Artista
Nascido em Hampstead, United Kingdom
Primeiros Anos e Educação
Nascimento: Doris Margaret Shaw, 21 de abril de 1890, Hampstead, Reino Unido
Falecimento: 3ும் de julho de 1972
Nacionalidade: Inglesa
Seu pai era médico naval e sua mãe foi estudante de arte.
A família mudou-se para Tavistock, Cornualha, em 1907.
Aos 15 anos, matriculou-se na Escola de Pintura dirigida por Elizabeth Forbes e Stanhope Forbes, em Newlyn.
Conheceu Laura Knight, que se tornou uma amiga e influência para toda a vida.
Estudou no Atelier Colarossi, em Paris, ao lado de Ernest Procter.
Desenvolvimento Artístico e Influências
Influenciada pelos movimentos Impressionista e Pós-Impressionista.
Mentoreada por Elizabeth Forbes e Stanhope Forbes.
Inspirada por artistas como Pierre-Auguste Renoir e Paul Cézanne.
Desenvolveu um estilo distinto, caracterizado por retratos sensuais de mulheres e paisagens da Cornualha.
Suas obras iniciais incluíam "Notas de Natureza" ilustradas, enviadas ao pai que estava no mar.
Principais Obras e Conquistas
Morning (1927): Sua obra mais famosa, um retrato da filha de um pescador que causou sensação e foi adquirido pelo Daily Mail para a Tate Gallery.
Early Morning: Uma versão menor de "Morning", pertencente ao Royal Pavilion em Brighton.
Série de imagens simplificadas e monumentais de mulheres jovens (c. 1922).
Comissionada para decorar o Palácio Kokine, em Rangum, junto com seu marido, Ernest Procter.
Expôs na Royal Academy em inúmeras ocasiões.
Premiada como "Quadro do Ano" na Exposição de Verão da Royal Academy em 1927, pelo quadro “Morning”.
Vida Posterior e Legado
Após a morte de Ernest, em 1935, viajou extensivamente pelos Estados Unidos, Canadá, Jamaica e África.
Tornou-se Presidente da St Ives Society of Artists (STISA) em 1966.
Membro de diversas organizações de artistas, incluindo a Newlyn School.
Está sepultada ao lado de seu marido na Igreja de St Hilary, na Cornualha.
Sua obra é reconhecida pelo retrato evocativo da vida na Cornualha e por sua contribuição à arte britânica do início do século XX.
Significância Histórica
Uma figura proeminente na Newlyn School de artistas.
Conhecida por sua visão e estilo únicos, que capturaram um senso de modernidade.
Seu retrato "Morning" é considerado uma obra significativa da arte britânica do século XX, elogiado por seu “estilo sensual, porém sombrio” e pela representação da luz da Cornualha.
Contribuiu para o desenvolvimento da retratística na Grã-Bretanha durante o início do século XX.
Museu
Em exibição em Bristol, United Kingdom
A Sanctuary of British Artistry in Bristol
Nestled within the elegant enclave of Bristol’s Clifton district, the
Royal West of England Academy
stands as a profound testament to over 175 years of artistic devotion. To step through its doors is to enter a sanctuary where the weight of British tradition meets the vibrant pulse of contemporary innovation. The Academy emerged from the vision of
Ellen Sharples
, evolving from the Bristol Society of Artists into one of the United Kingdom’s most enduring regional bastions of fine art. This institution has long been a movement in itself, bolstered by early support from luminaries such as
Isambard Kingdom Brunel
and
Prince Albert
, transforming a local collective focused on picturesque landscapes into a prestigious home for diverse creative expressions.
The architectural grandeur of the Academy serves as a magnificent prelude to the treasures held within. Housed in a spectacular Grade II* listed building, the facade commands attention with its imposing presence and classical grace. As one approaches, the eye is drawn to Corinthian pilates and shell-heavened niches, where statues of legendary sculptors like
John Flaxman
and
Sir Joshua Reynolds
keep watch over the entrance. The subtle carvings of the
Three Graces
lend an ethereal quality to the stone, hinting at the beauty awaiting inside. Upon crossing the threshold, visitors are greeted by a world of refined elegance; colored marble floors gleam under soft light, and a meticulously crafted replica of the
Parthenon Frieze
adorns the walls, grounding the space in the timeless ideals of classical antiquity.
A Tapestry of Movement and Mastery
The collection itself is a breathtaking tapestry of British art history, offering a journey through shifting aesthetics and profound cultural movements. For the collector or the designer seeking narrative depth, the Academy provides an unparalleled look at the evolution of British identity through paint and form. The works celebrate a wide spectrum of styles, including:
The atmospheric depictions of the
Newlyn School
, which captured the rugged, salt-sprayed essence of Cornish fishing life.
The abstract, light-drenched energy of the
St Ives School
.
The delicate floral contemplations of
Elizabeth Blackadder
.
The spirited, personality-filled still lifes of
Mary Fedden
.
The psychological complexity found in the works of
Carel Weight
.
The evocative, storied terrains rendered by
Bernard Dunstan
.
Beyond its permanent holdings, the Academy thrives as a dynamic center for creative dialogue and education. Its renowned Open Exhibitions serve as a vital stage where seasoned professionals and emerging talents converge, fostering a unique connection between artists and the public. This spirit of engagement extends to the
RWA Drawing School
, which continues the Academy's long-standing commitment to the mastery of craft and skill development. Whether one is drawn to the historical resonance of its halls or the technical brilliance of its canvases, the Royal West of England Academy remains an essential destination—a place where every brushstroke tells a story and every visitor finds inspiration.
