrey Beardsley
        2 z 100

        La Beale Isoud at Joyous Gard

        Wiek: 22

        La Beale Isoud at Joyous Gard is an illustration created by the artist Aubrey Beardsley in 1894. This work originated from a commission to illuminate a new edition…

      8. 1894
        The cover of The Yellow Book (1894) autorstwa Aubrey Beardsley
        Płótno 5 z 100

        The cover of The Yellow Book

        Wiek: 22

        The Aubrey Vincent Beardsley painting, The cover of The Yellow Book, is a quintessential representation of the Art Nouveau style. Created in 1894, this iconic piece showcases Beardsley's…

      9. 1894
        The Black Cape (1894) autorstwa Aubrey Beardsley
        6 z 100

        The Black Cape

        Wiek: 22

        In the evocative realm of 1894, Aubrey Vincent Beardsley captured a moment of profound theatricality with his ink drawing, The Black Cape. This masterpiece of the Art Nouveau…

      10. 1894
      11. 1895
      12. 1895
      13. 1895
      14. 1895
      15. 1896
      16. 1896
      17. 1896
      18. 1896
      19. 1896
      20. 1897
        Ali Baba in the Woods (1897) autorstwa Aubrey Beardsley
        Płótno 9 z 100

        Ali Baba in the Woods

        Wiek: 25

        In this lithograph from 1897, we find ourselves drawn into a theatrical, almost unsettling moment from the tale of Ali Baba. The scene is stripped of color, relying…

      21. 1897
      22. 1897
      23. 1897
      24. 1897
      25. 1898

      O płótnach Aubrey Beardsley: odpowiedzi na Twoje pytania

      Jakie jest najsłynniejsze dzieło Aubrey Beardsley?Przeczytaj odpowiedź

      Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly' (1894), Yale Center for British Art, New Haven. Następują po nim La Beale Isoud at Joyous Gard (1894) oraz The Climax.

      W jakim wieku był Aubrey Beardsley, gdy namalowano Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly'?Przeczytaj odpowiedź

      Aubrey Beardsley, urodzony/a w 1872, miał/a 22 lat: Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly' pochodzi z 1894.

      Jakie są 10 najsłynniejszych obrazów autorstwa Aubrey Beardsley?Przeczytaj odpowiedź

      Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly', La Beale Isoud at Joyous Gard, The Climax, The Scarlet Pastorale, The cover of The Yellow Book, The Black Cape, The Yellow Book, Sir Launcelot and the Witch Hellawes, Ali Baba in the Woods i Caprice. Verso: Masked Woman with a White Mouse. Każde płótno w powyższym rankingu zawiera informację o roku powstania oraz muzeum.

      Ile dzieł namalował Aubrey Beardsley?Przeczytaj odpowiedź

      W naszym katalogu znajduje się 242 dzieł artysty Aubrey Beardsley, datowanych od 1893 do 1898.

      Gdzie mogę zobaczyć najsłynniejsze płótna Aubrey Beardsley?Przeczytaj odpowiedź

      Większość znajduje się w Brytyjska Biblioteka Narodowa (Londyn), Yale Center for British Art (New Haven) i Bratislava City Gallery (Bratislava); powyższa lista wymienia każde muzeum oraz jego płótna.

      Kiedy Aubrey Beardsley namalował swoje najbardziej uwielbiane płótna?Przeczytaj odpowiedź

      W 1894, który obejmuje 21 z 100 dzieł na tej stronie, wśród nich znajduje się Frontispiece for 'The Yellow Book: An Illustrated Quarterly'.

      Które z najsłynniejszych płócien Aubrey Beardsley powstały na początku i na końcu jego twórczości?Przeczytaj odpowiedź

      Najwcześniejsze płótno pochodzi z Waiting (1893), a najpóźniejsze z Initial Letter 'V' to Volpone (1898).

      Co najczęściej malował Aubrey Beardsley?Przeczytaj odpowiedź

      Characters (29), Women (12) i Men (11), w ramach 100 dzieł na tej stronie.

      W jakiej technice najczęściej malował Aubrey Beardsley?Przeczytaj odpowiedź

      Ink On Paper, użyte w 4 z 100 dzieł na tej stronie.

      Do jakiego nurtu należy obraz Aubrey Beardsley?Przeczytaj odpowiedź

      Art nouveau, co pokazują płótna na tej stronie.

