Spośród wszystkich obrazów Samuel Walters, najbardziej znanym jest The 'pride Of Erin'. Tuż za nimi plasują się The Ship 'chevy Chase' oraz Black Ball Packet Europe. Spośród 132 dzieł Samuel Walters w naszym katalogu, tych 100 jest najbardziej znanych – każde z nich zostało przedstawione wraz z datą powstania, muzeum oraz historią.
Ranking oparty na naszym wskaźniku popularności, który łączy liczbę wyszukiwań, wizyt oraz zamówień dla każdego dzieła. Aktualizacja: Październik 2026. Każdy obraz na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną na płótnie lnianym lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny, wykonany w wybranym przez Ciebie formacie.
The CSS Florida is a stunning oil painting by Samuel Walters, a renowned English maritime artist. This beautiful piece of art is a testament to the artist's skill…
Zamów ręczne malowanie →Cztery tematy najczęściej pojawiające się na tych płótnach, z których każdy wraz z jego najbardziej cenionym przykładem.
3 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.
| Muzeum | Miasto | Dzieła artysty Samuel Walters | Obrazy z tej listy |
|---|---|---|---|
| Londyn | 17 | Paddle steamer Sirius, Paddle steamer Great Western in a gale, Wreck Of A Ship Off A Rocky Coast | |
| Waszyngton | 1 | The „Queen of the Ocean“ going to the rescue of the „Ocean Monarch“ | |
| Salem | 1 | Burning of the Ocean Monarch |
Od 1842 do 1850, niemal dekada światła i koloru: płótna Samuel Walters ułożone chronologicznie rok po roku.
The 'pride Of Erin', a następnie The Ship 'chevy Chase' i Black Ball Packet Europe.
The 'pride Of Erin', The Ship 'chevy Chase', Black Ball Packet Europe, Css 'alabama', Fleet Of Vessels Of War, Portrait Of The 'isis', A Steam And Sail Ship, The Packet Ship Dewitt Clinton Of New York Departing Liverpool, Paddle steamer Sirius, The „Queen of the Ocean“ going to the rescue of the „Ocean Monarch“ i Rescue of passengers of the Ocean Monarch by the Brazilian Frigate Alfonzo. Każde płótno w powyższym rankingu zawiera informację o roku powstania oraz muzeum.
W naszym katalogu znajduje się 132 dzieł artysty Samuel Walters, datowanych od 1842 do 1850.
Większość znajduje się w National Maritime Museum (Londyn), Smithsonian American Art Museum (Waszyngton) i Peabody Essex Museum (Salem); powyższa lista wymienia każde muzeum oraz jego płótna.
W 1850, który obejmuje 3 z 100 dzieł na tej stronie, wśród nich znajduje się Rescue of passengers of the Ocean Monarch by the Brazilian Frigate Alfonzo.
Najwcześniejsze płótno pochodzi z Paddle steamer Sirius (1842), a najpóźniejsze z Rescue of passengers of the Ocean Monarch by the Brazilian Frigate Alfonzo (1850).
Boats (18), Maritime art (5) i 19th century (4), w ramach 100 dzieł na tej stronie.
Contemporary realism, co pokazują płótna na tej stronie.
Muzeum National Maritime Museum, Londyn posiada 8 dzieł widocznych na tej stronie, w tym Paddle steamer Sirius, Paddle steamer Great Western in a gale i Wreck Of A Ship Off A Rocky Coast.
Tak. Każdy obraz na tej stronie można zamówić z jego własnej podstrony jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny w wybranym przez Ciebie rozmiarze.
Samuel Walters (1811–1882) jawi się jako postać kluczowa w historii brytyjskiej sztuki, słynąca przede wszystkim z niezwykle sugestywnych i pieczołowicie dopracowanych przedstawień życia morskiego epoki wiktoriańskiej. Urodzony w rodzinie głęboko zakorzenionej w tradycjach szkutniczych i artystycznych – jego ojciec, Miles Walters, był sam szanowanym malarzem marynistą – artysta rozpoczął swoją twórczą drogę wewnątrz tej bogatego dziedzictwa. Ostatecznie ugruntowało to jego pozycję jako jednej z najbardziej trwałych postaci Liverpoolskiej Szkoły Malarstwa Morskiego. Jego spuścizna tkwi nie tylko w ogromnej liczbie stworzonych dzieł, ale przede wszystkim w niezwykłej zdolności do uchwycenia dynamizmu i majestatu statków na pełnym morzu, przesyconych realizmem i romantyzmem, które tak głęboko poruszały ówczesnych odbiorców.
