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Guia de Obras de Estudantes

untitled (5871)

Nome Turma Data

Carl Larsson, untitled (5871). Domínio público. Veja esta tela sob uma luz em movimento: o desenho, a cor real sob o verniz, o pigmento puro

Informações principais

Artista
Carl Larsson topimpressionists.com/pt/artists/carl-larsson_pt/
Datas do artista
1853 – 1919

No contexto

untitled (5871) — Carl Larsson

Quando poderá ter sido pintada esta obra?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Linha acima: os anos. Linha abaixo: a idade do artista no início e no fim de cada período — 0 ao nascer, 66 ao falecer.

Sombreado: a trajetória de Carl Larsson (1853–1919) cada pintura datada, década por década

Primeiras obras: até 1895 Principais anos de atividade: 1895–1905 Obras tardias: a partir de 1905

Essas três faixas dividem as obras que este catálogo data em um primeiro quarto, uma metade central e um último quarto. Elas não representam a produção completa do artista: um período de escassez pode ser uma lacuna no registro, em vez de um intervalo de baixa atividade. Os mesmos anos com a vida do artista traçada neles

Este disco não possui um ano exato registrado — considerando a trajetória do artista e o estilo da obra, de qual década você o estimaria?

Obras comparáveis

Escolha uma obra acima: mencione duas semelhanças entre ela e esta, e uma diferença.

Mais obras para acompanhar esta: topimpressionists.com/pt/art/similar/carl-larsson-untitled-5871-9GETDX-en/

Paleta de cores

Medido a partir da imagem

    Cor principal

    Rosy Brown #d2ab8f

    Paleta catalogada

    • #D2AB8F
    • #B68759
    • #885E31
    • #482811

    Estas cores dentro de toda a paleta do artista Encontre outras pinturas por cor

    Paleta
    Dark A família de cores predominante na imagem.
    Nome da cor principal
    Rosy Brown
    Intensidade
    Vivid O quão saturadas e variadas são as cores, desde um único tom suave até muitos tons vibrantes.
    Contraste
    Balanced O grau de variação da luminosidade e saturação das cores ao longo da imagem.
    Harmonia
    Unified Palette A forma como as cores interagem entre si, desde o contraste marcante até a total harmonia.
    Brilho
    Bright O nível de luminosidade ou escuridão da imagem como um todo, desde as sombras profundas até os brilhos intensos.
    Saturação
    Clear Color Presence Quão puras e intensas são as cores, do quase cinza ao totalmente vívido.

    Onde no mundo esta pintura é apreciada?

    • com menos de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ou mais
    Esta pintura sozinha possui poucos visitantes registrados para mapear, portanto, a placa apresenta todas as obras de Carl Larsson nos últimos doze meses — 24 países ao todo. De onde vêm estes números

    Os dez principais países

    1. 1 China 50,2%
    2. 2 Estados Unidos da América 15,9%
    3. 3 França 12,4%
    4. 4 Hong Kong 3,0%
    5. 5 Singapura 3,0%
    6. 6 Áustria 2,1%
    7. 7 Suécia 2,1%
    8. 8 Roménia 1,7%
    9. 9 África do Sul 1,3%
    10. 10 Alemanha 0,9%
    11. · 14 outros países 7,4%

    Encontre os três países mais escuros no mapa. O museu que guarda esta pintura está em algum deles? Escreva um motivo pelo qual pessoas de longe poderiam visitá-la.

    As 20 obras mais visualizadas de Carl Larsson

    1. 1 In the Carpenter Shop, 1905 6,5%
    2. 2 Jenny With Flower Girland 6,2%
    3. 3 Karin's Room and the little ones 4,6%
    4. 4 Bo 4,2%
    5. 5 The Old Man and the New Trees, 1883 2,3%
    6. 6 The Slaughter 2,3%
    7. 7 LillAnna And The Crocus, 1912 1,9%
    8. 8 Christmas Tree Confetti 1,9%
    9. 9 October (also known as The Pumpkins), 1882 1,9%
    10. 10 Potato harvest 1,9%
    11. 11 detalle de lisbeth leyendo, 1904 1,5%
    12. 12 Brita With A Cat And A Sandwich 1,5%
    13. 13 Palmera 1,5%
    14. 14 Viking Woman 1,5%
    15. 15 modelo escribiendo una tarjeta postal, 1906 1,2%
    16. 16 Mme Jeanne Tramcourt 1,2%
    17. 17 Garden with Sculptures, 1881 1,2%
    18. 18 Midvinterblot (sketch) 4 1,2%
    19. 19 Ploughing the field 1,2%
    20. 20 untitled (5871) esta pintura 1,2%

    Juntas, estas obras representam 46,9% de toda a atenção que as pinturas deste artista receberam nos últimos doze meses. O catálogo contém 456 obras deste artista, das quais 132 foram visualizadas pelo menos uma vez. Esta pintura ocupa a 20 posição entre elas, com 1,2% dessa atenção. Os mesmos números, mês a mês

    As barras medem a atenção, não a qualidade. Escolha a obra no topo e esta aqui: mencione um fator que poderia tornar uma pintura famosa para além da sua técnica de execução.