      Które płótna Aubrey Beardsley znajdują się w Brytyjska Biblioteka Narodowa?Przeczytaj odpowiedź

      Muzeum Brytyjska Biblioteka Narodowa, Londyn posiada 2 dzieł widocznych na tej stronie, w tym Salomé, Plate 9 i Salomé, Plate 3.

      Czy mogę kupić reprodukcję płótna autorstwa Aubrey Beardsley?Przeczytaj odpowiedź

      Tak. Każdy obraz na tej stronie można zamówić z jego własnej podstrony jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny w wybranym przez Ciebie rozmiarze.

      Aubrey Beardsley: życie w malarstwie

      Early Life and Career

      Aubrey Vincent Beardsley (ur. 21 sierpnia 1872 w Brighton, zm. 16 marca 1898 w Mentonie) – angielski rysownik i grafik tworzący w stylu secesji. Aubrey Vincent Beardsley urodził się 21 sierpnia 1872 roku w Brighton w rodzinie mieszczańskiej. Jego ojcem był Vincent Paul Beardsley (1839–1909). Mieszkał w Londynie. Był dzieckiem chorowitym a jednocześnie przedwcześnie dojrzałym. W 1884 roku, w wieku 12 lat już występował w Londynie na koncertach jako pianista. Od najmłodszych lat zarabiał na utrzymanie kopiując ilustracje, projektując winiety do programów i jadłospisów. W roku 1892 uczęszczał przez kilka miesięcy do Westminster Art School. Podczas całej swojej kariery Beardsley miał nawracające ataki gruźlicy. Cierpiał na krwotoki z płuc i często nie był w stanie pracować ani wychodzić z domu. W roku 1897 przechodzi na katolicyzm. W tym samym roku zostaje przewieziony przez matkę i siostrę Mabel na Rivierę Francuską do Menton, gdzie zmarł w 1898 roku w wieku 25 lat. Jego twórczość była nazwana „dziełem szaleństwa”, ale jednocześnie niezwykle oryginalną i pełną piękna.

      Artistic Style and Influences

      Beardsley's black ink drawings were influenced by japanese woodcuts, depicting the grotesque, the decadent, and the erotic. His work is characterized by elaborate composition, refined lines, and exploration of themes such as sexual identity. Beardsley’s contribution to the development of Art Nouveau was significant, despite his tragically short life. He admired Botticelli and Michelangelo, drawing inspiration from classical art and mythology. Furthermore, he embraced the stylistic innovations of the Pre-Raphaelites, incorporating their meticulous attention to detail and symbolic imagery into his own artistic vision. His distinctive style—synthetically simplified forms, flatness, ornamentalism, supple line, strong contrast achieved through black and white—became synonymous with the aesthetic movement.

      Notable Works and Collaborations

      Beardsley gained international acclaim for his illustrations in *The Yellow Book*, a magazine co-founded by him that championed Art Nouveau aesthetics. He collaborated closely with Oscar Wilde on *Salome*, transforming Wilde’s controversial play into a visually arresting masterpiece of decadent symbolism. His meticulous draughtsmanship and imaginative storytelling captivated audiences and cemented his place as one of the most influential illustrators of his era. Beyond these prominent projects, Beardsley produced numerous prints and drawings exploring themes of eroticism, morbidity, and psychological complexity—works that continue to fascinate scholars and artists alike.

      Legacy and Impact

      Aubrey Beardsley’s influence extended far beyond his immediate contemporaries, shaping the visual language of Symbolist art and inspiring subsequent generations of artists. His uncompromising vision challenged conventional artistic norms and embraced unsettling imagery as a means of conveying profound emotional truths. Despite his untimely demise, Beardsley's distinctive style—characterized by its stark beauty and psychological depth—remains remarkably relevant today, demonstrating the enduring power of artistic innovation to provoke thought and inspire creativity. He is remembered not only for his iconic illustrations but also for his unwavering commitment to artistic integrity and his willingness to confront uncomfortable realities through art.

      Further Information

      M. Wallis, Secesja, Warszawa: Arkady, 1974. Andrzej Marek Hendzel, Dziennik muzyczny, Koszalin 2018, http://hendzel.pl/dz_216.html Mieczysław Wallis, Malarze i miasta: studia i szkice, Warszawa: Wydaw. Artystyczne i Filmowe, 1972. - s. 75-[94]: Aubrey Beardsley

      Wszystkie 242 dzieła artysty Aubrey Beardsley →