Urodzony w Londynie w 1811 roku, Samuel Walters spędził lata formacyjne zanurzony w świecie szkutnictwa i rzemiosła artystycznego. Profesja ojca stworzyła unikalne środowisko dla jego rozwoju; artysta był bezpośrednim świadkiem skomplikowanych procesów budowy tych wspaniałych jednostek, co pozwoliło mu wykształcić głęboki podziw dla ich piękna i potęgi. Choć ojciec przekazał mu podstawowe umiejętności, Walters w dużej mierze samodzielnie kształcił swój talent, wykazując się niezwykłą dyscypliną i wrodzonym geniuszem. Przełomowym momentem była przeprowadzka do Liverpoolu w 1826 roku – miasta będącego wówczas sercem rozkwitającego brytyjskiego handlu morskiego, co zapewniło mu nieporównywalny dostęp do tematów malarskich i inspiracji. To przeniesienie zbiegło się w czasie z jego nauką w Liverpoolskiej Akademii Sztuk, gdzie szlifował swój warsztat i zaczął publicznie prezentować swoje prace.
Przybycie Waltersa do Liverpoolu stało się punktem zwrotnym w jego karierze, idealnie wpisując się w prężnie rozwijającą się „Szkołę Liverpoolską” malarstwa morskiego. Ruch ten wyróżniał się skupieniem na przedstawianiu statków – szczególnie wielkich jednostek handlowych – w ich naturalnym kontekście operacyjnym, a nie jedynie jako statycznych obiektów. Walters przyjął to podejście z pełnym oddaniem, opanowując techniki niezbędne do oddania nie tylko fizycznego wyglądu statku, ale także jego ruchu, atmosfery oraz kunsztu załogi. Jego obrazy charakteryzują się niezwykłą dbałością o detal – od olinowania i żagli, po teksturę kadłuba i wyraz twarzy marynarzy – co tworzy u widza wrażenie pełnego zanurzenia w przedstawianej scenie. Często posługiwał się akwarelą, która nadawała jego dziełom świetlistość i pozwalała uchwycić subtelne zmiany światła oraz cienia na powierzchni wody.
Kariera Waltersa trwała kilka dziesięcioleci, podczas których stworzył imponujący dorobek artystyczny. Jego płótna często ukazywały jednostki uczestniczące w handlu transatlantyckim, podkreślając kluczową rolę Liverpoolu jako globalnego węzła handlowego. Do najważniejszych dzieł należą m.in. „The Brazil Packet In Two Positions Off The Coast”, będący dramatycznym portretem statku handlowego walczącego ze sztormem, oraz „The Full-rigged Merchantman Vespasian At Sea”, który prezentuje jego mistrzostwo w oddawaniu skali i złożoności tych imponujących jednostek. Artysta tworzył również liczne portrety poszczególnych statków, z których wiele było zamówieniami od firm żeglugowych pragnących upamiętnić sukcesy swojej floty. Prace malarza były wystawiane w Royal Academy w latach 1842–1861, co ostatecznie ugruntowało jego renomę w świecie sztuki.
Wkład Samuela Waltersa w brytyjską sztukę wykracza daleko poza jego indywidualne obrazy. Odegrał on kluczową rolę w kształtowaniu wizualnej reprezentacji historii morskiej w okresie ogromnych przemian technologicznych i ekonomicznych. Jego twórczość stanowi bezcenne źródło wiedzy o wiktoriańskich praktykach szkutniczych, szlakach handlowych oraz życiu ludzi pracujących na pokładach tych wspaniałych jednostek. Wpływ artysty jest widoczny w kolejnych pokoleniach malarzy marynistów, a jego dzieła nieustannie budzą podziw dzięki technicznemu kunsztowi, nastrojowości i sugestywnemu przedstawieniu minionej epoki. Nieprzemijająca popularność Waltersa jest świadectwem jego niezwykłej zdolności do uchwycenia nie tylko wyglądu statków na morzu, ale także ducha przygody i ludzkiego dramatu wpisanego w życie na oceanie.