    Artista e museu

    Artista

    Carl Larsson

    Nascido em Estocolmo, Suécia

    A Life Etched in Light: The World of Carl Larsson

    Carl Larsson, a name synonymous with idyllic Swedish domesticity and artistic innovation, emerged from humble beginnings to become one of Scandinavia’s most beloved painters. Born in Stockholm's Old Town in 1853, his early life was far removed from the serene scenes he would later immortalize on canvas. Poverty cast a long shadow over his childhood; his parents struggled financially, and tales of hardship and instability permeated his formative years. Yet, even amidst these difficulties, a spark of artistic talent ignited within young Carl, nurtured by a perceptive teacher who recognized his potential and encouraged him to apply to the Royal Swedish Academy of Arts at just thirteen years old. This marked the beginning of a journey that would not only transform his own life but also redefine perceptions of home and family in Sweden and beyond. His initial experiences at the academy were fraught with insecurity, a sense of being an outsider amongst more privileged peers, but he persevered, finding solace and confidence within the vibrant student community.

    From Academic Training to Artistic Awakening

    Larsson’s artistic development was marked by periods of experimentation and searching for his unique voice. After completing his formal training, he spent several years illustrating books, magazines, and newspapers – a practical necessity but one that didn't fully satisfy his creative aspirations. He sought inspiration in the works of artists like Gustave Moreau and the Japanese prints which were gaining popularity at the time. A pivotal moment arrived with his move to Grez-sur-Loing, an artists’ colony near Paris in 1882. It was here, amidst the camaraderie of fellow Scandinavian artists – including Anders Zorn and John K Dahlgren – that he met Karin Bergöö, who would become his wife and muse. More importantly, it was at Grez that Larsson abandoned oil painting in favor of watercolors – a decision that proved transformative. Watercolor allowed him to capture light and atmosphere with an unprecedented delicacy, perfectly suited to depicting the intimate scenes that would define his oeuvre. This shift wasn’t merely technical; it reflected a growing desire to portray everyday life with honesty and warmth, moving away from the grand historical narratives favored by many of his contemporaries. The influence of Art Nouveau is subtly present in his flowing lines and organic forms, while echoes of the Arts and Crafts movement resonate in his emphasis on handcrafted beauty and the celebration of domesticity. He began experimenting with brighter colors and looser brushstrokes, a departure from the more rigid conventions of academic painting.

    The Lilla Hyttnäs Idyll: A Home as Artwork

    The year 1888 witnessed another turning point when Karin’s father, Adolf Bergöö, gifted the couple a small house named Lilla Hyttnäs in Sundborn, Dalarna. This wasn't just a home; it became a living work of art, meticulously decorated and furnished by Carl and Karin themselves. The interiors, bathed in soft light and filled with handcrafted details – often incorporating elements of Swedish folk art – served as both inspiration and subject matter for Larsson’s most celebrated paintings. He depicted his family engaging in everyday activities: preparing meals, playing games, reading stories, and simply enjoying each other's company. These weren't idealized portrayals; they were honest glimpses into the joys and challenges of raising a large family. The house itself became famous through reproductions of his paintings, influencing interior design trends for generations and shaping the popular image of the ideal Swedish home. The furniture was often designed by Karin, reflecting her own artistic sensibilities and contributing to the overall harmonious atmosphere of the dwelling.

    Family as Muse: Portraits of Domestic Life

    Larsson’s most enduring legacy lies in his series of paintings depicting his family – Karin, their eight children, and his father. These works, collectively known as Home, Family, and Farm, capture a specific moment in time—the late 19th century—with remarkable intimacy and warmth. He avoided dramatic poses or sentimental narratives, instead focusing on the quiet moments of everyday life: a child’s laughter, a shared meal, a father reading to his children. His ability to convey genuine emotion through subtle gestures and expressions is what makes these paintings so captivating. The series became immensely popular in Sweden, reflecting a national desire for a simpler, more authentic way of life. He often used the same models repeatedly, creating a sense of continuity and familiarity across his work. His depictions of children were particularly beloved, capturing their innocence and vitality with remarkable skill.

    Monumental Works and Lasting Legacy

    While Larsson is best known for his intimate domestic scenes, it’s important to remember that he considered his monumental works – frescoes in public buildings – to be his most significant artistic achievement. Midvinterblot (Midwinter Sacrifice), a large-scale painting depicting an ancient Norse religious ceremony, stands as a testament to his ambition and technical skill. Though initially rejected by the National Museum in Stockholm, it eventually found its rightful place within its walls, becoming a symbol of Swedish national identity. However, Larsson’s later years were marred by bouts of depression and ill health. He struggled with feelings of artistic frustration and disappointment, particularly regarding the reception of Midvinterblot. Despite these personal struggles, his influence continued to grow. His work offered a powerful counterpoint to the prevailing academic styles of the time, championing simplicity, honesty, and the beauty of everyday life. Carl Larsson died on January 22, 1919, at the age of 66, leaving behind a rich artistic legacy that continues to inspire and delight audiences around the world. His paintings remain a powerful reminder of the importance of family, home, and the simple joys of life.

    Saiba mais

    • O artista Carl Larsson topimpressionists.com/pt/artists/carl-larsson_pt/
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    Larsson, Carl. untitled (5871). n.d., https://topimpressionists.com/pt/art/carl-larsson-untitled-5871-9GETDX-en/
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    Larsson, Carl (n.d.). untitled (5871) [Painting]. https://topimpressionists.com/pt/art/carl-larsson-untitled-5871-9GETDX-en/
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    Carl Larsson. untitled (5871). n.d. https://topimpressionists.com/pt/art/carl-larsson-untitled-5871-9GETDX-en/
    Harvard
    Larsson, Carl (n.d.) untitled (5871). Available at: https://topimpressionists.com/pt/art/carl-larsson-untitled-5871-9GETDX-en/

    Observe de perto

    untitled (5871) — Carl Larsson

    Olhar de perto

    Responda com suas próprias palavras. Não existem respostas erradas aqui — apenas respostas que você possa explicar.

    1. O que chama a sua atenção primeiro e por quê?
    2. Quais cores ou formas criam a atmosfera — e que atmosfera é essa?
    3. Relembre Title in Swedish: Midvinterblot (1915), apresentado anteriormente neste guia. Identifique dois elementos que esta obra compartilha com a anterior e um que seja diferente.
    4. O que o artista pode ter querido que você sentisse?
    5. Se você pudesse fazer uma pergunta ao artista sobre esta obra, qual seria?

    Sua resposta

    Escreva um pequeno parágrafo sobre esta obra de arte. Utilize as informações das etapas anteriores deste guia e as suas respostas acima.

    Perguntas e Respostas

    Qual é a luminância de "untitled (5871)" de Carl Larsson?

    "untitled (5871)" de Carl Larsson possui uma luminância Gentle Luminance. A luminância descreve quanta luz as cores parecem refletir.

    "untitled (5871)", de Carl Larsson, está em domínio público? E por quê?

    "untitled (5871)" de Carl Larsson está em em domínio público - seus direitos autorais expiraram. O período de direitos autorais conta a partir do falecimento do artista, ocorrido em 1919.

    Quantas pessoas visualizam "untitled (5871)"?

    As estatísticas sobre "untitled (5871)" de Carl Larsson encontram-se na página de Estatísticas da obra: visitas mensais da obra, visitas às obras do artista e o detalhamento por país e idioma dos visitantes recentes.

    Posso examinar "untitled (5871)" com mais detalhes?

    A página Raio X de "untitled (5871)" de Carl Larsson é um visualizador interativo que permite percorrer onze camadas ópticas da imagem da obra, incluindo uma visualização em estilo raio-X.

    Quão clara é a obra "untitled (5871)" no geral?

    Em termos de luminosidade percebida, "untitled (5871)" de Carl Larsson é bright.

    Is Carl Larsson, creator of "untitled (5871)", known under other names?

    Other names recorded for Carl Larsson, creator of "untitled (5871)", include Carl Olof Larsson.

    Existe uma apresentação de slides para "untitled (5871)" de Carl Larsson?

    Um slideshow está disponível: a página Apresentação de slides de "untitled (5871)" de Carl Larsson.

    Onde posso comprar uma reprodução pintada à mão de "untitled (5871)" de Carl Larsson?

    Cópias pintadas à mão de "untitled (5871)" de Carl Larsson são vendidas em este site: uma reprodução a óleo pintada à mão sobre tela de linho, encomendadas através de esta página.